🗎 [от 500₽] — Сказки Гофмана Ж. Оффенбах «Сказки Гофмана» Опера в 2-х действиях с 1 антрактом Либретто Ж. Барбье по мотивам биографии и новелл Э.Т.А. Гофмана Постановка 2025 года Премьера 29 мая 2025 года Спектакль идет на французском языке с построчным переводом на русский. Опера «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха долгое время пугала оперные театры. В ней соединились фигура автора оперы — самого популярного эпатажного парижского композитора середины 19 века, и ее главного героя, — немецкого писателя-романтика с тягой к Потустороннему. Оффенбах не дожил до премьеры своей главной и единственной большой оперы. До сих пор утраченные фрагменты оригинала находят в разных городах Европы. Опера существует в форме «конструктора», каждый оперный театр сочиняет собственную редакцию загадочного опуса. Нижегородская Опера предлагает свою, не пугающую длиннотами, версию. В центре новой постановки рассказ о том, как художник ищет абсолют. Постановочная группа интерпретирует «Сказки Гофмана» как манифест о поиске художника, который может обернуться катастрофой. Как создается искусство? Зачем? Для кого? Какие силы, реальные и запредельные, влияют на появление шедевра или поделки? В каждом акте Гофман предстает в разных ипостасях: режиссёр, скульптор, композитор, модельер. Каждая из четырех героинь – взбалмошная артистка, пугливое «дитя природы», одержимая певица, интригующая модель, – разбивая его сердце, дарит ему вдохновение. «Сказки Гофмана», как и любое произведение, связанное с фигурой художника, неотделимо от мира ирреального: сила света и сила тьмы становятся полноправными участниками истории. Режиссер-постановщик — Елизавета Мороз Дирижер-постановщик — Дмитрий Синьковский Художник-постановщик (сценография, костюмы) — Сергей Илларионов Художник по свету — Александр Романов Главный хормейстер — Арина Мирсаетова Драматург — Алексей Парин Режиссер по пластике — Иван Рюмин Консультант, репетитор по французскому языку, автор перевода либретто — Анита Поликарпова Технологи — Екатерина Фролова, Яна Луценко Ассистенты режиссера — Екатерина Елистратова, Анна Салова Ассистент дирижера — Игорь Бобович Помощники режиссера — Александр Малов, Анастасия Икатова Художник по гриму — Ольга Костенецкая Хормейстеры – Ольга Костылева, Гульсина Просвирнина Ответственный концертмейстер — Ксения Цендра Концертмейстеры — Софья Журкина, Ольга Горбач, Наталья Кубасова Выпускающий продюсер — Надежда Мамонтова В спектакле звучат фрагменты музыки, специально написанной для спектакля. Композитор — Кирилл Архипов. Действующие лица и исполнители: Олимпия (девушка «Маугли», дитя природы) — Надежда Павлова, Галина Круч Гофман (режиссер, художник, скульптор, композитор, модельер) — Сергей Кузьмин, Сослан Кусов Антония (оперная певица) — Надежда Павлова, Екатерина Ясинская Джульетта (модель) — Надежда Павлова, Мария Калинина Стелла (артистка, исполняющая роль Донны Анны в постановке Гофмана «Дон Жуан» Моцарта) — Надежда Павлова, Анастасия Джилас Линдорф, Коппелиус, Миракль, Дапертутто (темный хранитель) — Сергей Теленков, Александр Воронов Никлаус, Муза поэзии, голос матери Антонии (светлый хранитель) — Наталия Ляскова, Валерия Горбунова Андреас (артист, исполняющий роль Лепорелло в постановке Гофмана «Дон Жуан» Моцарта) — Евгений Икатов Питтикиначчо (фотограф) — Сергей Писарев, Владимир Куклев Кошниль (помощник Спаланцани, ассистент зоолога) — Сергей Писарев, Владимир Куклев Франц (случайный человек) — Сергей Годин, Борис Степанов, Дмитрий Белянский Спаланцани (ученый-зоолог) — Дмитрий Белянский, Алексей Доронин Креспель (отец Антонии) — Виктор Ряузов, Евгений Икатов Натанаэль (клакер) — Дмитрий Белянский, Александр Гостев Герман (клакер) — Виктор Ряузов, Евгений Икатов Вильгельм (клакер) — Станислав Эрднеев Лютер (бармен, буфетчик) — Алексей Кошелев, Евгений Фан Шлемиль (фотограф) — Алексей Кошелев, Евгений Фан Мимические партии участников постановки Гофмана «Дон Жуан» Моцарта: Дон Жуан — Евгений Икатов Донна Эльвира — Мария Горбунова Церлина — Анастасия Машковцева Зрители, слушатели, ценители искусства — хор Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Театр оставляет за собой право замены исполнителей.

🗎 [от 500₽] — Сказки Гофмана Ж. Оффенбах «Сказки Гофмана» Опера в 2-х действиях с 1 антрактом Либретто Ж. Барбье по мотивам биографии и новелл Э.Т.А. Гофмана Постановка 2025 года Премьера 29 мая 2025 года Спектакль идет на французском языке с построчным переводом на русский. Опера «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха долгое время пугала оперные театры. В ней соединились фигура автора оперы — самого популярного эпатажного парижского композитора середины 19 века, и ее главного героя, — немецкого писателя-романтика с тягой к Потустороннему. Оффенбах не дожил до премьеры своей главной и единственной большой оперы. До сих пор утраченные фрагменты оригинала находят в разных городах Европы. Опера существует в форме «конструктора», каждый оперный театр сочиняет собственную редакцию загадочного опуса. Нижегородская Опера предлагает свою, не пугающую длиннотами, версию. В центре новой постановки рассказ о том, как художник ищет абсолют. Постановочная группа интерпретирует «Сказки Гофмана» как манифест о поиске художника, который может обернуться катастрофой. Как создается искусство? Зачем? Для кого? Какие силы, реальные и запредельные, влияют на появление шедевра или поделки? В каждом акте Гофман предстает в разных ипостасях: режиссёр, скульптор, композитор, модельер. Каждая из четырех героинь – взбалмошная артистка, пугливое «дитя природы», одержимая певица, интригующая модель, – разбивая его сердце, дарит ему вдохновение. «Сказки Гофмана», как и любое произведение, связанное с фигурой художника, неотделимо от мира ирреального: сила света и сила тьмы становятся полноправными участниками истории. Режиссер-постановщик — Елизавета Мороз Дирижер-постановщик — Дмитрий Синьковский Художник-постановщик (сценография, костюмы) — Сергей Илларионов Художник по свету — Александр Романов Главный хормейстер — Арина Мирсаетова Драматург — Алексей Парин Режиссер по пластике — Иван Рюмин Консультант, репетитор по французскому языку, автор перевода либретто — Анита Поликарпова Технологи — Екатерина Фролова, Яна Луценко Ассистенты режиссера — Екатерина Елистратова, Анна Салова Ассистент дирижера — Игорь Бобович Помощники режиссера — Александр Малов, Анастасия Икатова Художник по гриму — Ольга Костенецкая Хормейстеры – Ольга Костылева, Гульсина Просвирнина Ответственный концертмейстер — Ксения Цендра Концертмейстеры — Софья Журкина, Ольга Горбач, Наталья Кубасова Выпускающий продюсер — Надежда Мамонтова В спектакле звучат фрагменты музыки, специально написанной для спектакля. Композитор — Кирилл Архипов. Действующие лица и исполнители: Олимпия (девушка «Маугли», дитя природы) — Надежда Павлова, Галина Круч Гофман (режиссер, художник, скульптор, композитор, модельер) — Сергей Кузьмин, Сослан Кусов Антония (оперная певица) — Надежда Павлова, Екатерина Ясинская Джульетта (модель) — Надежда Павлова, Мария Калинина Стелла (артистка, исполняющая роль Донны Анны в постановке Гофмана «Дон Жуан» Моцарта) — Надежда Павлова, Анастасия Джилас Линдорф, Коппелиус, Миракль, Дапертутто (темный хранитель) — Сергей Теленков, Александр Воронов Никлаус, Муза поэзии, голос матери Антонии (светлый хранитель) — Наталия Ляскова, Валерия Горбунова Андреас (артист, исполняющий роль Лепорелло в постановке Гофмана «Дон Жуан» Моцарта) — Евгений Икатов Питтикиначчо (фотограф) — Сергей Писарев, Владимир Куклев Кошниль (помощник Спаланцани, ассистент зоолога) — Сергей Писарев, Владимир Куклев Франц (случайный человек) — Сергей Годин, Борис Степанов, Дмитрий Белянский Спаланцани (ученый-зоолог) — Дмитрий Белянский, Алексей Доронин Креспель (отец Антонии) — Виктор Ряузов, Евгений Икатов Натанаэль (клакер) — Дмитрий Белянский, Александр Гостев Герман (клакер) — Виктор Ряузов, Евгений Икатов Вильгельм (клакер) — Станислав Эрднеев Лютер (бармен, буфетчик) — Алексей Кошелев, Евгений Фан Шлемиль (фотограф) — Алексей Кошелев, Евгений Фан Мимические партии участников постановки Гофмана «Дон Жуан» Моцарта: Дон Жуан — Евгений Икатов Донна Эльвира — Мария Горбунова Церлина — Анастасия Машковцева Зрители, слушатели, ценители искусства — хор Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Театр оставляет за собой право замены исполнителей.

🗎 [от 2800₽] — CAGMO представляет новую концертную программу — «Симфония «Imagine Dragons» + «Coldplay» в исполнении симфонического оркестра при свете свечей. Вы услышите энергичную музыку «Imagine Dragons в симфонических аранжировках, которые подчеркнут ритмичность и драйв оригинальных треков. В программе: «Believer», «Bones», «Radioactive», «Thunder», «Whatever It Takes», «Enemy», «Warriors», «Demons», «Natural». Затем прозвучит лиричная и мелодичная музыка Coldplay. Известные композиции группы в оркестровых аранжировках обретут новое звучание и дополнительную глубину. В программе: «Clocks», «Paradise», «The Scientist», «Sparks», «Don't Panic», «My Universe», «Adventure of a Lifetime», «Hymn For The Weekend», «Viva La Vida». Погрузитесь в мир музыки «Imagine Dragons» и «Coldplay» в живом исполнении оркестра CAGMO при свете свечей.

🗎 [от 2800₽] — CAGMO представляет новую концертную программу по музыке Стинга — «Симфония Sting при свечах» в исполнении саксофона, акустической гитары и струнного оркестра с перкуссией при свете свечей. Творчество культового британского музыканта давно стало частью мировой музыкальной культуры. Прославившись как фронтмен The Police, Стинг продолжил сольную карьеру, подарив миру оригинальную, чувственную музыку, полную глубины. Легендарные треки знаменитого на весь мир музыканта прозвучат в уникальных аранжировках от оркестра CAGMO в окружении сотен свечей. В программе: Shape Of My Heart, Englishman In New York, Desert Rose, A Thousand Years, Russians, The End Of The Game, Fields Of Gold, Mad About You, Fragile, Stolen Car (Take Me Dancing), If I Ever Lose My Faith In You, Every Breath You Take, Roxanne, Message In A Bottle, Walking On The Moon. Приглашаем вас услышать знаменитые композиции Sting и The Police в уникальных аранжировках оркестра CAGMO при свете свечей!

🗎 [от 1500₽] — Radio Queen Вы мечтали попасть на концерт легендарных «Queen»? Да-да, тех самых, которые собирали на стадионах многотысячные толпы поклонников, а фронтмен которых, Фредди Меркьюри, навсегда оставил свой след в сердцах миллионов! Почувствовать мощную энергию сцены и зала, услышать легендарные рок-хиты и на несколько часов сойти с ума от эмоций и драйва? Двигаться в такт музыке, срывать голос от песен, и всей огромной толпой отстукивать ногами знаменитый «We will rock you»? А если мы скажем, что это реально? Лучшее российское трибьют-шоу «Radio Queen в сочетании с классическим звучанием симфонического оркестра уже завоевало тысячи сердец в России. Шоу, которому нет аналогов. Амбициозный проект, ни с чем не сравнимое многоголосие вокалистов, виртуозное исполнение гитарных партий, мощная ритм-секция погрузят вас в непередаваемую атмосферу концертов легендарных Queen. «Radio Queen» исполняет все лучшие хиты группы. Только живой звук. Только огонь и драйв. Только полное погружение в атмосферу и возможность услышать легенду вживую! The Show Must Go On Плейлист концертной программы: Show Must Go On I Want To Break Free We are the champions We will rock you Under pressure Bicycle race Don't stop me now Killer queen Another one bites the dust Friends will be friends Crazy little thing called love One vision I want it all Bohemian rhapsody Innuendo Who wants to live forever Somebody to love Kind of Magic Fat bottomed girls Radio Ga Ga Купить билеты на трибьют-шоу Queen «Богемская рапсодия» с симфоническим оркестром можно на Ticketland.

🗎 [от 2200₽] — Друзья! Мы, Вячеслав Мясников и Андрей Рожков, приготовили для вас потрясающую, новую шоу-программу! Ведущим будет неповторимый Артём Пушкин! Наш творческий потенциал и стремление приводить в восторг любимого зрителя — вот то, что вдохновило и помогло создать для вас наше новое шоу, с которым мы приезжаем в город Раменское! В шоу включены как самые любимые вами номера, так и абсолютно новые! Так что, друзья, не пропустите! Ждём вас на нашем концерте и обещаем вам, как всегда, прекрасную, неповторимую атмосферу, динамичную программу и потрясающее настроение! Ваши Пельмени! Вячеслав Мясников и Андрей Рожков

🗎 [500 ₽] — Абонемент № 7 «Музыкальная Мансарда» (3-й концерт цикла) I отделение: Герман Десятников, баритон Л. Бетховен. «К далекой возлюбленной», вокальный цикл Ф. Шуберт. «Прекрасная мельничиха», вокальный цикл (фрагменты) «Баркарола» В. А. Моцарт. Три арии Папагено из оперы «Волшебная флейта» Концертмейстер — Алексей Тимушев II отделение: Александра Смирнова, фортепиано И. Брамс. Четыре баллады соч. 10 Р. Вагнер / ф. Лист. «Смерть Изольды»

🗎 [от 2000₽] — Пастиччо в 2-х действиях с 1 антрактом. Концертный Пакгауз. Продолжительность 2 часа 30 минут. Произведения исполняются на языке оригинала с подстрочным переводом на русский. В спектакле звучит музыка композиторов эпохи барокко: 1. А. Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi 1678-1741). Трио-соната для 2-х скрипок и цифрованного баса «La follia» / «Безумство», d-moll оp.1 № 12 RV 63 (1705). 2. А. Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi 1678-1741). Увертюра к опере «Olimpiada» / «Олимпиада», RV 725 (1734) 3. А. Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi 1678-1741). Ария Вагуса «Armatae face et anguibus» / «Вооружившись факелами и змеями» из оратории «Juditha Triumphans» / «Торжествующая Юдифь», RV 644 (1716). Исп. Яна Дьякова 4. А. Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi 1678-1741). Ария Идаспа «Nasce Rosa lusinghiera» / «Рождается обольстительная роза» из оперы «Bajazet» / «Баязет» RV 703 (1735). Исп. Диляра Идрисова 5. А. Скарлатти (Alessandro Scarlatti 1660-1725). Ария Телемака «Vacilla e trema» / «Он колеблется и дрожит» из оперы «Telemaco» / «Телемак» (1718). Исп. Сергей Годин 6. Н. Порпора (Nicola Antonio Giacinto Porpora 1686-1768). Ария Розмонды «Rivolgi a me la ciglia» / «Обрати на меня свой взор» из оперы «Germanico in Germania» / «Германик в Германии» (1732). Исп. Диляра Идрисова 7. А. Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi 1678-1741). Ария Фарнака «Gelido in ogni vena» / «Стынет в жилах кровь» из оперы «Farnace» / «Фарнак», RV 711 (1727). Исп. Яна Дьякова 8. Г. Ф. Гендель (Georg Friedrich Handel 1685-1759). Ария Оронте «E un folle, e un vile affetto» / «Безумная, недостойная страсть» из оперы «Alcinа» / «Альцина» (1735). Исп. Сергей Годин 9. Г. Ф. Гендель (Georg Friedrich Handel 1685-1759). Ария Клеопатры «Se pieta di me non senti» / «Если ты не сжалишься надо мной» из оперы «Giulio Cesare in Egitto» / «Юлий Цезарь в Египте» (1724). Исп. Диляра Идрисова 10. Г. Ф. Гендель (Georg Friedrich Handel 1685-1759). Ария Сигизмондо «Posso morir» / «Могу умереть» из оперы «Arminio» / «Арминио» HWV 36 (1737). Исп. Яна Дьякова 11. Г. Ф. Гендель (Georg Friedrich Handel 1685-1759). Ария Иолы «Ah, think what ills the jealous prove!» / «Ах, подумайте, сколько бед приносит ревность! » из оратории «Hercules» / «Геркулес» HWV 60 (1744). Исп. Диляра Идрисова 12. А. Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi 1678-1741). Ария Анастасия «Vedro con mio diletto»/ «Когда я вижу любимую» из оперы «Il Giustino» / «Юстин». Исп. Яна Дьякова 13. А. Вивальди (Antonio Lucio Vivaldi 1678-1741). Ария Тамезе «La tiranna avversa sorte» / «Жестокая переменчивая судьба» из оперы «Arsilda regina di Ponto» / «Арсильда, королева Понта», RV 700 (1716). Исп. Сергей Годин 14. Р. Броски (Riccardo Broschi 1698-1756). Ария Арбака «Son qual nave» / «Я словно корабль» из оперы-пастиччо «Artaserse» / «Артаксеркс» (1734). Исп. Яна Дьякова 15. Дж. Джакомелли (Geminiano Giacomelli 1692-1740), ранее приписываемая А. Вивальди. Ария Ирены «Sposa, son disprezzata» («Я презираемая жена») из оперы «Bajazet» / «Баязет» RV 703 (1735). Исп. Диляра Идрисова Знаменитая художница Саша Фролова, впервые выступающая в качестве режиссера, и оперный драматург Илья Кухаренко придумали спектакль, в котором старинные барочные страсти ищут свое место в современном мире. В эпоху барокко в Европе существовала особая музыкально-эстетическая теория аффектов. Под аффектами тогда понимали некие «фиксированные» эмоциональные состояния человека. И каждое из этих состояний имело жесткий набор музыкальных выразительных средств. Этот проект исследует феномен барочного «аффекта» — главной эмоции в каждой арии того периода и то, как этот аффект присутствует в современной жизни и как его можно выразить через цвет, форму, образ. Сегодня понятие «аффект» воспринимается как что-то из области психиатрии или судебной криминалистики. Однако четыре века назад в эпоху барокко все герои на оперной сцене жили исключительно аффектами. Причем, каждый был четко музыкально отрегулирован — опытное ухо поклонника оперного искусства безошибочно различало Желание, Печаль, Отвагу, Гнев, Величие, Мольбу по нескольким первым фразам. Спектакль «В состоянии аффекта» устроен по принципу итальянского оперного pasticcio. Это венок из знаменитых арий и инструментальных фрагментов из опер и концертов Антонио Вивальди, Николы Порпоры, Алессандро Скарлатти, Риккардо Броски и Георга Фридриха Генделя. Каждая из арий, которую вы услышите, представляет собой музыкальное воплощение того или иного аффекта в фантазийной арт-интерпретации Саши Фроловой. Но не только! С каждым из солистов режиссер поговорила на камеру, о том, как мы сегодня переживаем Ярость, Ревность, Скорбь, Самобичевание или Радость, Единение и Любовь? Эти блиц-интервью, в сопровождении клавесинной импровизации Федора Строганова являются своего рода речитативами в спектакле-пастиччо. Саша Фролова известна своими яркими и очень узнаваемыми скульптурами и костюмами, созданными из латекса и других надуваемых материалов. Ее стиль часто называют поп-арт-необарокко, она объездила весь мир со своими костюмными перформансами и сотрудничала с такими знаменитыми кутюрье как Жан-Поль Готье и Дольче и Габбана. И на этот раз вам предстоят захватывающие преображения. Танцевальная партитура спектакля в хореографии Леонида Сычева — это образы барочных танцев и выразительной барочной пластики, помогающие понять и прочувствовать природу барочного аффекта. Также в работе над спектаклем приняла участие Наталия Кайдановская — балетмейстер и специалист по историческому танцу. В эпоху барокко не только музыкальные фигуры и гармонии были четко распределены по разным аффектам, но и язык театральных жестов тоже был шифром для каждой эмоции. Благодаря знаниям Натальи Кайдановской пластический язык оперных солистов в этом спектакле тоже соотнесен с эмоциональным кодом барочного театра. Нижегородское барокко уже успело стать локальным феноменом, известным на всю страну. Две блестящие prima donne Яна Дьякова и Диляра Идрисова и один великолепный primo uomo Сергей Годин, а также инструментальный ансамбль во главе с Игорем Бобовичем — поистине блестящий состав исполнителей мирового уровня! Однако в этот вечер, вы увидите и услышите их не только со сцены, и не только в полном гриме и головокружительных костюмах. Спектакль позволит чуть лучше узнать любимых звезд с личной стороны, и чуть лучше понять, как и где в нас всех по-прежнему живут барочные страсти. Исполнители: Диляра Идрисова (сопрано) Яна Дьякова (меццо-сопрано) Сергей Годин (тенор) Ансамбль солистов оркестра La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина: Анастасия Гвоздарева (скрипка) Эльвира Хаметшина (скрипка) Виктор Любимов (альт) Игорь Бобович (виолончель) Станислав Спиридонов (контрабас) Федор Строганов (клавесин) Ася Гречищева (лютня) Артисты балета Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина Алина Орлова Татьяна Лысова Анна Синёва Ольга Цивилева Екатерина Сироткина Александра Зрелова Алексей Чегесов Дмитрий Шодоров Ваге Мартиросян Источник: operann.ru

🗎 [2000 ₽] — Сбор гостей в 17:30 Начало мероприятия 18:30 23 декабря в Нижнем Новгороде состоится восьмая региональная церемония награждения премии «Женщина года» — одного из самых вдохновляющих и значимых событий региона! Это мероприятие праздник для каждого гостя! Вас ждет: много подарков! Розыгрыши! Вдохновляющие истории интересные знакомства Музыка, эмоции и атмосфера праздника! Это день, когда каждая почувствует себя женщиной и получит общественное признание! О премии Премия «Женщина года» учреждена в 2018 году и ежегодно становится открытой площадкой для признания экспертов и лидеров в сфере бизнеса, общественной деятельности, культуры, образования, медицины, экологии, спорта и других направлений. Миссия премии — показать, какой весомый личный и профессиональный вклад делают женщины Нижегородской области в развитие общества, экономики и культуры. Это не про оценку — это про ценность, про признание и про единство людей, создающих будущее. На сцене — женщины, которые создают, лечат, обучают, вдохновляют, управляют, строят, заботятся и объединяют. Наши номинанты — настоящие бриллианты, чья энергия и профессионализм превращают идеи в реальность! Организаторы: АНО «Центр интегрального развития личности «Объединение» Руководители проекта — Надежда Мудрецова и Наталия Седлова Где каждая женщина — героиня вечера.

🗎 [от 1800₽] — Музыка Штрауса так прекрасна и гармонична, что её хочется слушать снова и снова. 22 декабря 2025 в 19:00 в Нижнем Тагиле на сцене ДК НТМК состоится Новогоднее шоу «Белоснежный бал Иоганна Штрауса» Concord Orchestra. Это потрясающее событие, наполненное роскошной музыкой короля вальса и волшебными танцами. Вальсы венского композитора многие считают эталоном танцевальной музыки, которые исполняют на новогодних балах во всём мире. В новогоднем шоу принимают участие Симфонический оркестр Concord Orchestra, дирижёр Fabio Pirola (Италия), лауреат Международных конкурсов Оксана Мирошниченко (сопрано). В новогоднем шоу прозвучат самые популярные вальсы, польки и марши: Вальс «Жизнь артиста», Русский Марш, полька «В павловском лесу», вальс «Деревенские ласточки из Австрии», «Персидский марш», «Императорский вальс», полька «Праздник огня», Вальс «Калиостро», вальс «Весенние голоса», «На прекрасном голубом Дунае» и, конечно же, всемирно известный вальс «Сказки Венского леса». Исполнение знаменитого «Марша Радецкого» завершает программу. При исполнении этого произведения публика по традиции отбивает такт, а дирижёр обращается к ней лицом и дирижирует этими аплодисментами. Истинным украшением новогоднего шоу станет выступление танцоров — призёров России по бальным танцам. Хореограф-постановщик Артём Майоров. Поклонники знаменитого венского композитора смогут насладиться не только великолепием вальсов в исполнении известного оркестра, но и бальными танцами лучших танцевальных пар России. Ежегодное новогоднее шоу «Белоснежный бал Иоганна Штрауса» станет самым ярким событием в канун Нового года. Стало уже хорошей традицией приходить на Новогоднее шоу «Белоснежный бал Иоганна Штрауса» в праздничных нарядах. Для посещения нашего концерта мы предлагаем вам соблюсти дресс-код. Ваш праздничный наряд должен содержать белый цвет — белое платье, белая блуза или белые туфли. Всё это создаст незабываемую атмосферу единения тысяч красивых людей в праздничных белоснежных нарядах! Для всех зрителей в белоснежных нарядах приготовлены специальные новогодние подарки! Билеты на новогоднее шоу «Белоснежный бал Иоганна Штрауса» можно преподнести в качестве новогоднего подарка, который поможет вам рассказать о своих чувствах дорогому человеку!

🗎 [от 599₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает Вас на концерт «Времена года» Антонио Вивальди при свечах во Дворец культуры Красное Сормово. Это не просто концерт, а погружение в пространство, где время будто сходит с ума: замирает, ускоряется, возвращается назад. Под сводами дворца, в окружении живописи, полной контрастов и света, оживают знакомые интонации — и вы проживаете каждый сезон заново. Весна — лёгкое дыхание, капель и пробуждение. Лето — нега и тревога перед бурей. Осень — сбор урожая, вино, сырость и охота. Зима — хрупкость, лёд и тишина под снегом. Всё это — в живом исполнении струнных, в обволакивающем тепле свечей, в полумраке, где каждый звук — как луч света на холсте. А вы, затаив дыхание, станете частью этой переменчивой музыки — как будто природа дышит через вас. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Исполнители на 27 ноября: Струнный квинтет «Anima» — творческое объединение выпускников Нижегородской государственной консерватории им. М.И. Глинки, артистов театра оперы и балета им. А.С. Пушкина, а также Нижегородской филармонии им. М. Ростроповича. Лауреаты Российских и Международных конкурсов. Состав: Наталья Роткова (скрипка) Виктория Сиротинина (скрипка) Екатерина Шарикова (скрипка) Марк Савин (альт) Светлана Сальникова (виолончель) Исполнители на 31 декабря: Струнный квинтет «Cantando» — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода»: Анастасия Богданова (скрипка), Анна Повереннова(скрипка), Стоянов Дмитрий (скрипка), Всеволод Лысенко (альт), Наталья Тельминова (виолончель) Программа концерта: Концерт №1 ми мажор «Весна» Allegro. Пришла весна Largo e pianissimo sempre. Спящий пастух. Allegro, danza pastorale. Деревенский танец. Концерт №2 соль минор «Лето» Allegro non molto. Жара. Allegro. Кукушка. Горлинка. Зефир. Борей. Жалоба крестьянина. Adagio — Presto. Летняя страда Presto, tempo impetuoso d’estate. Летняя гроза. Концерт №3 фа мажор «Осень» Allegro, ballo e canto de’villanelli. Танец и песня крестьянских парней. Adagio molto, Ubriachi dormienti. Спящие пьяные. Allegro, la Caccia. Охота. Концерт №4 фа минор «Зима» Allegro non molto. Сильный ветер Largo. У камина Allegro, camminar sopra il ghiaccio. Прогулка по льду.