🗎 [от 1400₽] — «В джазе только девушки» — это яркий мюзикл об опасном приключении двух музыкантов. Злополучный криминальный переплет, в который ввязались герои, разворачивается в непредсказуемом и часто комичном направлении. Волей судьбы два парня оказываются в составе женского джазового оркестра: чтобы спасти свои жизни от пуль гангстеров, им приходится надеть элегантные платья и вести себя словно они обычные девушки из джаз-бэнда. На первый взгляд кажется, что их план имеет все шансы на успех, но в дело вмешивается любовь. Разрушит ли она запланированный ход действий или спасёт героев? Зрителей ждет красочный спектакль, наполненный бессмертными мелодиями популярного американского джаза. Погони, переодевания и комичные ситуации, исполненные талантливыми актерами с роскошными вокальными данными, позволят каждому гостю вечера ярко пережить знаменитую историю. Одноименный фильм с секс-символом 50-х годов в главной роли — а именно с Мэрилин Монро — получил премию «Оскар» и три премии «Золотой глобус». Американский институт киноискусства объявил его лучшей комедией всех времён США. За постановку новой версии легендарного голливудского сюжета отвечает команда российского мюзикла «Кабаре» с блестящим звездным актерским составом, в числе которого: Анастасия Стоцкая Александр Казьмин Роман Богданов Елена Чарквиани Дмитрий Волков Лика Рулла Галина Берук Михаил Владимиров Станислав Беляев Александр Коркунов и другие. Художественный руководитель, исполнительный продюсер — Наталья Громушкина. Купить билеты на мюзикл «В джазе только девушки» можно на Ticketland.

🗎 [1700 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Евгений Онегин» — это огромное пространство, которое вместило игру ума, прозрения, догадки, гнев, обличение, сатиру и цинизм, сострадание и прощение. Пушкин — «наше всё», но что это означает? Римас Туминас разрушает стереотипы, строя спектакль полифонично, музыкально, жёстко и эмоционально. «Кого ж любить? Кому же верить?» Роман в стихах — редкий гость в драматическом театре. Очень трудно найти сопоставимый по силе и масштабу эквивалент поэзии. «Евгений Онегин» — «энциклопедия русской жизни», написанная в эпоху романтизма, где «современный мир предстал со всем его холодом, прозою и пошлостью». И, вместе с тем, по словам Белинского, «Онегин —– есть самое задушевное произведение Пушкина, самое любимое дитя его фантазии, в которой личность поэта отразилась с такой полнотой, светло и ясно. Здесь вся жизнь, вся душа, вся любовь его, здесь его чувства, понятия, идеалы». «Евгений Онегин» — это простор России, судьбы героев, обычаи, устои, культура, природа. Это попытка проникнуть в сущность русской души, понять неподдающийся анализу русский характер. Это русское общество во всех его ипостасях — наивной прелести языческой деревни и в холодной чопорности высшего света. Это отважная трепетность Татьяны и игривая наивность Ольги. Это «Небрежный плод моих забав, бессонниц, легких вдохновений, незрелых и увядших лет, ума холодных наблюдений и сердца горестных замет». Кто герой этого романа — Онегин? Или Татьяна? «Татьяна — русская душою...». Её русскость в органичном слиянии с природой, обычаями, искренней задушевности, простодушном бесстрашии. Она пленительна в естественной грации, отважной прямолинейности, горькой искренности: «но я другому отдана и буду век ему верна». Свое откровенное признание Татьяна пишет человеку, которого создало ее воображение, это ее подарок Онегину, который тот не смог ни понять, ни оценить. Идя навстречу друг к другу, они обязательно пройдут мимо, так несоприкасаемы их души в понятии любви, достоинства, духовности. В их невстрече — горькая закономерность несовместимости. Купить билеты на спектакль «Евгений Онегин» в Театре имени Вахтангова можно на Ticketland.

🗎 [1000 ₽] — Элен Келлер потеряла зрение и слух в возрасте полутора лет. Обучившись ручной азбуке – (языку глухих, передаваемому ей через осязание), она окончила Кембридж, затем университет Рэдклифф (часть Гарварда). В эти годы она написала свою первую книгу и стала настолько популярна, что многие известные люди, приезжавшие в США со всех концов света, спешили встретиться с ней: Максим Горький, Рабиндранат Тагор, Морис Метерлинк. Будучи слепоглухой, Елена прожила невероятно интересную жизнь, стала автором семи книг, ездила по всей Америке, выступала с лекциями. Что это, если не чудо? Спектакль рассказывает о самом начале этого удивительного пути, когда пересеклись судьбы двух замечательных женщин – Элен Келлер и ее учительницы Анны Салливан. Элен Келлер потеряла зрение и слух в возрасте полутора лет. Обучившись ручной азбуке – (языку глухих, передаваемому ей через осязание), она окончила Кембридж, затем университет Рэдклифф (часть Гарварда). В эти годы она написала свою первую книгу и стала настолько популярна, что многие известные люди, приезжавшие в США со всех концов света, спешили встретиться с ней: Максим Горький, Рабиндранат Тагор, Морис Метерлинк. Будучи слепоглухой, Елена прожила невероятно интересную жизнь, стала автором семи книг, ездила по всей Америке, выступала с лекциями. Что это, если не чудо? Спектакль рассказывает о самом начале этого удивительного пути, когда пересеклись судьбы двух замечательных женщин – Элен Келлер и ее учительницы Анны Салливан.

🗎 [от 13500₽] — Спектакль Марка Захарова «Юнона и Авось» – визитная карточка «Ленкома». Премьера состоялась в далёком 1981 году. Постановка в одночасье стала культовой и на долгие годы принесла шумную славу ее создателям. Стихи Андрея Вознесенского, музыка Алексея Рыбникова, сценография Олега Шейнциса, хореография Владимира Васильева – яркая команда авторов создала поистине непревзойденный спектакль. По сей день рок-оперу называют самой пронзительной историей любви на отечественной сцене, гимном верности, мужеству и отваге.

🗎 [от 4000₽] — Спектакль «Гамлет» в театре на Юго-Западе Как много было принцев датских, как мало времени отпущено понять. Новая трактовка легендарного спектакля, которому рукоплескал Эдинбургский фестиваль. Спектакль обреченный быть знаковым для театра. Магический танец на грани фола, между «быть или не быть», между божественным провидением и человеческой волей. Режиссер и актеры не гонятся за модой, но современность самовольно врывается в спектакль, преломляя образы в свете тех жестких истин, свидетелями которых становятся зрители XXI века.

🗎 [2800 ₽] — Великая актриса Сара Бернар пытается реконструировать события прожитого. В воспоминаниях она опять на сцене, в детстве, в конфликте с матерью, в разговорах с любовником. Зачем ей это? Да, чтобы наполнить угасающую жизнь эмоциями, страстями, но уже в воспоминаниях. Ей по-прежнему нужна сцена, партнеры. И Сара Бернар произносит монологи, разыгрывает диалоги со своим секретарем Питу. Театр – ее жизнь, ей необходим адреналин и это – сцена, в которую она превращает берег французского курорта Бель Иль ан Мер. Питу понимает, что значит для актрисы театр. Она – уходящая натура. Ей не удалось закончить полемику с оппонентами, поскольку последние ушли из жизни, слова оказались не высказанными, но Сара Бернар с упорством продолжает односторонний спор. Для нее реальность и уход в небытие, в котором эфемерность прожитого, чувства, страдания, иррациональность, страсти, алогизмы – органичны. Это и есть жизнь, а, следовательно, это и есть – театр. Купить билеты на спектакль «Крик лангусты» в Театре имени Вахтангова можно на Ticketland. Спектакль идет без антракта.