🗎 [5600 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.

🗎 [от 800₽] — Комедия Н.В. Гоголя «Ревизор» — произведение нестареющее. В каком бы веке и в каком бы театре ее ни ставили, она непременно к месту и ко времени, ведь эпоха «Ревизора» — всегда! Для режиссера Олега Ильина предмет исследования в «Ревизоре» — не социальная сатира, изобличающая пороки общества, а психология героев и отношения между персонажами. Его Хлестаков простодушен, доверчив и эмпатичен, легко и с азартом включается в игру городничего и его приближенных. Однако, поверив в свой новый статус, впоследствии оказывается больше обманут, нежели все остальные. С появлением Хлестакова все в уездном городе N переворачивается с ног на голову — и в прямом, и в переносном смысле, что подчеркнуто сценографией. Улицы с игрушечными домишками, несоразмерными бытовым предметам и персонажам, акцентируют гротескность ситуаций. А выходящее за авансцену действие подключает к происходящему и зрителей. Источник: teatrium.ru

🗎 [от 800₽] — Зал — Манеж Премьера — 29 марта 2024 Комедия по одноименной пьесе Оскара Уайльда в переводе О. Холмской Идеальный муж — это мужчина, считающий, что у него идеальная жена. Бернард Шоу Пьеса «Идеальный муж» — последняя, написанная Оскаром Уайльдом перед тем, как его уничтожила машина викторианской нравственности… Она писалась очень быстро, как последний глоток воздуха, и сделана в классическом принципе единства места и стремительного действия, которое укладывается в двадцать четыре часа. Неидеальный с точки зрения современного ему общества драматург создает образ некоей семейной идеальности на фоне экзистенциальных угроз. Получилось смешно, но не без актуальной серьезности. По всему миру пьеса была сыграна тысячи раз, несколько раз была экранизирована. В первые годы после лондонской премьеры имя автора замалчивалось – имя Оскара Уайльда было долгие годы табуировано на родине. Режиссер Екатерина Гранитова-Лавровская предлагает взглянуть на этот сюжет как на историю страстей, жестокости, милосердия и, конечно же, любви. Оскар Уайльд: «Жить с людьми можно только имея к ним милосердие, потому что любовь, а не немецкая философия — основа жизни». В спектакле звучит оригинальная музыка, написанная Григорием Ауэрбахом на стихи Оскара Уайльда в переводах поэтов Серебряного века Михаила Кузмина и Николая Гумилева. Художник Мария Бутусова создает зыбко-игрушечный и в то же время конкретно-монументальный мир, населенный столпами общества.

🗎 [от 1500₽] — Впервые на московской сцене! Английского писателя, лауреата Нобелевской Премии, автора знаменитой «Саги о Форсайтах» Джона Голсуорси мало кто знает как драматурга — его пьесы в России практически неизвестны. А между тем, именно они принесли автору славу, упроченную позже его романами. Написанная в 1913 году, в канун Первой мировой войны, миниатюра «Маленький человек» (уже само название близко нам, изучавшим в школе русскую классику) звучит сегодня, к сожалению, необычайно современно. Когда Европа охвачена предчувствием катастрофы, теряется важность национального самосознания… На первый план выходит иное: сохранил ли ты в себе просто человека? Сможешь ли спасти чью-то жизнь, совершить свой — пусть небольшой — но подвиг? Действие пьесы происходит на железной дороге. Заглавный герой этой истории — обычный, неприметный человек — оказывается на вокзале в разношерстной компании. И вдруг случается нечто, требующее немедленного вмешательства. Под угрозой жизнь ребёнка… и эта ситуация, как лакмусовая бумажка, выявляет, кто же из персонажей «маленький», а кто действительно «человек». Подводя итог своей Нобелевской речи, Голсуорси задавался вопросом: «Я создал в книгах своего рода мир, но похож ли он на мир, в котором мы живем?» Театр предлагает вместе подумать об этом — на нашем спектакле. Источник: newteatr.ru

🗎 [от 750₽] — «Попрыгунья»— рассказ Антона Чехова, написанный в ноябре 1891 года. В основе произведения — подлинная история предательства, потери и раскаяния. Рассказ, по мнению автора, написан «несколько шире реальной ситуации, нашедшей отражение в фабуле». Народный артист Марк Розовский продолжает исследовать природу женской души в критической ситуации. В спектакле звучат русские романсы в исполнении живого оркестра.

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Калина красная» по одноименной повести Василия Шукшина — писателя, чьи работы входят в золотой фонд советской литературы и кинематографии. В постановке сделан акцент на внутреннюю жизнь героев, на энергию диалогов и динамику чувств. Сцена Театра на Бронной становится полигоном для непредсказуемой и неспокойной русской души, разрывающейся между лихой воровской волей, земным покоем и тихой, но отчего-то саднящей под сердцем любовью. Это спектакль о русской душе, о неудержимом и парадоксальном русском характере, о поиске себя и вечных человеческих ценностях. Источник: mbronnaya.ru

🗎 [от 2000₽] — Театрализованная программа. Забавные истории из книги Карины Филипповой «В гробу карманов нет» о жизни родной деревеньки, её жителях и лучшие песни о главном. «Воистину: прошлое — это не то, что осталось за нашей спиной, а то, что все время возникает перед нашими глазами… Поэтому земля моих предков постоянно зовёт к себе, в результате чего возникла серия рассказов о моих односельчанах, про их необыкновенное житье-бытьё… Про их прошлое и настоящее, и про мою огромную нежность и любовь к невероятному своеобразию их существования» К. Филиппова. В программе: авторские, народные, советские песни на стихи К. Филипповой, Н. Рубцова, Ю. Левитанского, С. Беляшова, Л. Андреева, В. Миляева, Д. Мальцева и др. Карина Филиппова — актриса, театральный педагог, поэт-песенник. Песни на ее стихи исполняли звёзды эстрады: К. Шульженко, Л. Зыкина, В. Толкунова, А. Пугачева и другие известные исполнители.