🗎 [1500 ₽] — Щенячьему патрулю срочно нужна ваша помощь, чтобы спасти праздник! Вместе с героями дети изучат названия и применение рабочих инструментов, а также поймут, как работает электричество. Скай и Гонщик научат их правилам безопасности и правильной сортировке мусора. Маленькие зрители помогут украсить патрульную базу и подготовить праздник. И всё это с песнями, танцами и другим взаимодействием с героями! Интерактив с главными героями; Учимся сортировать мусор; Изучаем, как работает электричество; Знакомимся с инструментами и чиним розетку; Украшаем патрульную базу; Готовим праздничные угощения; Поем и танцуем с персонажами; Подарки и фото после представления. Спектакль проходит в уютном камерном формате, где в зале находится всего максимум 20 детей. Длительность: ~ 50 минут Ребятам потребуется сменная обувь. Взрослые проходят в зал бахилах (их предоставляем) либо в носочках. Билет необходим на каждого зрителя (как на взрослого, так и на ребенка) старше 2-х лет. Мы придумали этот спектакль для девочек и мальчиков в возрасте от 2.5 до 6-7 лет, а по желанию вы можете прийти с детьми младше или старше.

🗎 [от 650₽] — Приглашаем вас на прогулку по самому атмосферному району Москвы, где переплелись средневековые тайны, купеческая роскошь и смелые архитектурные эксперименты. Что Вы узнаете? Где на самом деле проходила граница Китай-города и как назывались другие части старой Москвы? Как связаны Китай-городская стена и Чумной бунт конца XVIII века? Где в Москве можно встретить «пизанские» колокольни? Как слова «ширинка» и «поребрик» связаны с архитектурой? Где находился исчезнувший еврейский квартал и какие легенды о нём ходили? Где родился первый правитель династии Романовых? На каждом шагу вас ждут потрясающие виды для фото: древние стены на фоне высоток, панорамы Кремля и уютные уголки, будто сошедшие с открытки. Готовы к путешествию во времени? Тогда до встречи в Зарядье — месте, где история оживает! Маршрут: Славянская площадь, Варварка, археологический комплекс Зарядья, Васильевский спуск. Продолжительность: 1 час 30 минут. Начало: у ст. м. «Китай-город»

🗎 [3300 ₽] — Иммерсивная экскурсия-спектакль «Невидимая Москва» в компании с обаятельной актрисой дает возможность увидеть, услышать и почувствовать любимый город, который мы не замечаем в суете повседневной жизни. Начинается экскурсия в ГУМе, когда в наушниках зрителей звучит приятный голос, а следом появляется очаровательная обладательница голоса — Саша, которая по сценарию оказывается в Москве всего на один день. Зрители идут за ней и её мыслями. Саша журналист-международник. Она прилетела в Москву, чтобы вспомнить, кто она, и почему вообще решила покинуть столицу. Мы смотрим на мир её глазами, идём с её скоростью и слышим её личную историю. Жизнь Саши оказывается тесно переплетена с настоящим и будущим Москвы, её архитектурой и традициями, её жителями и гостями. Вместе с ней мы открываем спрятанные от посторонних глаз улицы, слышим тайны за стенами домов и погружаемся в летопись легендарных мест – от Красной площади и далее по району Ивановской горки. Полноценный звук как в кино погружает в события, которые разворачиваются в реальности. Декорациями служат улицы города, а зрители становятся активными участниками происходящего действия. Сбор группы за 10 минут до начала экскурсии по адресу: ГУМ, Красная площадь, д. 3, 2 линия 2 этаж Чтобы найти стойку «Невидимая Москва» в ГУМе, лучше входить со стороны ул. Ильинка в центральный вход. Это и есть 2 линия. Сразу про входе справа и слева будут лестницы, нужно подняться на 2й этаж. На балконе 2 этажа 2 линии с торца здания со стороны ул. Ильинка и есть место сбора зрителей. Ориентир — статуя гигантского мороженого. Напоминаем, что одеваться лучше удобно и по погоде. В случае дождя мы раздадим наши дождевики. Опоздавших ждём 5 минут. Длительность экскурсии 100 минут.

🗎 [от 1600₽] — Оперетта И. Кальмана «Фиалка Монмартра» Премьера! Сюжет оперетты основан на французском романе Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы» и рассказывает об амбициозных и талантливых молодых людях — музыканте Марселе, скульпторе Рауле и поэте Анри, живущих в крошечной мансарде на Монмартре и мечтающих о славе и любви. Рауль разрывается в своих чувствах к натурщице Мадлен, которая жаждет стать не музой бедного художника, а успешной актрисой, и к юной, искренней продавщице цветов Виолетте. Анри и Марсель грезят о постановке своей оперетты. Зрители услышат не только знаменитую Карамболину, но и впервые познакомятся с номерами из спектакля, который сочиняют наши герои. За основу постановки театр взял классический сюжет, но расставил в ней современные акценты. Погрузитесь в атмосферу парижских улиц, посетите театральные подмостки и мансарды художников, почувствуйте дух свободы, творчества, любви и романтики! Купить билеты на оперетту «Фиалка Монмартра» в московском Театре оперетты можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — Сценическая история пьесы Николая Васильевича Гоголя очень богатая. А ведь когда-то, в 1842 году, «Женитьбу» проводили со сцены единодушным шиканьем, с негодованием за оскорбление всех литературных и сценических приличий. Исходя из названия, зрители справедливо ждали в финале свадьбу, а получили позорный побег! Пьеса Гоголя действительно разительно отличалась от бесконечных водевилей и мелодрам, на которые валом шел зритель. Легкий жанр, незамысловатый сюжет, ходульные персонажи — вот, что подавай. А тут: то ли комедия, то ли и не комедия вовсе. Смешно и грустно. Тем не менее «Женитьбе» суждено было стать одной из самых популярных пьес в истории русского театра. Гоголевские герои превратились в нарицательных персонажей, а их фразы стали крылатыми. «Если бы губы Никанора Ивановича да приставить к носу Ивана Кузьмича…», «А знает ли невеста по-французски?», и т.д. Для своей пьесы Гоголь выбирает тему, болезненную для него самого: тему сватовства, унизительного и мучительного процесса «смотрин», знакомства, выбора, которые могут так ни к чему и не привести. Не случайно автор называет пьесу не «Свадьбой», которая традиционно ассоциируется с радостью и праздником, а «Женитьбой» — явлением социальным, построенным на планировании и расчете. Здесь есть место всему, кроме, по сути, самого главного в отношениях мужчины и женщины — любви. И подзаголовок Гоголь дает этому мероприятию самый подходящий: «Совершенно невероятное событие в двух действиях». Именно это событие, то есть историю, выводит на первый план в своем спектакле Евгений Марчелли. Среди ярких классических образов в центре на самом деле только двое — ОН и ОНА. Их встреча, их зарождающиеся отношения и, как результат, женитьба, которой НЕ случилось… Почему? Какие мотивы побудили героев совершить поступки, приведшие к известной развязке и финалу? И стал ли поступок жениха таким уж страшным, почти трагическим происшествием для всех окружающих и, самое главное, для невесты? Попробуем вместе разобраться в этом «невероятном событии» в спектакле Евгения Марчелли. Источник: mossoveta.ru

🗎 [от 7000₽] — Открытая терраса легендарного The Carlton на один вечер превратится в джазовый парящий сад, где время остановится, а музыка заговорит на языке роскоши, ностальгии и безупречного вкуса. Джаз, рождённый в Манхэттене 60-х, прозвучит в исполнении Армира Ли. Звездный американский саксофонист с ураганной харизмой и джазом в крови перенесет вас в эпоху винила, бархатных нарядов и музыки, в которую хочется нырнуть с головой. А во втором отделении к нему присоединится голос столичного джаза — яркая певица с бархатным тембром, который не спутать с другим — Анастасия Родная. Камерный вечер, атмосфера приватного клуба на вершине Москвы, изысканная гастрономия и уникальный джазовый дуэт от Roofevents создаст вечер, достойный попасть в личную коллекцию эмоций. Армир Ли — без преувеличений король любого джазового вечера, человек, который чувствует джаз на уровне интуиции. Один из самых ярких саксофонистов США, выпускник легендарного Berklee College of Music, он сочетает глубокое уважение к классике с дерзкой сценической харизмой. В его послужном списке — выступления с Кенни Барроном, Теренсом Бланшардом, Тией Фюллер и участие в престижных программах вроде Thelonious Monk Institute и Jason Moran Jazz Summer. Армир Ли в компании саксофона — это ураган на сцене. Лучше всего его манеру описывает цитата легендарного композитора Бикса Бейдербеке: «В джазе мне нравится то, что я не знаю, что будет дальше». В этот вечер к Армиру присоединится Анастасия Родная — столичная вокалистка с узнаваемым, бархатным тембром, чья энергетика и артистизм способны изменить саму ткань звучания. Лауреат престижных джазовых конкурсов: «Gnesin Voice» (2017), «Рояль в джазе» (2018, 2019, 2020, 2021), «JazzBirds» (2019), финалистка «Голоса Петроджаза 2016», она — голос, который остаётся в памяти. «Настоящее шаманство!» — так отозвались о тембре певицы Владимир Фейертаг и Александра Алмазова. Готовьтесь, её появление перевернёт всю программу!

🗎 [от 13500₽] — Спектакль Марка Захарова «Юнона и Авось» – визитная карточка «Ленкома». Премьера состоялась в далёком 1981 году. Постановка в одночасье стала культовой и на долгие годы принесла шумную славу ее создателям. Стихи Андрея Вознесенского, музыка Алексея Рыбникова, сценография Олега Шейнциса, хореография Владимира Васильева – яркая команда авторов создала поистине непревзойденный спектакль. По сей день рок-оперу называют самой пронзительной историей любви на отечественной сцене, гимном верности, мужеству и отваге.

🗎 [2000 ₽] — Эта история могла бы произойти в любую эпоху, но непременно в Петербурге, во время белых ночей, когда наступает пора долгих прогулок и случайных знакомств. И именно тогда, когда вечерние сумерки почти сразу сменяются утренними, Достоевский дарит своему герою встречу с неведомыми ранее чувствами. Мечтатель, как его называет автор, — робкий, рефлексирующий и проживающий все человеческие страсти в своих мыслях и фантазиях, знакомится с девушкой и влюбляется в неё. Она же видит в нём только друга, ища лишь утешения и участия. И когда рассеивается морок белых ночей, Мечтатель вновь остаётся наедине со своим одиночеством. Ведь сказка, увы, всегда заканчивается, и начинается реальная жизнь. Повесть Фёдора Михайловича Достоевского «Белые ночи», которую он сам неоднократно называл сентиментальным романом, была написана в 1848 году и впервые опубликована в двенадцатом номере журнала «Отечественные записки». Режиссёр Денис Парамонов: «В период написания «Белых ночей» образ петербуржца-мечтателя, глубоко погружённого в свои вымыслы и верящего в свой выдуманный мир, много изучался Достоевским и его друзьями. Он даже хотел написать большой роман с таким названием. И вот мы сегодня, спустя почти два века после написания повести, попытаемся понять, где же проходит граница между фантазиями и настоящей жизнью, как человеку ужиться со своими тараканами и демонами и принять себя таким, как есть. Порой на это уходят годы, а иногда и жизни не хватит. Но герою «Белых ночей» путём сильного стресса это удаётся. А уж примет он себя таким или нет — это, наверное, должны решить зрители, которые к нам придут. Ведь мы делаем спектакль про столкновение человека с его представлением о себе и тем, кем он является на самом деле. А это, как правило, всегда очень расхожие образы». Источник: ermolova.ru