🗎 [от 500₽] — Жил был маленький мальчик. Он очень хотел играть с другими детьми, но не осмеливался покидать свой дом, двор и сад. Однажды ему стало совсем одиноко и он слепил себе друга из снега. Мальчик и Снеговик так подружились, что вместе отправились в невероятное, полное приключений путешествие в волшебное царство снега. Добрая, трогательная история без слов о чудесах и дружбе, которые возможны только в детстве. Режиссер Ката Чато о «Зимней сказке»: «В детстве меня поразила история о мальчике и снеговике, которая была настолько доброй и трогательной, что я запомнила ее на всю жизнь. Когда я подбирала материал для спектакля на зимнюю тему, то вспомнила об этой истории! Мальчик очень боялся выйти за пределы двора и слепил себе друга из снега, с которым подружился и отправился в невероятные приключения. Я написала свою пьесу и, надеюсь, мне удалось перенести в спектакль главное – теплую волшебную атмосферу, в которую когда-то в детстве погрузилась я. В процессе постановки я, конечно, ориентировалась, в первую очередь, на мышление и особенности ребенка. Но, думаю, этот спектакль увлечет и взрослых. Мне самой интересно наблюдать, как на протяжении действия меняются герои и их восприятие мира, точки зрения»

🗎 [от 750₽] — Согласно представлениям неоплатоников, непостигаемый Бог все время воплощает себя в земной красоте, будь то красота телесная или духовная — одна без другой невозможна. Тем самым языческая богиня у неоплатоников становилась аллегорией гласа Божьего, несущего людям откровение прекрасного, через которое спасается душа. Такой синтез христианства и язычества присутствует и в работе Боттичелли. Композиция «Рождение Венеры» удивительным образом заключает содержание античного мифа в средневековую сугубо христианскую схему «Крещения». Спектакль «Сон смешного человека» поставлен по одноименному рассказу Федора Достоевского, который был написан незадолго до начала работы над его последним романом «Братья Карамазовы». Оба эти произведения — последний рассказ и последний роман великого писателя — являются его своеобразным духовным завещанием, итогом размышлений о вечных философских вопросах. «Почему, несмотря на развитый интеллект и "благие намерения", в человеке все же сохраняется тяга к разрушению? Откуда эта неспособность принимать творение таким, какое оно есть, откуда эта жажда преобразовывать, улучшать, изменять, извращать, наслаждаться страданием? Эти болезненные вопросы, которые задает Достоевский, не всегда находят ответ, но хотя бы озвучивание их дает нам шанс разобраться с собой», — рассуждает режиссер спектакля Руслан Кудашов. Спектакль «Сон смешного человека» является частью дилогии, созданной постановочной группой из Санкт-Петербурга — режиссером Русланом Кудашовым и художником Мариной Завьяловой. Первая ее часть — «Легенда о Великом инквизиторе» — уже давно завоевала любовь красноярских зрителей.

🗎 [от 600₽] — Пластический спектакль «Монумент» — это философское высказывание о важности сохранения памяти, о защитниках Родины и торжестве жизни и любви. Попадая на спектакль, зритель оказывается в пространстве условного музея, в котором представлены экспонаты — «монументы» с понятными символами переломных для человечества событий. В этом пространстве разворачивается повествование о прошлом, настоящем и будущем. Одновременно лейтмотивом спектакля является желание любить, как всепобеждающая ценность и главный «монумент». Это основа, которая делает нас людьми и помогает преодолевать любые испытания. Спектакль не привязан к конкретным историческим событиям. Через выразительную пластику и работу с телом хореограф-постановщик Артём Игнатьев создаёт атмосферу, которая переносит зрителя в разные эпохи. Музыка композитора Мурата Кабардокова, свет и визуальные эффекты усиливают эмоциональное воздействие, создавая ощущение вневременности сюжета. В костюмах художницы Саши Алексеевой зритель также увидит отсылки к разным эпохам русской истории: где-то «звучит» прошлое, в других элементах, образы отражают актуальное время и отсылают к будущему. Артисты балета, воплощая образы всех, попавших в колесо истории: солдат, жён и матерей, стремятся передать их ощущения, мысли, чувства, их боль и веру в любовь. Источник: muztk.ru

🗎 [600 ₽] — Мистический триллер в двух действиях Режиссёр-поставщик и автор либретто заслуженный артист России Юрий Цехановский подготовил интереснейший материал, который заставит вас не только подумать о насущных темах, но и немного понервничать. Поэтому будьте начеку и хорошенько приглядывайтесь к каждому герою постановки. Чувства, мысли думы – всё это нужно рассматривать под микроскопом. Рассказываем, почему событие стоит внести в свои планы. Непредсказуемый сюжет. Каждый, кто считает, что знает творчество Николая Гоголя от «а» до «я», с лёгкостью перескажет фабулу повести «Вий». Но в театре всех ждёт сюрприз – авторское прочтение истории, где главной станет линия взаимоотношений Панночки и Хомы. Нестандартная музыка. Хард-рок и хеви-метал в Самом Музыкальном станут реальностью. Молодой красноярский композитор, лауреат международных конкурсов Александр Карякин работает именно над таким оформлением постановки. Ключевым импульсом стало желание создать что-то необычное, чего в театре ещё не было. И вот, после долгих обсуждений, характеры персонажей нашли своё отражение в музыке. У каждого героя появился свой лейтмотив, своя, порой, непростая тема. Например, Панночка одновременно может быть и лиричной, и страшной, и загадочной. В какой-то момент зрителю, наверняка, покажется, что он находится на концерте рок-группы, но нет, это Музыкальный театр, который приглашает в гости зрителей, открытых для экспериментов. Затягивающая камерность. Премьера состоится в малом зале, который в театре ещё принято называть экспериментальным. Здесь некогда оценивать действие широким взором – любое движение чувств героев как на ладони. Увидеть каждую деталь сценографии, заметить каждый луч прожектора и прочувствовать каждый взгляд артистов – здесь важно успеть всё.

🗎 [от 750₽] — Притча о Великом Инквизиторе — одно из наиболее глубоких и философских произведений русской классической литературы, «кульминационная точка» последнего романа Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы». Великий инквизитор предоставляет людям безопасность, благополучие и веру в авторитет взамен на свободу выбора. Все, что он говорит Спасителю — правда, основанная на глубоком знании человеческой природы. Но так ли прав Великий инквизитор, утверждающий, что народу не нужна свобода – он пойдет за тем, кто даст ему больше материальных благ? Найдет ли современный зритель, что ему возразить? Руслан Кудашов, режиссер: «Текст Достоевского — это пророчество о прошлом, будущем и настоящем, о времени, в котором мы постоянно совершаем одни и те же ошибки. В очередной раз обреченно соблазняемся теми же искушениями, которые уводили и уводят человека с истинного пути его предназначения. Что с нами происходит? Кто мы такие? Почему мы снова и снова продаем свою свободу? Зачем мы вновь и вновь искушаемся строительством нового Вавилона, обреченного быть разрушенным?» Этот спектакль — размышление о вечных философских вопросах. О вере, добре и зле, и, главное, о свободе выбора.

🗎 [500 ₽] — Невероятное путешествие для самых маленьких (бэби-спектакль) Для детей от 1 года Красноярский театр кукол открывает новые возможности современного театра для самых маленьких зрителей. Впервые в 2014 году в Красноярске, благодаря этому спектаклю, наш театр обратился к детской аудитории до трёх лет. Режиссёр-постановщик – Анна Иванова-Брашинская, много и плодотворно работающая в этом направлении за пределами России, предложила к постановке очень интересную идею. Идея спектакля «Мой волшебный носок» заключается в создании представления из простых, бытовых предметов, будь то рукавичка, платочек или носок. Волшебство, происходящее на сцене, завораживает детей. Потерялся мой носок. Придется его искать – и на море, и на суше, хоть джунглях, да хоть на самом Северном полюсе – нельзя же в одном носке жить. А уж найдётся он или нет – приходите, узнаете! Малыши, в возрасте до 3-х лет, участвуют в игре и через неё знакомятся с окружающим миром. Молодым родителям эти спектакли позволят получить интересный опыт, способствующий развитию у детей творческого начала и креативного подхода к жизни. Спектакль адресован самым маленьким зрителям – от годика до трех лет и поэтому: он играется не в большом и темном театральном зале, а в уютном, почти комнатном, пространстве фойе; тут нет сцены-границы между актером и зрителем – все сидят на мягких подушках и на полу - как дома; он идет всего 25 минут, потому что это максимальное время концентрации нашего маленького зрителя; он идет целых 25 минут, полных путешествий, приключений и превращений; мы вовлекаем ребенка в игру и общаемся с ним; мы показываем ему разных персонажей и даем время их рассмотреть; мы рассказываем о наших героях: и знакомых ребенку, и новых; все наши куклы сделаны из детских носков – они яркие, мягкие и веселые.

🗎 [550 ₽] — Машеньке пока совсем немного лет, но она умеет и в доме прибраться, и пирожки испечь, и штаны сшить. Пошла как-то Машенька в лес с подружками, да заблудилась. И набрела на сказочную избушку. Только навела в ней порядок, как распахнулась дверь, и ввалился огромный страшный Медведь с пораненной лапой. Как зарычит на девочку, да как заворчит!.. Что же произошло дальше? Вот распахнется занавес, и ты, дружок, сам обо всем узнаешь! Удивительная русская народная сказка, которая учит детей никогда не сдаваться и помнить о том, что из любой, даже самой сложной ситуации, всегда можно найти выход. Спектакль поставлен в 1991 году, тогда же удостоен диплома на Международном фестивале театров кукол в Мистельбахе (Австрия). В 1996 году спектакль побывал на гастролях в Северном Рейне-Вестфалии (Германия), в 1999 году – на Международном фестивале театров кукол в Лингене (Германия). В 2000 г награжден Почетной грамотой Президиума Верховной Рады автономной Республики Крым на Международном фестивале кукол в Симферополе. 

🗎 [от 400₽] — Музыкальная сказка-игра Спектакль «Зайкина избушка» продолжает проект Красноярского музыкального театра «В гостях у Сказки». Первым спектаклем этого проекта стал «День рождения Мухи», который рассказывает о театральном этикете. Музыкальная сказка-игра «Зайкина избушка» – это интерактивный спектакль для маленьких зрителей. История о мечте, которая может воплотиться только благодаря настоящим друзьям. Лариса Сивых: «Этот спектакль – маленькая трансформация, погружение в детство на час. Я очень хочу верить, что наши сказки меняют людей, помогают увидеть мир по-другому».