🗎 [500 ₽] — Действие разворачивается на Мышиной планете, в городе Мышгороде. Мышки отправляются на спортивные соревнования и теперь они путешествуют не только на поезде, но и на пароходе, на самолёте и на фуникулёре! В некоторых случаях живых «артисток» подменяют дублёры-куклы. Но тоже очень симпатичные! У мышей есть друг – Кошка. Она рассказывает о том, что происходит с маленькими путешественниками, а в конце представления обходит зал с с ручной мышкой или крысой, которую детки с удовольствием гладят! Билет приобретается для каждого зрителя, старше одного года Билеты входные, ряды и места не обозначаются Зрителей рассаживает билетёр-контролёр Правила посещения механического аттракциона: Вход в зрительный зал осуществляется за 5 минут, до начала сеанса Вход зрителей после начала сеанса невозможен! Продолжительность: 20-25 минут Гардероб не предусмотрен Если кто-то из зрителей приехал заранее, могут ожидать начала в фойе музея

🗎 [300 ₽] — Во время экскурсии, которая длится 30 минут, детей и взрослых проведут сначала в фойе музея, где их встретит актёр в роли дедушки Дурова с кошкой, собачкой и козликом, покажут личный кабинет Владимира Леонидовича, где он проводил основную часть своего времени. Затем посетители пройдут в Творческий зал, где можно будет увидеть бывших артистов Дурова: большого муравьеда, леопарда, морского льва, и многих других животных, с которыми работал Дуров. Есть там и знаменитая Запятайка – собака-математик, любимица дедушки Дурова. В следующем зале находится экспозиция номера «Дружный обед», где за одним столом сидят самые разные звери, несовместимые в природе. Посетителям покажут знаменитую железную дорогу Дурова – настоящий паровоз, сделанный на Путиловском заводе. Также во время экскурсии демонстрируется пятиминутная Мышиная Железная дорога с живыми мышками, придуманная В.Л. Дуровым более 100 лет назад. Рекомендуемый возраст 3+.

🗎 [от 600₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке Не будешь ли ты так добр подумать над вопросом: что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с нее исчезли тени? Мистический роман Мастер и Маргарита — вершина творчества писателя Михаила Булгакова. До сих пор это произведение возглавляет рейтинги самых популярных книг школьной программы и литературы ХХ века, а споры об истинном смысле не утихают ни среди простых читателей, ни в научном сообществе. О нем слагают легенды, называют чуть ли не крайне опасным, но без всякого сомнения одним из самых загадочных и таинственных. Трудно найти человека, не проникшегося хрестоматийной историей любви Мастера и Маргариты, освещающей весь роман. История любви, как вихрь, спонтанной и внезапной, сметающей все на своем пути, исцеляющей и спасительной, судьбоносной и противостоящей, любви, ради которой приходится идти на сделку с дьяволом. Премьера «Мастер и Маргарита. История любви» — современный, полный иллюзий и мистификаций с булгаковским размахом и глубиной. Выражаем благодарность Василию Вакуленко за композицию «Мастер и Маргарита», которая звучит в спектакле. В спектакле также звучат песни: «Исповедь Маргариты» (музыка Константина Минина, стихи Ирины Ильиной), песня Кота Бегемота (стихи Владимира Тягичева).

🗎 [от 2000₽] — Конфликт поколений с британским акцентом. Взял однажды современный английский драматург Брайан Фрил книжку нашего классика Тургенева, непростую книжку, острую своими конфликтными соприкосновениями с реальностью и на сегодняшний день, и написал что-то новое. Словно взглянул на саму суть конфликта между поколениями и подсветил наиболее интересные моменты. А потом вернулись эти, уже говорящие, герои на родину и вышли на сцену, пережив некую языковую эмиграцию. И вот уже бежит по сцене ручей, освежая в жаркий летний полдень обитателей этой чудной русской усадьбы, цветут цветы и прячутся под кружевными зонтиками хорошенькие русские барышни, шелестят подолами их пышные юбки, покачиваются в такт движениями кружева. И в этот рай врывается он – бунтарь, революционер, Базаров. И тут… происходит неожиданный кульбит, тот самый поворот в сюжете, который заставляет пересмотреть свое отношение к жизни. Нигилист, герой без страха и упрека, вдруг сталкивается не столько с противоборством «отцов», сколько с другой революционной силой – с женщиной, и с тем, что приходит вместе с ней. С любовью, которая оказывается даже выше смерти. Сталкивается и… отступает. И при ближайшем рассмотрении оказывается вовсе не героем, а человек снедаемым своей же собственной беспощадности к другим. И смерть приходит к нему как искупление, искупление не столько за жестокость, сколько за насмешку над любовью, которая в итоге посмеялась над ним. Но не стоит расстраиваться, надо лишь прийти и сесть в тенечке на деревянные доски с вблизи ручья, чтобы насладиться в полной мере прекрасной обстановкой исконно русской усадьбы и понаблюдать за тем, как Любовь спускает вниз все флаги, даже революционные. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 2000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Театр Маяковского начинает новый год с премьеры спектакля «Старший сын» А. Вампилова, одной из самых личных и пронзительных пьес драматурга. Александр Вампилов прожил всего 34 года и написал лишь 4 большие пьесы, но успел войти в историю русской литературы как один из главных драматургов XX века. Евгений Леонов в кино создал незабываемый образ главы семьи Сарафановых. Сейчас на сцене Театра Маяковского одного из самых глубоких и проникновенных героев русской драматургии сыграет народный артист России Игорь Костолевский. «Старший сын» — комедия, построенная на странных стечениях обстоятельств. Студент Бусыгин и его приятель Сильва, провожая новых подружек, опаздывают на последнюю электричку и пытаются найти ночлег под выдуманным предлогом, что один из них — внебрачный сын отца семейства и приехал его навестить. Самозванец входит в мир семьи Сарафановых и всего за пару дней между ним и домочадцами возникают такие теплые чувства, что их не может разрушить даже вскрывшийся обман. Трагичный и одновременно смешной спектакль о том, как герой, изначально искавший просто ночлег, в результате обретает настоящий дом и семью. В природе вампиловской пьесы случай определяет начало истории, но то, чем все это кончится, зависит только от самих героев: они должны самостоятельно сделать выбор — бежать и не привязываться или рискнуть и полюбить.

🗎 [от 4700₽] — Спектакль поставлен по подлинным текстам комедий Антона Павловича Чехова: «Злой мальчик», «Мститель», «Медведь». Как его оценили зрители — Вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Николай Петрович Лапкин — Артём Серов/Антон Шушан Анна Семёновна Замблицкая — Евгения Щербакова/Екатерина Дулова Шмукс, Геворг Вахтангович — Георгий Джелия/Георгий Сагиашвили Мальчик Коля — Олеся Олейник/Жанна Дроздецкая Флейта — Светлана Мищенко

🗎 [от 1000₽] — На Малой сцене Театра на таганке вы сможете лично убедиться, каким обаятельным и гармоничным бывает Зло. В уникальном музыкальном проекте «Злодейки» соберутся вместе отрицательные персонажи опер и оперетт, мюзиклов и песен из кинофильмов и мультфильмов – всех видов и мастей. Царица ночи из «Волшебной флейты» Моцарта (одна из труднейших арий оперного репертуара) и Мурка из хита Якова Ядова и Оскара Строка, соблазнительница Далила из оперы Сен-Санса «Самсон и Далила» и Баба Яга из мультфильма «Новогодние приключения Маши и Вити» композитора Геннадия Гладкова, Мачеха из мюзикла «Все о Золушке», пересочиненного поэтами Сергеем Плотовым и Дмитрием Быковым на музыку Раймонда Паулса и сразу несколько вредных Мамаш, а также многие другие «отрицательные» героини. Ну и конечно же, Кармен – куда «Злодейкам» без этой соблазнительницы всех времен и народов. Но «Злодейки» уникальны не только темой, но и тем, что весь этот женский батальон разножанровых фурий будет сыгран и спет одной певицей – Машей Кац. Маша – одна из самых ярких, востребованных и плодотворных вокалисток.Первая участница Евровидения от России, шоу «Голос», «СуперСтар», «Стать Звездой», на счету у которой – около трехсот альбомов, бэк-вокалистка почти всех корифеев нашей эстрады, голос русских версий в фильмах «Чикаго», «Солнечный удар», «Танго в Париже», «Разум и чувства», «8,5 долларов», «Анастасия», «Рапунцель: Запутанная история» и других. За роялем – пианист, композитор, аранжировщик и ее давний аккомпаниатор Александр Прокопович. Говорит Алексей Франдетти, постановщик «Злодеек»: «Кабаре? Концерт? Спектакль? Найти точную формулировку этому действию непросто, ведь на сцене по Станиславскому «коврик и артист». Но «Коврик» Таганки и «Артист» Маша Кац – это идеальное сочетание, чтобы сделать счастливым режиссёра, и зрителя. Музыкальность Маши –это фейерверк, это огонь, это кайф, которым мы с радостью поделимся со всеми, кто придёт на наш вечер!»

🗎 [от 1000₽] — Николай Гоголь Офисная мистерия Сюжет гоголевской повести переносится в сюрреалистическое пространство современного офиса, где каждый лишен индивидуальности. Трагикомическая история о маленьком человеке, который боится выйти за рамки своего ограниченного мира, превращается в фантазию о несбыточной мечте. В ролях: Марк Вдовин/Андрей Кондратьев, Андрей Злобин/Анатолий Просалов, Кирилл Малов/Евгений Пуцыло, Денис Лукин/Александр Хохлов, Мария Макурина/Мария Свирид.

🗎 [2500 ₽] — «...На сто восемьдесят четвертом километре от Москвы по ветке, что идет к Мурому и Казани, еще с добрых полгода после того все поезда замедляли ход почти как бы до ощупи. Пассажиры льнули к стеклам, выходили в тамбур: чинят ли пути, что ли? Из графика вышел? Нет. Пройдя переезд, поезд опять набирал скорость, пассажиры усаживались. Только машинисты знали и помнили, отчего это все. Да я.» Небольшой рассказ А.И. Солженицына «Матренин двор», написанный полвека назад и опубликованный в 1963 г. в журнале «Новый мир», возглавляемом А. Твардовским, стал событием в литературе, словом правды о судьбе простой женщины – скромной, совестливой, с душой огромной и светлой. «Все мы жили рядом с ней и не поняли, что есть она тот самый праведник, без которого, по пословице, не стоит село. Ни город. Ни вся земля наша» (А.И. Солженицын). Идея создания сценической редакции рассказа принадлежит Александру Михайлову, он долго жил с этой мыслью, пока не поделился ею с профессором Щукинского училища В.В. Ивановым – режиссером Театра им. Евг. Вахтангова. Желания совпали. Владимир Иванов владеет редким режиссерским даром психологического анализа, тончайшей разработкой характеров, в сочетании с точно угаданной интонацией автора. Эти качества пригодились в работе над прозой А.И. Солженицына. В соавторстве с Александром и Еленой Михайловыми, в свое время закончившими Щукинское училище, художником Максимом Обрезковым, режиссером и автором сценической версии Владимиром Ивановым родился спектакль «Матренин двор». Премьера его окончательной редакции состоялась 13 апреля 2008 г. на малой сцене театра им. Евг. Вахтангова. Н.Д. Солженицына с уважением отнеслась к этой работе и одобрила ее. Спектакль «Матренин двор» – подарок Вахтанговцев к 90-летию Александра Исаевича Солженицына – великого писателя и гражданина. Спектакль – Лауреат Вампиловского фестиваля. Спектакль идет без антракта.

🗎 [3500 ₽] — Ирина Богушевская и Академ Джаз Клуб приглашают вас на волшебный концерт! Ирина Богушевская — автор и исполнитель песен, поэтесса и композитор. За ее плечами — красный диплом философского факультета МГУ, а во всех сочинениях чувствуются глубина и философское осмысление жизни. Страна впервые увидела Богушевскую в музыкальных паузах летней серии игр клуба «Что? Где? Когда?», и это совпало с выходом ее первой сольной пластинки «Книга Песен», в которой сплелись кабаре и джаз. Ирина Богушевская заняла свою нишу на эстраде и завоевала любовь публики по всей стране с музыкой, которая не вписывается в привычные стандарты: это не рок, не поп-музыка и не фолк. Если бы понятие «шансон» ассоциировалось только с его французскими корнями — то «модерн-шансон» был бы точным определением стиля, в котором выступает знаменитая артистка. Ее первые пластинки были выдержаны в духе утесовского «театрального джаза», вместе с А.Ф. Скляром она записывала Вертинского, при этом не боясь входить на территорию поп-музыки. Основу репертуара Ирины Богушевской всегда составляла ее авторская поэзия. Ей блестяще удаются лирические композиции, которые требуют широкого оркестрового сопровождения, причем оркестровые аранжировки всегда звучат деликатно, изысканно и свежо. Любимые публикой выступления Ирины Богушевской наполнены авторской лирикой, которая основана на прожитом, на историях из жизни талантливой и обаятельной артистки. Богушевская не была бы Богушевской, если бы и в самый романтический момент не давала воли иронии. Лингвистическая эквилибристика всегда была спутником Ирины еще со времен студенческих кабаре. Богушевская играет, дразнит, порхает. Этим вечером на сцене Академ Джаз Клуба исполнится мечта Ирины Богушевской — делиться любимой музыкой со всеми, кто умеет радоваться жизни! Спешите приобщиться к прекрасному, друзья.

🗎 [от 1000₽] — Приглашаем вас провести вечер в атмосфере неподдельной элегантности и музыкального мастерства на Classic Jazz! На сцене прозвучат бессмертные мелодии эпохи золотого джаза — от Льюиса Армстронга и Дюка Эллингтона до Билли Холидей и Эллы Фицджеральд. Наша талантливая группа музыкантов подарит вам живое исполнение, наполненное энергией импровизации и душевным теплом. Почему стоит прийти? Ощутите магию живого джаза в уютной атмосфере клуба. Погрузитесь в звуки гитары, барабанов, фортепиано и контрабаса, которые перенесут вас в эпоху джазовых клубов Нью-Йорка. Насладитесь авторскими коктейлями и изысканным меню нашего бара.