17.30
Спектакль «К следующей зиме я повзрослею» 0+
[5000 ₽] 🗎 Барный спектакль-исповедь «К следующей зиме я повзрослею» — это не постановка в привычном смысле, а откровенный и трепетный разговор со зрителем..
18.00
Пластический спектакль «Наваждение» 6+
[от 2000₽] 🗎 Пластический спектакль «Наваждение» посвящён любви, вдохновению и красоте — тем силам, из которых рождается настоящее искусство. Его создала..
19.00 Спектакль «Чио-Чио-Сан. Рассказ гейши» 16+
⚲ Дом музыки, г. Москва, Космодамианская наб. 52, стр. 8
🗎 [от 700₽] — Литературно-музыкальная композиция Екатерина Гусева и Сергей Ли, художественное слово Национальный академический оркестр народных инструментов России им. Н.П. Осипова Дирижер – Евгений Волчков Песочная анимация – Анна Иванова Музыка О. Егоровой и И. Красильникова Бабочки полет Будит тихую поляну В солнечных лучах. Мацуо Басё Известная российская актриса театра и кино, покорившая сердца миллионов зрителей после выхода на экраны гангстерской саги «Бригада», Екатерина Гусева в этот вечер удивит даже тех, кто давно оценил многогранность ее таланта. К списку ролей в фильмах и сериалах («Охота на изюбра», «Танкер «Танго», «Спасите наши души», «Вербное воскресенье», «Деревенская история», «Тонкий лед», «Двое против смерти», «А.Л.Ж.И.Р.» и др.) и мюзиклах («Норд-Ост», «Красавица и Чудовище», «Звуки музыки», «Карамазовы») добавится еще одна роль – роль гейши в новом музыкально-театральном проекте «Чио-Чио-сан. Рассказ гейши». Образ мадам Баттерфляй, как ни странно, во многом перекликается с образом романтической барышни, влюбленной в криминального авторитета, но с разворотом истории на Восток и с добавлением трагедийного акцента (все-таки имеет место харакири!). Партнером Екатерины Гусевой по сцене станет Сергей Ли, признанная звезда российских мюзиклов. Атмосферу и колорит загадочной Страны восходящего солнца, цветущей сакуры, культа минимализма и асимметрии, воссоздаст Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Н.П. Осипова. Пронзительная история любви японской девушки, цинично обманутой офицером военно-морских сил США, знакома многим благодаря опере Джакомо Пуччини. Сюжет заимствован из одноименной драмы Дэвида Беласко (1900), написанной по рассказу «Мадам Баттерфляй» американского писателя Джона Лютера Лонга (1898), вдохновленного в свою очередь автобиографическим романом французского писателя и путешественника Пьера Лоти «Мадам Хризантема».
19.00 Спектакль «Предсказание» 12+
⚲ Центральный академический театр Российской Армии, г. Москва, Суворовская пл., 2
🗎 [от 1500₽] — Свободен ли человек в выборе? Существует ли потенциальная возможность «обыграть» судьбу? Такими серьезными экзистенциальными вопросами задается автор спектакля «Предсказание», режиссер Мария Шмаевич, выбравшая материалом для размышлений историю гибели Пушкина. Пушкин ушел очень рано, в 37 лет. С тех самых пор не утихают разговоры о том, что было бы, если бы жизнь гения продлилась. Народная артистка СССР Людмила Чурсина, исполняющая в спектакле главную роль — гадалки Киргхофф, предрекшей Пушкину гибель, — вновь и вновь задается вопросом, была ли возможность уберечь гения от смерти. В своей сценической композиции режиссер соединяет материал о трагическом предсказании гадалки Киргхофф Пушкину с несколькими письмами его современников — в частности, с пасквилем, явившемся финальной причиной дуэли Пушкина с Дантесом. В пространство документального материала помещены сцены дуэли из «Евгения Онегина» (поэтическое прозрение автора о своем будущем), финальная сцена явления Каменного гостя из «Дон Жуана», в которой герой гибнет сразу после того, как осознает любовь к донне Анне… Исследуя сложнейшую тему «Творец и его творение», Мария Шмаевич делает главным смысловым стержнем своей пластической драмы самое загадочное неоконченное произведение Пушкина, «Египетские ночи»: именно здесь поэт задается вопросом о природе вдохновения, приравнивая смерть к творческой кульминации бытия. 25 лет занимаясь пластической драмой, режиссер Шмаевич видит в пластике наиболее органичный для себя язык, позволяющий через внешнюю форму найти ключ к внутреннему содержанию и возможность, оттолкнувшись от содержания, найти форму, точно отражающую смыслы. Как и в предыдущих двух ее постановках («Маяковский» и «Суламифь»), здесь выступает композитор Илья Баранов, также актер театра Армии.
19.00
Литературно-музыкальная композиция «Евгений Онегин» на роман в стихах А.С. Пушкина» 6+
[от 1000₽] 🗎 Читает Александр Рыхлов Исполняет Камерный оркестр «Искусство музыки» Дирижёр Сергей Свиридов. Музыка к спектаклю «Евгений..
18.00 Спектакль «День отдыха» 12+
⚲ Центральный дом работников искусства / ЦДРИ, г.Москва, Пушечная, 9/6
🗎 [от 300₽] — Учебный выпускной спектакль «День отдыха» по пьесе В. Катаева Режиссер-педагог: Елена Трифонова Художественный руководитель: Юлия Уразбаева Без антракта Спектакль «День отдыха», поставлен по одноимённой комедии положений Валентина Катаева. Герои спектакля, по тем или иным причинам, оказываются в Доме отдыха «Сыроежки», после чего сюжет закручивается стремительно! Попытка главного героя, агента по снабжению Зайцева, получить резолюцию на важном документе, обернулась невероятной чередой ошибок, неожиданных встреч, нелепых обстоятельств и случайностей. Но, как и положено в комедии, всё разрешается наилучшим образом! И Зайцев, прошедший через воду оздоровительных ванн и электрические разряды спокойствия, получает заветную подпись!!! А мы надеемся, что все, «...кто хоть раз побывает в наших «Сыроежках»...», смогут отдохнуть от серых будней и обязательно получат заряд положительных эмоций!!!
19.00 Театрализованный концерт «Сокрушительный успех» 12+
⚲ Концертный зал «Останкино», г. Москва, ул. Академика Королева, 15, корп. 2
🗎 [от 1000₽] — Театрализованный концерт золотых хитов фестиваля Сан-Ремо. Весёлая, романтичная, но вместе с тем очень глубокая история, рассказывающая о сокрушительном успехе трех родных братьев: Джорджио, Паоло и Федерико, живущих в итальянской глубинке. Они молоды, красивы и амбициозны, любят музыку, хорошо поют и мечтают о большой сцене. Однажды им улыбнулась удача в лице влиятельного синьора Луиджи де Монтекапронте.Он подарил им шанс, воспользовавшись которым братья моментально взлетели на вершину мирового шоу-бизнеса. Волею судьбы главный герой влюбляется в роковую девушку Франческу, которая изменит новую звездную жизнь трио до неузнаваемости. Это история о любви и ненависти, о дружбе и предательстве, о чести и долге, наполненная великолепными итальянскими песнями. Театрализованный концерт идет в сопровождении музыкального бэнда Центра Развития Культуры Музыкальный руководитель бэнда: Позднякова Татьяна Ритм гитара — Якимов Павел Бас — Ладыжников Никита Клавиши — Бэн Каспиев Труба — Поздняков Роман Ударная установка — Ситников Александр Автор идеи — Евгения Шубарева. Пьеса — Александр Шевцов. Режиссёр — Антон Орлов
19.00 Спектакль «На дне» 18+
⚲ Мастерская 12 Никиты Михалкова, Москва, Поварская улица, дом 33, строение 1
🗎 [от 1000₽] — Режиссер Роман Мархолиа: «Что увлекает меня в пьесе „На дне“ — признанном шедевре мировой драматургии и самой известной пьесе Максима Горького? Неистребимый вкус к жизни ее персонажей, яростное стремление человека продлить свои дни, несмотря на суровые предлагаемые обстоятельства. Горький любуется бурностью русского человека, его устойчивостью, гибкостью и жизнелюбием. Автор не случайно помещает своих протеже — воров, убийц, шулеров, проституток — на самое дно жизни — в закрытое пространство Ночлежного дома. Это Ноев ковчег — где спасаются неповторимые человеческие экземпляры, коими пренебрегает „нормальное“ общество. Несмотря на то, что в пьесе главные герои, это „бывшие люди“ на самом деле — это бодрая история. При всей жестокости и обыденности своей жизни, персонажи Горького забавны, занятны, живописны, любопытны, причудливы, и в каждой строке пьесы слышатся слова автора: „Прощается вам, людишки, земная тварь, всё прощается, живите бойко! Превосходная должность быть на земле Человеком! Милые вы, черти лиловые!“ Спектакль „На дне“ — история о людях, выпавших из потока жизни по причине их бунтарской натуры. Горький не комплементарен к своим героям, критичен к устройству русской действительности, но в своих выводах он оптимист. Жизнь может быть хаосом, вздором, жестокостью, но и тогда она благословенна. Сегодня, когда реальность становится все более похожа на свою виртуальную копию и человек напоминает пластмассовый симулякр — наша радость в создании на сцене живых характеров, исследовании многообразия и богатства русской натуры». Пьеса: Максим Горький Режиссер: Роман Мархолиа Художник: Владимир Ковальчук Художник по костюмам: Фагиля Сельская Художник по свету: Владимир Ковальчук Хореограф: Антон Косов Действующие лица и исполнители Костылев: Евгений Дубовской/Данила Дзыгар Василиса: Тамара Разоренова Наташа: Марианна Васильева Медведев: Антон Ромм/Сергей Баталов Васька Пепел: Александр Фокин Клещ: Александр Кижаев Анна: Юлия Вострилова/Виктория Соловьева Настя: Екатерина Нестерова/Полина Шустарева Квашня: Мария Ларина/Светлана Крючкова Бубнов: Владимир Кочетков Барон: Данила Дзыгар/Георгий Перадзе Сатин: Михаил Пореченков/Георгий Иобадзе Актер: Александр Ведменский Лука: Игорь Яцко Алешка: Сергей Атрощенко Кривой зоб: Сергей Хачатуров Татарин: Саферуллах Наврузбеков Источник: mikhalkov12.ru