🗎 [от 1290₽] — Лучшие девушки комики Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему Руки Вверх Бар на Тверской - это место съемок шоу «Женский стендап на ТНТ». Хочешь погрузиться в мир смешной женской комедии? Тогда приходи к нам! Запуск гостей за полчаса до начала концерта. Бронь столика только до конца концерта. После концерта ты можешь продолжить отдых в баре за барной стойкой. Скидки и акции бара во время мероприятия не действуют. В Руки Вверх баре на Тверской обязательно внесения депозита: на сеансах после 18:00 по пятницам, субботам, а также с 1 до 7 января депозит 2000р/чел, в дни с воскресенья по четверг депозит 1500р/чел. На дневных сеансах (в 16:00), а также на остальных площадках депозитов нет. Депозит вносится по приходу и его можно потратить на меню кухни и напитков. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. После концерта в барах «Руки Вверх» ты можешь продолжить отдых на ночной дискотеке 90х.

🗎 [от 1000₽] — Большой джазовый оркестр под управлением Петра Востокова с программой «От саксофона до ножа – и обратно!». Со сцены Клуба Алексея Козлова прозвучит музыка советских джаз-бандов и концертных эстрадных оркестров. Перед слушателями предстанет ретроспектива становления и развития нашего джаза, рождённого в 20-м столетии нового вида искусства, по которому можно изучать историю нашей страны: от первых звуков Валентина Парнаха и Александра Цфасмана в 20-е годы, через песни Исаака Дунаевского и Александра Варламова 30-х, «джазы» Леонида Утесова и Виктора Кнушевицкого, звучавшие в Великую Отечественную – к музыке «эпохи разгибания саксофонов», творчеству выдающихся оркестров 50-х – 60-х годов, биг-бендов Олега Лундстрема, Вадима Людвиковского, Иосифа Вайнштейна и других. Для полноты картины часть программы будет отдана классике американского джаза, повлиявшего на советский. Основатели БДО – джазовая певица Дарья Антонова и трубач Петр Востоков, лауреат VII Всероссийского джазового конкурса «Новое Поколение» (2010), игравший в «Академик-Бэнд» Анатолия Кролла, биг-бэнде Игоря Бутмана, Камерном оркестре им. Олега Лундстрема, «Арсенале» Алексея Козлова, ансамблях Виктора Епонешникова, Ивана Фармаковского, Вагифа Садыхова и прочих славных коллективах. В настоящее время – преподаватель по классу трубы эстрадно-джазовой кафедры РАМ им. Гнесиных и музыкальный директор БДО, в составе которого – студенты и выпускники ведущих музыкальных вузов России, солисты именитых джазовых биг-бэндов Москвы, лауреаты многих джазовых конкурсов и фестивалей. Оркестр дебютировал в октябре 2010-го на сцене московского Дома Журналистов, а уже в 2011-м получил Гран-при на Международном конкурсе «Усадьба Jazz» и стал лауреатом 1-го Международного фестиваля молодых исполнителей «Гнесин-Джаз». С 2012 года Оркестр является постоянным гостем престижных джаз-фестивалей («Джаз в саду Эрмитаж», «Российские звезды мирового джаза», «Koktebel Jazz Party», «Джаз-Май», «Jazz Parking Festival»), выступает в лучших залах столицы (ММДМ, Московская Консерватория, Государственный Кремлевский Дворец), успешно гастролирует по стране. Не забывая, разумеется, о Москве, концерты в которой БДО играет с радостью, куражом и особым старанием.

🗎 [от 1500₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «Días del Che Guevara» (в переводе на русский «Дни Че Гевары») — программа, в которой музыканты исполняют композиции Кубы, Аргентины, Чили, Колумбии и Венесуэлы 1920-1960 годов на испанском языке с элементами латиноамериканской этники и джаз-фьюжн. Прозвучат известные на весь мир революционные песни «Hasta Siempre Comandante» Карлоса Пуэблы, «Canción del elegido» Сильвио Родригеса, «Casa de Cartón» Али Примеры. Все они стали великим отражением своей эпохи, мира который проходил через революции на Кубе, в Аргентине, Венесуэле, Колумбии и Чили в 1920-1960е годы прошлого века. Вместе с аргентинцами из «Zal Juglar Trio» аудитория может окунуться в эту эпоху. Музыканты заново переосмысляют её для современного слушателя, используя самые разные элементы фольклорной и джазовой музыки. Это музыкальное путешествие в мир Испании и далекой латиноамериканской музыки, ее ритмов и мелодий, которые в эпоху революций покорили весь мир. Zal Juglar – подлинный человек мира: музыкант-мультиинструменталист, композитор, поэт и вокалист из Аргентины, лауреат международных фестивалей во Франции, Индии, Перу, Венесуэле и Колумбии. Он родился в Буэнос-Айресе и, будучи настоящим музыкальным романтиком, уже в 16 лет отправился путешествовать по миру, от страны к стране, выступая как кочующий артист и сотрудничая с местными коллективами. Это позволило ему воочию познакомиться с музыкальными традициями, направлениями и стилями музыки самых разных стран мира. На сцену выйдут: Zal Juglar (вокал, гитара), Marcelo Von Schultz (ударные), Виталий Расин (труба, клавишные).

🗎 [от 800₽] — Известный этно-музыкант Геннадий Лаврентьев представляет авторский сольный проект, отражающий его наработки в области электронной музыки в последние пятнадцать лет. В сочетании с электроникой здесь будут звучать табла, скрипка и гитара. Музыка проекта «Chemistry Loops» может быть похожей на амбиент, IDM, фьюжн и порой даже на техно, но она всегда остаётся гибкой и экспериментальной. А ещё в проекте часто появляются гости – как на сцене, так и в заготовленных «химических петлях». Поэтому выступление порой приобретает самый настоящий фестивальный формат. Геннадий Лаврентьев – мультиинструменталист, композитор, продюсер, одна из основных фигур современной российской сцены world music. В его арсенале такие разноплановые инструменты, как скрипка, гитара и перкуссия (а теперь, как выясняется, ещё и технические средства обработки и программирования звука). Он сотрудничал (и сотрудничает) с огромным количеством коллективов, исполняющих музыкальный материал с определяющей долей этнической музыки. Это, например, «Треугольный сон» (его совместный проект с перкуссионистом Кириллом Ошеровым и басистом Паатой Чакаберией), крупное комбо Sever Eights Band, проекты вокалистов Инны Желанной, Анны Гофман, Зули Камаловой и Иоанниса Кофопулоса, группы «Zaindiveli», «Namgar» и «Чалама» (с Радиком Тюлюшем) и ведущий свою историю с 2013-го года «Московский Символический Оркестр», созданный при непосредственном участии Лаврентьева. Даже перечисление этих коллективов (а список далеко не полон!) позволяет понять, что творчество Геннадия охватывает целую музыкальную вселенную: в ней равно представлено индийское, балканское, средиземноморское, ближневосточное и еврейское культурное наследие, а преломляется всё это в потрясающем многообразии современных музыкальных веяний, от глубоко авангардных до рокерских.