🗎 [от 500₽] — Мультимедийная выставка «Ван Гог // Ожившие полотна» посвящена творчеству яркого голландского постимпрессиониста. Кем был Винсент Ван Гог — гениальным живописцем, безумцем или несчастным творцом, обречённым на одинокие скитания? Найти ответ на этот вопрос зрителям предлагается в креативном пространстве «Люмьер-Холл», где проходит мультимедийная выставка «оживших» картин мастера. Большие экраны и объёмный звук дают возможность лучше понять образную систему художника, проследить за движением его мысли, рассмотреть детали полотен и ощутить себя «внутри» таких произведений, как «Звёздная ночь», «Ночная терраса кафе», «Спальня в Арле», «Пшеничное поле с кипарисами», «Церковь в Овере» и другие. Посетителей ожидает знакомство не только с самими холстами, но и историей их создания, а также биографией автора.

🗎 [от 500₽] — «Я осталась жива, и вдобавок мне есть ради чего жить. Ради живописи». Фрида Кало Фрида Кало — одна из наиболее значимых фигур мирового искусства XX века. Её живопись, соединяющая элементы наива, сюрреализма и мексиканского фолк-арта, давно стала не только художественным, но и культурным феноменом. За свою короткую жизнь художница создала чуть более ста картин, большинство из которых — автопортреты. В них Кало обращается к темам боли, телесности, любви и личной свободы. Её работы раскрывают не только биографию автора, но и шире — культурные, социальные и философские вопросы эпохи. В мультимедийном пространстве «Люмьер-Холл» зрители смогут увидеть творчество Фриды в новом формате: произведения художницы представлены в крупномасштабной проекционном шоу, сопровождающемся специально подобранным музыкальным сопровождением и архивными материалами. Технология иммерсивного показа позволяет не просто рассматривать картины, а погружаться в их эмоциональную и образную структуру. Выставка также включает редкие фотографии, тексты из дневников Фриды и справочные материалы, позволяющие глубже понять её путь и художественный язык. В рамках выставки пройдут лекции и мастер-класс посвященные творчеству Фриды.

🗎 [от 1200₽] — Спектакль «8 любящих женщин» — это захватывающая детективная комедия, в которой восемь женщин берут на себя расследование убийства. Посторонних в их доме не было, поэтому очевидно, что убийца находится среди них. Каждая из женщин обладает своим уникальным характером и различными скелетами в шкафу, что добавляет комичности и загадочности всей ситуации. Вас ждет захватывающий сюжет, веселые и неожиданные повороты событий, интриги и щедрая порция юмора. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Елена Бирюкова / Маргарита Радциг Виктория Шашкова / Александра Левант / Мария Козакова Евгения Львова / Виктория Мамеева / Валерия Бурдужа Наталия Антонова Валентина Коркина Ольга Чудакова / Инна Королёва / Анна Чурина Юлия Сулес / Анна Гуляренко Елена Захарова / Мария Астахова / Софья Шуткина

🗎 [от 9300₽] — Спектакль на английском языке. Dramatized representation of the most turbulent part of Charlie Chaplin's life. During the World War II period Chaplin was very active in calling for America to enter the war against Hitler through his work and his speeches. Because of this, he was accused of being a communist, just one of the many challenges he encountered which changed his life forever. Сценическое представление бурной части жизни Чарли Чаплина. Период Второй мировой войны. Своим творчеством и своими речами Чаплин очень активно участвовал в призыве Америки вступить в войну против Гитлера. Из-за этого его обвинили в том, что он коммунист, и он пережил множество проблем, которые изменили его жизнь и жизнь его семьи. В ролях: Чаплин — Раде Костич

🗎 [от 5500₽] — Спектакль создан по подлинному сюжету пьесы Карло Гольдони «Трактирщица». Как его оценили зрители — Вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Мирандолина – Ярослава Славская/Кристина Игнатова Кавалер – Станислав Рогачёв Граф – Константин Ужва/Игорь Мещерин Маркиз – Павел Малицкий/Владимир Яровой/Максим Волков/Андрей Щипанов Фабрицио – Константин Удалов/Антон Клопов/Николай Лакеев/Михаил Токарев Режиссёр: Александр Бармак

🗎 [от 3900₽] — «И не забудем мы этого вечера в Сорренто!..» Маленькая пьеса «Вечер в Сорренте» Ивана Сергеевича Тургенева считается предвестником «Месяца в деревне». В ней всё написано полутонами, полунамеками и всё как будто бы не договорено, не досказано. Классический текст пьесы перенесен в безвременье — ведь поднятые им темы отзываются в сердцах людей сегодня, и будут отзываться через столетие. Спектакль о людях, судьбах и решениях, которые в одночасье могут их изменить. Чем, а главное — кем, мы готовы пожертвовать ради своего собственного благополучия и выгоды?

🗎 [от 4500₽] — 11 марта в Кремлёвском дворце пройдёт рок-опера «Юнона и Авось» с симфоническим оркестром. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звёзды новой волны, а также ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова. Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Её авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. На сцене Государственного Кремлевского Дворца зрителей ждет уникальная версия «Юноны и Авось» в сопровождении симфонического оркестра. Без антракта Источник: kremlinpalace.org

🗎 [от 4900₽] — Спектакль по мотивам одноименного произведения Чингиза Айтматова «Красное яблоко». Автор инсценировки — Альфия Агишева Постановочная команда: Режиссер — постановщик — Альфия Агишева, г. Москва Педагог по вокалу — Елизавета Романова, г. Санкт-Петербург Консультант по костюмам — Софья Вашутина, г. Санкт-Петербург Актёры : Анара — Снежана Пайкова Исабеков — Анатолий Абраменко «Красное яблоко» — это емкое повествование мастера психологической прозы Ч. Т. Айтматова, написанное во второй половине двадцатого века. В спектакле история рассказана через главную героиню — Анару, мы видим ее уже взрослой. Диалог со зрителем начинается с самых главных вопросов — вопросов о любви, на которые нет ни одного ответа. Размышление уносит героиню в ее детство, где возникает фигура отца, и неразрывно связанное с ним событие — развод родителей. Дальнейшее повествование развивается как мифический диалог между отцом и дочерью, которым довелось встретиться в одном и том же возрасте. Реальность тесно сплетается с воспоминаниями. Все остальные герои и события разыгрываются через уникальный предметный ряд, который выстраивает мост между прошлым и настоящим. Герои Айтматова ранены любовью, они размышляют о том, что любить — это прилагать усилия, противостоять трудностям, не смиряться с поражениями. Но чтобы прийти к этому выводу, их ждет долгий путь.

🗎 [от 12000₽] — Спектакль «Эффект Пигмалиона». Совершенно английская комедия в 2-х частях Рита — парикмахер в салоне красоты. Вся ее жизнь состоит из работы, которую она не любит, похода в паб с мужем за восемью сортами пива, очередной покупки новомодной шмотки, просмотра смарт-тв и похода по воскресеньям в супермаркет за новым стиральным порошком... В итоге к 30 годам Рита понимает, что ее жизнь абсолютна лишена всякого смысла... За поисками самой себя и лучшей жизни она отправляется... в Открытый университет, где и встречает профессора Фрэнка... Он — закрывшийся от всего мира несостоявшийся поэт, интеллектуал, к тому же выпивающий, и уже отнюдь не молодой... Конфликт между миром эпохи потребления и миром подлинной культуры. Между старостью и молодостью. Между любовью и нелюбовью... В кого в итоге превратится благодаря знаниям современная Лиза Дулиттл — в Прекрасную леди или в Франкенштейна? Способна ли культура подарить ключ к счастливой и свободной жизни? И способна ли большая любовь творить Чудеса? Продолжительность 2 часа 20 минут с антрактом. В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 8500₽] — Популярный грузинский и российский певец и актер. Каких только эпитетов и титулов артист не удостаивался! Его называют королем восточной музыки, маэстро русской сцены, ангелом-хранителем, камертоном Грузии. Подарил всем поклонникам такие прекрасные композиции, как «Небо на ладони» и «Помолимся за родителей» В декабре 2022 году Сосо представил аудитории новый блюз-роковый альбом «Жизнь — это рок-н-ролл». Это целая история, пронесенная сквозь всю жизнь. В молодости Сосо Павлиашвили пел в рок-группе, состоящей из троих друзей. Молодые и страстные к любимому делу парни исполняли в лучших традициях хард-рок, переходящий в панк-рок, а репетиции проводили в подвале. Прошло 42 года с тех пор, как появились эти песни. Кто бы мог подумать, что многие из них войдут в новый альбом уже состоявшегося артиста Сосо Павлиашвили «Жизнь — это рок-н-ролл». Теперь произведения звучат снова, ведь, как считает Сосо, «добро не пропадает никогда».