🗎 [от 800₽] — В сопровождении симфонического оркестра театра. Для детей и взрослых от 12 лет. «Не хочу учиться — хочу жениться», — подобные мысли наверняка приходят в голову современным митрофанушкам, не утруждающим себя подготовкой к сдаче ЕГЭ. Премьера комедии «Недоросль» состоялась в далеком 1783 году, во времена правления императрицы Екатерины II, но темы, затронутые в ней, до сих пор не устарели. Создатель жанра русской бытовой комедии Денис Иванович Фонвизин написал «Недоросля» в возрасте 37 лет. К этому времени он уже окунулся мир большой политики и закулисных игр на службе секретарем у графа Н.И.Панина, осознал пагубность деспотизма самодержавия, расцветшего в период правления Екатерины II. Ответом Фонвизина на внутреннюю политику императрицы стали близкие по своей проблематике «Рассуждение о непременных государственных законах» и пьеса «Недоросль», в которых он выражает свой протест и обличает нравственный упадок дворянства. Оперетта-водевиль «Недоросль» Александра Журбина раскрывает новые грани нестареющего сюжета. Это сатира, беспощадно высмеивающая людские пороки. Это смелая попытка посмотреть в глаза действительности, противопоставить невежеству знания и мудрость, беззаконию — благородство и честь, тирании — искреннюю любовь. В спектакле острый юмор и гротеск сочетаются с глубокими размышлениями о вечных русских проблемах: иждивенчестве, неуважении к личности, деспотизме, слепой любви родителей к своему чаду... и о проблеме власти, не видящей и не слышащей тех, кем она управляет. Наряду с героями комедии Фонвизина главным действующим лицом становится сама императрица Екатерина II.

🗎 [от 1000₽] — Мюзикл «Граф Орлов» — театральный блокбастер! «Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, удивительная история любви и предательства. Истинные события тех лет до сих пор покрыты тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство. Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев. В спектакле принимают участие Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Игорь Балалаев и другие звёзды театра и кино.

🗎 [от 1000₽] — Эксцентричная комедия про любовь, женскую дружбу и про то, что муж может оказаться совершенно случайным, но любимым!.. Спектакль переполнен непредсказуемыми поворотами и, конечно же, завершится хеппи-эндом! Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Жанна Эппле / Алла Довлатова Наталья Хорохорина / Маргарита Радциг Анатолий Котенёв / Сергей Барышев Игорь Письменный / Олег Акулич / Святослав Ещенко

🗎 [от 500₽] — «Московская история 1205» стала первым мюзиклом истории ДМТЮА, написанным специально по заказу нашего театра. Его авторами стали композитор Алексей Шелыгин и драматург Наталья Белюшина. Алексей Шелыгин – знаменитый российский композитор, выпускник Музыкального училища им. Ипполитова-Иванова и Московской государственной консерватории им. Чайковского, ученик Эдисона Денисова. Автор музыки более чем к тридцати спектаклям ведущих российских театров, к телепрограммам «Куклы», «Театр плюс ТВ», «Розыгрыш», авторским передачам Леонида Парфенова, к более чем 130 фильмам и сериалам, в числе которых – «Бригада», «Бой с тенью», «Небо. Самолет. Девушка», «Глухарь», «Офицеры», «Человек с бульвара КапуциноК», «На Верхней Масловке», «Карпов» и др. Либретто к «Московской истории» создала писатель и сценарист Наталья Белюшина. Наталья - автор нескольких книг («Алла плюс Филя», «Монстры в ящике»), соавтор сценариев к телепрограмме «Куклы», сериалу «Рублевка. Live». Ее живые, остроумные тексты в сочетании с современной музыкой Алексея Шелыгина дали потрясающий результат, сделав «Московскую историю 1205» самым кассовым спектаклем ДМТЮА. Интересно, что фамилии некоторых героев «Московской истории» Наталья Белюшина позаимствовали у своих коллег по программе «Куклы» – так в спектакле появились Безрукова, Меркурьев, Гурвич, Вишневская. Цифры 1205 в названии спектакля появились неслучайно. «Московская история» создавалась в экстремальных условиях затяжного ремонта театра. Пол в репетиционном зале постоянно поливался водой из лейки, чтобы прибить строительную пыль, но она все равно покрывала все поверхности и скрипела на зубах; на проводах сиротливо висели три электрические лампочки… Руку помощи ДМТЮА протянул директор московской школы №1205 Андрей Баскаков, предоставивший для юных артистов школьный зал, где они в течение года репетировали «Московскую историю». В знак благодарности номер школы навсегда запечатлен в заглавии мюзикла. Премьера постановки прошла в 2008 году на X Всемирном фестивале детских театров в Москве. Спектакль стал открытием детского театрального смотра – ребята из 20 стран мира аплодировали юным актерам нашего театра. Сейчас «Московская история 1205» – самый популярный мюзикл театра, он с аншлагами идет на крупных площадках в столице, других российских городах и за рубежом.

🗎 [от 1000₽] — Молодая пара хочет обзавестись ребенком. Однако тёща готовит молодым такой сюрприз, что нарочно не придумаешь! Лихо закрученный комедийный сюжет не даёт скучать до самой развязки! Хотим заметить, что зрителей ждёт настоящий караоке-спектакль, с песнями, которые известны всем и каждому. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Наталья Хорохорина / Ольга Хохлова / Жанна Эппле Екатерина Волкова / Виктория Шашкова / Илана Дылдина / Ксения Гизбрехт / Маруся Климова / Мария Астахова Дмитрий Белоцерковский / Владимир Курцеба / Всеволод Макаров / Семён Лопатин Виктор Остроухов / Игорь Письменный / Михаил Церишенко Валентина Коркина / Юлия Сулес / Ирина Основина Юрий Внуков / Олег Акулич / Евгений Воскресенский / Николай Трифилов / Игорь Письменный

🗎 [от 1700₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.» Разоблачение века в театре «Маска» в МДМ! Грандиозная премьера сезона! Сногсшибательная музыкально-детективная комедия от создателей мюзиклов «Ничего не бойся, я с тобой», «Призрак Оперы», Mamma Mia! и комедии «Шоу пошло не так». Знаменитый сюжет о Шерлоке Холмсе в исполнении артистов лучших театров Москвы и музыкальной банды «Союз рыжих» станет для вас полной неожиданностью. Не пропустите самое веселое театральное событие года! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте

🗎 [от 1000₽] — Спектакль-посвящение великой Фаине Раневской. Критики и журналисты считают её одной из величайших русских актрис XX века. Но есть и ещё одна отличительная черта, по которой Раневскую запомнили миллионы — это изречения и цитаты. Они мгновенно стали крылатыми и разошлись по всей стране и за её пределами, поэтому Фаина Георгиевна является как бы соавтором пьесы. Драматическая комедия Лиона Измайлова и Алексея Цапика «Насмешница Фаина» — это очень трогательная история, это смех сквозь слезы, это тонкие остроты и неповторимые афоризмы... Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Лев Шимелов Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Ольга Хохлова / Ольга Кирсанова-Миропольская / Ольга Анохина Валентина Абрамова / Янина Мелехова / Ольга Веникова / Анастасия Акатова Юрий Чернов / Александр Бордуков / Юрий Внуков / Виктор Остроухов Ольга Чудакова / Ксения Гизбрехт / Ольга Онищенко Ольга Гринштейн / Татьяна Артёмова / Валентина Абрамова / Наталья Яськова

🗎 [от 1300₽] — Спектакль «Московский хор» в театре Маяковского Людмила Петрушевская – без сомнения, ключевая фигура современной российской словесности, а «Московский хор» – одна из самых масштабных пьес автора. В центре внимания три поколения одной некогда большой, дружной и счастливой семьи. Множество судеб, которые сливаются в многоголосие, в хор людей, которые слишком много пережили и теперь стараются начать жить заново. Режиссер Никита Кобелев вместе с художником Моникой Пормале (Латвия) выстраивают особенное пространство, разместив зрителей на сцене, а действие спектакля «Московский хор» переместив в исторический зал Театра Маяковского, стены и кресла которого хранят память этого места и тех людей, которые сюда приходили. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 800₽] — Какой сюжет мы можем считать законченным? История любой жизни человека ведь заканчивается только вместе с окончанием его жизни. А пока он жив, мы можем с уверенностью считать, что знаем лишь часть, фрагмент этой жизни. Огромное количество встреч и знакомств дают нам только микро истории из жизни этих людей. И по ним мы стараемся разгадать, что за человек перед нами, какова его судьба и какую часть мира он составляет. Писатель прежде, чем создать большую историю, записывает в своих записных книжках наблюдения, которые впоследствии становятся сюжетами для небольших рассказов, повестей и пьес. А что если посмотреть на большие пьесы Антона Павловича, как на вереницу сюжетов небольших рассказов, по которым тоже можно составить свое мнение о людях, их переживаниях, отчаяниях и идеалах? То есть поменять оптику и, рассматривая в микроскоп микро сюжеты, попытаться угадать большие судьбы этих не очень знакомых нам людей...

🗎 [от 1000₽] — На сцене Театра МТЮЗ «С любимыми не расставайтесь» Александра Володина Сценическая версия театра Одна из самых пронзительных пьес любимого, глубокого, нежного, драматического автора, который всегда говорит о людях, который любит людей. И именно в условиях сегодняшнего дня, когда все больше разрастаются злоба и неприязнь, провоцируется конфликт, говорить о любви, о привязанности, о цене расставаний, о гибели человека без любви нам кажется необходимым. Спектакль «С любимыми не расставайтесь» — лауреат премии Станиславского в номинации «Событие сезона».

🗎 [от 3800₽] — Отношения Марины Цветаевой и Бориса Пастернака — не имели и не имеют себе подобных — они уникальны. Это одна из самых трагичных страниц русской поэзии. А переписка двух великих поэтов — это намного больше, чем письма двух увлеченных друг другом людей. Он — обласканный властью поэт, живой символ эпохи. Она — несогласная с последствиями революции, эмигрантка. Их «роман в письмах» начался в 1922 г., когда Пастернак прочитал сборник Цветаевой «Версты»... В ролях: Борис Пастернак — Георгий Джелия и Артём Серов Марина Цветаева — Алиса Каморина Зинаида Нейгауз — Жанна Дроздецкая/Екатерина Степанова Поэзия — Олеся Олейник

🗎 [от 400₽] — Спектакль для взрослых, готовых вспомнить свое детство и рассказать об этом детям. Детские воспоминания 1940-80-х годов: эвакуация, первый телевизор, костюм снежинки для новогоднего утренника, прыгание в резиночку, очередь за югославскими сапогами, музыкальная школа, пионерская клятва и пр. А также музыкальные хиты разных поколений в исполнении оркестра АЯтеатра. Идея этого спектакля родилась два года назад. Театр решил собрать воспоминания нынешних родителей, дедушек и бабушек и даже прабабушек и прадедушек, и, положив их на музыку, передать нынешним детям свое ощущение детства, каким оно видится спустя годы. В маленьком семейном театре «А-Я» задумались о том, что вспоминает выросший ребенок из своего детства, спросили об этом у разных людей, прочитали воспоминания известных личностей и создали на сцене череду детских образов. На сцене то самое, про что поется в песне «из чего же, из чего же, из чего же сделаны наши девчонки-мальчишки», а скорее, уже взрослые женщины и мужчины. Детство так устроено, что сомнений у маленького ребенка сколько угодно: хочу пианино-игрушку-гулять, а мама не разрешает, не понимает моих желаний, значит, не любит. Я не заслуживаю любви — мамы, учителя, любимого человека. Горе. В спектакле есть место и хулиганству, и раскаянию, и сочувствию, и страхам. По мнению, многих наших зрителей, выходивших из зала со слезами на глазах, спектакль получился искренним, доверительным, трогающим души взрослых людей. В репертуаре детского театра этот спектакль — скорее, для взрослых. Билет полагается каждому зрителю независимо от возраста, но, если вам меньше 12 лет, обязательно приводите с собой взрослого. До встречи!

🗎 [от 4000₽] — «Роковое Путешествие». Иммерсивный спектакль по мотивам романа Агаты Кристи Палуба роскошного парохода. Бриллианты, вспыхивающие в темноте, как зрачки древних богов. Шёпот волн, хранящих больше тайн, чем свитки фараонов. Здесь, среди позолоченных иллюзий «старого света», каждый пассажир — и жертва, и подозреваемый. Вы не просто зритель — вы пассажир этого рейса. Вместе с актёрами вы пройдёте сквозь лабиринт человеческих страстей, где любовь граничит с ненавистью, а правда притворяется ложью. Минималистичные декорации превратят корабль в шахматную доску, где геометрия слов заменит кинжалы, а тени пирамид станут немыми свидетелями преступления. Формально — спектакль. По сути — изысканный коктейль из психологии, детектива и египетского мифа. Сможете ли вы разглядеть убийцу раньше, чем Нил унесёт последнюю улику? камерный сторителлинг с элементами иммерсивного театра. Место действия настоящий корабль Рекомендуем — лёгкий шарф и бокал сухого вина — для полного погружения в атмосферу 1930-х. Мероприятие проходит на комфортабельном теплоходе «River-palace», где первый этаж — это зона ресторана с панорамой на прекрасные виды столицы,так же площадка основного действия спектакля! На протяжение всего мероприятия для гостей работает бар, ресторан. Второй этаж это открытая палуба для свободного время препровождения. Длительность прогулки 3 часа. Причал «Национальный центр Россия» зона посадки и высадки! Режиссер спектакля — Константин Елисеев ( актер театра и кино, ведущий актер Т.Сатирикон) Актерский состав: Молодые и талантливые выпускники лучших театральных вузов и актеры ведущих театров Москвы. Купить билеты на иммерсивный спектакль «Роковое путешествие» можно на Ticketland.

🗎 [от 1500₽] — В основе спектакля «Снежный вальс» — пьеса «Плененные в снегу» современного английского драматурга Питера Куилтера, произведения которого переведены на 27 языков и поставлены более чем в 40 странах. Действие романтической комедии «Снежный вальс» разворачивается на фоне зимней бури. Всё построено на контрасте: сугробы за окном и зарождающееся робкое, но очень теплое чувство. В центре внимания история отношений двух одиноких сердец: Патрика и Джудит. Они живут по соседству друг с другом, но никогда не виделись раньше. Вынужденная оторванность от общества или добровольное затворничество нарушены стихией. «Они сошлись: вода и камень, стихи и проза, лёд и пламень». Джудит и Патрик абсолютно разные, но их объединяет одиночество. Столкновение двух полярных характеров создает бесконечное количество комедийных ситуаций. Герои подтрунивают друг над другом, иронично комментируют привычки и беззлобно шутят по любому поводу. Романтика в спектакле густо приправлена юмором и самоиронией. Вас ждет много смеха и немного снежного чуда. Признайтесь, именно об этом мечтает каждый живой человек?

🗎 [от 1200₽] — Мюзикл по роману Александра Дюма «Три мушкетера» Мюзикл «Три мушкетера» — это озорное, динамичное и зрелищное шоу для всей семьи с любимыми всеми песнями Максима Дунаевского на стихи Марка Розовского и Юрия Ряшенцева. На сегодняшний день это единственная постановка в Москве. Именно универсальная специфика актеров театра позволила воплотить на сцене все то, что в известной экранизации романа создавалось многочисленными дублями и монтажом — и живой вокал, и захватывающие дух бои на шпагах, и сногсшибательные трюки, и зажигательные танцы, и проникновенные драматические эпизоды. То безудержно веселый, то пронзительно печальный, этот спектакль никого не оставляет равнодушным и заряжает дерзкой энергией юности. Оригинальная режиссерская трактовка образов персонажей выявляет неожиданные грани их характеров, которые заставляют по-новому оценить их поступки. Действующие лица и исполнители: Д’Артаньян — Евгений Егоров, Александр Богданов Атос — Алексей Лысенко, Илья Креймер Портос — Константин Муранов Арамис — Андрей Шугов, Эмиль Киракосян Констанция, жена галантерейщика Бонасье — Дарья Бурлюкало, Олеся Левина, Ольга Пономарева, Юлия Пак Миледи — Яна Куц, Анастасия Негинская, Олеся Левина Король Людовик XIII — Владимир Филиппов Королева Анна Австрийская — Вера Зудина, Александра Попова Кардинал Ришелье — Олег Лицкевич Де Тревиль, капитан мушкетеров — Валерий Задонский Кэт, служанка Миледи — Юлия Пак, Ольга Пономарева Бонасье, галантерейщик — Артемий Поляков Граф Рошфор — Ефим Колитинов, Иван Можейко Лорд Бэкингем — Иван Гуськов, Иван Можейко Фельтон-английский капитан — Иван Гуськов, Иван Можейко Де Жюссак-капитан гвардейцев — Рустим Бахтияров Ла шене-камердинер короля — Иван Фёдоров Палач — Иван Гуськов, Иван Можейко Гетера/Трактирщица/Госпожа Кокнар — Ника Рыкунина, Ильина Шмакова, Татьяна Куликова, Надежда Бодрова Мушкетеры, гвардейцы — Александр Богданов, Иван Гуськов, Иван Можейко, Эмиль Киракосян, Иннокентий Исаев, Степан Емельянов, Андрей Шугов Кордебалет — Дарья Бурлюкало, Олеся Левина, Ника Рыкунина, Ильина Шмакова, Ольга Пономарева, Юлия Пак, Татьяна Куликова, Надежда Бодрова Перевод: Вера Вальдман, Дебора Лившиц, Ксения Ксанина Стихи: Юрий Ряшенцев Либретто: Марк Розовский Музыка: Максим Дунаевский Режиссер-постановщик: Стас Намин Режиссер: Сергей Красноперец Художник-постановщик: Мария Орлова Аранжировки и запись фонограмм: Владислав Петровс

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке В Арт-Кафе Театра Вахтангова есть место эксперименту, импровизации, живому диалогу со зрителем. Каждый из актёров выбирает свой способ взаимодействия с аудиторией. Вечера народной артистки России Марины Есипенко получаются удивительно Арбатскими. В наше время это особый изыск и редкость. Настоящую бардовскую песню найти не так-то легко нынче. Актриса исполняет песни Олега Митяева, аккомпанируют Леонид Марголин и Родион Марченко. Название вечера «В Александровском саду» совпадает с названием песни и нового диска. Раскрываются одна за другой драгоценные грани таланта Марины Есипенко. Жанр пародии тоже полностью подвластен этой лёгкой, тонкой, звонкой, очаровательной актрисе. Очень проникновенно, вкладывая подлинные чувства, читает она стихи. Вьётся и переплетается, кажется нескончаемой стихотворно-музыкальная нить Вахтанговских, Арбатских встреч.