🗎 [от 4200₽] — Концерт «Гала-концерт – 1» в ГКЗ им.Каца. Программа концерта: Брамс. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром Сен-Санс. Концерт для виолончели с оркестром № 1ля-минор, ор.33 Чайковский. «Мелодия», пьеса для скрипки с оркестром Паганини. «Кампанелла» Беллини. «Casta diva», каватина Нормы из оперы «Норма» Пуччини. Ария Магды из оперы «Ласточка» Верди. Болеро Елены из оперы «Сицилийская вечерня» Рахманинов. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром (3 часть)

🗎 [от 5000₽] — При поддержке Президентского Фонда культурных инициатив Программа концерта: Брамс. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром Сибелиус. Концерт для скрипки с оркестром (2, 3 части) Дворжак. Концерт для виолончели с оркестром (1 часть) Равель. Интродукция и Аллегро Шостакович. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром (2, 3 части) Лекция о программе концерта «Иоганнес Брамс» Один из главных героев программы этого года – Иоганнес Брамс: на концертах фестиваля прозвучат оба фортепианных концерта великого немца. На лекции перед концертом слушателей ждёт рассказ о Брамсе, его биографии, композиторском языке и необычном месте в ландшафте европейской музыки второй половины 19 века, а также подробно – о Втором концерте, одной из самых значимых партитур фортепианного репертуара.

🗎 [от 2600₽] — Грандиозное музыкальное событие — «The Best of Ennio Morricone. Симфонический оркестр» — посвящение величайшему итальянскому композитору, аранжировщику и дирижеру. Морриконе обладатель многочисленных наград, в том числе Золотого Глобуса, Грэмми и двух премий Оскар — за вклад в музыку для кино и, в частности, саундтрек к фильму Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка». Эннио Морриконе известен как создатель саундтреков к фильмам таких известных режиссёров, как Роман Полански, Оливер Стоун, Брайан Де Пальма, Майк Николс, Джон Карпентер, Барри Левинсон, Терренс Малик и других. Среди режиссёров, для фильмов которых он писал музыку, был и представитель России — Владимир Хотиненко (фильм «72 метра»). В исполнении симфонического оркестра под руководством Вячеслава Шалдышева вы услышите его лучшие произведения. Концерт «Золотая коллекция Эннио Морриконе» — это без сомнения настоящее музыкальное событие и великолепный подарок для всех людей, в сердцах которых звучат великие мелодии величайшего композитора нашей эпохи.

🗎 [790 ₽] — Классика от «Гуляй?Новосибирск» в «Нюре» — и зал готов подпевать с первой секунды. Хиты + бэнгеры — плейлист, который узнаётся с первых секунд. Харизматичный ведущий — официальный амбассадор муз?лото в городе — держит темп и настроение. Призы находят всех: командные и личные награды. Счастливые бочонки: вытянул — бросаешь вызов за спецприз. Берите друзей, голос и щепотку удачи — победа уже ждёт того, кто окажется первым.

🗎 [от 3500₽] — Концерт группы Burito: музыка без границ Burito— это не просто группа, это философия, выраженная в музыке. Название коллектива, расшифрованное через иероглифы, раскрывает суть их творчества: — **? (Бу)** — воин, — **? (Ри)** — справедливость, — **? (То)** — меч. Это символ силы, гармонии и стремления к идеалу, который воплощается в каждой ноте и каждом слове их песен. Основатель и лидер группы— Гарик Burito, автор и исполнитель, чьи хиты уже стали классикой современной музыки. Его талант и многогранность позволяют Burito создавать треки, которые находят отклик у миллионов слушателей. Группа известна своими коллаборациями с такими звёздами, как Ёлка, Владимир Пресняков, Filatov & Karas и многими другими. На концерте вас ждёт живое исполнение любимых хитов, треки из новых альбомов, уникальная атмосфера, созданная сочетанием электронной музыки, поп-рока и фолка. Burito— это музыка, которая вдохновляет, объединяет и дарит незабываемые эмоции. Не упустите шанс стать частью этого грандиозного события!

🗎 [от 3500₽] — Грандиозное панк-шоу, которое посмотрели более 180 000 зрителей. Приходите за атмосферой единения и братства — той самой, которая была на многотысячных концертах «Короля и Шута». Любимые песни культовых панков превратятся в большое путешествие по сказочным мирам в сопровождении симфонического оркестра, хора и органа. Возрастное ограничение мероприятия 16+. Посещение трибун для детей с 6 до 16 лет — только в сопровождении взрослых. Посещение танцпола возможно от 16 лет. На многоуровневой сцене разместятся более ста виртуозных музыкантов Imperial Orchestra в костюмах персонажей из песен «Короля и Шута», а дирижировать сказочным оркестром будет сам Мёртвый Анархист. Симфоническую сказку оживляет специально подобранный видеоряд и световое шоу. Танцуйте и подпевайте любимым песням в танцпартере или слушайте и отдыхайте в ложе. Слияние панк-энергии и симфонических инструментов, мистическая атмосфера и новая мрачная история по мотивам творчества группы — в симфонической панк-сказке есть всё, как для старых фанатов группы, так и для тех, кто присоединился совсем недавно. Ждём всех, кто знает, почему не стоит оставаться в гостях у лесника, ужинать с конюхом и ходить в чужой сад по цветы — или просто очень любит панк. Трек-лист: «Камнем по голове», «Смельчак и ветер», «Мёртвый анархист», «Лесник», «Дурак и молния», «Охотник», «Проклятый старый дом», «Два вора и монета», «Внезапная голова», «Девушка и Граф», «Ели мясо мужики», «Ведьма и осёл», «Прыгну со скалы», «Помнят с горечью древляне», «Проказник скоморох», «Ром», «Джокер», «Исповедь вампира», «Воспоминания о былой любви», «Северный флот», «Мастер приглашает в гости», «Фокусник», «Танец злобного гения», «Медведь», «Марионетки», «Кукла колдуна», «Гимн шута», «Утренний рассвет». Купить билеты на культовое шоу «Король и Шут» можно на Ticketland.

🗎 [500 ₽] — Музыканты ансамбля Insula Magica создали для любителей исторической реконструкции старинной музыки цикл концертов «для полуночников», основная идея которых — более глубокое погружение в атмосферу живого звука старинных инструментов. Хрупкие звуки старинных инструментов буквально расцветают в уникальной акустике фойе первого этажа Камерного зала, доставляя слушателям максимальное удовольствие именно от живого звука. Однако естественная акустика помещения усиливает не только музыкальный звук, но и другие шумы, поэтому аплодисменты между произведениями здесь не приняты. Итак, будет только музыка! Музыка, говорящая сама за себя!

🗎 [550 ₽] — «Есть только миг» Зацепин, Артемьев, Дога, Зубков, Молчанов Мгновения прекрасной эпохи, как один миг, пронесутся стремительным вихрем в этот теплый летний вечер. Будет здесь и место радости, и светлой грусти, добрым воспоминаниям, настоящим чувствам... А пространство «Тихого дворика» наполнят мелодии, которыми было пронизано наше далекое детство, молодость наших дорогих стариков. Песни, которые исполняли любимые киногерои, а все, кто был «по ту сторону телеэкрана», завороженно повторяли за ними: «Есть только миг между прошлым и будущим, именно он называется жизнь!» Концертная программа, которую подготовили музыканты Ансамбля медных духовых инструментов «Сибирский брасс», непременно подарит вам хорошее настроение. Возможно, что этот концерт «тот самый миг» и «то самое мгновение», которые вы так ждали...

🗎 [от 2700₽] — Владимир Ждамиров, легенда русского шансона, 13 лет проработал в составе группа «Бутырка», являясь автором музыки, лидером и музыкальным руководителем коллектива. Записал 8 альбомов,- более 80 песен, добрая половина которых вошла в золотую коллекцию русского шансона. Такие песни, исполненные Владимиром, как «Запахло весной», «Тает снег», «Кольщик», «Аттестат», «Икона», «Шарик», «Не трогай осень», «Последний рассвет» и многие другие глубоко запали в душу поклонникам коллектива, что на долгие годы определило его популярность и востребованность. В декабре 2013 года вынужден был покинуть проект «Бутырка» и принял решение отправится в сольное плавание. Первые сольные концерты показали, что новые песни публика принимает горячо, артист по прежнему интересен людям. 1 декабря 2014 года состоялся официальный релиз долгожданного дебютного альбома Владимира Ждамирова «За забором весна». В него вошло 13 песен, которые в самые короткие сроки полюбились зрителям и стали популярны. В декабре 2017 года вышел второй сольный альбом Владимира Ждамирова «Где-то там». Владимир Ждамиров регулярно выпускает новые песни и клипы. «А я несу тебе цветы», «В чужие края», «Я поцелуем выпью твои слёзы», «Я вернусь», «Разведённые», «Всё пройдет», «Не плачь» и др.. В настоящее время Владимир Ждамиров работает сольно, он принимает участие в таких фестивалях , как «Шансон года», «Эх разгуляй», «Шансон ТВ-все Звезды» в Витебске и др. Полюбившиеся песни постоянно находятся в ротации на федеральных радиостанциях. Артист активно гастролирует и радует своих поклонников полюбившимися и новыми хитами. Ждем вас на концерте, спешите приобрести заранее лучшие места!

🗎 [от 2500₽] — Новосибирский академический симфонический оркестр Любители большого симфонического оркестра встречают новых солистов и долгожданных гостей! Вокал, скрипка, виолончель, арфа –украшением абонемента станут приглашённые солисты, восходящие звёзды и новые имена. Обещаем сюрпризы и свежие интерпретации.

🗎 [от 990₽] — Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Хедлайнеры: 1-4 ноября — Ева Селивестрова (МСК) 14-16 ноября — Таня Виноградова (СПБ) 21-23 ноября — Полина Гугунава (МСК, Женский стендап на ТНТ) 28-30 ноября — Оля Баженова (МСК) Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Важно! В Руки Вверх! баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, предпраздничный и праздничным дням — депозит 2000 ? с человека, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500 ? с человека. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов.

🗎 [от 400₽] — Концерт музыкальных наблюдений и пародий. Концерт представляют студенты 2 курса специализации «артист драматического театра и кино» Новосибирского государственного театрального института, мастерская П.В. Южакова.

🗎 [от 3500₽] — Дорогие друзья! Мы приглашаем вас на праздник авторской песни, который устраивает для вас народный артист России, известный российский бард Олег Митяев. Здесь соберутся давние поклонники артиста и те, кто совсем недавно открыл для себя волшебный мир его песен. «Крепитесь, люди, скоро лето!», «Давай с тобой поговорим!», «Небесный калькулятор», «Она такая же москвичка, как была» и, конечно же, «Как здорово, что все мы здесь...» — все эти песни обязательно прозвучат. «Комик в жизни, злодей на сцене» артист давно понял — для того, чтобы поднять настроение, нужно слушать и писать грустные песни. Вот и заглавная песня, давшая название целому альбому, принесла автору и исполнителю победу в музыкальном национальном конкурсе «Виктория» в номинации «Городской романс» за 2018 год.

🗎 «Иисус Христос — суперзвезда» в постановке Павла Южакова — это уникальный спектакль по мотивам знаменитой на весь мир рок–оперы Эндрю Ллойд Уэббера. Оригинальное исполнение материала драматическими артистами, живая музыка, переложенная на три инструмента: фортепиано, барабаны и гитару, минимализм декораций и красноречивые мизансцены — все это создает эффект гармонии парадокса.

🗎 [1000 ₽] — один антракт Музыкальный руководитель и главный дирижер НОВАТа Михаил Татарников представляет новую программу Большого симфонического концерта. Для вас прозвучат произведения трех великих композиторов первой половины XXвека — Шёнберга, Равеля и Стравинского. Каждый из них изменил музыкальный язык своего времени, сформировав уникальный облик эпохи. В первом отделении оркестр исполнит одно из самых ярких сочинений раннего периода творчества Арнольда Шёнберга, написанное под впечатлением от одноименной поэмы Рихарда Демеля «Просветлённая ночь». Музыка рассказывает историю любви, прощения и преображения, где ночь становится символом очищения. Шёнберг еще сохраняет связь с позднеромантической традицией — сочинение пронизано романтической экспрессией, тончайшими психологическими нюансами, однако его язык уже предвещает будущее музыкального модернизма. «Просветлённая ночь» была написана в 1899 году для струнного секстета, в 1917 произведение переработано для струнного оркестра, именно в этой редакции сочинение прозвучит на концерте. Размышление о гибели эпохи рисует хореографическая поэма для оркестра «Lavalse» Мориса Равеля, написанная им в 1919–1920 годах. Задуманное как дань уважения Иоганну Штраусу и венской вальсовой традиции и созданное по заказу Сергея Дягилева, произведение французского композитора кардинально переосмысляет жанр вальса как такового. Грациозность танца распадается в иронии, тревоге и хаосе. Музыка словно теряет устойчивость, и к финалу вальс превращается в нечто пугающее. Многие критики видят в нем аллегорию разрушенного мира старой Европы — торжественного, но обреченного, вместе с которым теряет равновесие и сам танец, он рушится вместе с миром, породившим его. По словам самого Равеля, это «вальс как видение, не как балет». Во втором отделении будет исполнена музыка к знаменитому балету Игоря Стравинского «Жар-птица», написанному в 1910 году по заказу Дягилева для «Русских сезонов» в Париже. Первый балет композитора был с восторгом принят публикой и принес ему большой успех, открыл дорогу к мировому признанию. В «Жар-птице» увлекательная история на основе русских народных сказок и легенд воплощена в блестящей оркестровке, где сочетаются волшебство, торжественность, экспрессия и фольклорные интонации. Программа Первое отделение А. Шёнберг. «Просветлённая ночь», op. 4 (редакция 1917 года для струнногооркестра) М. Равель. Хореографическая поэма для оркестра «La valse» Второе отделение И. Стравинский. Музыка к балету «Жар-птица»

🗎 [от 400₽] — Концертная программа «Фронтовой театр» — это дань памяти подвигу советских солдат, офицеров, тружеников тыла и всех, кто приближал долгожданный день Победы. Со сцены музыкального театра прозвучат проникновенные стихи и проза о войне, о любви, о вере в победу, в исполнении солистов театра. Зрителей ждут театральные зарисовки, воссоздающие атмосферу фронтовых концертов и быта военных лет, уникальные кадры кинохроники, позволяющие окунуться в трагические и героические события тех лет. В концерте принимают участие солисты, артисты хора и балета, оркестр Музыкального театра. В двух отделениях концерта прозвучит музыка И. Дунаевского, В. Баснера, М. Блантера, М. Фрадкина, Б. Мокроусова, Д. Тухманова, В. Соловьева-Седого, Т. Хренникова и многих других известных композиторов. Источник: muzkom.ru

🗎 [от 2500₽] — Иван Замотаев, актёр театра и кино, певец и композитор, автор музыки для спектаклей и кинофильмов, лидер группы Zamotaev Band, победитель 9-го сезона шоу «Три аккорда»! Группу отличает удивительно проникновенная и трогательная музыка, яркие актерские образы, их песни наполнены жизнелюбием и легким юмором, а выступления отличаются мощной энергетикой харизматичного солиста, его активной подачей и искренней любовью ко всему вокруг! Оригинальная музыка, задушевная интонация и бешеные танцевальные ритмы. Только живой звук! В программе концерта ваши любимые песни группы: «Перекати Поле», «Ниточки», «Пластичная», «Как Летаю Я», «Прасковья», «Санкции» и многие другие.

🗎 [от 2000₽] — Премьера первой советской рок-оперы «Орфей и Эвридика» состоялась 20 июня 1975 года в Ленинграде в исполнении популярного ВИА "Поющие гитары«.Режиссер Марк Розовский,художник Алла Коженкова.Исполнителями главных партий были Альберт Асадуллин и Ирина Понаровская.«Орфей и Эвридика» стала настоящим прорывом в запрещенном «непартийном» жанре "рок«.Поэтому авторам пришлось прибегнуть к хитрости и сменить название жанра на зонг-оперу. Премьера спектакля была оглушительной.Рок-опера стала культурной бомбой,которая взорвалась по всей стране и стимулировала развитие и популяризацию рок-культуры. Это было неким ответом на явление шедевра Э.Л.Уэббера «Иисус Христос-суперзвезда». Санкт-Петербургский театр Рок-опера является тем самым театром,который был создан на базе ВИА «Поющие гитары», и в октябре 1999 года на сцене Открытого театра СПб(ДК им.Ленсовета)состоялась премьера новой версии рок-оперы «Орфей и Эвридика» в постановке з.д.и.РФ Владимира Подгородинского. Каждая из постановок была абсолютно новым прочтением произведения,актуальным для своего времени. В 2003 году спектакль был внесен в «Книгу рекордов Гиннесса» в пяти номинациях, в том числе, как музыкальный спектакль, прошедший 2350 раз,а з.а.России Богдан Вивчаровский,как бессменный исполнитель партии Xарона. Сегодня настало время для третьей версии легендарной рок-оперы,премьера которой должна ознаменовать начало нового этапа театра.Специально для новой версии спектакля, театр пригласил команду постановщиков самых популярных российских мюзиклов. Eё возглавил режиссер-постановщик Борис Малeвский,который разработал новую версию легендарной рок-оперы,действие которой развернется в Царстве мертвых,как и в оригинальном мифе. Орфей и Эвридика — это история жертвенной любви, сила которой способна противостоять даже смерти.Истоия об измене и предательстве.История об искушении славой и истинном творчестве.История о том, как неожиданный успех может сломить настоящий талант и разрушить его.История бренности человеческого бытия и о великой силе духа, о надежде и вере в прекрасное. Новая музыкальная версия создана в разных стилистических направлениях современного рока.Аранжировщик Роман Никитин и музыкальный руководитель Александра Сeрпeнeва придали произведению новое звучание. Яркие пластические решения созданы хореографом Сергеем УДЯКОВЫМ.Более 50 стильных костюмов, разработанных обладателем трех премий «Золотая маска» художником Сергеем Илларионовым,а также декорации,погружающие в таинственную атмосферу реки Стикс в Царстве мертвых,световые и видео эффекты,лазеры и даже видео-мэппинг от видеографа Игоря Домашкeвича на обнаженных телах. С одним антрактом.

🗎 [от 2400₽] — Японский Дирижёр Кеничи Симура снова в России! Легендарная музыка из аниме, любимые и проникновенные песни, грандиозное звучание симфонического оркестра. Всё это под руководством потрясающего маэстро из Японии — Кеничи Симура уже знакомый российской публике. Концерт, который нельзя пропустить! В России оригинальный проект «Симфония Аниме» всегда представляет его создатель, продюсер и художественный руководитель — маэстро Кеничи Симура. Обучившись искусству дирижирования у японских и российских педагогов с мировым именем, Кеничи Симура на протяжении многих лет совершенствует своё мастерство, совмещая мелодии из игр и знаменитых аниме-фильмов с классическим симфоническим звучанием. «Симфония Аниме» — международный музыкальный проект, созданный в Японии компанией Aim Village. Япония — страна, в которой музыка из аниме возведена в ранг высокого искусств. Её сочиняют гениальные композиторы, исполняют лучшие музыканты, записывают на передовых студиях. Дирижёр оставляет за собой право вносить изменения в программу, что связано с лицензионными требованиями законодательства Японии.