🗎 [от 2000₽] — Самая ожидаемая премьера года — музыкально-драматический спектакль Юрия Николаенко «Там на небе звезды» по пьесе Сергея Плотова! «Там на небе звёзды» — это история о том, как простой автомеханик Коля пишет песни и мечтает вырваться из замкнутого круга сурового северного городка, где зима и ночь слились в единое целое, а небеса освещаются северным сиянием. На непростом пути к его мечте — семейные драмы, настоящая дружба, предательство и трудный выбор между желаниями и реальностью. Сложный, как жизнь в провинциальном городе, и одновременно теплый, как свет на заснеженной улице, спектакль ведет зрителей через внутреннюю борьбу и эмоциональные взлеты героя, не боясь исследовать темы потерь, силы духа и искренних чувств. Эта уникальная постановка с глубокими монологами о повседневной жизни, стихами и музыкой Юрия Николаенко откликнется в сердце каждого зрителя. Здесь любой найдет частичку себя — во взгляде на небо, в разговоре с близким человеком, в надежде, что завтра будет лучше. «Там на небе звезды» — это рассказ о том, как важно оставаться верным себе даже в самых сложных обстоятельствах. Музыкально — драматическии? спектакль, созданныи? талантом режиссера-постановщика Юрия Николаенко, погружает зрителя в мир, где любовь и музыка сталкиваются с серыми буднями, а юность врывается гитарными рифами, наполняя сердца светом и теплом. Продюсер: Театральная компания «Культура» Автор пьесы: Сергей Плотов Режиссер – постановщик: Юрий Николаенко Художник – постановщик: Марина Алисова Хореограф – постановщик: Владимир Андрюкин Художник по свету: Илья Султанов Художник по костюмам: Денис Шевченко В ролях: • Николай – Юрий Николаенко • Серега – Роман Суворов • Галина Михайловна – Ольга Петрова • Василий Петрович – Владимир Максимов • Милена – Екатерина Директоренко • Саня – Владислав Кулыгин • Костычев Виктор Иванович – Мишель Кариев • Вика – Александра Веселова • Катя – Мария Киселева Продолжительность: 2 часа 40 минут с антрактом Источник: kulturavsem.ru

🗎 [14000 ₽] — В спектакле «Пигмалион» два визуальных ряда, два пространства, два мира. Один – лондонские серые улицы и грязные подворотни, где обитает Элиза. И рядом другой мир – яркого теплого света, уютных светских гостиных, легких разговоров и изящных нарядов. Это дом профессора фонетики Генри Хиггинса и комната для приема гостей в доме миссис Хиггинс. Там, среди мраморных колонн, грациозных кушеток и мягких пуфиков течет непринужденная беседа о причудах погоды, и сверкают драгоценные камни. С первых минут спектакля со сцены как будто веет легким фиалковым ароматом, а лиловая гамма костюмов превращает всех персонажей в прекрасные цветы, выросшие на искусной клумбе в городском парке. Случайная встреча Элизы и Хиггинса на улице под проливным дождем оборачивается для бедной цветочницы ключем к прекрасному будущему. Для Хиггинса эта встреча не менее значительна и позволяет ему сделать не один важный вывод. Заключив пари со своим другом Пикирингом, Хиггинс, сам того не сознавая, начинает трудиться и над внутренним миром Элизы. Обучая ее правильному произношению и светским манерам, он формирует заново ее личность и характер. Подобно скульптору Пигмалиону, Хиггинс лепит из Элизы свою Галатею. Спектакль «Пигмалион» напоминает большую и красивую сказку для взрослых – со взрослыми непростыми взаимоотношениями и сложными характерами. Сегодня текст «Пигмалиона» звучит по-прежнему остро и иронично. Хотя «чёртовой бабушкой» и другими подобными выражениями никого уже давно не удивить. А вот превращение простой цветочницы в настоящую леди сохраняет свою магию и трогает сердца зрителей уже сто с лишним лет. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 1000₽] — Режиссер Анастасия Ершова вместе с драматургом Еленой Исаевой переосмысляют сюжеты ранних романтических рассказов Горького. Молодой Горький, чьим университетом явилась сама жизнь во всем ее человеческом и событийном многообразии, с первых же произведений ставил перед собой большие вопросы о смысле человеческого бытия. Эту тему он особенно пристально исследовал в цикле рассказов о людях Бессарабии — места, где Восток сталкивается с Западом, а традиция — с новым типом мироустройства. В чем призвание человека? Что такое истинная любовь? Правда ли, что она сильнее смерти? Можно ли любить по-настоящему не один раз? У каждого ли существует идеальная пара? Всеми этими вопросами задается юный герой, впадающий в отчаяние от отсутствия ответа. Судьба посылает ему в качестве ответа Сулу — вечную женскую душу, спасающую отчаявшемуся герою жизнь. Отводя молодого человека от края пропасти, Сула открывает перед ним новые горизонты, в которых можно отыскать для себя истинный смысл и предназначение. Но и сама переосмысляет свое прошлое, ища ответы на неудобные вопросы. В роли Сулы — народная артистка России Ольга Богданова.

🗎 [от 2000₽] — С антрактом Остросюжетная комедия Главная героиня — экстравагантная красотка, о которой мечтает любой мужчина, только не собственный муж. В погоне за остротой чувств и яркими впечатлениями она знакомится с молодым интеллигентом. Взбалмошная особа быстро погружает нового знакомого в мощный водоворот неотвратимых событий. Жизнь молодого человека превращается в настоящий хаос. Атмосфера накаляется с каждой минутой. Как выкрутиться из сложившейся ситуации? Это загадка, которою предстоит разгадать. В спектакле есть всё: изящный юмор, взрыв эмоций, неожиданные признания, коварство и, конечно, любовь. Неожиданная развязка еще раз подтвердит истину: будь осторожен со своими желаниями — они имеют свойство сбываться! Увлекательная, динамичная комедия придется по душе всем зрителям. А блистательный актерский состав спектакля привнесет особый шарм в постановку и сделает просмотр незабываемым. Актерский состав: Иван Жидков, Настасья Самбурская/Анна Михайловская, Станислав Бондаренко

🗎 [от 1900₽] — Актер и образ — древнейшая театральная загадка. Под маской, созданной автором, можно лишь попытаться разглядеть реального человека, угадать, насколько близок ему герой. Но что, если актер сам выберет себе персонажа, сам создаст предлагаемые обстоятельства, в которых расскажет о том, что волнует его сегодня? Участники спектакля исследовали природу и характер выбранных героев, нашли созвучные своему внутреннему миру ноты, собрали факты и фактуру, погрузившись в личную драму каждой персоны, имя которой остается для публики тайной до определённого момента. Собственная жизнь, судьба другого человека, литература предлагают множество невероятных сюжетов и неожиданных пересечений. «НЕвербатимы» — жанр, в котором реальность и вымысел соединяются в уникальный текст. Актерский талант, как линза, преломляет события и слова, соединяя личность актера и другого человека — вымышленного или реального, — превращая мысли и чувства обоих, в сценический текст разительной искренности. На стыке достоверности и мифа, иронии и исповеди, здесь и сейчас рождается спектакль «НЕвербатимы». 10 моноспектаклей вовлекают каждого зрителя в волнующую игру «КТО передо мной?»: какому литературному персонажу или реальной личности принадлежит каждый из уникальных монологов? Роман Шаляпин, режиссер: «Интервьюируя в воображении выбранного персонажа, используя данные из литературных источников и сети, актеры находят созвучную им тему, создавая таким образом театральный монолог-НЕвербатим. Задача актера максимально погрузиться в тему героя и передать не визуальное соответствие и похожесть, а внутренние противоречия, которые зачастую не знакомы никому. Подобно неравнодушному исследователю, актер ищет в герое то, что максимально отражается в нем самом. За время эксперимента была проведена работа над большим количеством монологов: вниманию зрителя предлагается 10+ невербатимов. Работа продолжается» Режиссер: Роман Шаляпин Художник: Мария Рогожина Актёры: Павел Артемьев, Ольга Рыжкова, Игорь Кузнецов, Баястан Уулу Колдошалы, Максим Плетнев, Арина Маракулина, Мария Рогожина, Дмитрий Симонов, Камилл Гурбанов, Роза Хайруллина Жанр: 10 моноспектаклей

🗎 [от 2000₽] — В день 80-летия освобождения Ленинграда от фашистской блокады, 27 января 2024 года на Экспериментальной сцене Театра Российской Армии состоится премьера спектакля «Не бойся быть счастливым» в постановке режиссера Ивана Судакова, художник-постановщик — Анна Бовина. В основе спектакля — эскиз, признанный одним из лучших в рамках режиссерской лаборатории «Век Астафьева». Это диалоги в 3-х частях, в исполнении 3-х молодых артистов Театра Армии — Дмитрия Оболонкова, Карины Балашовой и Александра Рожковского. Действие начинается в марте 1942 года, в блокадном Ленинграде, «в одной из немногих уцелевших квартир в полуразрушенном доме на Фонтанке». Любовь, возникшая во время войны, в страшное и холодное время, возможно, и помогает героям выжить. «Взялся за этот текст, потому что пьесы Арбузова и «шестидесятников» написаны живыми словами, не выдуманы — для меня в любом тексте это очень важно. В пьесе «Мой бедный Марат» историческая память становится живым, осязаемым сюжетом. Это, в первую очередь, о людях на фоне исторических событий, в предлагаемых обстоятельствах. То, как люди живут, общаются, те неудобные, некрасивые, но нежные и детские ситуации, в которых не хотел и одновременно хотел бы оказаться каждый человек, здесь все настолько понятное, живое, юношеское и светлое. Это и есть в моем понимании та драматургия и тот театр, которые необходимы нам сейчас», — говорит режиссер Иван Судаков. У пьесы Алексея Арбузова, написанной в 1964 году, успешная сценическая жизнь – она была поставлена десятки раз в России и за рубежом. Театр Армии обратился к ней одним из первых в 1965 году, постановка Леонида Хейфеца считается одной из «канонических». Алексей Арбузов Диалоги в 3-х частях Режиссёр-постановщик — Иван Судаков Художник-постановщик — Анна Бовина Хореограф — Ольга Якименко Источник: teatrarmii.ru

🗎 [от 1000₽] — Бывают мгновения, когда сама Вселенная замирает в ожидании. Всем знакомо это щемящее предновогоднее чувство, когда сердце сжимается от радостного предвкушения. Именно этому удивительному состоянию души посвящена программа «Чудо как предчувствие». Через стихи и музыку совершим путешествие в бездну своей души, попытаемся поймать зов своего счастья. И, в этот момент, простой зимний вечер станет волшебным. Ведь чудо — это не громкое событие, а тихое чувство, которое теплится внутри нас, несмотря на метель за окном и житейские тревоги. Чувство, что самое важное и прекрасное уже на пороге. Наших гостей ждёт наслаждение от поэзии, музыки и голоса. Программа выстроена от мелодий, в которых чудо лишь угадывается, как далёкая звезда, — к страстным и трепетным романсам. В исполнении замечательного певца Михаила Головушкина прозвучат произведения Чайковского, Рахманинова, Варламова, Свиридова, Бабаджаняна, Фрадкина, Фельцмана на стихи Пушкина, Фета, Есенина, Толстого, Бунина, Рождественского. Этот концерт — возможность остановиться, прислушаться к себе и почувствовать, что чудо возможно, особенно, когда его очень ждёшь. Подарите себе предчувствие чуда. Приходите! Источник: vakhtangov.ru