🗎 [от 700₽] — Ансамбль Жоандера Сантоса Жоандер Сантос, вокал, гитара Ведущий — Кирилл Мошков Зал Зарядье представляет новый проект «Джазовые истории» — цикл концертов, в ходе которых ведущий джазовый эксперт Кирилл Мошков познакомит слушателей с историей и стилевой эволюцией джаза. Он расскажет, какие музыкальные жанры предшествовали джазу, что такое диксиленд и свинг, кто совершил бибоповую революцию и стал адептом модального джаза, какое влияние на джаз оказали латиноамериканские жанры и современная академическая музыка. В каждой программе известные джазовые музыканты исполнят наиболее показательные композиции того или иного направления: как стандарты, так и собственные сочинения. Пятый концерт цикла «Латин» посвящён одному из самых зажительных и ярких стилей джаза. Кирилл Мошков расскажет, как жгучие ритмы Кубы и Бразилии в сочетании с джазовой импровизацией создали уникальное звучание и какие знаменитые музыканты подарили миру самбу, босанову и афро-кубинские ритмы. Стиль латин-джаз представит уникальный коллектив — Ансамбль Жоандера Сантоса Программа 12.02 Квартет Павла Скорнякова Павел Скорняков, саксофон Ведущий — Кирилл Мошков Зал Зарядье представляет новый проект «Джазовые истории» — цикл концертов, в ходе которых ведущий джазовый эксперт Кирилл Мошков познакомит слушателей с историей и стилевой эволюцией джаза. Он расскажет, какие музыкальные жанры предшествовали джазу, что такое диксиленд и свинг, кто совершил бибоповую революцию и стал адептом модального джаза, какое влияние на джаз оказали латиноамериканские жанры и современная академическая музыка. В каждой программе известные джазовые музыканты исполнят наиболее показательные композиции того или иного направления: как стандарты, так и собственные сочинения. Шестой концерт цикла посвящён кул-джазу. После бурной экспрессии бибопа джаз обрёл новую эстетику — утончённость, интеллектуальность и мягкость звучания. Кул-джаз, возникший в конце 40-х годов ХХ века, противопоставил себя бибопу и сделал акцент на воздушности, простоте и минимализме. Кирилл Мошков расскажет о том, как стали важны не скорость и сложность, а нюансы, спокойные ритмы и богатство гармоний. Источник: zaryadyehall.ru

🗎 [от 4500₽] — Группа PLAZMA — это Роман Черницын (вокал, музыка, тексты) и Максим Постельный (бэк-вокал, клавиши, музыка, аранжировки). Родились и выросли в городе-герое Волгограде, где и создали сразу после школы дуэт Slow Motion, за годы своего существования получивший статус самой популярной группы города. Уже тогда ребята решили, что все песни будут исполняться исключительно на английском языке, и это принципиальная позиция участников коллектива. Во-первых, Рома и Макс — большие поклонники прогрессивной западной музыки, львиная доля которой исполняется именно на английском. Во-вторых, они считают, что русскоязычная музыка практически не известна за рубежом, в результате чего у западных слушателей складывается впечатление, что в России нет групп, делающих качественную музыку. Добившись признания на своей малой родине, в 1999 году ребята отправились в столицу — покорять Россию от Калининграда до Владивостока. Здесь они попали под крыло к известному музыканту Дмитрию Маликову, который и стал их продюсером на целых пять лет. Первым делом ребята решили отказаться от старого названия, которое переводится как «Медленное Движение». Новое имя должно было быть ярким, запоминающимся и одинаково звучать на всех языках. Первый же сингл PLAZMA «Take My Love» (на который вскоре сняли первый видеоклип группы) в рекордно короткие сроки взлетел на вершины всевозможных российских хит-парадов. Эта песня была написана ребятами сразу после школы, позже (уже на студии Дм. Маликова) ее переписали заново — подкорректировали мелодию, оставив прежнюю гармонию и сделали новую аранжировку. В этом же году на экранах появился второй клип на супер-танцевальную композицию «The Sweetest Surrender», снимали который такие воистину легендарные персонажи, как режиссер Филипп Янковский и оператор Влад Опельянц; с последним группа познакомилась еще на съемках первого видео. В итоге получился яркий трековый ролик без определенной сюжетной линии. В декабре 2000 года вышел дебютный альбом, имя которому дала заглавная песня «Take My Love». Сразу же после выхода диск стал лидером продаж по России. PLAZMA становилась популярной не только в родной стране, но и за ее пределами. Третий клип группы на композицию «Lonely» был снят в конце 2001 года. Съемки проходили в роскошном узбекском ресторане «Ходжа Насреддин» при участии дюжины кошек породы русская голубая и очаровательных девушек-моделей. Во многом благодаря тому, что режиссером видео выступила известная своим неординарным мироощущением Ирина Миронова, клип вышел качественным, ярким и стильным. Предвестником выхода второго альбома стал очередной хит группы — «You’ll Never Meet An Angel», на который в августе 2002 года был снят четвертый видеоролик. По замыслу режиссера Олега Гусева, в клипе принял участие и сам Дмитрий в роли некоего босса, который курит исключительно дорогие сигары. В результате получился настоящий боевик — красивые девушки, оружие, ночь, автомобили… Новый альбом PLAZMA, получивший загадочное название 607, кардинально отличается от материала, вошедшего в предыдущий диск. Это более взрослая, серьезная музыка со сложной мелодикой, которая, по своей сути, является настоящим шагом вперед в творчестве группы, и служит прямым и весьма веским доказательством тому, что PLAZMA по праву достойна считаться одной из лучших групп на российской поп-сцене. С 01 августа 2004 г. группа «PLAZMA» сотрудничает с компанией «REFLEX MUSIC» по организации концертов на Российском и Западном рынке. Основные хиты: «You’ll Never Meet An Angel», «Take My Love», «The Sweetest Surrender», «Black Would Be White», «Jump In My Car», «Save», «Lonely», «Lonely-2», «One Life», «Mystery (The Power Within)», «Angel Of Snow».

🗎 [от 2300₽] — В 2025 году Дмитрий Маликов отметил своё 55-летие большим юбилейным концертом в Государственном Кремлёвском Дворце. Это событие стало одним из главных музыкальных вечеров года и собрало тысячи зрителей, которые вместе с артистом пережили атмосферу настоящего праздника. 4 апреля 2026 года на главной сцене страны — в Государственном Кремлёвском Дворце — состоится большой сольный концерт артиста «55 – На Бис». В программе прозвучат любимые хиты — «Ты одна, ты такая», «С чистого листа», «До завтра» и многие другие композиции, давно ставшие классикой, а также новые песни, полные искренних эмоций и энергии. Дмитрий Маликов — уникальный исполнитель, чьё творчество объединяет поколения и всегда находит отклик в сердцах слушателей. Не упустите возможность вновь стать частью этого яркого музыкального события!

🗎 [от 700₽] — Музыкальный проект «ИМЕНА НА ВСЕ ВРЕМЕНА» представляет: КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ «МОСКВА» (ОСТРОВ МЕЧТЫ м.ТЕХНОПАРК) 05 апреля 2026 17-00 АНСАМБЛЬ ПЕСНИ И ПЛЯСКИ ДОНСКИХ КАЗАКОВ ЮБИЛЕЙНЫЙ КОНЦЕРТ Государственный академический ордена Дружбы народов ансамбль песни и пляски Донских казаков имени А.Квасова был создан 5 апреля 1936 года в г. Ростове-на-Дону.В репертуаре ансамбля свыше 500 песен, собранных и сохранённых за 90 лет существования коллектива. 80 артистов, 5 тонн костюмов, пики и клинки, трюки — все это великолепие и яркое представление увидят зрители, которые придут на юбилейный концерт Ансамбля в концертный зал «МОСКВА» (что в парке развлечений «Остров мечты», м. «Технопарк»). Юбилейный концерт в честь 90-летия Ансамбля Донских Казаков состоится в день рождения Ансамбля — 5 апреля 2026 в 17-00 в концертном зале «Москва» в рамках музыкального проекта «Имена на все времена». В юбилейную программу включены концертные номера «золотого фонда» ансамбля, а также новые постановки последних лет. Лирические и плясовые казачьи песни донского края; сюжетные танцы, посвященные героическим страницам прошлого и настоящего донских казаков, хореографические миниатюры, шуточные танцы. Зрители увидят всеми известные и полюбившиеся номера: «Когда казаки плачут», «Зимушка», «Деды», а также прозвучат такие песни как «Любо мне», «Пчелочка», «Как у нашей сотни», «Любо братцы, любо» и др. Государственный ансамбль песни и пляски Донских казаков имени Анатолия Квасова — один из самых известных коллективов Юга России. В творчестве артистов отражена богатая история края, его традиции и культура. Художественный руководитель ансамбля — Заслуженный артист России Александр Буйвол. Продолжительность концерта — 2 часа с антрактом 0+

🗎 [от 500₽] — Концерт-трибьют Рею Чарлзу — это дань гению, изменившему представление о музыке XX века. Его голос, проникнутый болью и радостью, его неповторимый стиль, объединивший госпел, блюз и соул, навсегда остались символом свободы и искренности. В этот вечер прозвучат хиты, ставшие классикой: Georgia on My Mind, Unchain My Heart, Hit the Road Jack и другие. Всё то, что делает Рея Чарлза живым и актуальным даже спустя десятилетия. Исполнять такую программу доверяют лишь тем, кто действительно чувствует музыку сердцем. Денис Мажуков — пианист, певец и композитор, которого называют «российским королём рок-н-ролла», сумел впитать дух той эпохи и придать ему новое дыхание. Его энергетика и виртуозное владение буги-вуги и ритм-н-блюзом превращают концерт в яркое сценическое шоу, где классика оживает, не теряя подлинности. Трибьют Рею Чарлзу в исполнении Дениса Мажукова — это не просто вечер ностальгии, а живой диалог с музыкой, которая не стареет. Это шанс услышать знакомые мелодии по-новому, прочувствовать их силу и вспомнить, почему Рея Чарлза по сей день называют The Genius. Источник: academjazzclub.ru

🗎 [от 1200₽] — Queen. Metallica. Muse. Led Zeppelin. Deep Purple! Что это? Неужели рок-парадайз? Нет — лучше: на сцене — Atomic Cellos — проект, покоряющий сердца! Посторонитесь, Two cellos, у нас есть кое-кто покруче. Приготовьтесь к фантастическому шоу и к самому... Настоящему... Кры-ше-сно-су! В исполнении ядерных скрипачей и виолончелистов Москвы — мировые рок-хиты. Таких виолончелей вы еще не видели. И не слышали. Думали, в Консерваториях одно занудство? Приходите — переубедим. Всё, под что вы подростком плакали в комнате. Всё, что родители грозились выбросить, если не подтянете алгебру. Под что впервые поцеловались, встречали рассвет на выпускном. Музыка у костра в походе с лучшими друзьями. Музыка нового утра после бессонной ночи в рок-клубе. Все лучшие моменты — в этой музыке. И всё — на одном концерте. И, как говорится, «nothing else matters». Атомного вечера! Готовьтесь... ;) Queen — We are the champions, Radio Ga Ga, Imagine dragons — Radioactive, Led Zeppelin — Kashmir, G’n’roses — Sweet child of mine, Aerosmith — I don’t wanna miss a thing, AC/DC — Back in black, Muse — Starlight, RHCP — Snow, Nirvana — Smells like teen spirit, SURVIVOR — Eyes of tiger, Deep Purple — Smoke on the water, Metallica — Enter Sandman Не забыли и своё, родное: Гражданская оборона — Все идет по плану, Алиса — Трасса Е 95, Сплин — Мое сердце* *в программе возможны изменения Исполнители: группа «Грани» Без антракта, Концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [от 1500₽] — ОТТА orchestra — российская инструментальная группа, которая исполняет авторскую музыку вне стиля и времени. Их композиции входят в топ лучших инструментальных треков, а клипы имеют миллионные просмотры на платформе YouTube. «Royal Safari» в исполнении ОТТА orchestra набрал более 30-ти миллионов просмотров. Группа выпустила четыре альбома и четыре сингла. Автор музыки - композитор Ли Отта. С ОТТА orchestra сотрудничали мировые поп-звезды — Пупо, Ф. Дэвид, а также знаменитые российские артисты — И. Резник, Л. Лещенко, ДиДюЛя и другие. За годы своего существования группа ОТТА-orchestra посетила с сольными концертами города России, а также Китай. Группа удостоена наград от компании YAMAHA. С ОТТА orchestra сотрудничали мировые поп-звезды: — Пупо, Ф. Дэвид, а также российские звезды — Лев Лещенко, Илья Резник, Денис Майданов, Зара, Кай Метов, Ярослав Сумишевский, Юта, ДиДюЛя и другие В составе ОТТА orchestra — яркие девушки, которые играют на таких инструментах, как скрипки и клавишные, барабаны и перкуссия, гитара и аккордеон, белорусские цимбалы и индийский ситар, китайская хулуси — инструменты представлены как герои музыкального театра, с которым группа выступает на сцене.

🗎 [от 3500₽] — Легенды русского и мирового рока из репертуара культовых музыкантов в исполнении симфонического оркестра Olympic Orchestra. В программе хиты из репертуара Deep Purple, Depeche Mode, AC/DC , Nirvana, Queen, Metallica, Rammstein, Король и Шут, Сплин, Мумий Тролль, Чиж и Ко, Жуки и многих других рок-звезд отечественной и зарубежной сцены. Два часа драйва, восторга и любимых композиций в исполнении профессионалов своего дела. Петь будет весь зал, проверено неоднократно! Olympic Orchestra — знаменитый оркестр из Санкт-Петербурга, который объединил в себе классических, джазовых и рок-музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Каждый их концерт — это настоящее шоу, неотъемлемой частью которого является сама публика. Итак, рок-хиты, симфонический оркестр и непередаваемые эмоции! Санкт-Петербургский симфонический оркестр Olympic Orchestra; Художественный руководитель — Алексей Степанов; Организатор концерта — Accord Lab.