🗎 [от 550₽] — Театральная фантазия по мотивам сибирского фольклора в двух действиях Сначала был огонь. Пришел народ, сказал: «Байгал!» — значит «Огненное место». Потом земля провалилась, и все покрыла вода, и другой народ сказал: «Бый-гал!» — то есть «Великое море», а один человек воскликнул: «Байкал!» — на его языке это значило «Сердце!». Тысячелетиями на берегах Байкала живут люди. Байкал дает им воду, пищу, чистый воздух, понятия красоты и величия. Люди слагают легенды, мифы, предания о священном озере Байкал! На основе древних бурят-монгольских легенд создан наш спектакль, где воедино слились мощная оригинальная музыка, колоритные национальные костюмы и сценография, самобытные танцы, уникальные актёрские работы. Все соединилось в некую театральную фантазию, эпическое сказание, которое охватывает века, уходящие корнями в седую древность. Спектакль — Лауреат V Международного театрального фестиваля «Золотой Витязь» (Москва 2007 г.), Лауреат I Межрегионального театрального фестиваля спектаклей для детей и подростков «Сибирский кот» (Кемерово, 2008 г.), Лауреат премии Правительства Иркутской области (Иркутск, 2008 г.) Премьера состоялась 12 октября 2007 года. Продолжительность 2 часа с антрактом.

🗎 [от 550₽] — Подвигу молодогвардейцев, героев Краснодона, посвящается… Вот они — живые, совсем молодые, влюбленные, полные надежд, веселые, целеустремленные, талантливые. Мы в них узнаем сегодняшнее молодое поколение. Но им досталось другое время — война. И, не ожидая приказа, по зову совести, добровольно, они встали на защиту родины и сражались, как могли, за свои юношеские идеалы, за чувство собственного достоинства, за свою землю. Наш спектакль — не документ, а размышление, попытка осознания подвига комсомольцев Краснодона. Попытка вместе с вами понять, что двигало ими, совсем юными людьми, что звало на борьбу с гитлеровцами. Ведь могли отсидеться, переждать, уехать с оккупированной территории, но… Не отсиделись, не переждали, не спрятались... Они выбрали иной путь - путь борьбы со злом. Они верили в победу и в правоту своего дела. И сама смерть — жестокая, страшная в пытках и мучениях — не смогла поколебать их духа, воли, мужества. Они умирали, удивляя и даже пугая врагов своей стойкостью. Сегодня, когда минуло семьдесят пять лет со дня Победы, некоторые зарубежные политики решили вдруг пересмотреть отношение к событиям Второй мировой войны, принижая подвиг советского народа или вовсе замалчивая решающую роль нашей страны в разгроме фашизма. Именно поэтому наш спектакль — это не просто дань памяти героям прошлого. Это напоминание современникам, какой ценой была завоевана Победа. И тема эта актуальна особенно сегодня, потому что во многих местах, по которым когда-то трагически и жестоко прошлась война, фашизм вновь набирает силу. Источник: tuzvampilov.ru

🗎 [от 500₽] — Спектакль посвящен 220-летию со дня рождения поэта. Творчество Александра Сергеевича Пушкина одинаково любимо как взрослыми, так и детьми. Не сомневаемся, что многие из зрителей в каком бы возрасте не были, читают и перечитывают стихи, поэмы, прозу, сказки великого поэта. Наш театр не раз обращался к его произведениям. Сегодня в репертуаре ТЮЗа — поэма «Руслан и Людмила и следом за ней мы хотим порадовать публику новой постановкой по произведению Пушкина — «Сказкой о Золотой рыбке». Тема её — вне времени. Она учит нас тому, что не материальные блага делают людей счастливыми, а бескорыстие и добро, которое мы сами творим и отдаём другим. Не быть жадными и алчными, как Старуха из сказки, которой всего было мало, пожелавшая стать владычицей морскою, «...чтоб служила ей рыбка золотая и была б у неё на посылках.... А радоваться тому, что имеешь, не требовать слишком многого, иначе можно остаться и вовсе у «разбитого корыта». Благодарить судьбу за те счастливые мгновения, которые она посылает человеку. Добиваться всего самостоятельно, ведь полученный дар легко потерять. Всегда иметь меру в своих желаниях и притязаниях к жизни. С благодарностью принимать то добро, которое делают для нас окружающие. Вот те простые и вечные истины, благодаря которым детская сказка великого поэта вырастает в глубокое философское полотно об извечном противоборстве между добром и злом, между материальным миром и душой человека. Источник: tuzvampilov.ru

🗎 [от 550₽] — Фантасмагория в двух действиях «К нам едет ревизор!» — кто не знает эту известную фразу охваченного страхом Городничего из бессмертной комедии Гоголя… Она известна всем со школьных лет. Меняются времена и эпохи, а галерея человеческих пороков и страстей остается такой же злободневной спустя столетия. Комедия «Ревизор» — это, конечно, смех сквозь слезы - острая, меткая сатира. Это вечная классика, не теряющая актуальности. Спектакль поставил молодой режиссер из Санкт-Петербурга Антон Свит в стиле современного игрового театра, что дало постановке новое живое звучание. Он предложил не просто комедию нравов определенного исторического периода, а авторскую игру с российскими реалиями, преувеличенную, обострённую, глубокую, эксцентричную. Он не забыл при этом великих традиций, следуя за Гоголем, и в то же время сохранил блистательный искрометный юмор и очарование, понятный широкому зрителю. Получился увлекательный спектакль — яркий и живой, со множеством интересных режиссерских находок, персонажи которого узнаваемы, будто сошли с последних газетных полос. Премьера состоялась 6 сентября 2021 года. Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут с антрактом.

🗎 [от 500₽] — Музыкальная сказка в двух действиях Русская сказка о добром и благородном крестьянском сыне Иване и его верном друге, находчивоми смелом Коньке-Горбунке. Носится по полю белоснежная и грациозная Кобылица, звенят уздечками златогривые Кони, озаряет темноту ночи сказочно-волшебная Жар-птица. С помощью друга, Конька, Иван ловко освобождает Кита, попадает на небо к Месяцу-Матери, добывает для старого Царя невесту — прекрасную Царь-Девицу, которая по справедливости, достается ему, а еще Иван ныряет в кипящие котлы, откуда выходит красавцем. Дружба и бескорыстие, веселый нрав, выручают героя в любых злоключениях и приводят его к успеху, потому что любое дело под силу, когда рядом верный и надежный товарищ. Сказка учит в любых обстоятельствах не терять надежды, показывает ценность дружбы, говорит о чуткости, доброте, победе добра над злом и несправедливостью. Постановка в репертуаре театра уже 26 лет. В 2022 году было проведено капитальное возобновление спектакля, отчего он стал еще ярче, эффектнее, насыщеннее по краскам, энергичнее по чистоте и свежести звучащего слова. Премьера состоялась 15 октября 2022 года. Продолжительность 2 часа 15 минут с антрактом.

🗎 [от 2500₽] — На каждом своём концерте он оставляет всего себя, раздавая бешеную энергетику, а зрители отвечают ему взаимностью. Совместные синглы «Не вспоминай» и «Громче города» с Niletto и Лёшей Свиком стали настоящими хитами и попали в сердца миллионов слушателей, обеспечив исполнителям высокие строчки чартов и хит-парадов. Летом Олег Майами и поп-король Филипп Киркоров выпустили совместный сингл «Стирай», и презентовали кинематографичный клип на этот трек, который всего за несколько дней собрал более 1 млн просмотров. Еще одной громкой совместной работой стал романтичный трек «Такси», который Олег Майами записал с Ольгой Бузовой. Концерты Олега Майами — это всегда живой звук, невероятная энергия и харизма артиста, покорившая зрителей по всей России. «Не вспоминай», «Громче города», «Мельница», «Убегай», «Если ты со мной» — хиты, которые прозвучат со сцены на концерте Олега Майами. Событие, которое нельзя пропустить! Будь громче города вместе с Олегом Майами!

🗎 [600 ₽] — Спектакль-игра в одном действии Спектакль «Ёжик и Медвежонок» предусмотрен для самых маленьких, от 0 до 6 лет, а самое главное, что рядом с ними будут смотреть постановку их родители и тоже косвенно участвовать в действии. Дети в форме игры, которую с ними будут вести актеры, погружаются в сказку, отвечают на вопросы, рисуют, размышляют в небольшом и уютном пространстве. Такие спектакли можно посещать всей семьей. Что может быть ближе и понятней ребенку, чем такой театр, который адресован непосредственно к каждому сидящему в зале малышу и нуждается в его активном участии. Они попадут в мастерскую художницы Эли, которая проведет для них экскурсию, увидят, как там интересно и любопытно, а потом вместе с ней будут рисовать главных героев представления – мудрых и непоседливых Ежика и Мишку, будут удивляться простым вещам и исследовать и оживлять мир, и этот мир заиграет, заискрится всеми красками, и подарит им тепло, свет, радость и настоящее чудо. Премьера состоялась 25 октября 2015 года. Без антракта.

🗎 [от 550₽] — На сцене Дональд Бейкер — симпатичный и славный парень, мечтающий стать музыкантом, общительный, сдержанный, с потрясающим чувством юмора... О нем много можно сказать хорошего, но оставим кое-что недосказанным. Пусть зрители узнают об этом на спектакле. Дон сбегает в Нью-Йорк от матери, от навязчивой и чрезмерной опеки над ним, пытаясь жить самостоятельно. Джил Тэннер — юная взбалмошная особа, живущая по соседству и страстно мечтающая стать актрисой. Словно мотылек, она врывается в одинокую жизнь Дональда, нарушая её размеренный ритм и порядок и в лабиринтах необычной съемной квартиры они гоняются каждый за своей свободой, невольно всё больше притягиваясь друг к другу, сближаясь, нуждаясь в любви и человеческом тепле. «Мы вольны делать всё, что хотим! Свободны же бабочки! И люди не могут отказать нам в том праве, которое признают за бабочками, — кричит Джил — Дональду». Но... Свобода, это и большая ответственность. Режиссер Дмитрий Иванов сумел найти верную интонацию спектакля — искреннюю, доверительную, но не надрывную. В его героях нет однозначности, каждый из них пытается найти язык для общения друг с другом, пытается понять окружающих и себя, свой путь к счастью, любви, своей свободе. «Молодость — особое счастье, в эту пору нам просто весело, вот и всё! Чудесный миг бесконечной свободы, как у тех самых бабочек, которые знают лишь то, что они — свободны!» Пьеса представлена Агентствами «Независимый театральный проект», Москва и «The Marton Agency», New York«. Леонард Герш — американский драматург, сценарист и композитор, наиболее известный своими текстами для мюзиклов и ситкомов. Одна из самых популярных его пьес — «Эти свободные бабочки» — с неизменным успехом идёт на сценах театров по всему миру. Леонард Герш родился 10 июня 1922 года в Нью-Йорке. Его дебют на Бродвее состоялся в 1950 году, когда он написал тексты для ревю «Alive and Kicking». В 1959 году он создал книгу «Destry Rides Again» для музыкальной адаптации, а в 1969 году — пьесу «These Free Butterflies» («Эти свободные бабочки»). Позже он написал пьесу «Snacks» специально для Тони Данца. Также Леонард Герш создал тексты для мюзикла «A Star Is Born», написал сценарии для таких фильмов, как «Funny Face» («Забавная мордашка»), который был номинирован на «Оскар», «40 Carats» («40 карат») и «These Free Butterflies» («Свободные бабочки»). Кроме того, он работал над сценариями для эпизодов ситкомов «Private Secretary» и «The Lucy Show». Леонард Герш ушёл из жизни 9 марта 2002 года в Беверли-Хиллз после осложнений, вызванных инсультом. Источник: tuzvampilov.ru