🗎 [от 3000₽] — Спектакль «Спасти рядового Гамлета». Фантазии на тему У. Шекспира и В. Высоцкого. Гастроли Санкт-Петербурга в Москве! Сюжет: Гастролирующая труппа артистов прилетела в провинциальный городок играть спектакль «Гамлет». Но артист, исполняющий роль Гамлета, не прилетел! В труппе паника, каждый актёр придумывает как спасти спектакль, потому что отменять нельзя — на кону гастрольный тур! Спасение приходит «за штопором»! В гостинице соседом по номеру оказывается известный Народный артист. Скажите, вы давали глупые обещания, за которые потом стыдно утром? Вот и наш герой пообещал стать новым «Гамлетом», хотя сам даже пьесу не читал! Вас ждет многожанровый спектакль в двух действиях, наполненный танцами, живым вокалом и музыкой. Проникновенные композиции Владимира Высоцкого, глубина Шекспировской мысли, немного иронии и успех обеспечен! Станьте свидетелем того, как выкрутятся наши герои и что получится в финале, удастся ли «Спасти рядового Гамлета»? В ролях*: Юрий Стоянов, Алиса Гребенщикова / Полина Воронова, Сергей Кошонин, Оксана Базилевич, Сергей Гамов /Александр Черкашин, Андрей Смелов, Андрей Гульнев, Наталия Тарыничева, Никита Рогов / Константин Чеховский.

🗎 [от 3600₽] — Спектакль «Маленький принц» создан по подлинному сюжету Антуана де Сент Экзюпери в переводе. «Маленький принц» входит в 10-ку известных книг по всему миру. В произведении есть биографические моменты из жизни Экзюпери. А некоторые персонажи имеют конкретный прообраз. Например, прообразом Розы является жена Экзюпери Коснуэло. Вся история рассказана от лица Летчика, который сохранил в себе ребёнка, поэтому так и не нашел общий язык с окружающими его взрослыми. Пролетая над Сахарой, у него ломается двигатель самолета и он вынуждено приземлился. Оказавшись на грани жизни и смерти в пустыне, он видит самое настоящее чудо — ребенка. Маленький принц рассказывает о своих путешествиях по соседним астероидам. На своём пути он встретил Короля, Дельца, Фонарщика. Все они так же одиноки, как и он сам, как и Лётчик. Прилетев на Землю он встречается с мудрой Змеёй. Узнает что такое настоящая дружба, приручив Лиса. И только пройдя такой огромный путь, он понимает как дорога ему та, кого он оставил на своей планете — его капризная Роза. За всё время своих путешествий маленький принц задумывается о том, что действительно важно. Он отправляется на поиски, но понимает, что самое важное всегда было рядом. В конце Принц обращается к Змее, чтобы вернуться домой к своей Розе. В ролях: Лётчик — Георгий Джелия/Антон Шушан/Георгий Сагиашвили Роза — Евгения Щербакова Маленький принц — Варвара Пянко/Олеся Олейник/Александр Мищенко

🗎 [от 1800₽] — «Не надо искать оправданий — ищите возможности!» — такой девиз выдвигает главная героиня Марго. И всем троим мужчинам — уверенному в себе олигарху Герману, человеку слова, настоящему капитану Глебу, и даже таинственному аборигену — приходится ему следовать. Некогда любившие друг друга, чета олигархов Марго и Герман отправляются в путешествие на яхте, где узнают об измене и… решают наконец развестись. Невольным свидетелем разгорающейся семейной заварухи становится капитан Глеб. Неосторожность и непростой характер Марго приводят к крушению яхты. Герои оказываются на необитаемом острове. Как справятся Марго, Герман и Глеб с испытаниями? Кто такой таинственный Абориген? Нужно ли спорить с женщиной? И что же такое счастье?... Вас ждёт яркая комедия, насыщенная жизненными наблюдениями, обаятельными персонажами и острыми репризами. На сцене события будут быстро сменять одно другое, декорации молниеносно трансформируются из уютной яхты в остров, затерянный в океане, а в какой-то момент грянет настоящая буря... Настроение зрителей раскачивается, как на океанских волнах, от шуточного до жизненно-философского. Постановка изобилует шутками и прекрасно подойдёт для просмотра и молодым компаниям, и супругам со стажем, создавая отличное настроение и гарантируя замечательный вечер. Актеры отдаются сцене целиком и, наблюдая за вихрями развития сюжета и талантливой игрой актеров, вы быстро забудете о времени. Располагайтесь удобно в нашем уютном зале: максимальные эмоции и комфорт — ВИП партер (мягкие кресла) - актеры на расстоянии вытянутой руки, полное погружение в действие прекрасный панорамный вид на сцену — партер (мягкие стулья) В ролях: Марго — Елизавета Волконская Капитан — Сергей Лактюнькин/Сергей Одыванов/Егор Барановский Герман — Алексей Гиммельрейх/Олег Кузнецов Абориген — Сергей Одыванов / Сергей Лактюнькин/ Егор Барановский С антрактом.

🗎 [от 1000₽] — Любовь и измена, рождение и смерть, вечные поиски смысла жизни — сделали роман Толстого по-настоящему культовым. Когда великого американского писателя Уильяма Фолкнера попросили назвать три лучших романа в мировой литературе, он не задумываясь, ответил: «Анна Каренина», «Анна Каренина» и еще раз «Анна Каренина». А другой великий писатель, Владимир Набоков, на вопрос, какой русский роман он считает лучшим, тоже не задумываясь, сказал: «Анна Каренина». Но добавил: «Впрочем, почему только русский? И мировой — тоже». История Анны — это путь к самой себе через отчаянное желание подлинных чувств. Рядом с Карениным она слишком быстро утратила свою молодость, так и не успев ничего прочувствовать и ничего прожить. Юношеская искра погасла, так и не разгоревшись. И единственное, чего она хочет — это догнать, вернуть украденную молодость, когда ты еще можешь быть красивой, желанной, рискованной и дерзкой. Она умирает задолго до того, как упала под поезд. Еще до встречи с Вронским. И именно несущийся поезд авторы спектакля выбирают местом действия истории. Не важно — куда, главное — откуда. От неслучившейся жизни, туда, где лучше сгореть, чем тлеть.

🗎 [от 1500₽] — Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан еще в 17 веке, но лейтмотивы пьесы – ханжество, лицемерие и безответственность — всегда были свойственны человечеству в той или иной мере. Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта. На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? «Lё Тартюф. Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко «Девушка и смерть». В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ. Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке. Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов. С тех пор прошло более полувека — 54 года. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 4700₽] — Спектакль поставлен по подлинному тексту повести Николая Васильевича Гоголя «Шинель». Как его оценили зрители — Вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Акакий Акакиевич — Михаил Вечикул/Даниил Коробейников/Глеб Рудик Петрович — Даниил Иванов/Анатолий Абраменко Каролина Ивановна — Дарья Супик/Евгения Ибрагимова Анка Чухонка — Светлана Анисимова/Валерия Кашенкова/Дарья Супик/Ирина Драган

🗎 [от 3800₽] — Три подруги Франсуаза, Паула и Кати встречаются в ресторанчике, чтобы отметить важное событие – Франсуаза купила дорогую картину. Но Паула считает покупку безумной и высмеивает Франсуазу, не подбирая при этом слова, она говорит всё прямо и жёстко. Кати же не может высказать собственное мнение, она пытается усидеть на двух стульях и сгладить углы между подругами. Покупка картины стала поводом для выяснения давно накопившихся обид и разногласий. «Искусство, или три женщины на грани нервного срыва» – это искрометная французская комедия, в сопровождении зажигательных танцев и, известных каждому, песен французских шансонье. В ролях: Франсуаза – Олеся Олейник Паула – Светлана Мищенко/Артём Серов Кати – Алиса Каморина Певица – Евгения Щербакова

🗎 [от 35000₽] — Что лежит в основе дружбы? Бескорыстность? Симпатия? Общность интересов? Взаимное уважение? Что главное в мужской дружбе? Ответят нам на все эти вопросы три друга — один из которых купил нечто такое, за баснословную сумму, что повергло других в шок и привело к переосмыслению их дружбы. В каждом спектакле на сцене три героя: актер театра и кино Сергей Лактюнькин актер театра и кино Павел Михайлов актер театра и кино Виталий Мокроусов

🗎 [от 1500₽] — Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан еще в 17 веке, но лейтмотивы пьесы – ханжество, лицемерие и безответственность — всегда были свойственны человечеству в той или иной мере. Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта. На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? «Lё Тартюф. Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко «Девушка и смерть». В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ. Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке. Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов. С тех пор прошло более полувека — 54 года. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 3800₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Алексея Николаевича Арбузова «Мой бедный Марат». Трогательная и напряженная история любви, зародившаяся в блокадном Ленинграде. Спектакль о трех судьбах молодых людей — Марата, Леонидика и Лики, связанных войной, любовью и надеждой на светлое будущее. Это судьбы людей, представляющих целое поколение. Становление личностей в тяжелое время, в котором со всей быстротечностью жизни проявляются все лучшие и худшие качества: сила и слабость духа, гордость и сострадание, самопожертвование и предательство, трусость в мирное время и героизм на войне! Но главное, что это история про сильных людей, прошедших войну и принесших нам освобождение. Про детей войны, завещавших нам простую истину: «Даже за день до смерти не поздно начать жизнь сначала!» Режиссёр: Евгений Шамрай В ролях: Марат — Николай Ильдиряков Лика — Ярослава Славская/Вера Соловьева Леонидик — Василий Киреев/Павел Малицкий

🗎 [от 1500₽] — По мотивам повести Н. Некрасова «Осенняя скука». Действие спектакля происходит в поместье. За окном стужа и темень. До ближайшей усадьбы несколько вёрст. Скука и осенняя тоска одолевают барина Ласукова ежедневно. Он спит весь день, а по вечерам, не зная, чем себя занять, заставляет слуг развлекать его, изображая то цыган с бубном, то петухов на утренней заре и вообще всё, что ему в голову взбредёт. Подобные вечера случаются практически каждый день. Слуги валятся с ног от усталости, и пока они, переходя от пантомимы к танцам, от игры на пианино обратно к пантомиме, мечтают об отмене крепостного права и о смерти барина одновременно, зрители смеются до слёз и аплодируют. Но в ходе спектакля становится понятно, что перед нами не просто красочный калейдоскоп скоморошества, плясок, музыкальных номеров. Спектакль выстроен по принципу контраста — в разгар веселья он призывает задуматься о достаточно серьёзных вещах. Ведь не только барин Ласуков, а многие поколения русских людей мучительно пытаются найти ответы на вопросы: «Что делать?», «Кто виноват?», «Как жить?»... Замечательный актёрский состав, гротеск и изящно ввёрнутые режиссёром в постановку современные шутки заряжают невероятно позитивным настроением, а потрясающая импровизация актёров со зрительным залом позволяет почувствовать себя частью происходящего на сцене. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 1000₽] — Рок-н-драма, где текст самой жуткой повести Николая Гоголя переплетается с музыкой, поэзией и современной драматургией «Зрелищная, яркая, очень выразительная постановка, где есть все: превосходная инсценировка классического текста, мистический сюжет, невероятно красивая музыка в потрясающем актерском исполнении». «Ваш досуг» «Дерзкая музыкальная интерпретация классического текста». KudaGo «Очень современный, талантливый спектакль – о душе, о русской ментальности и о встрече человека с самим собою на грани жизни и смерти». «Москультура» Интересные факты: 1) Николай Гоголь утверждал, что «Вий» основан на народном предании. Однако эксперты не нашли ни одной легенды, хотя бы отдаленно напоминающей повесть. Зато известно, что писатель слышал голоса — возможно, так и родился замысел «Вия». 2) В спектакле звучат песни Вени Д'ркина — молодого автора-исполнителя, которого называли Высоцким 90-х. В 2014 году о рано ушедшем музыканте в издательстве Corpus вышла книга «Песни в пустоту» бывшего главного редактора «Афиши» Александра Горбачева и журналиста Ильи Зинина. 3) Третьим литературным источником для спектакля стала пьеса «Панночка» Нины Садур — современной писательницы, чьи книги издаются в Финляндии, Англии, Германии, Словакии и даже в Японии. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 4000₽] — «Не надо искать оправданий — ищите возможности!» — такой девиз выдвигает главная героиня Марго. И всем троим мужчинам — уверенному в себе олигарху Герману, человеку слова, настоящему капитану Глебу, и даже таинственному аборигену — приходится ему следовать. Некогда любившие друг друга, чета олигархов Марго и Герман отправляются в путешествие на яхте, где узнают об измене и… решают наконец развестись. Невольным свидетелем разгорающейся семейной заварухи становится капитан Глеб. Неосторожность и непростой характер Марго приводят к крушению яхты. Герои оказываются на необитаемом острове. Как справятся Марго, Герман и Глеб с испытаниями? Кто такой таинственный Абориген? Нужно ли спорить с женщиной? И что же такое счастье?... Вас ждёт яркая комедия, насыщенная жизненными наблюдениями, обаятельными персонажами и острыми репризами. На сцене события будут быстро сменять одно другое, декорации молниеносно трансформируются из уютной яхты в остров, затерянный в океане, а в какой-то момент грянет настоящая буря... Настроение зрителей раскачивается, как на океанских волнах, от шуточного до жизненно-философского. Постановка изобилует шутками и прекрасно подойдёт для просмотра и молодым компаниям, и супругам со стажем, создавая отличное настроение и гарантируя замечательный вечер. Актеры отдаются сцене целиком и, наблюдая за вихрями развития сюжета и талантливой игрой актеров, вы быстро забудете о времени. Располагайтесь удобно в нашем уютном зале: максимальные эмоции и комфорт — ВИП партер (мягкие кресла) - актеры на расстоянии вытянутой руки, полное погружение в действие прекрасный панорамный вид на сцену — партер (мягкие стулья) В ролях: Марго — Елизавета Волконская Капитан — Сергей Лактюнькин/Сергей Одыванов/Егор Барановский Герман — Алексей Гиммельрейх/Олег Кузнецов Абориген — Сергей Одыванов / Сергей Лактюнькин/ Егор Барановский С антрактом.

🗎 [от 17000₽] — Спектакль «Спасти рядового Гамлета». Фантазии на тему У. Шекспира и В. Высоцкого. Гастроли Санкт-Петербурга в Москве! Сюжет: Гастролирующая труппа артистов прилетела в провинциальный городок играть спектакль «Гамлет». Но артист, исполняющий роль Гамлета, не прилетел! В труппе паника, каждый актёр придумывает как спасти спектакль, потому что отменять нельзя — на кону гастрольный тур! Спасение приходит «за штопором»! В гостинице соседом по номеру оказывается известный Народный артист. Скажите, вы давали глупые обещания, за которые потом стыдно утром? Вот и наш герой пообещал стать новым «Гамлетом», хотя сам даже пьесу не читал! Вас ждет многожанровый спектакль в двух действиях, наполненный танцами, живым вокалом и музыкой. Проникновенные композиции Владимира Высоцкого, глубина Шекспировской мысли, немного иронии и успех обеспечен! Станьте свидетелем того, как выкрутятся наши герои и что получится в финале, удастся ли «Спасти рядового Гамлета»? В ролях*: Юрий Стоянов, Алиса Гребенщикова / Полина Воронова, Сергей Кошонин, Оксана Базилевич, Сергей Гамов /Александр Черкашин, Андрей Смелов, Андрей Гульнев, Наталия Тарыничева, Никита Рогов / Константин Чеховский.

🗎 [от 3600₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Андрея Платоновича Платонова «Река Потудань». Притча о любви. О мужчине и женщине, застигнутых любовью. Им предстоит пройти долгий путь навстречу друг к другу. Предстоит заново научиться любить. И только это чувство становится для героев новой надеждой. «Ее чистые глаза, наполненные тайною душою, нежно глядели на Никиту, словно любовались им. Никита также смотрел в ее лицо, и его сердце радовалось и болело от одного вида ее глаз, глубоко запавших от житейской нужды и освещенных доверчивой надеждой». В ролях: Никита Фирсов — Михаил Вечикул Любовь — Дарья Супик Отец Никиты — Александр Калашников

🗎 [от 4700₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Александра Сергеевича Пушкина «Пиковая дама». В ролях: Графиня — Дина Мирбоязова Герман — Михаил Вечикул/Денис Швиндин Лиза — Дарья Супик/Светлана Анисимова Томский — Виктория Панфилова/Дарья Супик

🗎 [от 4700₽] — Спектакль поставлен по подлинному тексту повести Николая Васильевича Гоголя «Шинель». Как его оценили зрители — Вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Акакий Акакиевич — Михаил Вечикул/Даниил Коробейников/Глеб Рудик Петрович — Даниил Иванов/Анатолий Абраменко Каролина Ивановна — Дарья Супик/Евгения Ибрагимова Анка Чухонка — Светлана Анисимова/Валерия Кашенкова/Дарья Супик/Ирина Драган

🗎 [от 10000₽] — Премьера! Самая известная детективная комедия культового французского драматурга Роберта Тома, мастерски сыграная потрясающим актёрами театра и кино. Примерно так: «Это не моя жена!» — воскликнул, проснувшись, вмиг протрезвевший молодожен. «Бывает!» — с пониманием улыбнутся многие — Наутро и не такое бывает…». Но что делать, если все вокруг, в том числе и очаровательная самозванка, утверждают, что она и есть его законная супруга… Безумие какое-то!». Впрочем, это только начало невероятно захватывающей истории: сюжет развивается с молниеносной быстротой, одна неожиданная ситуация сменяет другую, а остроумные диалоги и забавные повороты событий не дают скучать ни секунды. Режиссер Владимир Долинский. Актерский состав: Роман Васильев/ Сергей Годин Сергей Степин/ Виктор Логинов/ нар. арт Александр Семчев Анна Бегунова/Анастасия Крылова/ Ольга Лифенцева Денис Косяков/ Дмитрий Марин/Дмитрий Власкин Засл. арт Владимир Долинский/ нар. арт Сергей Никоненко/ нар. артист Валерий Баринов Лауреат премии «Ника» Елена Коренева/ Наталья Попова/Татьяна Лютаева Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке