🗎 [от 600₽] — Музыкально-драматический спектакль по мотивам одноименного романа А.С.Пушкина. «Дубровский» в версии режиссера Ирины Пахомовой — совершенно нескучная классика. Это музыкальная драма, пропитанная авантюрным духом. Известные всем события романа раскручиваются по спирали, и каждое оказывается роковым. Яркие картины русского помещичьего быта с его особенностями и изъянами, калейдоскоп неоднозначных личностей, каскад запоминающихся мелодий — все это увлекает и приковывает внимание. Как и два века назад, сегодня актуально звучат затронутые в пушкинском романе темы: защита человеческого достоинства, болезненная социальная несправедливость, духовное насилие, конфликт отцов и детей и, конечно же, любовь, жертвенность и прощение. В спектакле используются русские народные песни.

🗎 [от 1000₽] — Что может произойти когда человек совершенно не думает о чем говорит, а бытовые принципы берут верх над искренними чувствами? И почему «инстинкт» может полностью подчинить себе здравый смысл, казалось бы, взрослых и самостоятельных людей? Именно об этом — спектакль «Шутки в сторону», в основу которого легли знаменитые чеховские водевили «Предложение» и «Медведь». Согласитесь, верх нелепости — придя на сватовство, вдруг закатить скандал из-за клочка земли. Или разыграть комедию перед должниками, а после влюбиться в одну прекрасную заимщицу и простить ей всё. Но почему же подобные сюжеты, непременно вызывая в нас почти истерический смех, продолжают оставаться узнаваемыми и актуальными для любого времени? Не потому ли, что именно из таких «историй» и складывается наша жизнь? И всё, что было написано десятки лет назад, до слёз веселит нас сейчас.

🗎 [от 800₽] — Спектакль «Волки и овцы» пройдет в сентябре в Малом театре. В театральной постановке по Островскому рассказывают нам старую, как мир, историю о том, что одним людям суждено быть простодушными и кроткими, как овечки, а другим — хищными и опасными, как волки. Порою, однако, и матерый хищник попадает впросак... Спектакль понравится тем, кто любит настоящего Островского — сочного, яркого, смешного; кто предпочитает русскую классику без вычурной режиссуры, переписанных за драматурга сцен (теперь это модно) и шумных спец­эффектов. Согласно исторически сложившейся традиции, здесь режиссура служит лишь достойной оправой драматургическому материалу. Как всегда, на первом месте — актерские работы. Пьеса «Волки и овцы» во все времена была своеобразной визитной карточкой Малого театра и выдержала немалое количество постановок, в которых блистали лучшие артисты труппы. За 20 лет, прошедших со дня премьеры, спектакль не потерял своей свежести, актуальности и всегда идет при полном зале.

🗎 [от 1800₽] — «Мы, женщины, можем делать с мужчинами всё, что захотим. Это что-то!» Как страшно упустить любовь и в нужный момент не найти подходящие слова, чтобы выразить чувства. Через некоторое время боль проходит, но навсегда ли? Если жизнь через долгие годы вновь сведет вас с тем, кому должно было принадлежать сердце 20 лет назад, не пожалеете ли вы, что упустили дорогого человека? Возможно — так суждено, и роковая встреча должна была случиться спустя много лет. Вы точно знаете историю Тетки Чарлея по фильму «Здравствуйте, я ваша тетя!». Студенты Оксфорда — Чарли и Джек хотят очаровать возлюбленных — Эмми и Китти. Чтобы произвести приятное впечатление, они решаются на безумство и просят друга предстать в образе тети Чарли из Бразилии. Казалось бы, все идет по плану, пока не приезжает настоящая Донна Люция... Спектакль «Тётка Чарлея», конечно, комедия. Но за шутками, юмором и забавными ситуациями героев скрывается настоящее чувство любви. Составы артистов: 19 ноября: Татьяна Веденеева, Вадим Колганов, Александр Овчинников, Иван Мамонов, Анатолий Шалухин, Александр Сеппиус, Александр Асланян, Инна Дарие, Елизавета Карякина, Екатерина Олькина. 31 декабря (13:00): Татьяна Веденеева, Вадим Андреев, Александр Овчинников, Иван Мамонов, Анатолий Шалухин, Александр Сеппиус, Александр Асланян, Екатерина Лисицына, Ольга Грудяев, Екатерина Олькина. 31 декабря (18:00): Татьяна Веденеева, Вадим Андреев, Александр Овчинников, Иван Мамонов, Анатолий Шалухин, Александр Сеппиус, Богдан Витряк, Инна Дарие, Ольга Грудяев, Екатерина Олькина. 1 января: Татьяна Веденеева, Вадим Колганов, Александр Овчинников, Иван Мамонов, Анатолий Шалухин, Александр Сеппиус, Александр Львов, Екатерина Лисицына, Елизавета Карякина, Екатерина Олькина. 4 января (14:00): (Планета КВН): Татьяна Веденеева, Вадим Колганов, Александр Овчинников, Иван Мамонов, Анатолий Шалухин, Александр Сеппиус, Богдан Витряк, Инна Дарие, Ольга Грудяев, Анастасия Сангау. 4 января (19:00): (Планета КВН): Татьяна Веденеева, Вадим Андреев, Александр Овчинников, Иван Мамонов, Анатолий Шалухин, Александр Сеппиус, Александр Львов, Екатерина Лисицына, Елизавета Карякина, Екатерина Олькина. 22 января: Татьяна Веденеева, Вадим Андреев, Александр Овчинников, Иван Мамонов, Анатолий Шалухин, Александр Сеппиус, Александр Львов, Екатерина Лисицына, Елизавета Карякина, Екатерина Олькина. Продолжительность 2 часа 45 минут с антрактом

🗎 [от 1600₽] — Премьера была приурочена к 76-ой годовщине Великой Победы. Потерянная молодость, искалеченные судьбы и души, изуродованные тела и жизни, голод, осиротение, концентрационные лагеря, матери вынужденные хоронить собственных детей, люди, пропавшие без вести... Осмысляя все это, хочется сказать только одну фразу — Лишь бы не было войны! Этот спектакль нужен и важен для нас, важен для становления нашей молодежи. В спектакле задействованы молодые артисты. Их молодая, бьющая энергия на протяжении всего спектакля взывает к Жизни без войны. Этот спектакль дань уважения нашим дедам и прадедам, тем людям, которые отдали свою жизнь и молодость во имя нашей жизни. Но кроме того, этот спектакль ещё и разговор, просьба, требование, даже крик, напоминание всем людям, что ничего страшнее, чем война — нет. В ролях: Михасёв — Георгий Джелия/Артём Серов Ладысева — Валерия Ширяева Кремис — Светлана Мищенко/Екатерина Дулова Белькевич — Виктория Ендржиевская/Жанна Дроздецкая Карьянова — Алиса Каморина Батян — Валерия Пуртян Гурская — Олеся Олейник/Стефания Галкина Варя — Варвара Пянко

🗎 [2000 ₽] — Известные и забытые поэтессы начала ХХ века Литературная эпоха, именуемая Серебряным веком, была невероятно щедра на таланты, но помнят сегодня преимущественно мужские имена. Женщины-поэтессы, за исключением Анны Ахматовой и Марины Цветаевой, оказались незаслуженно забыты. А между тем в их блистательной лирике, словно в зеркале, отражается вся эпоха: мечты о независимости, ростки феминизма, растоптанные революцией надежды. Поэтессы достойно и ярко представляют свое время. Женская лирика Серебряного века завораживает чувственностью, внутренней мелодикой, ритмом, даже паузами. Страстные, пылкие стихи обращены к мужчинам, женщинам, иногда – к вымышленным героям. Почти у каждой из поэтесс не было счастливой женской судьбы. Создатели спектакля пытаются восстановить их судьбы поэтические. Поэтическое кабаре – новый формат для Московского Губернского театра, предполагающий общение актеров и зрителей не через рампу сцены, а в уютной камерной обстановке. Размещение зрителей за небольшими столиками в фойе второго этажа позволяет присутствующим стать непосредственными участниками красивого зрелищного перформанса. В спектакле прозвучат стихи Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Нины Берберовой, Аделаиды Герцык, Зинаиды Гиппиус, Надежды Тэффи, Веры Инбер и других поэтесс, романсы Александра Вертинского и песни начала ХХ века. В спектакле звучит музыка А. Вертинского, П. Марселя, Т. Росси, И. Альбениса, А. де Басси, Х. Велича и В. Греко, А. Эгена и Ф. Грофе, П. Мано и П. Дрюкбера, Л. Бекмана, В. Хагривза и С. Дэймерелла. Обращаем ваше внимание, что вход в зрительный зал после третьего звонка строго запрещен. Просим рассчитывать время прибытия в театр не позднее 15 минут до начала мероприятия.

🗎 [от 1000₽] — 1945 год, начало февраля. Вторая Мировая война кровавой волной катится к своему финалу. В Ливадийском дворце, неподалеку от Ялты, три человека решают, каким быть миру после разгрома фашистской Германии, конец которой был близок и очевиден всем. История вершится здесь и сейчас. Сталин, Черчилль и Рузвельт – большая тройка. Спектакль Малого театра по пьесе шведского драматурга Лукаса Свенссона рассказывает об этих великих днях и предлагает взглянуть на события изнутри. «Наш спектакль – это история страстей, – делится своими мыслями режиссер-постановщик Андрей Житинкин. – Самое интересное – то, что происходит за кулисами таких глобальных по своему значению мероприятий, как Ялтинская конференция. Привлекает тайна. Ежедневно переговоры были на грани срыва. Бессонные ночи, адская работа. Никто не верил, что этой тройке удастся договориться: каждый тянул в свою сторону. И это понятно, ведь за их спинами стояли целые государства. Но им троим нужна была победа! И именно этому – Победе – мы посвящаем наш спектакль».

🗎 [от 500₽] — «Укрощение строптивой» – первая часть задуманной режиссером Андреем Кончаловским «шекспировской трилогии». Идея этого проекта в том, чтобы погрузить зрителя в мир великого драматурга: Шекспир – комедия; Шекспир – трагедия; Шекспир – фантазия. В полижанровый сценический триптих, начатый «Укрощением строптивой», в дальнейшем должны войти трагедия «Макбет» и фантазия «Буря». К одной из самых популярных шекспировский комедий Андрей Кончаловский уже обращался в 2014 году, когда отмечалось 450-летие со дня рождения Уильяма Шекспира. Режиссер поставил спектакль на итальянском языке с участием известных итальянских актеров в Teatro Stabile Napoli (Неаполь, Италия). Спектакль был с восторгом принят зрителями и критикой, в первую очередь, благодаря тому, что Кончаловский был верен неувядающим традициям комедии дель арте. В моссоветовской версии постановки, где роль «строптивой» исполняетзвезда театра и кино Юлия Высоцкая, смешиваются формы и ритмы фарса, водевиля и эксцентрики. Спектакль следует традиции режиссера-постановщика в трактовке классики, не искажая, а скорее подчеркивая и раскрывая идеи Шекспира.

🗎 [от 400₽] — Ну и заваруха случилась в доме помещика Грознова! Жена его Аделаида Павловна, натура эксцентричная и увлекающаяся, влюбилась в питерского журналиста Ухарева, а сестрица ее Оленька — в литератора Олеговича! Пребывая в блаженном неведении о таких страстях, происходящих в собственном доме, помещик, решая развлечь заскучавшую супругу, задумал поставить к ее дню рождению пьеску, и приглашает по этому случаю — кого бы вы думали?! — ну, конечно же, Ухарева с Олеговичем, которые, к слову, оказались ярыми противниками друг друга! Настоящий мастер анекдотических сюжетов, Сологуб умело закручивает интригу, высекает искры острого юмора и делает это так бойко, весело и занимательно, что невозможно оторваться! А как же иначе, когда на сцене оживает настоящая классика!

🗎 [1800 ₽] — Владимир Богатырев: «В небольшом рассказе я обнаружил всего Достоевского, все его темы и мотивы сконцентрированы в этом произведении: и вечные, глобальные вопросы, и простые истины. Но еще больше меня потрясло, что это совсем другой Достоевский, ироничный, фантастический… Словно писал человек сегодняшнего дня, человек, которому приснился сон, как сделать так, чтобы все были счастливы».

🗎 [от 1000₽] — «Женихи по объявлению» — это захватывающая и забавная комедия о любви, дружбе и нелегком пути к счастью одинокой женщины. Марина Ивановна в разводе, сын вырос, а она уже давно живет одна. Ее жизнь спокойна и предсказуема ровно до приезда ее лучшей подруги Анны Андреевны. Она ворвалась в её жизнь, как тайфун, решив за пару дней выдать подругу замуж. Билеты можно купить без паспорта В спектакле заняты: Мария Берсенева / Ольга Чудакова / Марина Давыдова Виктория Тарасова / Елена Бирюкова / Алла Довлатова / Жанна Эппле Владислав Котлярский / Святослав Ещенко / Никита Зверев / Николай Бандурин Сергей Дорогов / Игорь Письменный / Никита Зверев

🗎 [5900 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.