🗎 [от 4000₽] — На сцене актеры — Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырёв, Ансамбль «4’33”» . Скрипка — Антон Якушев. Аранжировка — Денис Калинский. Режиссер и автор сценической версии — Наталья Семенова. Уже 400 с лишним лет каждое новое поколение воспринимает шекспировского героя по-своему, меряет своим лекалом. Но в каком бы новом обличье не возрождался к жизни новый Гамлет, он всегда готов платить высокую цену за возможность быть самим собой. Об этом спектакль режиссера Натальи Семеновой «Гамлет Story», в котором самым дерзким образом соединились тексты Уильяма Шекспира со стихами Иосифа Бродского, Давида Самойлова, Арсения Тарковского, Бахыта Кенжеева, Бориса Рыжего… На сцену выйдут сразу три Гамлета, да каких — Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырёв.Каждый артист — с собственной театральной историей, мощной энергетикой, уникальным сценическим темпераментом и яркой индивидуальностью. Все трое известны самой широкой публике по работам в театре и кино и любимы зрителем. «Гамлет Story» — возможность увидеть всех троих в притягательной для любого актера роли, к которой каждый артист приходит со своим жизненным и культурным багажом. Что чувствует наш современник и согражданин, примеряя на себя маску шекспировского героя? Ответ на этот вопрос зритель прочтет между строк, став свидетелем поисков смысла бытия. «Гамлет Story» — это еще и экстраординарное музыкальное событие: драма в звуках по накалу страстей ничем не уступит драме в словах. На сцену выйдет легендарный музыкальный коллектив — Ансамбль «4:33». Ансамбль играет на контрасте стилей и жанров и создает собственное художественное пространство, в котором взаимодействуют академический авангард и поставангард, минимализм и импровизация, инструментальный театр, джаз и рок и многое другое, что как нельзя лучше соответствует поискам нового слова в драматургии и режиссуре.

🗎 [от 4300₽] — Научно-фантастический рассказ Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» — это история о Чарли Гордоне, умственно отсталом мужчине, работающем уборщиком в пекарне, мечтающего стать умнее и избавиться от насмешек окружающих. В это же время учёные проводят эксперимент над мышью по имени Элджернон, делая её умнее. После успешной операции на мыши, Чарли становится следующим участником эксперимента. Операция делает его гением, но жизнь становится ещё сложнее: прежние друзья отворачиваются, а он сам испытывает страдания вместо ожидаемого счастья. Спектакль «Цветы для Элджернона» — это не просто история о человеке с уникальными способностями, но и размышление о самой сущности человека и его месте в мире. Он заставит зрителей задуматься о том, что действительно важно в жизни, и напомнит о ценности простых человеческих качеств. Купить билеты на спектакль «Цветы для Элджернона» можно на Ticketland.

🗎 [от 2500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.» Разоблачение века в театре «Маска» в МДМ! Грандиозная премьера сезона! Сногсшибательная музыкально-детективная комедия от создателей мюзиклов «Ничего не бойся, я с тобой», «Призрак Оперы», Mamma Mia! и комедии «Шоу пошло не так». Знаменитый сюжет о Шерлоке Холмсе в исполнении артистов лучших театров Москвы и музыкальной банды «Союз рыжих» станет для вас полной неожиданностью. Не пропустите самое веселое театральное событие года! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте

🗎 [от 1500₽] — Спектакль «Собачье сердце» привлекает зрителей своей уникальной атмосферой и захватывающим сюжетом, основанным на знаменитой сатирической повести Михаила Булгакова. Это история о том, как собака по имени Шарик превращается в человека благодаря эксперименту профессора Преображенского. Произведение остается популярным благодаря своей актуальности, острому юмору и глубокому смыслу. Зрители следят за путешествием Шарика к новому сознанию, за его интеллектуальным и эмоциональным развитием, за конфликтами между своими собачьими и человеческими частями. В спектакле театра Комедии умело сочетаются драматические и комедийные элементы, позволяя зрителям пережить широкий спектр эмоций, от смеха до глубоких размышлений. Профессиональная игра актеров, костюмы, декорации и музыкальное оформление создают атмосферу загадочности и философского анализа человеческой природы. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Шариков — Дмитрий Белоцерковский Профессор Преображенский — Святослав Ещенко (Заслуженный артист РФ) Доктор Борменталь — Александр Бобров / Роман Фомин / Евгений Михеев Фёдор — Василий Рахманин / Артём Вершинин / Кирилл Малов Зина — Мария Астахова / Виктория Мамеева / Анастасия Безбородова Дарья Петровна — Анна Гуляренко (Заслуженная артистка РФ) / Ольга Чудакова / Татьяна Митиенко / Татьяна Пискарёва / Надежда Меньшова Швондер — Александр Пашков / Александр Давыдов / Владимир Курцеба / Тельман Сулейманов Пациент — Виктор Остроухов / Игорь Ларин / Владимир Горюшин (Заслуженный артист РФ) / Дмитрий Филимонов Пациентка — Валентина Коркина Вяземская — Ирина Сиротинская / Нина Персиянинова / Мария Астахова Пеструхин — Кирилл Малов / Игорь Ларин / Василий Рахманин / Артём Вершинин / Денис Никитин / Тельман Сулейманов / Никита Калинин Жаровкин — Тельман Сулейманов / Василий Рахманин / Артём Вершинин / Кирилл Малов / Пётр Балябин / Денис Никитин / Никита Калинин Бундарев — Игорь Ларин / Кирилл Малов / Артём Вершинин/ Василий Рахманин / Денис Никитин/ Тельман Сулейманов / Никита Калинин Тимирзяев — Василий Рахманин / Тельман Сулейманов / Артём Вершинин / Кирилл Малов / Пётр Балябин / Денис Никитин / Никита Калинин Васнецова — Наталия Антонова / Виктория Шашкова / Елена Захарова / Анастасия Безбородова Старушка — Наталья Санько / Наталья Батрак / Ирина Сиротинская Девочка — Виктория Мамеева / Мария Астахова / Евгения Львова / Аксинья Махова / Марья Шамова / Алиса Семчук / Анастасия Волченко / Елизавета Аптовцева / Анна Чувикова Человек с портфелем — Игорь Ларин / Артём Вершинин / Тельман Сулейманов / Василий Рахманин.

🗎 [5000 ₽] — Спектакль Марка Захарова «Женитьба» был поставлен к 80-летнему юбилею театра, и с тех пор почти двадцатилетие с неизменными аншлагами идёт на сцене «Ленкома». Уморительно смешная и вместе с тем остро сатирическая комедия Гоголя стала отправной точкой для философского высказывания режиссёра о характере и судьбе русского человека. Яркий ансамбль спектакля, в составе которого настоящие звезды ленкомовской сцены, с неизменным куражом увлекает зрителя в перипетии истории нерешительного жениха Подколёсина, предприимчивого свата Кочкарёва и разборчивой невесты Агафьи Тихоновны. Спектакль входит в «Золотой фонд» российского театра и по праву считается одной из ярчайших постановок Марка Захарова.

🗎 [от 400₽] — Встречаются двое... и влюбляются друг в друга... и всё у них просто, легко и хорошо.... Пока в один прекрасный день Она не решает познакомится с Его мамой. И комизм ситуации даже не в том, насколько эта самая мама неординарна и экстравагантна, а в том, что она ему вовсе и не мама... Веселье и разочарования, любовь и ошибки, поиски себя в этом мире и даже немного волшебства, в нашей новой комедии!

🗎 [от 1000₽] — Сценическая версия знаменитой повести Павла Санаева. Наполненная лиризмом, веселая и трогательная история мальчика Саши, всецело поглощенного бабушкиной любовью и заботой — это возвращение в детство, это погружение в мир ребёнка. На помощь героям приходит юмор, которым окрашены многие ситуации и реплики. И добрый взгляд на мир, несмотря ни на что, вопреки всему. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Бабушка — Марина Дюжева / Инара Гулиева (Заслуженная артистка РФ) Дедушка — Юрий Чернов (Народный артист РФ) / Александр Баринов (Заслуженный артист РФ) / Сергей Варчук Саша — Иван Латушко / Сергей Друзьяк Мама — Валентина Абрамова / Виктория Шашкова / Виктория Полторак / Галина Безрук Медсестра — Ксения Гизбрехт / Ольга Гринштейн / Татьяна Артёмова Дядя Лёша — Юрий Внуков / Виктор Остроухов / Александр Бордуков (Заслуженный артист РФ)/ Николай Трифилов

🗎 [от 1600₽] — С антрактом. Премьера: 14 мая 2021 года. Жил-был некогда в Берлине человек (средних лет). Он был богат, уважаем, счастлив; в один прекрасный день он бросил жену и ушел к молоденькой любовнице; он ее любил, а она его нет, и жизнь его окончилась трагически. Вот и вся история, и на том бы мы ее и оставили, кабы в самом повествовании не было пользы и удовольствия; и хотя на надгробном камне довольно места для сокращенного, в мшистой обложке, изложения человеческой жизни, а все-таки всегда хочется знать подробности. В.В. Набоков. Спектакль — обладатель пяти наград Международного фестиваля «Русская классика».

🗎 [от 1100₽] — Мировая премьера «Свадьбы Кречинского» Александра Колкера состоялась 7 июня 1973 года. Тогда у авторов стояла задача создать первый в истории советский мюзикл. В 1997 году спектакль был поставлен в филиале Малого театра Виталием Соломиным, а сегодня обрел во всех смыслах новое звучание на Исторической сцене. Прошло 50 лет со дня первой постановки, но темы, затронутые в мюзикле, сегодня так же актуальны, как и тогда: жажда наживы, материального обогащения противопоставляется искреннему чувству. Что победит — деньги или любовь? Кто же всё-таки этот Кречинский — вор или просто человек, запутавшийся в своих страстях? И способен ли человек, погрязший в пучине порока, на настоящую любовь? Решать вам, дорогие зрители!

🗎 [от 1500₽] — «Я написал комедию, не плаксивую драму. Почему в сообщениях афиш и газет мою пьесу настойчиво повторяют как драма?» — сетовал Антон Павлович Чехов по поводу своего последнего произведения «Вишнёвый сад», созданного в 1903 году. Режиссер Юрий Муравицкий с уважением отнесся к завещанию великого классика и предпринял смелую попытку преодолеть ту самую «чеховскую тоску», погрузив героев (и зрителей тоже) в эстрадную стилистику. Развеять уныние, сломать стереотипы, убрать лишний пафос и вернуть пьесе свежее дыхание — достаточно лишь обратиться к иронии Чехова и через живую природу взаимоотношений со зрителями раскрыть эксцентричность, современность произведения. Красная ковровая дорожка, вечерние туалеты, черный рояль и серебристый микрофон под ярким светом софитов — в атмосфере парижского кабаре сложно предаваться хандре. Да и зачем: лучше проникнуться новым звучанием знакомого всем текста. …«Человека забыли!» — замирает зал в ожидании полного отчаяния финала… Но, позвольте, разве таким должен быть финал у комедии? Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Спектакль создавался при участии студентов актёрской и режиссёрско-актёрской лабораторий «Московской Школы Нового Кино». Премьера спектакля состоялась при поддержке Сбера, уже много лет содействующего развитию театрального искусства в стране. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 2000₽] — Семейная разборка по-итальянски на троих Два мужа, одна жена и одна квартира в Италии. Что делать? Конечно же разобраться здесь и сейчас! Итальянская комедия, наполненная яркими эмоциями и безудержным весельем! Любимые песни Адриано Челентано, Рики и Повери, а также Тото Кутуньо — танцы и номера — сделают Ваш вечер незабываемым и по-итальянски горячим... С антрактом.

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Психологическая сказка для взрослых, которая затронет глубокие струны человеческой души. Это спектакль о взаимоотношениях Матери и Дочери, о взрослении, любви и одиночестве, где героев преследует страх неизбежной потери. В этом спектакле, основанном на пьесе Жоэля Помра, одного из наиболее ярких современных драматургов и режиссеров Франции, вы окунетесь в мир сложных эмоций и чувств, где матерей и дочерей связывает не только любовь, но и страх. Страх матерей отпускать повзрослевших детей, страх детей навсегда потерять своих родителей — это темы, которые будут звучать на сцене Театра на Таганке. В этом спектакле нет Волка, но есть что-то более страшное — неизбежность расставания, которая грозит разрушить хрупкий баланс между матерью и дочерью. Героини спектакля будут бороться с собой и друг другом, чтобы найти ответ на вопрос, как отпустить и не потерять. Жоэль Помра, автор пьесы, уже завоевал признание на Авиньонском фестивале, в театре Одеон и на других национальных площадках Франции и России. Его работы известны своей глубиной и эмоциональной силой, и это спектакль не будет исключением. Купите билет на спектакль и окунитесь в мир сложных эмоций и чувств, где матерей и дочерей связывает не только любовь, но и страх. Это спектакль, который вам не стоит пропустить, если вы готовы к эмоциональному путешествию, которое изменит ваш взгляд на отношения между матерью и дочерью.

🗎 [от 2000₽] — Премьера! В декабре Московском театре «Et Cetera» состоится премьера по пьесе А.Н. Островского «Грех да беда на кого не живет». Спектакль ставит известный режиссер Марина Брусникина. Ее в нашем театре давно знают и любят. Несколько лет назад Марина Брусникина поставила спектакль «Моя Марусечка», который долгие годы с успехом идет на сцене театра. Артисты счастливы вновь встретиться с режиссером, который умеет быть трогательным и лиричным, при этом философски мудрым и способным на масштабное обобщение. Почему Брусникина выбрала именно эту малоизвестную пьесу Островского, не имеющей практически сценической истории, станет известно уже только на премьере. А сама Марина Брусникина объясняет свой выбор так: «...пьеса удивительная. Про большую любовь, измену, столкновение правд и прав людей на свободу выбора и невозможности жить, как хочется». А разве нас всех не волнуют все эти темы и сегодня. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 1500₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Александр Пашков / Олег Масленников-Войтов / Никита Зверев Наталия Антонова / Анна Чурина / Юлия Такшина / Виктория Полторак / Валентина Абрамова Влад Канопка / Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Семен Лопатин Виктория Тарасова / Екатерина Вуличенко / Валентина Абрамова / Маргарита Радциг Сергей Дорогов / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Сергей Стёпин / Евгений Воскресенский / Юрий Внуков / Сергей Варчук Ольга Веникова / Галина Безрук / Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа Наталья Хорохорина / Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская / Маргарита Радциг / Нина Персиянинова

🗎 [1500 ₽] — Он и Она. Их конфликт постоянен, как сама жизнь. И что бы ни происходило за пределами их дома, сегодня, как и вчера, как и много лет подряд, они спорят из-за черепахи и улитки, выясняя, кто из них прав. Предмет спора может выглядеть странным, но вдруг оказывается, что «театр абсурда» Эжена Ионеско абсурден не более, чем реальная жизнь. Режиссёр Вера Камышникова: «Самые близкие люди не могут остановить конфликт и договориться, безжалостно разрушая отношения друг с другом. В этой борьбе, в этом апокалипсисе, в этой внутренней разрухе, которая происходит не где-нибудь, а в человеческих головах, герои оказываются выброшенными на обочину жизни. Человеческой природе свойственно всегда искать выход, какую-то надежду, возможность что-то изменить. Но трагичность, ужас и острота жанра у Ионеско — именно в отсутствии у героев этого желания, в невозможности этот выход найти. Он и Она проживают всю гамму чувств от рождения до смерти, от безумия до апатии, от ненависти и агрессии до бессилия и отчаяния. Здесь всё это спрессовано в невероятный острый клубок, удивительно узнаваемый, страшный и условный».

🗎 [от 1700₽] — Спектакль на пределе физических возможностей 15 героев. Одна закрытая комната. Кто сможет найти выход? Герои постановки оказываются в замкнутом пространстве, откуда всеми правдами и неправдами они пытаются выбраться наружу. Удастся ли кому-то из них оказаться на свободе? «Реверс» – это история о борьбе человека с внешними обстоятельствами и с самим собой. О его самых низких и самых прекрасных проявлениях, которые обнажаются только в экстремальной ситуации, о метаниях между этими противоположными качествами его сущности. О стремлении измениться и обретении себя прежнего. И, в конце концов, – о главном выборе, который хотя бы раз в жизни встает перед каждым человеком. Над спектаклем работала международная команда. Режиссеры Андрей Кольцов и Ирина Дрожжина вместе с хореографом Деброй Браун (Канада) и художником по свету Иоахимом Бартом (Германия) создали сверхнасыщенное динамичное действо, которое не вписывается в рамки ни одного существующего театрального жанра. Актеры «Реверса» стирают границы между драматическим и физическим театром, хореографией и акробатикой. Однако падения с высоты, полеты над зрителями, балансирование на динамических пилонах и прочие трюки – не просто эффектные приемы, но средства повествования и раскрытия внутреннего мира персонажей. Премьера состоялась 21 февраля 2018 года