🗎 [от 3100₽] — Однажды у старичка Петсона появился котенок - в коробочке из-под зеленого горошка фирмы «Финдус». Так и назвал старичок своего нового друга Финдусом в честь этой самой коробочки, в которой его подарили, и началась у фермера Петсона новая жизнь. Котенок все время придумывал чем заняться, а главное - чем занять Петсона. То Финдусу срочно нужны штанишки, то он хочет День рожденья, то рыбалку! А однажды за котенком погнался злой петух! Это случилось, когда Петсон отправил Финдуса в курятник за яйцами, чтобы испечь пирог. Чем бы ни занимались Петсон и Финдус, зрители активно участвуют в их приключениях. Чтобы котенок справился со всеми заданиями, нужно будет махать ему ручками, хлопать, собирать в корзиночку урожай, рыбок и даже цыплят! А еще зрители украсят вместе с нашими героями пирог и будут громко подсказывать, но только когда попросит старичок Петсон! Спектакль создан на основе серии книжек детского писателя Свена Нурдквиста из Швеции. Приключения Петсона и Финдуса популярны во многих странах. Первую книжку из этой серии Нурдквист опубликовал в 1984 году, всего их 8. Когда-то писатель мечтал стать художником, и старик Петсон с котенком помогли ему: иллюстрации к книгам автор рисовал сам. По мотивам приключений его героев снято несколько фильмов, мультфильмов, комиксов, существует даже компьютерная игра. В России книжки про Петсона и Финдус впервые были изданы в 2005 году. В ролях: Финдус — Маргарита Гаврилюк/Дарья Богутская/Любовь Вепринцева Петсон — Максим Волков/Виктор Синявский

🗎 [от 2600₽] — «Серебряное копытце» — сказ Павла Бажова, созданный на основе уральского фольклора. Сюжет: Одинокий старик по прозвищу Кокованя взял к себе на воспитание девочку-сироту Дарёнку. Вместе с Дарёнкой привязалась и кошка по имени Мурeнка. Кокованя рассказал девочке сказку про волшебного козлика с серебряным копытцем. В каком месте тот козлик топнет своим копытцем, там появляются драгоценные камни. Захотела девочка увидеть волшебнее животное. И однажды зимой, на крышу их охотничьего домика запрыгнул тот самый козлик. Своим серебряным копытцем он насыпал много разных драгоценных камней. Кокованя успел насобирать целую шапку самоцветов, на эти камни они с Даренкой еще долго жили. Сказка показывает нам красоту уральской культуры, ее традиции и предания. Бажов вводит в свой рассказ множество уральских слов и выражений, что делает повествование живым и интересным. «Серебряное копытце» — это не просто сказка о волшебном козлике и драгоценных камнях. Это история о человеческих ценностях, о труде и доброте. Она учит нас жить в гармонии с природой и с самими собой. В ролях: Дарёнка — Мария Кодинцева/Ксения Каравайцева/Алексия Конюхова Мурёнка — Виктория Кукоба/Мария Левина Кокованя — Моисей Яковлев/Антон Курчеев/Сергей Куликов Режиссёр: Анна Куликова

🗎 [5500 ₽] — Для покупки билета понадобится дополнительный документ Спектакль-концерт в жанре народной мистерии по одноимённой поэме Николая Мельникова. 16+ Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут, без антракта По задумке режиссёра Марины Брусникиной в концерте поэзия в прочтении Ев-гения Миронова соединяется с авторской электронной музыкой Николая Попова и народным звучанием фольклорного ансамбля «Комонь». Идея воплотить на сцене поэму «Русский Крест» пришла Евгению Миронову по-сле общения со старцем Илием, который был духовником Николая Мельникова и трагически пережил его гибель, поэтому его желанием было, чтобы это произ-ведение в театре или в кино увидело больше людей. Чтец: Евгений Миронов Ансамбль «Комонь» Режиссёр: Марина Брусникина Композитор: Николай Попов Хореограф: Ирина Галушкина Видеохудожник: Алексей Ермолаев Художник по свету: Анна Третьякова Звукорежиссёр: Мария Ленарская Помощник режиссёра: Дмитрий Анишин Директор проекта: Артём Кшнясев Исполнительный продюсер: Вера Родман Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [11900 ₽] — Концертная программа «Симфония Атака Титанов» в двух частях, представленная впервые в 2023 году, стала самым ожидаемым событием для всех фанатов аниме Атака Титанов (Attack on Titan). Концерты всегда проходят с аншлагом, привлекая зрителей своей масштабностью, уникальным звучанием и непередаваемой атмосферой единства. Музыканты, облачённые в тематический косплей, исполняют эпические треки из культового аниме, погружая слушателей в мир Титанов. Во время исполнения знакового трека Guren no Yumiya весь зрительный зал встает и, взявшись за сердца, поет «Сасагео», воссоздавая легендарную позу из аниме. Концерты CAGMO по Атаке Титанов посетило более 15 тысяч человек. Оригинальные аранжировки композиций в исполнении оркестра и хора погружают слушателей в атмосферу фэнтезийного мира, населенного людьми и титанами, и позволяют заново пережить ключевые моменты легендарной истории. В программе концерта оркестровые версии лучших произведений композиторов Хироюки Савано и Кота Ямамото из четырех сезонов «Атаки титанов», а также самые запоминающиеся опенинги от Линкд Хорайзон / Linked Horizon и Ёшики / Yoshiki. «Симфония Атака Титанов» — это возможность каждому фанату ощутить единство, разделить эмоции с другими поклонниками и вместе громко воскликнуть «Сасагео!». Фанаты приходят на концерт в косплее, и с ними можно сделать яркие фотографии на память. Не упустите шанс стать частью этого уникального события, которое подарит незабываемые впечатления и надолго останется в памяти!

🗎 [от 500₽] — Воинские мундиры, доспехи, оружие разных эпох! Экскурс во времени по вехам истории, повествующим о ратных подвигах российских воинов на полях сражений, о переломных моментах истории нашего Отечества, включая новую историческую главу — специальную военную операцию. В динамичной постановке предстают образы святых великомучеников и святых князей, героев Отечественных войн и СВО. В этом историческом действе мы пройдем вехами победоносных событий, которые ковали наше Отечество, его характер и будущность!

🗎 [от 13000₽] — В роли художественного руководителя «Ленкома Марка Захарова» Владимир Панков создал постановку, вдохновлённую фильмом Федерико Феллини и творческой биографией Марка Захарова. Спектакль «Репетиция оркестра» — дань памяти режиссеру и легендарному прошлому его театра, который стоит на пороге столетия. По сюжету фильма оркестр становится метафорой общества, в котором самовыражение человека невозможно без команды единомышленников. Продолжая эту идею, Владимир Панков называет театр — оркестром, в котором нет больших и маленьких партий, но каждый инструмент важен для создания единой музыкальной гармонии. Постановка объединила всю труппу «Ленкома»: в ней занято 80 драматических артистов и более 20 музыкантов симфонического оркестра.

🗎 [от 12000₽] — 14 апреля в Большом зале Московской консерватории состоится концерт народного артиста России, одного из лучших пианистов нашего времени Дениса Мацуева. В сопровождении симфонического оркестра «Академия русской музыки» знаменитый пианист исполнит шедевры классической музыки, среди которых — Первый концерт для фортепиано с оркестром Петра Ильича Чайковского. Также зрители смогут услышать фрагменты из любимых всеми балетов «Ромео и Джульетта», «Лебединое озеро» и «Спящая красавица». За дирижерский пульт встанет один из самых востребованных российских дирижеров Иван Никифорчин, чье имя стало широко известным после получения звания лауреата на Первом международном конкурсе имени Рахманинова в 2022 году. Дениса Мацуева называют исполином классической музыки, гением фортепиано, смелым новатором и чутким интерпретатором известных произведений. Желанный гость лучших концертных залов мира, непременный участник и организатор крупных музыкальных фестивалей, постоянный партнёр ведущих симфонических оркестров России, Европы, Северной Америки и стран Азии, он всегда знает, чем увлечь и удивить публику. Каждый его концерт полон блестящих импровизаций и остроумных сюрпризов. Феномен Мацуева — в его неиссякаемой энергии, редком сочетании таланта, харизмы, бурлящего чувства юмора, щедрого обаяния и бешеной трудоспособности, а главное — в стремлении донести красоту и богатство музыки до каждого слушателя.

🗎 [от 500₽] — Фрида Кало — одна из наиболее значимых фигур мирового искусства XX века. Её живопись, соединяющая элементы наива, сюрреализма и мексиканского фолк-арта, давно стала не только художественным, но и культурным феноменом. За свою короткую жизнь художница создала чуть более ста картин, большинство из которых — автопортреты. В них Кало обращается к темам боли, телесности, любви и личной свободы. Её работы раскрывают не только биографию автора, но и шире — культурные, социальные и философские вопросы эпохи. В мультимедийном пространстве «Люмьер-Холл» зрители смогут увидеть творчество Фриды в новом формате: произведения художницы представлены в крупномасштабной проекционном шоу, сопровождающемся специально подобранным музыкальным сопровождением и архивными материалами. Технология иммерсивного показа позволяет не просто рассматривать картины, а погружаться в их эмоциональную и образную структуру. Выставка также включает редкие фотографии, тексты из дневников Фриды и справочные материалы, позволяющие глубже понять её путь и художественный язык. В рамках выставки пройдут лекции и мастер-класс посвященные творчеству Фриды.

🗎 [от 4000₽] — Этери Бериашвили – джазовая/эстрадная певица, автор песен, педагог по вокалу, участница шоу «Голос», эксперт проекта «Ну-ка все вместе!», в программе которой произведения самых разных стилей, от джаза и соул до грузинских народных песен и французского шансона.

🗎 [от 500₽] — Люмьер-Холл представляет новую вариацию мультимедийной выставки «Айвазовский // Ожившие полотна», посвящённой жизни и творчеству выдающегося мариниста XIX века Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция предлагает зрителю сосредоточенное знакомство с ключевыми произведениями художника, чьё имя неразрывно связано с развитием морского пейзажа в истории русской и мировой живописи. Использование мультимедийных технологий позволяет рассмотреть художественные особенности его полотен — работу со светом, пространством и движением, а также глубже понять образную систему мастера. Посетители получают возможность не только увидеть знаменитые морские виды Айвазовского, но и проследить эволюцию его художественного языка, погрузившись в эстетический и эмоциональный контекст эпохи. Мультимедийный формат расширяет традиционное восприятие живописи, создавая эффект присутствия и способствуя более вдумчивому диалогу с произведениями искусства.