🗎 [700 ₽] — Знаменитый новогодний Каток на Конюшенной площади открывает пятый сезон! В этом году на самом сказочном катке Петербурга Санкт-Петербургский Ледовый театр покажет спектакль «Снегурочка». Оригинальная постановка на льду по мотивам сказки Александра Островского адаптирована для семейного просмотра. В конце никто не растает, а сам волшебник Дед Мороз и еще крепче всё заморозит, чтобы лед сверкал под коньками фигуристов, а щеки маленьких зрителей сияли румянцем. Сказка «Снегурочка» в ледовой версии театра Елены Бережной сочетает классическую фабулу с яркой зрелищностью, мультимедийным оформлением, и, конечно, мастерством фигурного катания. Артисты Ледового театра — профессиональные фигуристы, многие из которых носят российские и международные спортивные титулы, действующие спортсмены и ледовые хореографы, В роли Снегурочки будут выступать солистки Ледового театра, в романтической роли Леля на лед выйдет, мастер спорта, тренер сборной Санкт-Петербурга по фигурному катанию Дмитрий Ефремов. Во вредного Мизгиря перевоплотится хореограф Ледового театра, , постановщик программ членов сборной России Александр Гришин, Олимпийская чемпионка по фигурному катанию Елена Бережная появится в ледовой сказке в амплуа её величества Зимы. Специальными гостями нескольких спектаклей станут звезды одиночного катания — чемпионка мира Елизавета Туктамышева и чемпион России Владислав Дикиджи. В музыкальной партитуре постановки — оригинальная музыка с использованием мотивов Николая Римского-Корсакова Перед спектаклем самых маленьких зрителей ждет игровой интерактив. Продолжительность действия — всего 40 минут и даже самые маленькие зрители не успеют замерзнуть и заскучать. «Снегурочка» Ледового театра — не про неразделенную любовь, а про чудеса и приключения. Любовь, конечно, здесь тоже есть, но она больше похожа на дружбу. И конечно, кончается все хорошо! Дети до 2-х лет включительно проходят без отдельного билета

🗎 [4400 ₽] — Погрузитесь в магию Нового года на балете Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» в роскошном особняке Серебрякова, в самом сердце зимнего Петербурга! Для вас выступят блистательные солисты балета ведущих театров города. Балет при свечах, где каждое движение и каждый взмах пачки освещены лишь сотнями мерцающих свечей, создаст неповторимую атмосферу праздника! Действие развернётся в стенах роскошного особняка Серебрякова — жемчужины петербургской архитектуры. Его парадные залы с лепным декором и изразцовыми печами XIX века перенесут вас в эпоху балов и романтических историй. Особняк, сохранивший дворцовое великолепие стилей классицизма и барокко, поразит вас своим великолепием. Неповторимую новогоднюю атмосферу создадут зимние декорации в стиле «The Nutcracker’s Dream». Величественная ель, сверкающие фигурки балерин и роскошная фотозона с хрустальными бусами и Щелкунчиками — все это перенесет вас в волшебное зимнее царство, где начинается самое настоящее новогоднее чудо. Балетмейстер Олеся Гапиенко, опираясь на знаменитую постановку Василия Вайнонена 1934 года, представляет свою изысканную версию «Щелкунчика». Это редкая возможность увидеть классический балет в камерной обстановке, где стирается грань между зрителем и артистом. Проведите незабываемый вечер в особняке и окунитесь в волшебство и чудеса самой новогодней сказки «Щелкунчик»! Рекомендуемый дресс-код: Cocktail Attire («коктейль»). Исполнители: Балетмейстер-постановщик — Олеся Гапиенко Солисты балета ведущих театров Санкт-Петербурга Внимание! В продаже билеты трёх категорий. В каждой из категорий свободная рассадка на стульях. Категория VIP. 1-ый ряд с экскурсией. Начало экскурсии за 45 минут до начала балета. Категория А. 2-й и 3-й ряды с экскурсией и без экскурсии. Начало экскурсии за 45 минут до начала балета. Категория В. Все остальные ряды, начиная с 4-го ряда, без экскурсии. Балет пройдет в двух отделениях с антрактом 15 минут. Продолжительность балета с экскурсией 1 час 55 минут, без экскурсии — 90 минут. Продолжительность экскурсии — 25 минут. Гостям, купившим билеты категории В, рекомендуется приходить за 15 минут до начала балета. Мероприятие предназначено для всех категорий зрителей старше 6 лет. Внимание! 31 декабря балеты пройдут без антракта и без экскурсии. Продолжительность балета в этот день — 70 минут.

🗎 [от 1800₽] — Мировая премьера: 21 октября 1900 года, Мамонтовская опера на сцене театра Солодовникова, Москва Премьера в Мариинском театре: 2 марта 1915 года Премьера постановки: 8 марта 2005 года Все наверняка знают виртуозную пьесу «Полет шмеля», жужжащий образец музыкального perpetuum mobile. Но это лишь один фрагмент из красочной оперы Римского-Корсакова — мастера и поэта оркестра. Есть в «Сказке о царе Салтане» и картины моря, ночного леса, рассвета, предпосланные композитором каждому действию. Запомнятся слушателям расцветающие в оркестре пленительные мелодии Царевны Лебеди и грозный марш шумных морских витязей. Сам автор не без гордости называл эту партитуру «руководством к фокусам». Поскольку русский слушатель прекрасно знает сюжет, то либреттист Владимир Бельский и композитор, сказывая сказку в очередной раз, усложняют ее интригу новыми героями и ситуациями, украшают подробностями: безымянную жену Салтана у них зовут Милитриса, царство Салтана — это Тьмутаракань, а царевич Гвидон правит на острове Леденце. Но если Пушкин замечает, что сказочная белка, грызя орешки, «поет при честнoм при всем народе “Во саду ли, в огороде”», то Римский-Корсаков не отказывает себе в удовольствии эту песню процитировать. А встречу Гвидона жителями острова Буяна иллюстрирует хором на мотив знаменного распева, ведь поэт упомянул, что в тот момент «хор церковный Бога славит». В подобном узнавании и кроется во многом удовольствие от оперы: для юных зрителей это ожившая на сцене волшебная сказка, для более искушенных — образец условного театра, творческий комментарий одного художника, композитора-«фокусника», к тексту другого — поэта-«сказочника». Этот спектакль — один из самых красочных на мариинской сцене. Режиссер детского музыкального театра «Зазеркалье» Александр Петров привычно стремится занимать внимание зрителей живыми картинами. В этом ему помогает сценография Владимира Фирера. В декорациях и костюмах не случайно угадываются знаменитые книжные иллюстрации Ивана Билибина: постановка и была задумана как узнавание сказки Пушкина, любимой с детства. Анна Петрова. Исполнители: Царь Салтан — Михаил Колелишвили. Царица Милитриса — Анна Бархатова. Царевич Гвидон — Михаил Векуа. Царевна Лебедь — Оксана Шилова. Ткачиха — Варвара Соловьёва. Повариха — Наталья Часовитина. Сватья баба Бабариха — Елена Витман. Авторы и постановщики: Музыка Николая Римского-Корсакова. Либретто Владимира Бельского по одноименной сказке Александра Пушкина. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев. Режиссер-постановщик — Александр Петров. Сценография — Владимир Фирер (по мотивам эскизов Ивана Билибина). Художник по костюмам — Владимир Фирер. Художник по свету — Владимир Лукасевич. Ответственный концертмейстер — Лариса Гергиева. Главный хормейстер — Константин Рылов. Балетмейстер — Ирина Новик.

🗎 [700 ₽] — Приветствую! Я — Багси Сигел, свидетель рождения города-легенды. Приглашаю Вас в увлекательное путешествие по Лас-Вегасу — месту, где смелые идеи становились культовыми развлечениями! Вы увидите: — Как простые уличные забавы превратились в мировые аттракционы. — Эволюцию игр — от первых механических до цифровых чудес XXI века. — Знаковых музыкальных и киногероев,которые вдохновили создателей игр. Вы узнаете: — Истории гениев-изобретателей, превративших игры в искусство. — Как технологии меняли дизайн и атмосферу игрового мира. — Почему Лас-Вегас — это не просто огни, а мастерская идей, где рождалась целая культура. «Мы создавали не просто развлечения — мы строили новый мир» Багси Сигель Прикоснитесь к легендам, вдохновившим поколения, и почувствуйте дух настоящего игрока!

🗎 [1600 ₽] — Цикл концертов при свечах Органный концерт при свечах «Великолепное барокко: Бах, Вивальди, Свелинк» В Шведской церкви Святой Екатерины с марта 2025 года открыт цикл органных концертов. Уникальный памятник архитектуры возведен в 1865 году по проекту Карла Карловича Андерсона в псевдороманском стиле и расположен в одном из самых живописных мест города — на углу пешеходной Малой Конюшенной улицы и Шведского переулка. Богатейшая история, удивительная атмосфера и уникальная акустика — все это идеально подходит для звучания короля инструментов, его величества органа! Все концерты проходят в таинственном полумраке при завораживающем мерцании свечей. Ждем вас! Великолепное барокко — неутомимая Евгения Борисова приглашает в захватывающее путешествие при свечах по одной из самых блистательных эпох. Мир барокко — это причудливые гармонии и математическая точность, пышность и страстность, сплетенные в роскошный венок. Родина барокко — Италия, но в каждой европейской стране этот стиль развивался по-своему. Франция. Концерт откроет Офферторий из Приходской органной мессы Франсуа Куперена, еще при жизни названного Великим. Богатство фантазии мастера воплотилось в его клавирных программных пьесах, имеющих самую разную направленность: портретную, пейзажную, жанровую. Службу органиста в соборе Сен-Жерве, унаследованную в возрасте 17 лет от своего отца Шарля Куперена, Франсуа сочетал со службой при королевском дворе. Блестящие успехи в органном искусстве позволили получить статус королевского органиста. Композитором написаны две мессы — Монастырская и Приходская. В них соединились французская и общеевропейская традиции. Нидерланды. Ян Питерсзон Свелинк — последний представитель золотого века во фламандской и нидерландской хоровой культуре, основоположник клавирного стиля северного барокко. Свелинк завершил целую эпоху, а его творчество оказало колоссальное влияние на последующие поколения музыкантов. Германия. Старший современник Баха, немецкий композитор эпохи барокко Георг Муффат был настоящим музыкальным космополитом. Творчество Муффата — яркий пример соединения различных европейских музыкальных традиций — оказало значительное влияние на развитие европейской музыки в целом. Apparatus musico organisticus — сборник, состоящий из 12 органных токкат, каждая из которых демонстрирует необозримые возможности органа и различные стили и техники. Иоганн Себастьян Бах — гений эпохи барокко, оставивший наследие, которое выходит далеко за рамки земного. Математическая точность, сложнейшая полифоническая фактура и высочайшая духовность его музыки сравнимы с устройством Вселенной, где царят порядок, гармония и бесконечность. Прозвучат хоральные обработки, трио-соната, грандиозный двухчастный цикл и переложенный для органа струнный концерт солнечного венецианца Антонио Вивальди. Великолепное барокко — сияние солнца в долгую петербургскую зиму! Программа: Франсуа Куперен (1668–1733) Офферторий из Приходской мессы Ян Питерсзон Свелинк (1562–1621) Вариации на тему Est-ce Mars? SwWV321 (Это Марс?) Георг Муффат (1653–1704) Toccata duodecima et ultima (12) из Apparatus Musico Organisticus Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Трио-соната № 3 ре минор BWV 527: I часть Прелюдия и фуга ми минор BWV 548 Хоральная обработка Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ BWV 639 Хоральные обработки Nun komm, der Heiden Heiland BWV 599 BWV 659 Иоганн Себастьян Бах — Антонио Вивальди (1678–1741) Концерт для органа ре минор BWV 596 Исполнитель: Лауреат международных конкурсов Евгения Борисова орган Электронный орган Johannus Продолжительность концерта – 1 час 10 минут без антракта; концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [от 1600₽] — Imperial Orchestra представляет премьеру шоу — Emotions: Времена года. В этот вечер в концертном зале прозвучит музыка двух великих композиторов — мастера итальянского барокко Антонио Вивальди и аргентинского новатора Астора Пьяццоллы. Две эпохи. Два темперамента. Два гения.«Времена года» — не просто музыкальные зарисовки природы и стихи, а философское размышление о жизни и смерти. Вивальди — это красота и изящество венецианского барокко, где нежность весеннего пробуждения сменяется яркой экспрессией летней бури. Музыка Пьяццоллы — это танго на грани классики и импровизации, полное страсти, меланхолии и внутреннего огня.Солист — Владимир Солуянов, звезда Imperial Orchestra, чья скрипка объединит темперамент итальянского солнца и пульс латиноамериканских ритмов. Его исполнение наполнено живыми эмоциями — от тонкой лирики до неистовой страсти. В сиянии тысячи свечей Вы сможете насладиться живым звучанием великих шедевров в исполнении 16 виртуозов Imperial Orchestra. Вы услышите, как сменяются настроения, как ритмы переплетаются с эмоциями, и как музыка ведёт за собой — через времена года и через состояния души.Солисты*:Владимир Солуянов (скрипка)Наринэ Нанаян (скрипка)Евгений Коган (виолончель)Владимир Аркатов (виолончель)Айсылу Сайфуллина (скрипка)Петр Чокушев (скрипка)Дмитрий Оркин (скрипка)Александр Дулин (рояль, клавесин) Программа шоу: Антонио Вивальди — «Времена года» Осень Зима Весна Лето Астор Пьяццолла — «Времена года в Буэнос-Айресе» «Verano Porteno» (Лето) «Otono Porteno» (Буэнос-Айрес, Осень) «Primavera Portena» (Буэнос-Айрес, Весна) «Invierno Porteno» (Буэнос-Айрес, Зима)

🗎 [1500 ₽] — На Новой сцене — третий концерт пианиста Германа Мархасина и ведущего Богдана Королька. В «Прекрасной музыке» встречаются известные и редкие сочинения, академическая игра и неакадемический рассказ о ней, который слушатели иногда сравнивают со стендапом. В Новый год нет музыки прекраснее, чем «Щелкунчик» Чайковского. Фортепианная сюита из него, знаменитая транскрипция Михаила Плетнёва, завершит концерт. Название вечера не просто обозначает главный номер программы и популярный балет — это главное зимнее слово, пароль, заклинание праздника. Воскликнув «щелкунчик!», можно вызвать волшебство и получить много сладостей — в «Маленькой сюите на Рождество» Джорджа Крама и «Новогодней музыке» Георгса Пелециса. В Новый год оживает детство с его надеждами и страхами, и концерт не обойдется без «Детских игр»: будет исполнена пьеса немецкого классика Хельмута Лахенмана, который в уходящем году отметил девяностолетие. Программа: Георгс Пелецис Новогодняя музыка для фортепиано Джордж Крам Маленькая сюита на Рождество, 1979 год от Р. Х. по рождественским фрескам Джотто в Капелле дель Арена в Падуе Хельмут Лахенман Детские игры, семь маленьких пьес для фортепиано Пётр Ильич Чайковский — Михаил Плетнёв Концертная сюита из балета Щелкунчик Герман Мархасин (*2000). Пианист, лауреат международных конкурсов. Обучался в Уральской консерватории в классе профессора Алексея Букреева. С 2017 года сотрудничает с Урал Оперой как солист и концертмейстер. С 2019 соавтор и главный исполнитель цикла «Прекрасная музыка» в Екатеринбурге, Петербурге, Перми. Выступает с сольными и ансамблевыми программами в России, Грузии, Армении, Сербии, ОАЭ. Богдан Королёк (*1993). Помощник художественного руководителя балета и редактор Урал Оперы. Куратор и ведущий концертов академической музыки. Сценарист, драматург, ассистент постановщиков в спектаклях Большого театра России, Урал Оперы, театров Нижнего Новгорода, Перми, Ташкента. Выступает как лектор и эссеист. Соавтор антологии «Новая русская музыкальная критика» в трех томах (М., 2014 — 2016). Окончил Красноярский хореографический колледж, Академию русского балета имени Вагановой, Санкт-Петербургский государственный университет.

🗎 [от 4750₽] — Команда «Русские Музыкальные Сезоны» превращает самые красивые и необычные залы Петербурга в уютные концертные площадки, наполняя пространство залов теплым светом тысячи свечей, что создает неповторимую атмосферу и идеальный фон для музицирования. Роскошный Бронзовый зал в этот вечер наполнится музыкой одной из величайших групп в истории! Приготовьтесь устроиться поудобнее и насладиться самыми яркими шедеврами вселенной Queen в виртуозном исполнении камерного оркестра! Важные детали: Продолжительность концертной программы: 1 час 20-40 минут На событии действует свободная рассадка по категориям билетов Экскурсия-проход по особняку проходит за час до концертной программы (билет приобретается дополнительно)

🗎 [2200 ₽] — В петербургском Планетарии состоится полнокупольное мультимедийное шоу — «Дудук и орган под звёздами». Под 25-метровым куполом, в полном зале темноты, сольются звуки двух древнейших инструментов. Армянский дудук — тёплый, пронзительный, с дыханием гор. Орган — могучий, обволакивающий, как дыхание соборов. Печаль высот Арарата и пронзительная глубина Вселенной. В абсолютной темноте зала будет звучать музыка вечности. Музыка, которую слышит сердце. Только представьте себе метеоритный дождь и композиции Ханса Циммера, трогающие до мурашек. «Аве Мария» под сияющими далекими звездами и мелодию Джона Уильямса из «Списка Шиндлера». «Молитва» из Готической сюиты Боэльмана и отзвуки старинных залов европейских церквей. Концерт, который дарит эмоции. Синергия древнейших инструментов и путешествие, которое невозможно забыть. Исполнители: Дудук — Хачатур Саркисьянц Исполнитель мультиинструменталист. Лауреат международных конкурсов. Сотрудничал с известными российскими и зарубежными композиторами и дирижерами. Записывает музыку на дудуке к фильмам и театральным спектаклям. Ведёт активную концертную деятельность. Орган — Ольга Котлярова Многократный лауреат международных музыкальных конкурсов. Среди её значимых выступлений — концерты в Концертгебау в Амстердаме, зале Королевской библиотеки в Брюсселе, Домском соборе в Риге и концертном зале Мариинского театра.