🗎 [от 375₽] — По «Комплексному билету» для вас доступны Партизанская деревня и Музейная площадка №1 с военной техникой всех видов и родов войск, Музейная площадка №2 (Технический центр) с более 300 образцов бронетехники, в том числе с опытными, редкими и уникальными образцами. Время на посещение объектов Музейная площадка №1 — от 2-х часов на посещение; Партизанская деревня — от 1-го часа на посещение; Описание объектов, включенных в билет: Музейная площадка №1: В павильонах и в экспозициях под открытым небом Музейной площадки №1 вам представлены: уникальная историческая коллекция бронетехники времен Великой Отечественной войны, многие экспонаты которой вы сможете увидеть только у нас, экспозиции посвященные технике различных родов войск, авиация, средства противовоздушной обороны, техника воздушно-десантных войск, спутники воздушно-космических войск и многое другое. На многие экспонаты вы сможете взобраться, а некоторые, даже, открыты для доступа внутрь боевых отделений. Партизанская деревня: В состав комплекса входят 17 объектов: «Штабной блиндаж», «Школа диверсанта», «Красный угол», «Баня», спальные блиндажи, склад оружия и боеприпасов и другие. Наш комплекс — это собирательный образ всех партизанских деревень, существовавших во времена Великой Отечественной войны. Для удобства осмотра посетителями, объекты выстроены в виде блиндажей, но убранство и утварь внутри них — доподлинно воссозданы по фотографиям и воспоминаниям участников партизанского движения. В Живом уголке очень любят бывать дети: как маленькие, так и большие. Оно и понятно, ведь там живёт большая семья кроликов, их дружные соседи: куры, страус, ослики, олени, козы и овцы. Наш маленький Живой уголок всегда радуется приходу посетителей. Режим работы: Вт. – Пт.: с 10:00 до 18:00 (режим работы касс с 10:00 - 17:30) Сб. – Вс.: с 10:00 до 19:00 (режим работы касс с 10:00 - 18:30) Пн.: парк закрыт

🗎 [от 500₽] — Люмьер-Холл представляет новую вариацию мультимедийной выставки «Айвазовский // Ожившие полотна», посвящённой жизни и творчеству выдающегося мариниста XIX века Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция предлагает зрителю сосредоточенное знакомство с ключевыми произведениями художника, чьё имя неразрывно связано с развитием морского пейзажа в истории русской и мировой живописи. Использование мультимедийных технологий позволяет рассмотреть художественные особенности его полотен — работу со светом, пространством и движением, а также глубже понять образную систему мастера. Посетители получают возможность не только увидеть знаменитые морские виды Айвазовского, но и проследить эволюцию его художественного языка, погрузившись в эстетический и эмоциональный контекст эпохи. Мультимедийный формат расширяет традиционное восприятие живописи, создавая эффект присутствия и способствуя более вдумчивому диалогу с произведениями искусства.

🗎 [от 1000₽] — «Щелкунчик» — и чудесное настроение на год вперёд! Театр «Волга Опера» продолжает радовать зрителей легендарными постановками. 5 июля на сцене РАМТа мы представим балета П.И. Чайковского «Щелкунчик». Пусть за окном лето — в нашем зале будет царить настоящая рождественская сказка. Ведь ожидание чуда хочется ощущать в любое время года.

🗎 [от 700₽] — При покупке билетов и посещении спектаклей в театр на Мельникова не требуются паспортные данные! Исключительно для женщин — динамичная, яркая, веселая и интригующая провокация! В шоу переплетены яркие музыкальные композиции с потрясающей хореографией под проливным дождем на протяжении всего спектакля. Интерактивное общение с залом. Участие зрительниц в шоу. Романтика, любовь, позитив, драйв, юмор и многое другое ждет тебя на сцене Театра на Мельникова. Все то, что мы делаем — это для тебя! Полтора часа прекрасного настроения и наслаждения обеспечены! В ролях: артисты театра на Мельникова и Театр танца «Саботаж» Хореограф-постановщик Рикардо До Рего Для вас танцуют: Иван Пеньковский, Артем Бусоргин, Дмитрий Павлов, Виктор Барабанов, Рудер Велоз, Антон Шабатин, Александр Фуртаев, Михаил Боднев, Илья Косов, Святослав Паврозин, Рикардо До Рего.

🗎 [от 777₽] — На нашей экскурсии Вас ждут мистика и история древней и современной Москвы, завораживающие виды столицы, зодиакальные карты, нестандартная подача материала и море положительных эмоций! Одно условие – вы должны быть романтиком и (хотя бы немножечко) авантюристом! Маршрут проходит по культовым местам Москвы. Среди них Волхонка и район Древнего Чертолья, Храм Христа Спасителя и Патриарший мост, Кремлевская и Пречистенская набережные, Васильевский спуск и Красная площадь. Вы узнаете: Почему Москва вошла в пятерку самых мистических городов мира? Как географическое положение Москвы сказалось на характере москвичей? Что такое «зодиакальная карта Москвы» и откуда она взялась? Как повлияла на современный план города и на строительство Московского метрополитена? Какая «тайная» языческая, православная, масонская, а затем и советская символики заложены в главных архитектурных памятниках Москвы: Московском Кремле, Храме Христа Спасителя, Доме на набережной и сталинских высотках? Какие легенды хранят в себе тихие воды Москвы-реки? И почему рек было две, а осталась одна? Где стояла крепость боярина Кучки? Также во время экскурсии вы узнаете о том, где находились самые древние поселения на территории Москвы? Кем были их обитатели? Куда исчез район Древнего Чертолья? Где лучше загадывать тайные желания и какой ритуал для них существует? В качестве приятного подарка на память о нашей дружеской прогулке каждый из участников получит зодиакальную карту Москвы. Маршрут: Гоголевский бульвар, Остоженка, Храм Христа Спасителя, Александровский сад, Кремлевская и Пречистенская набережные, Патриарший мост, Храм Василия Блаженного, Васильевский спуск и Красная площадь. Мы рекомендуем: Одевайтесь, пожалуйста, по погоде! Экскурсия прекрасно подойдет как тем, кто на пару дней приехал в Москву, так и тем, кто хочет увидеть нечто необычное уже в привычном. О ведущих программы: Евгений, Никита, Екатерина Место встречи – станция метро Кропоткинская, выход 1, сбор у круглой карты района. Источник: artstolitsa.ru

🗎 [от 1000₽] — 2 июля на сцене РАМТа в исполнении балетной труппы Театра «Волга Опера» оживет волнующая и трогательная история любви, воплощенная в гениальной музыке Сергея Прокофьева – балет «Ромео и Джульетта». Один из самых известных балетов двадцатого столетия бередит сердца миллионов неравнодушных людей – она живет в искусстве как образец чистой и настоящей любви, которая смогла победить ненависть, вражду и смерть.

🗎 [7000 ₽] — Спектакль посвящён истории Театра Армии - начиная с 14 сентября 1940 года, дня открытия театра. Из фойе зрители пройдут 1720 шагов по залам, коридорам и закоулкам здания, включая закрытые правительственные ложи, поднимутся на самый верх, увидят окна мастерских, тайные лестницы, а также стилобат – самое загадочное место, подземный лабиринт. Каждая историческая сцена вписана в ландшафт архитектуры знаменитого театрального здания. Зрители попадут в прошлое и станут свидетелями и участниками жизни Театра Армии, увидят своими глазами появление архитектурного проекта здания-звезды, цензоров, запрещающих новаторскую живопись художника Дейнеки, репетицию спектакля по Шекспиру легендарного режиссёра Алексея Попова, жизнь бригады актеров Театра Армии на фронте, грандиозные батальные сцены, эсминцев и поднятую целину, героев прежних спектаклей в исторических костюмах . Синемоушн – направление иммерсивного театра, спектакль-погружение в атмосферу эпохи. В спектакле сочетается перформанс и инсталляция, документальный театр и современный танец, игровой театр и вербатим. Проект «Театр Звезда» стал результатом нескольких месяцев работы над архивами, встреч со старейшими сотрудниками и труппой Театра Армии, обсуждений и поиска концептуального решения. «Несмотря на новые формы для артистов и режиссеров проекта, это прежде всего, спектакль-исследование здания уникального театра. Мы долго искали жанр, который соответствует монументальности, величественной истории и объему театра, тому большому историческому пласту, который стоит за ним. И решили остановиться на синемоушн, в рамках которого, на мой взгляд, променад по зданию станет наиболее зрелищным», – рассказывает автор проекта Саша Денисова. Автор и руководитель проекта – драматург, режиссер, лауреат «Золотой маски» Саша Денисова (шеф-драматург Центра им. Мейерхольда, автор Театра.doc, Театра им. Маяковского, Московский Художественный Театр).

🗎 [от 12000₽] — Комедия «Друг на Час» Много ли у вас друзей? Или подруг? Настоящих, верных... Которые помогут решить любую проблему, выслушают, дадут совет…Таких людей не много, а то и вовсе нет... Одиночество – бич нашего времени. А проблемы копятся, жгут, подтачивают изнутри, и вот уже семья под угрозой, отношения на грани срыва…Хочется выговориться, выплеснуть. Идти к врачу? Вроде, не болен... Жаловаться коллегам или родственникам? Могут не понять... Что же делать? Есть простой выход – Друг на час! Он выслушает, утешит, поддержит... А, если надо, то и выпьет за компанию. И в ответ не требует ничего, кроме скромного гонорара. Вот такое хобби изобрёл себе наш герой Андрей, программист-фрилансер. Только помогая другим, он сам никак не может найти того, кто поможет ему. Пока в один прекрасный момент не происходит встреча, которая все меняет... «Друг на час, или несколько историй про любовь...» – это лирическая интерактивная комедия, где зрители становятся непосредственными участниками действия. Иногда достаточно в чем-то признаться и станет легче... Действующие лица и исполнители: Андрей - Сергей Лактюнькин/Андрей Терехов/Андрей Сумцов Ника - Елизавета Волконская/ Александра Ершова/ Софья Игрушкина/Яна Волкова Он - Денис Моисеев/ Денис Ясик/ Сергей Лактюнькин/ Сергей Одыванов Она - Анна-Мария Видмер/ Ивонна Пан В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 2500₽] — Владимир Кузьмин — легенда русской рок- и поп музыки, мультиинструменталист, вокалист, поэт и композитор , на композициях которого выросло целое поколение. Его песни знает наизусть каждый российский меломан. Вся его жизнь — это сцена, творчество и удивительные эксперименты, вызывающие восторг и восхищение. Свою первую песню Владимир Кузьмин написал, когда ему было 6 лет — и с тех пор музыка стала его судьбой. Владимир поет сердцем, его творчество — это целая Вселенная, пропитанная искренностью и романтикой 90-х. В его музыке живет душа, его голос узнает каждый, в каждой композиции есть глубинный смысл – они стали золотыми хитами, которые никогда не потеряют актуальность и всегда будут мостиком в прошлое: песни народного артиста России «Я не забуду тебя никогда», «5 минут от твоего дома», «Сказка в моей жизни» и все его хиты соединяли сердца слушателей, соединяют и продолжают это делать! Владимир Кузьмин регулярно играет концерты на сцене Академ Джаз Клуба в Москве на проспекте Мира 26 стр. 1. Его концерты неизменно пользуются большой популярностью поклонников музыкального таланта замечательного артиста. Ждем вас!

🗎 [от 600₽] — При покупке билетов и посещении спектаклей в театр на Мельникова не требуются паспортные данные! От создателей «Нотр Дам де Пари». Музыкальная комедия «Девчата» по самому любимому советскому кинобестселлеру «Девчата» и одноимённой повести не оставит равнодушным никого. Любимые герои фильма перенесены в более позднее время- 70-е годы, их ждут неожиданные повороты, которых не было в киноленте, но были в оригинальной повести. Ярко, талантливо, смело и неожиданно очень музыкально будет смотреться старая комедия на новый лад, особенно когда в ней зазвучат любимые советские хиты, а какие-вы узнаете когда придёте посмотреть новый хит сезона — мюзикл «Девчата» Только живой звук! Яркие костюмы, масштабные декорации и самое главное — любимы песни!

🗎 [от 1800₽] — Дети до 3х лет, включительно, проходят на один билет с родителями бесплатно. Детям от 4 до 14 лет можно приобрести детские билеты со скидкой 50%. Детские билеты действительны только при предъявлении при входе в театр документа, удостоверяющего личность и дату рождения ребенка. 20 лет в Москве — 53 месяцев — 1610 дней – 1525 спектаклей — более 1 000 000 зрителей из десятков стран мира «Русский национальный балет «Кострома» представит спектакль об истории Руси и культуре ее многонационального народа - «Национальное шоу России «Кострома» (автор и режиссер — художественный руководитель и главный балетмейстер «Русского национального балета «Кострома», заслуженный деятель искусств РФ ЮРИЙ ЦАРЕНКО). С этим спектаклем балет провел - 45 туров в 27 странах мира, покорил более 7 млн зрителей на разных континентах. Среди них королевские особы, видные деятели мира политики, культуры и искусства, дети и их родители, молодежь и пожилые. Его премьеры с успехом прошли на лучших сценах Австралии, Новой Зеландии, Китая, Голландии, Франции, Германии, Кубы и др. странах мира. С 2005 года по настоящее время «Русский национальный балет «Кострома» проводит гастроли со спектаклем «Национальное шоу России «Кострома» в Москве (80 спектаклей ежегодно). Сегодня «Национальное шоу России «Кострома» входит в культурную программу государственных мероприятий всероссийского и международного уровня и с гордостью несет звание «визитной карточкой» России. Его спектакли пользуются таким же интересом среди зрителей России и разных стран мира, как известные национальные Шоу за рубежом («Огни Анатолии» в Турции, «Тропикана» на Кубе, Шоу Национального балета Испании в Мадриде и др.). «Национальное шоу России «Кострома» — это масштабное историческое полотно, которое знакомит своего зрителей с глубинными корнями и народными традициями многонационального государства. Сквозь блестящие сценические воплощения в спектакле можно увидеть вхождение Христианства на Русь, эпоху царской и дореволюционной России, первого полета человека в космос и знаменитый русский балет. Словно вид из окна железнодорожного экспресса сменяются просторы страны, открывая зрителю картинки из жизни народов Кавказа, Крайнего Севера, Бурятии, Татарстана, Еврейского АО, Сибири и Центральной России. Программа спектакля описывает историю Великой страны через органичное воссоздание исторической картины становления Руси, единение разных конфессий, укрепление межнациональных отношений и ознакомление зрителей с глубинными корнями и народными традициями многонационального государства. В спектакле из двух отделений использованы новаторские художественные и технические средства, современные аранжировки, авторская интерпретация фольклорного материала первоисточника, эксклюзивные костюмы, масштабные мягкие и жесткие декорации. Спектакль уникален своим масштабом, социализацией и современной подачей хореографического материала. Люди со всего мира отмечают его новаторство в жанре народной хореографии, уникальный стиль и тонкую подачу традиционного искусства через проникновение чувств к духовной составляющей российского народа. Артистам удается доносить до зрителя разнообразие российской многонациональной культуры, масштабы своей страны, богатство её культурных и духовных ценностей и традиций, эффективно содействовать решению задач патриотического воспитания и эстетического образования подрастающего поколения. Каждый сезон «Национальное шоу России «Кострома» делает своих зрителей счастливее. За 2 часа представления не зависимо от возраста и национальности им удается испытать тысячи оттенков положительных чувств - от детского восторга и радости до лирической грусти и светлой любви. Спектакль объединяет всех! В зале нередко находятся народы конфликтных политических взглядов, разного социального статуса и общественного положения, — после закрытия занавеса они вместе танцуют, обнимаются, DAILY from August 1st to September 14th (except Thursdays) The Russian national ballet “Kostroma” presents The Russian National Dance Show «Kostroma» at the theatre «Russkaya Pesnya», the programme that reveals the history of Rus and the life of its peoples where the infinite of time and horizons broaden the boundless means of the art of dance! Vital historical milestones, traditions and customs of the multinational Russia expose originality of the hundreds of cultures of the united people of Russia plunging the audience in the times of christening of Rus, tsar’s Russia and USSR, revealing the life of the people living in the Far North, in the southern steppes, in the mountains of the Caucasus and in the Central Russia. “The Russian National Dance Show «Kostroma» cleverly and with great prowess unites lyrical sketches with elements of folklore and ancient Russian epic. It uncovers the Russian culture through the nature of its people, social status and national colouring. You can witness the temporal, urban, village, military culture of Russia. The accurately created images of mother, wife, daughter, son, husband and warrior reflect the heritage of the many generations and the unique spirit of the Russian nation. 50 dancers on stage, masterly technique, outstanding acting, 15 reincarnations, 10 tons of freight, 600 unique costumes, 300 items of props, 8 sets changes — this is the fabulous reality of «The Russian National Dance Show «Kostroma» that captivates the audience of all ages and nationalities. Today the image of the «girl in silver» — the famous ballet’s brand symbolizing the delicate image of Kostroma filigree art, invites the Muscovites and Moscow guests to take a journey to the depths of Russian culture with its fairy tales, legends and soviet motives!

🗎 [от 1500₽] — Премьера: Март 2015 Режиссёр Антонина Лебедева: «В спектакле «Гроза» актеры работают в классических традициях русского театра, передавая через своих персонажей «жизнь человеческого духа». Это чистая, красивая, добротная классика, пропущенная через призму времени. «Гроза» Островского в исполнении моего театра — спектакль нежный, трепетный, и, одновременно, смешной. И столько в нем любви! Мы уходим от набивших оскомину штампов о «луче света в темном царстве», от хрестоматийного толкования героев, от традиционного бытописания купечества, сохранив и передав современным театральным языком основные драматические конфликты героев».