Афиша Театральные в Москве 3 июля 2025 (10)
19.00 Спектакль «Семейный ужин в половине второго» 16+
⚲ Театр на Таганке, г.Москва, Земляной вал, 76/21
🗎 [от 2000₽] — Первая постановка пьесы драматурга Виталия Павлова на российской сцене Режиссер-постановщик: Михаил Цитриняк Сценограф: Мария Рыбасова Художник по костюмам: Виктория Севрюкова Композитор: Борис Кинер Продюсер: Леонид Роберман В ролях: Анна Большова, Анатолий Васильев, Ольга Остроумова Кирилл Гребенщиков/Егор Баринов, Андрей Рапопорт. Продолжительность спектакля — 1,40 мин без антракта (антракт возможен) Жанр — трагиКОМЕДИЯ Премьера состоялась 15 июня 2015 г. Как и любую комедию положений, спектакль «Семейный ужин в половине второго» отличают стремительность действия, его внезапные повороты и запутанная интрига. Любовь правит миром! На ТЕРРИТОРИИ ЛЮБВИ нет выигравших и проигравших — есть только чувства, страсть и влечение сердца. Это пронзительная история любви между мужчиной и женщиной, полюбивших друг друга в юности, но не сумевших остаться вместе из-за интриг родных и собственной нерешительности. Что делать, если спустя 20 лет вы встретили свою первую любовь, оказались с ней наедине в пустой квартире, а поздно вечером, как и во времена шальной молодости, домой неожиданно нагрянули родители? Только теперь вдобавок к ним еще и супруг имеется... Да, да — ужинать! Ужинать и разговаривать. А какой разговор может быть в такой ситуации, в половине второго ночи? Самый откровенный, иногда неудобный, местами до хохота смешной, и в то же время, пронзительный до слез. «Людей всегда волнуют общие человеческие проблемы — любовь, взаимоотношения между мужчиной и женщиной, между родителями и детьми, — говорит режиссер Михаил Цитриняк. — Эта пьеса меня тронула, а значит, тронет и других. Она о человеческой ответственности за вмешательство в естественное течение жизни других людей и о личной ответственности каждого человека за свои решения и поступки, определяющие его дальнейшую судьбу. На этом спектакле зритель будет и плакать, и смеяться, как, впрочем, на всех моих других спектаклях!» Житейская история в постановке Михаила Цитриняка, в исполнении актеров Ольги Остроумовой, Ольга Волковой, Анатолия Васильева, Анны Большовой, Кирилла Гребенщикова, Егора Баринова, Андрея Рапопорта зазвучит трогательно, тонко и глубоко и заставит зрителя переживать целую гамму совершенно разных чувств. О создателях Михаил Цитриняк — режиссер-постановщик Режиссер театра им. Евгения Вахтангова. Постановщик спектаклей, ставших яркими театральными событиями: «Медея», «Игры одиноких», «Крик лангусты», в которых заняты ведущие артисты театра. Преподавал в Ирландии и Голландии, педагог театрального института им. Щукина, постановщик нескольких спектаклей в Германии. Работал креативным продюсером в ведущих кинокомпаниях страны. Автор инсценировок, спектакли по которым идут в театрах России. Окончил актёрское и режиссерское отделение ВТУ им. Щукина. Служил во МХАТе, в театре им. Ермоловой. Создатель театра-студии «Наш Театр». Виталий Павлов — драматург Российский драматург, прозаик, сценарист, режиссёр театра и кино. Член Союза писателей России. Выпускник Высших курсов режиссёров и сценаристов при Госкино СССР. Автор идеи Национальной театральной премии «Золотая маска». Актеры Анна Большова — российская актриса театра и кино. Окончила Российскую академию театрального искусства, после чего была приглашена в труппу театра имени Гоголя. Служит в «Ленкоме», сотрудничает с театром Наций, театром им. Чехова и другими. Снялась в нескольких десятках кинофильмов. Участвовала в проектах Первого канала «Звёзды на льду», «Ледниковый период». Победитель конкурса пародистов «Повтори!», член жюри проекта «Точь-в-точь». Кирилл Гребенщиков — российский актер театра и кино. Закончил Школу—студию МХАТ, курс под руководством А.Б. Покровской. В 1995-1997 годах — актёр Московского драматического театра им. Станиславского и МТЮЗа. С 1998 года — актёр театра «Школа драматического искусства» А. Васильева. Егор Баринов — российский актер театра и кино. Окончил высшее театральное училище имени М. С. Щепкина, служил в театре им. А. С. Пушкина в Москве, театре Армена Джигарханяна, в Малом театре. Сегодня работает в независимых проектах и сниматься в кино. За плечами актера около 100 различных ролей в теле- и кинофильмах. Ольга Остроумова — российская актриса тетра и кино. Народная артистка России. Окончила ГИТИС и была принята в труппу Московского ТЮЗа. В 1973-1983 годах — актриса Московского драматического театра на Малой Бронной. С 1983 года — Московского театра им. Моссовета. Лауреат Государственной премии СССР, премии А. Довженко. Обладатель премии «Серебряная нимфа» за фильм «А зори здесь тихие...» Андрей Рапопорт — российский актер театра и кино. Окончил Театральное училище им. Щукина. С 1982 года — актёр театра им. Моссовета. Творческая биография актера насчитывает более 60 фильмов. Анатолий Васильев — российский актёр театра и кино. Народный артист России. Окончил Школу-студию МХАТ, был принят в труппу Московского театра Сатиры. Затем перешёл в театр Советской Армии, с 1995 года служит в театре имени Моссовета. Снялся более чем в 70 фильмах.
19.00 Спектакль «Игроки» 16+
⚲ Театр имени Моссовета, г. Москва, Большая Садовая, д.16, строение 1, сад «Аквариум»
🗎 [от 2000₽] — «Игроки» — одна из самых часто ставящихся пьес Гоголя. За заманчивый, с элементами детектива, увлекательный и остроумный сюжет охотно берутся российские и зарубежные режиссеры и, как правило, находят в нем нечто большее, нежели историю о том, как одни мошенники обманули другого. По словам режиссера Павла Пархоменко, «Игроки» — это мораль наизнанку. Мир, в котором искусство лжи возведено в ранг высокой науки и даже поэзии. А способность к обману называется главным человеческим достоинством. «Игроки» — это своего рода пародия на систему ценностей, где понятие «жить» подменяется понятием «наживать» любой ценой. В такой системе ценностей человек невольно скатывается в режим имитации действительности, где имитироваться может абсолютно все: будь то убеждения, принципы, патриотизм, политические взгляды, искусство и даже любовь. А еще «Игроки» — это наша попытка переосмыслить игровой театр, найти новые грани комедии и понять, что же такое сегодня этот гоголевский смех. Спектакль выпущен в рамках программы по работе с молодой режиссурой Театра имени Моссовета.
19.00 Спектакль «Мы летим» 16+
⚲ Дворец на Яузе, г. Москва, площадь Журавлёва, дом 1
🗎 [от 2500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Продолжительность: 2 часа 20 мин Премьера по пьесе Марка Камолетти «Боинг-Боинг» Перевод с французского и сценическая редакция И. Именитова Успешный парижский архитектор Бернар — изрядный ловелас. У него сразу три невесты-стюардессы, которые не подозревают о существовании друг друга: француженка Мишель, немка Марта и американка Мэри летают на разных авиалиниях, и ловкий Бернар планирует встречи так, чтобы они не пересекались. Но однажды налаженная система дает сбой, что приводит к череде неловких ситуаций и смешных недоразумений... Пьеса «Боинг-Боинг» — легенда французского театра XX века, классический образец жанра «комедия положений». Пьеса вошла в «Книгу рекордов Гиннесса» как самая часто исполняющаяся в мире французская пьеса. Поставлена в 60 странах мира и переведена более чем на 40 языков. В ролях: Андрей Фролов Александр Ратников Татьяна Арнтгольц Ольга Арнтгольц Анна Михайловская Елена Валюшкина В составе артистов возможны изменения без дополнительного уведомления.
19.00 Спектакль «Чудо, или Как корова спасла театр» 16+
⚲ Театр «Практика», г. Москва, переулок Большой Козихинский, дом 30
🗎 [3000 ₽] — Сторителлинг Юрия Макеева о Чуде с большой буквы. Посвящается Петру Мамонову. Каждый из нас хотя бы однажды встречался с чудом: один испытал восторг от первого полёта, другого покорила музыка Моцарта, третий замирает перед «Моной Лизой» да Винчи, а четвёртый пережил счастливый исход автокатастрофы. Наконец, чудесным могло стать знакомство с человеком, который перевернул жизнь и изменил мировоззрение. Или даже — встреча с коровой. Спектакль «Чудо» — это размышление взрослого человека о своей жизни и истории семьи, о событиях, повлиявших на становление его личности. И, конечно, о чудесных случаях, которые сопровождают жизнь каждого из нас — нужно только внимательно вглядеться и открыть своё сердце. Режиссёр Юрий Макеев убеждён: чудеса всегда происходят неслучайно. Пусть их сложно объяснить словами, но они меняют нас и заставляют задуматься о смыслах жизни. Команда Театра Вкуса предлагает зрителям вспомнить невероятные события, которые повлияли на детство, юношество или зрелость каждого из них. А ещё — обещает показать чудо прямо во время спектакля! Источник: praktikatheatre.ru
19.00 Спектакль «Провинциалка» 12+
⚲ Театральный дом «Аполлинария», Москва, Малый Харитоньевский переулок, дом 10с2
🗎 [от 2400₽] — По мотивам пьесы И. С. Тургенева. Тургенев написал «Провинциалку» в Париже, в 1850-51 году. Впервые «Провинциалку» играли на бенефисе знаменитой артистки Веры Самойловой. Главную роль исполнила виновница торжества, Вера Васильевна. А через пару лет Самойлова вышла замуж и навсегда покинула сцену. На премьере присутствовала вся царская семья. Дарья Ивановна живет в маленьком уездном городке, замужем за Алексеем Ступендьевым, местным служащим. В доме живет бедный родственник Дарьи, Миша, который во всём ей помогает. Однажды она узнает, что важный столичный чиновник, граф Люблин, который приехал встретиться с ее мужем никто иной, как сын опекунши, в доме которой росла Дарья Ивановна. Дама ловко напоминает чиновнику об их прошлом. Чтобы остаться с ним наедине, Дарья просит Мишу отвлечь мужа. Она напоминает графу о прошлом, говорит, что сохранила его письмо к ней. Ступендьев начинает подозревать неладное и спешит обратно домой. Миша никак не может удержать его и они застают Дарью и графа за нежной беседой.. Люблин, обещает дать место Ступендьеву в столице, а также помочь Мише. Все вместе садятся обедать. Действие спектакля перенесено в наши дни, что нисколько не исказило замысел великого Тургенева. Детали костюмов персонажей намекают на особенности их характеров. Режиссёр: Анна Куликова Художник: Ирина Ульянова В ролях: Дарья Ивановна — Ярослава Славская/Мария Левина/Наталья Япрынцева Граф Любин — Сергей Куликов/Игорь Скурихин Ступендьев — Максим Волков/Василий Киреев Миша — Николай Лакеев/Антон Клопов/Андрей Козырев Охранник — Андрей Щипанов/Константин Удалов
20.00 Спектакль «Цветы для Элджернона» 16+
⚲ Пространство «Off-Театр», Большой Сухаревский переулок, дом 21с2
🗎 [от 3500₽] — Научно-фантастический рассказ Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» — это история о Чарли Гордоне, умственно отсталом мужчине, работающем уборщиком в пекарне, мечтающего стать умнее и избавиться от насмешек окружающих. В это же время учёные проводят эксперимент над мышью по имени Элджернон, делая её умнее. После успешной операции на мыши, Чарли становится следующим участником эксперимента. Операция делает его гением, но жизнь становится ещё сложнее: прежние друзья отворачиваются, а он сам он испытывает страдания вместо ожидаемого счастья. Спектакль «Цветы для Элджернона» — это не просто история о человеке с уникальными способностями, но и размышление о самой сущности человека и его месте в мире. Он заставит зрителей задуматься о том, что действительно важно в жизни, и напомнит о ценности простых человеческих качеств. Купить билеты на спектакль «Цветы для Элджернона» можно на Ticketland.