🗎 [от 1200₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Александр Пашков / Олег Масленников-Войтов / Никита Зверев Наталия Антонова / Анна Чурина / Юлия Такшина / Виктория Полторак / Валентина Абрамова Влад Канопка / Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Семен Лопатин Виктория Тарасова / Екатерина Вуличенко / Валентина Абрамова / Маргарита Радциг Сергей Дорогов / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Сергей Стёпин / Евгений Воскресенский / Юрий Внуков / Сергей Варчук Ольга Веникова / Галина Безрук / Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа Наталья Хорохорина / Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская / Ольга Чудакова / Маргарита Радциг / Инна Королева / Нина Персиянинова

🗎 [от 1500₽] — «Номер 13» вот уже третий десяток лет с успехом шествует по театральным подмосткам всего мира. Пьеса вошла в золотой фонд Британского театра, как одна из лучших английских комедий ХХ века. Действие происходит в отеле... В центре истории, разворачивающейся на сцене, помощник премьер-министра Великобритании Ричард. Он снял номер в отеле, чтобы провести вечер наедине с секретаршей своего политического оппонента. Но именно в это время они находят в окне своего номера труп, который надо убрать, дабы избежать скандала! А тут еще вечно мешаются то обслуживающий персонал, то пьяная жена Ричарда, то ревнивый муж секретарши... Весь ужас в том, что каждый шаг лишь запутывает ситуацию! Но, как же это все смешно смотрится с того ракурса, с которого предлагает нам взглянуть на события автор произведения — Рэй Куни. Спектакль «Номер 13» закручивается и приобретает новые подробности и повороты сюжета на протяжении всего спектакля. Обязательно узнайте всю историю до конца, наблюдая за потрясающей игрой известных и любимых актеров! Актёрский состав: Мирослава Карпович/Мария Фурсенко/Валерия Федорович/Алина Ланина Андрей Гайдулян/Александр Якин/Андрей Шугов/Денис Косяков Сергей Ефремов/Никита Заболотный Дмитрий Морозов/Борис Смолкин/Тимур Еремеев/Сергей Рост Андрей Шугов/Дмитрий Морозов/Кирилл Краснов/Никита Барсуков Екатерина Ефимова/Ася Калинина/Елизавета Мартинес/Марина Соколова Сергей Федюшкин/Антон Косточкин/Алан Габуев/Тимур Еремеев/Владимир Колганов Марина Соколова/Мария Сластненкова/Мария Фурсенко/Людмила Харитонова/Ася Калинина/Татьяна Усатова Надежда Азарова/Мария Сластненкова/Татьяна Усатова/Людмила Харитонова/Анастасия Гребенчук Андрей Шугов/Денис Демин/Владислав Аргун/Сергей Марченко

🗎 [от 500₽] — Закажите еду и напитки заранее, чтобы не стоять в очереди в буфет по ссылке Комедия в пяти актах с одним антрактом по пьесе Ульяма Шекспира Постановочная труппа: Постановка — народный артист СССР Валентин Плучек Сценография и костюмы — народный художник СССР Валерий Левенталь Режиссер-ассистент — Сергей Василевский Композитор — Игорь Кефалиди Балетмейстер — Алексей Молостов Художник по свету — Александр Борисов Помощник режиссера — Вера Лёвшина Действующие лица и исполнители: Баптиста, богатый дворянин из Падуи — Александр Воеводин / Александр Чевычелов Винченцио, старый дворянин из Пизы — Юрий Горин Люченцио, сын Винченцио — Никита Манилов Петруччо, дворянин из Вероны — Антон Буглак Женихи Бьянки: Гремио — Юрий Воробьев / Юрий Нифонтов Гортензио — Кирилл Анисимов Слуги Люченцио: Транио — Максим Демченко Бьонделло — Руслан Хабиев Слуги Петруччо: Грумио — Сергей Чурбаков Кертис — Иван Михайловский Учитель — Алексей Анненков / заслуженный артист России Андрей Зенин / Юрий Нифонтов Дочери Баптисты: Катарина — Любовь Козий Бьянка — Мария Козакова Вдова — Татьяна Титова / Наталия Фекленко Портной — Никита Манилов / Иван Федотов Слуги — Иван Федотов / Мгер Закарян / Никита Полицеймако Пьеса «Укрощение строптивой» признана во всем мире эталоном жанра комедии, сюжет которой основан на так любимой англичанами битве полов. Случайно попав в Падую, веронский дворянин Петруччо узнает, что у синьора Баптисты есть две дочери — милая Бьянка и строптивая Катарина. У Бьянки — очередь из кавалеров, а вот Катарину, несмотря на богатое приданое, обходят стороной. Петруччо, что греха таить, хочет жениться на деньгах, а что до строптивости, он сам говорит: «она строптива, но и я упрям». В общем, фарсовые ситуации доводятся до полного гротеска, а всевозможные обманы, подмены и переодевания, связанные с женихами Бьянки, только усиливают главную интригу. В результате Катарина и Петруччо так «наукрощались», что влюбились — искренне и страстно. Хотите посмеяться от души — посмотрите «Укрощение строптивой». Купить билеты на спектакль «Укрощение строптивой» в Театре сатиры можно на Ticketland. Спектакль проходит с антрактом.

🗎 [от 700₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Произведение всемирно известного американского нейропсихолога и писателя Оливера Сакса «Человек, который принял жену за шляпу», основанное на историях его пациентов, давно стало мировым бестселлером и имеет интересную сценическую судьбу: Майкл Найман написал оперу, а первую драматическую постановку осуществил Питер Брук. Театр Маяковского первым инсценирует книгу Оливера Сакса в России, чтобы рассказать о людях, пытающихся побороть разнообразные парадоксальные отклонения. Среди героев этих историй: мужчина, который различает других исключительно по запаху, парень с синдромом Туретта, затихающим только в тот момент, когда он начинает отбивать бешеный ритм на барабанах, старушка, в чьей голове ни на секунду не затихает музыка. Создатели спектакля с помощью медиатехнологий, экзотических музыкальных инструментов и деликатного юмора заглядывают в скрытые закоулки человеческой души, исследуют отклонение как откровение, изменения в работе мозга – как открытие неведомых в обычной жизни путей. Спектакль «Человек, который принял жену за шляпу» станет вторым проектом Студии-OFF Театра Маяковского. Результатом первой работы стал спектакль «Декалог на Сретенке». Проекты Студии-OFF – территория эксперимента и свободного сотворчества всех участников спектакля.

🗎 [1200 ₽] — Премьера: 19 июня 2022 Автор: Александр Ремез Пьеса «Местные» (1974) принадлежит Александру Ремезу – затерянному, забытому сегодня драматургу 1970-1980-х, которому не хватило прижизненной славы. Красивые юноши, мускулистые, спортивные, грациозные комсомольцы, приехавшие «на картошку» (Художественный театр представляет здесь новое поколение артистов). Мучительное время безделья и скучного труда. Они замерзают, им тоскливо бездарно тратить свою молодость. Они – столичная элита, вокруг них – местные. Между ними классовая вражда. Драматург изучает в этой пьесе мотив зарождения в человеке ликующего зверя. Это глубокий психологический эксперимент, пособие по изучению личности в коллективе: как в добром, красивом, изящном человеке порождается порок, агрессия. Воскрешение интереса к драматургу советской эпохи Александру Ремезу – это долг Художественного театра. В 1980-е во МХАТе шла с успехом его пьеса «Путь» в режиссуре Валерия Саркисова – весьма не канонический, тонкий спектакль о брате Владимира Ленина Александре. Этот спектакль стал дебютным для Дмитрия Брусникина. Имя Ремеза для Художественного театра родное, близкое. Режиссёр — Михаил Милькис Художник — Михаил Милькис Художник по свету — Мария Белозерцева Помощник режиссёра — Александра Григорьева Действующие лица и исполнители: Кирсанов — Антон Лобан Орешников — Даниил Феофанов Вереникин — Дмитрий Сумин Полетаев — Глеб Дегтярёв Ира — Алёна Митрошина

🗎 [от 2500₽] — Казалось бы, современная наука может объяснить все. Человека уж точно! Он разобран на части и сложен обратно. Его клетки и гормоны рассортированы и разложены по полкам, как товары в супермаркете. И все-таки есть что-то, объяснению не поддающееся. Одни называют это душой, другие – сознанием, а главные герои пьесы Тома Стоппарда спорят о Проблеме. Молодые ученые из Института мозга уверены, что эгоизм и альтруизм, самопожертвование, любовь и ответственность можно рассмотреть под микроскопом. И не понимают того, что это не они исследуют Проблему, но Проблема целиком и полностью владеет ими.

🗎 [от 800₽] — Театр обратился к творчеству великого Ф.М. Достоевского, рискнув соединить два его разнородных произведения – хрестоматийную повесть «Село Степанчиково и его обитатели» и малоизвестный мистический рассказ «Бобок», рассказывающий о жизни… на «том свете». Перед нами сталкиваются два мира – живых и мертвых. Ведь человек умирает не только физически. Сознательное попрание норм и ценностей жизни, превращает людей в духовных мертвецов ещё при жизни. Тех же, кто живет по заповедям, Господь всегда одаривает радостями Бытия. Незабываема в спектакле саркастическая улыбочка Фомы Опискина, ловкого пройдохи, на духовном уровне подчинившем себе правых и виноватых. Исполнение этой роли Никитой Астаховым на IX Международном фестивале искусств «Золотой Витязь» отмечено как выдающееся. А сам актер отнесён театральной критикой к наивысшему разряду в искусстве – «национальное достояние».

🗎 [от 3700₽] — Спектакль на английском языке. Dramatized representation of the most turbulent part of Charlie Chaplin's life. During the World War II period Chaplin was very active in calling for America to enter the war against Hitler through his work and his speeches. Because of this, he was accused of being a communist, just one of the many challenges he encountered which changed his life forever. Сценическое представление бурной части жизни Чарли Чаплина. Период Второй мировой войны. Своим творчеством и своими речами Чаплин очень активно участвовал в призыве Америки вступить в войну против Гитлера. Из-за этого его обвинили в том, что он коммунист, и он пережил множество проблем, которые изменили его жизнь и жизнь его семьи. В ролях: Чаплин — Раде Костич

🗎 [от 1000₽] — Сценическая версия знаменитой повести Павла Санаева. Наполненная лиризмом, веселая и трогательная история мальчика Саши, всецело поглощенного бабушкиной любовью и заботой — это возвращение в детство, это погружение в мир ребёнка. На помощь героям приходит юмор, которым окрашены многие ситуации и реплики. И добрый взгляд на мир, несмотря ни на что, вопреки всему. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Инара Гулиева / Марина Дюжева Юрий Чернов / Сергей Варчук / Александр Бордуков / Александр Баринов Иван Латушко / Сергей Друзьяк Александр Бордуков / Юрий Внуков / Виктор Остроухов / Николай Трифилов Валентина Абрамова / Виктория Шашкова / Виктория Полторак / Галина Безрук Ольга Гринштейн / Татьяна Артёмова / Ксения Гизбрехт Купить билеты на спектакль «Похороните меня за плинтусом» в Театре комедии можно на Ticketland.

🗎 [1500 ₽] — Спектакль «Про мою маму и про меня» в ЦДА «Почему я не плачу? Потому, что смеюсь!» Эти цветаевские строки стали лейтмотивом спектакля. Со слов автора Елены Исаевой, пьеса «Про мою маму и про меня» – «практически интервью с самой собой». Взаимоотношения матери и дочери, подростковые комплексы и как с ними бороться, психология выживания, поиски своего жизненного пути, первая любовь и любовь последняя – об этом рассказано с доброй улыбкой и затаенной грустью. Радиоспектакль по этой пьесе стал лауреатом Международного фестиваля Европейского радиовещательного союза «Приз Европы» в Берлине. Версия, написанная специально для «Театра.doc», была одним из ярких событий «Любимовки – 2003» и переросла в спектакль, который вы и увидите.

🗎 [от 400₽] — Невидимое пространство и время, пульсирующее репликами героев. Два актера играют спектакль о силе фатума и личной ответственности за свою судьбу. О параллелях и перпендикулярах человеческих жизней. Делать выбор так же опасно, как и не делать его. И это может повторяться до тех пор, пока черная дыра не превратится в черную точку. Пока он (сомневающийся, мягкотелый) и она (решительная, порывистая), интроверт и экстраверт, не придут к гармонии для начала нового пути. Режиссер-постановщик спектакля – Шаген Исмаилян (приглашенный из Армянского театра) – изменил одну небольшую деталь, которая раскрыла пьесу «Стриптиз» Мрожека в совершенно новом свете. У автора все герои мужского пола, а в спектакле нашего театра один из героев – женщина. А значит, можно с уверенностью утверждать, что такого «Стриптиза» вы еще не видели!

🗎 [от 400₽] — Эжен Ионеско Несмотря на название, необычайно светлый спектакль, где есть над чем посмеяться, и есть над чем подумать. Попробуйте зафиксироваться во времени и сказать себе: «Я живу». И не просто сказать, а проникнуться этой мыслью, отделив себя от потока событий и людей, понять и поверить. Абсурдист Эжен Ионеско предлагает зрителю лаконичный сюжет: в один прекрасный день король Беранже Первый неожиданно обнаруживает, что умирает. Подданные выходят из повиновения, мир рушится на глазах. Еще вчера все было в порядке – и вот смерть, нелепая и нормальная одновременно. Здесь жизнь короля – это просто единица жизни. Отрезок, отведенный под одного человека, одну нацию, одну галактику – любую эпоху, имеющую начало и конец. Что за его пределами? Вакуум? Любовь? Память? Этот спектакль театра подходит вплотную к теме НЕбытия. Спектакль про страх, надежду и время, которое так скоротечно: мы не замечаем секунд, а вселенной плевать на столетия…