Афиша Фестивали в Москве 11 марта 2026 (39)
19.00 Спектакль «8 любящих женщин» 16+
⚲ Театр Комедии, г. Москва, Суворовская площадь дом 1/52 к2
🗎 [от 1200₽] — Спектакль «8 любящих женщин» — это захватывающая детективная комедия, в которой восемь женщин берут на себя расследование убийства. Посторонних в их доме не было, поэтому очевидно, что убийца находится среди них. Каждая из женщин обладает своим уникальным характером и различными скелетами в шкафу, что добавляет комичности и загадочности всей ситуации. Вас ждет захватывающий сюжет, веселые и неожиданные повороты событий, интриги и щедрая порция юмора. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Елена Бирюкова / Маргарита Радциг Виктория Шашкова / Александра Левант / Мария Козакова Евгения Львова / Виктория Мамеева / Валерия Бурдужа Наталия Антонова Валентина Коркина Ольга Чудакова / Анна Чурина Юлия Сулес / Анна Гуляренко Елена Захарова / Мария Астахова / Софья Шуткина
19.00 Спектакль «Семейный шкаф и его обитатели» 16+
⚲ Театр на Трубной, г.Москва, Неглинная ул., 29, стр.1
🗎 [от 1500₽] — Пора достать скелеты из шкафа. Знакомство с родителями превращается в забавную и одновременно сложную историю. Здесь много любви, которую мы все ищем, но есть и глубинные вопросы совместного существования: возможно ли в семье быть честным до конца? И нужно ли это вообще? В основе спектакля лежит пьеса Орена Сафди «Выживание». Роман Самгин: «В шекспировской «Двенадцатой ночи» шут спрашивает: «Вам какую песню – любовную или поучительную?». Речь идет о том, что есть два вида произведений: про любовь — это что-то такое приятное для женщин, а есть другие — со смыслом. Эта пьеса одна из тех пьес, одно из произведений драматического искусства редких, где и про любовь, и со смыслом. У нас у всех, в той или иной степени, есть опыт жизни в семье. Всегда кто-то что-то утаивает. Тут дело даже не в утаивании. Утаивание это элемент интересной истории, которую мы расскажем». Составы артистов: 10 января: Елена Проклова, Александр Овчинников, Владимир Шульга, Екатерина Олькина. 11 января: Елена Проклова, Александр Овчинников, Владимир Шульга, Екатерина Олькина.
19.00 Спектакль «Высоцкий. Рождение легенды» 12+
⚲ Московский Губернский театр, г. Москва, Волгоградский проспект, 121
🗎 [от 1000₽] — Имя поэта, барда и актера Владимира Высоцкого еще при его жизни стало легендой. А начиналось все в послевоенных московских двориках, где рос скромный мальчик из семьи военного, мечтающий стать актером. И он стал им, — и прожил сотни жизней не только на сцене и на экране, но и в своих песнях, которыми заслушивалась вся страна. Создатели спектакля пытаются ответить на вопрос: как рождается легенда? Роль Высоцкого в этой постановке не отдана конкретному актеру, — ее «примеряют» несколько артистов, воплощая разные ипостаси его личности, разные темы в его творчестве: Дмитрий Карташов, Александр Тютин, Антон Соколов, Михаил Шилов, Степан Куликов, Сергей Вершинин, Александр Фролов, Кирилл Новышев. Образ Высоцкого возникает из разыгранных на сцене эпизодов его жизни, исповедальных стихов и песен. В основу спектакля легли воспоминания современников, малоизвестные факты жизни Высоцкого, фрагменты из писем и дневников. Как и у многих поэтов, биография Высоцкого написана в его песнях и стихах. В исполнении актеров Московского Губернского театра звучат самые знаменитые из них, отмечая заметные вехи его жизни. «Я не люблю», «Моя цыганская», «Баллада о любви», «Мой черный человек», «Лирическая», «Я несла свою беду», «07» «Кони привередливые», «На Большом Каретном» и многие другие. Песни Высоцкого исполняются в разных жанрах: от классического бардовского исполнения под гитару и оркестровых аранжировок в стиле 70-х годов прошлого века — до абсолютно нового рок-звучания. Спектакль Сергея Безрукова, посвященный Владимиру Высоцкому, уже несколько лет идет с неизменными аншлагами, успев покорить за это время не только крупнейшие театральные и концертные площадки Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Новосибирска, Красноярска, Минска, но и самые престижные столичные залы. «Высоцкий. Рождение легенды» не раз был сыгран на сцене Крокус Сити Холла и дважды показан на главной площадке страны — в Кремлевском дворце, став первым драматическим спектаклем, сыгранным на этой сцене. Поставив спектакль в преддверии 80-летия Высоцкого, Сергей Безруков принял участие в юбилейных показах не только как режиссер, но и как актер — один из исполнителей роли Высоцкого. В 7 театральном сезоне Сергей Безруков вышел из состава исполнителей, представив обновленную редакцию своей постановки. В спектакле участвует Губернаторский оркестр Московской области. Обращаем ваше внимание, что вход в зрительный зал после третьего звонка строго запрещен. Просим рассчитывать время прибытия в театр не позднее 15 минут до начала мероприятия.
19.00 Комедия-фарс «Маленькая опера» 16+
⚲ Малый театр (сцена на Ордынке), г.Москва, ул. Большая Ордынка, 69
🗎 [от 900₽] — Инсценировку для комедии-фарс «Маленькая опера» по мотивам одноименной фарсовой повести? Славы Сэ написала Елена Исаева. В постановке режиссера Владимира Драгунова в оккупированном голландском городке происходят метаморфозы, которые организуют гротескное? пространство войны и духовного насилия. Лишь любовь оберегает человека от утраты базовых культурных? и моральных ценностей в абсурдном мире. Режиссёр-постановщик — заслуженный артист России Владимир Драгунов Художник-постановщик — Мария Шуплецова Художник по свету — заслуженный работник культуры России Андрей Изотов Музыкальное оформление — заслуженный работник культуры России Эдуард Глейзер Балетмейстер — Наталья Цыбульская Ассистент режиссёра — Мария Вопилина Источник: maly.ru
19.00 Спектакль «Комната Адлера» 18+
⚲ Театр имени Ермоловой, г. Москва, Тверская улица, дом 5/6
🗎 [от 5500₽] — Продолжительность 2 часа с антрактом Режиссёр-постановщик — Лера Суркова Художник-постановщик — Михаил Гербер Художник по свету — Иван Васецкий Режиссёр по пластике — Константин Мишин Композитор — Оля Крикова Видеохудожники — Михаил Теребиленко, Давид Зарипов Помощник режиссёра — Ольга Кочергина Анастасия Букреева Комната — это часть пространства внутри жилого здания, а ещё — синоним защищённости личного пространства. В пьесе «Комната Адлера» драматург Анастасия Букреева использует этот образ для определения психического расстройства. Психолог, психотерапевт, психиатр Пётр Алексеевич Адлер пытается разобраться в мотивах преступлений, совершенных его пациентом, в психике которого возникла некая экосистема в виде дома с большим количеством комнат. В них словно проживает не менее десяти самых разных по имени и возрасту, по взгляду на жизнь и окружающий мир личностей, выражающих разные стороны его природы. Попытки синтезировать личности пациента в одно целое оказались неудачными, асам психиатр оказывается так близко к пропасти безумия, что спасти его может только чудо. Множество личностей — как множество «комнат» в сознании любого человека. И от того, насколько мы умеем управлять собой, зависит не только наша собственная жизнь, но и жизнь тех, кто нас окружает. Пьеса «Комната Адлера» написана по заказу театра по мотивам истории жизни Билли Миллигана — одного из самых загадочных персонажей XX века, в сознании которого сосуществовали сразу 24 личности разного возраста, национальности и даже пола. Он вошёл в историю криминалистики и психиатрии как человек с диагнозом «множественная личность». Драматург Анастасия Букреева: «Комната Адлера» — одна из самых сложных и любимых историй, которые у меня были. Погружаться в материал было так интересно, что я не успела по-хорошему испугаться – а это был настоящий квест для драматурга. «Комната Адлера» на несколько месяцев стала буквально моей защитой и опорой, настоящей крепостью. Она писалась в основном интуитивно и с настоящим удовольствием. Мне не пришлось уговаривать себя ни разу, чтобы сесть за стол и написать новую сцену. Я засыпала в комнате Адлера и просыпалась в ней. С этой работой у меня связаны также самые тёплые воспоминания именно о театре Ермоловой и его людях. Было много заботы и тепла, что в любые времена, а в сложные тем более, очень помогает жить и что-то создавать. Но изначально история должна быть свободна от автора. Лучше узнавать полностью о том, как в ней всё устроено, вместе со зрителями. Я прожила в «Комнате Адлера» очень много счастливых моментов и желаю всем, кто придёт на спектакль, добра и счастья. Как бы пафосно это не звучало - он создавался и создаётся в любви.»
19.00 Спектакль «Муж и жена снимут комнату» 16+
⚲ Театр Сатиры, г.Москва, Триумфальная площадь, 2
🗎 [от 3000₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке По мотивам пьесы Михаила Рощина Постановочная труппа: Постановка — заслуженный артист России Андрей Зенин Художник-постановщик — Акинф Белов Художник по костюмам — Екатерина Мирошниченко Помощник режиссера — Вера Лёвшина Действующие лица и исполнители: Алеша — Максим Демченко / Антон Буглак Алена — Марина Маняхина Мать Алеши — Нина Корниенко Отец Алеши — Юрий Воробьев Мать Алены — Ольга Суркова Николай Иванович — Сергей Чурбаков Наташа — Анастасия Кузнецова Варя — Светлана Малюкова Борисов — Антон Буглак / Кирилл Анисимов Галя — Мария Козакова / Майя Горбань Начальник Алеши — Валерий Гурьев Секретарша — Арина Кирсанова Красивый парень — Иван Михайловский Татьяна Николаевна — Зинаида Матросова / Татьяна Титова Описание: Квартирный вопрос стал камнем преткновения в отношениях Алёны и Алёши, которым после свадьбы оказалось негде жить. В доме родителей и друзей свои порядки. И каждый норовит дать совет и научить, как лучше и как правильнее. Это рассказ о становлении молодой семьи, разногласиях и жизненных трудностях первых совместных лет, а еще о том, что счастье нельзя измерить квадратными метрами. В основу спектакля, который словно мозаика собран из картин прошлого, легла пьеса Михаила Рощина. Здесь много смешных и лирических жизненных моментов, интересных размышлений на бытовые и философские темы. А еще много любви и тепла. Спектакль проходит на сцене «Чердак Сатиры». Камерная атмосфера уютного зала дарит зрителям трепетное ощущение сопричастности происходящему на сцене. Спектакль проходит без антракта.
19.30 Спектакль «По Руси» 16+
⚲ Симоновская сцена Театра имени Евгения Вахтангова, г.Москва, Калошин пер., д.10, стр.2
🗎 [от 1000₽] — С 1 антрактом. Павел Пархоменко, режиссёр: « Наш спектакль об отшельнической жизни молодого Максима Горького и его становлении как писателя. Основой инсценировки стал цикл автобиографических рассказов «По Руси», повести «Детство», «В людях», «Мои университеты», а также очерки и переписка с современниками. Мне хочется раскрыть саму личность молодого Горького. Его писательская судьба складывалась в непростое время. На стыке эпох он сумел не только не потерять себя, но и сформировать фундаментальные основы человеческого существования. Горький был великим гуманистом и проповедником «Человеколюбия»… Тема сейчас очень важная, необходимая… Я был в музее Горького в Казани, на Фёдоровском бугре, где Горький стрелялся. Именно с этой роковой ночи и начинается наш спектакль-путешествие. »