🗎 [от 5000₽] — Исторический променад «На Трубе» — удивительное путешествие во времени и пространстве. Вас ждет невероятное погружение в историю. Семь знаменитых артистов оживят мифы и легенды конца XIX — начала XX столетия. Вы почувствуете себя студентом и отметите Татьянин день, побываете на свадьбе у Чайковского, станете свидетелем убийства в таинственном и мрачном подземелье, послушаете речь Достоевского и познакомитесь с Люсьеном Оливье. В XIX веке в Доме на Трубе находился ресторан «Эрмитаж», где знаменитый шеф-повар придумал одноимённый салат. Вы увидите отрывки из жизни Чехова и Толстого, а в финале переместитесь в знаменитый ресторан Люсьена Оливье, где для вас выступят Шаляпин, Вертинский, и артистки кабаре станцуют зажигательный кан-кан! Разъяснение по покупке билетов Разделение на группы условное, чтобы зрителям было комфортно передвигаться по театру. В первом иммерсивном акте все группы пройдут по одному и тому же маршруту и увидят все действия первого отделения. Во второй части путешествие перенесет вас в зал «Эрмитаж», где вы займете места в соответствии с вашей группой. Цена билетов зависит от расположения сектора в зале. Билеты купленные в сектор Оливье+ужин — включают в себя ужин с заявленным актером после окончания спектакля: Вход на спектакль в группы Оливье, Горький, Чайковский, Чехов со стороны Петровского бульвара (главный вход театра, сцена «Эрмитаж») Вход на спектакль в группы Толстой, Достоевский, Татьянин день со стороны Неглинной улицы (сцена «Зимний сад»)

🗎 [от 4700₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Михаила Юрьевича Лермонтова «Герой нашего времени». Как его оценили зрители — Вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Печорин – Константин Пояркин/Георгий Сагиашвилли Грушницкий – Глеб Рудик/Анатолий Абраменко/Евгений Кануников Княжна Мэри – Виктория Панфилова/Анисимова Светлана Вера – Дарья Супик/Анисимова Светлана

🗎 [от 2500₽] — Гастроли Белорусского государственного театра кукол! «Пансион «Belvedere» — уникальный спектакль, который рассказывает истории жизни разных героев. Все они развиваются по-своему, но к финалу пересекаются и образуют нечто целостное. Здесь присутствует и комедия, и трагедия, и даже документалистика. Уверен, каждый зритель найдет в спектакле что-то близкое для себя и не забудет об этом, придя домой после представления. Главные герои спектакля — пожилые люди, чья жизнь уже подходит к своему закату. Неизбежный рубеж окрашен для каждого в свои, особые краски. Обитатели пансиона проводят дни согласно расписанию, однако это не мешает им то и дело попадать в различные комические и трагические ситуации. Ведь старость — лишь повод поразмышлять о хрупкости нашей жизни, где до последнего вздоха есть место мечтам и любви. События «Пансиона «Belvedere» могли бы произойти где угодно и когда угодно. Это универсальная история о самом главном, рассказанная без лишних слов. Точнее, совсем без слов... Продолжительность: 80 минут (без антракта). Художник-постановщик: лауреат Национальной театральной премии, лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» — Татьяна Нерсисян. В спектакле заняты: Инна Гончар, Алина Ершова, Валерий Зеленский, Тимур Муратов, Алексей Сенчило, Илья Сотиков, Надежда Чеча, Дмитрий Чуйков.

🗎 [от 1000₽] — erid:2SDnjc2uVmE Премьера! Легендарный роман Гюстава Флобера в сценической интерпретации дважды лауреата «Золотой маски» Антона Фёдорова. Эффектный и остроумный спектакль о том, куда приводят мечты. Режиссёр Антон Фёдоров создает удивительные сценические миры, переплетая кино, драму, мультипликацию и русский психологический театр, всегда добавляет нетривиальные жанровые элементы и сценические ходы, где даже заведомо известный финал становится неожиданностью. Его «Мадам Бовари» — саркастичный, экспрессивный, но в то же время философский, смешной и грустный одновременно, актуальный и дерзкий спектакль. Много преувеличения, озорства, театрального хулиганства, и конечно, глубоких размышлений о по-настоящему важных вещах! По версии «Афиша Daily» 3 спектакля Фёдорова вошли в топ-10 лучших спектаклей 2023 года.

🗎 [от 1300₽] — Студия-OFF Театра Маяковского представляет спектакль «Новаторы». Оригинальное произведение, созданное творческим коллективом Театра. Спектакль «Новаторы» Театр Маяковского посвящает Году науки и технологий. Артисты «Маяковки» под руководством режиссера Никиты Кобелева поделятся со зрителями документальными историями о компьютерных гениях, начиная с XIX века до конца XX века, от первого в истории программиста Ады Лавлейс, дочери поэта Байрона, до первого блогера 1990-х годов, от создателей первых компьютеров 30-40-х годов XX века до таких фигур как Стив Джобс и Билл Гейтс. В спектакле рассказывается о том, как на самом деле возникают передовые технологии, каким образом самые креативные новаторы нашего времени превращали безумные идеи в реальность, как они соперничали и сотрудничали и почему одни преуспели, а другие потерпели неудачу. Постановка стала четве?ртым проектом Студии-OFF – первой студии документального театра при репертуарном театре. В рамках Студии-Off создают спектакли без привычных правил. Здесь нет изначально готового текста и распределения ролей, все возникает в процессе работы. Заведомо есть только тема для исследования. В данном случае – компьютерные технологии и люди, которые эти компьютерные технологии создавали. Результатом предыдущеи? работы Студии-OFF стали постановки Никиты Кобелева «Девятьподесять» и «Декалог на Сретенке» Саши Денисовои?, а также «Человек, которыи? принял жену за шляпу» Оливера Сакса. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 3500₽] — «У жизни вообще сюжетовраз-два и обчелся, по большому счёту, каждому из нас выпадают одни и те жеиспытания и истории у всех одинаковые, а смысл у каждого свой» (Наринэ Абгарян). «Гранатовый уксус» — это спектакль по мотивамрассказа «Зулали» Наринэ Абгарян, который оригинально и современноинтерпретировал московский режиссёр Эдгар Закарян. Роза Хайруллина в роли Мамиды предстаёт передзрителем не просто как пожилая женщина, а как настоящая хранительница семейногоочага, создавшая вокруг своих близких удивительный мир, где время словноостановило свой неумолимый бег. Её дом — это крепость, где царят особые законыи традиции, оберегающие семью от жестоких перемен современного мира. В этой своеобразной системе защиты особое местозанимает необычная, на первый взгляд, но удивительно эффективная методикавоспитания — правила популярной игры Dota 2. Мамида виртуозно адаптируетигровой опыт к реальной жизни, превращая его в мощный инструмент формированияхарактеров своих детей. Матвей Паксяйкин и Марьяна Карпова, воплощающиеобразы Назароса и Зулали, под чутким руководством Мамиды проходят свой путьвзросления. Через призму игровых метафор они учатся важным жизненным урокам:командной работе, стратегическому мышлению, умению принимать поражения ирадоваться победам. Этот необычный подход к воспитанию становитсяметафорой того, как традиционные ценности могут гармонично сочетаться ссовременностью, создавая уникальную систему передачи жизненного опыта отпоколения к поколению. «Продумывай стратегию, вырабатывай тактику, будьвсегда готов защищаться», — вот главные принципы Мамиды. А еще — умениеприспосабливаться в зависимости от обстоятельств и всё миксовать. Как булочки.Да, да! Те самые, что она печёт на продажу. Но и это не все секреты Мамиды — бабушки, которую, пожалуй, хотел бы себе каждый. Она и на шпагат сядет, ибоевым искусствам обучит, и жизненную мудрость передаст... Премьера состоялась 15 октября 2024 на сценеТеатра им. В.Ф. Комиссаржевской. В главных ролях: Мамида — Роза Хайруллина (заслуженная артистка РФ) Назарос — Матвей Паксяйкин (актер театра и кино) Зулали — Марьяна Карпова (БДТ им. Г.А. Товстоногова) Ашик-Кериб — Александр Петросян (stand-up комик) Рассказчик — Арсений Семенов (Театр «Мастерская») Над спектаклем работали: Режиссер — Эдгар Закарян Художник-постановщик — Филипп Шейн Хореограф — Юрий Смекалов Художник по свету — Иван Васецкий Продюсер — Елизавета Сёмочкина Над текстом работали режиссер и артисты спектакля*

🗎 [от 8700₽] — По мотивам пьесы И. С. Тургенева. Тургенев написал «Провинциалку» в Париже, в 1850-51 году. Впервые «Провинциалку» играли на бенефисе знаменитой артистки Веры Самойловой. Главную роль исполнила виновница торжества, Вера Васильевна. А через пару лет Самойлова вышла замуж и навсегда покинула сцену. На премьере присутствовала вся царская семья. Дарья Ивановна живет в маленьком уездном городке, замужем за Алексеем Ступендьевым, местным служащим. В доме живет бедный родственник Дарьи, Миша, который во всём ей помогает. Однажды она узнает, что важный столичный чиновник, граф Люблин, который приехал встретиться с ее мужем никто иной, как сын опекунши, в доме которой росла Дарья Ивановна. Дама ловко напоминает чиновнику об их прошлом. Чтобы остаться с ним наедине, Дарья просит Мишу отвлечь мужа. Она напоминает графу о прошлом, говорит, что сохранила его письмо к ней. Ступендьев начинает подозревать неладное и спешит обратно домой. Миша никак не может удержать его и они застают Дарью и графа за нежной беседой.. Люблин, обещает дать место Ступендьеву в столице, а также помочь Мише. Все вместе садятся обедать. Действие спектакля перенесено в наши дни, что нисколько не исказило замысел великого Тургенева. Детали костюмов персонажей намекают на особенности их характеров. Режиссёр: Анна Куликова Художник: Ирина Ульянова В ролях: Дарья Ивановна — Ярослава Славская/Мария Левина/Наталья Япрынцева Граф Любин — Сергей Куликов/Игорь Скурихин Ступендьев — Максим Волков/Василий Киреев Миша — Николай Лакеев/Антон Клопов/Андрей Козырев Охранник — Андрей Щипанов/Константин Удалов

🗎 [от 3000₽] — Цикл «Наше всё…» открыл Авангард Леонтьев. Продолжает эту программу актер Дмитрий Сердюк, знакомый зрителю по спектаклям «Сказки Пушкина» (Рассказчик), «Укрощение строптивой» (Люченцио), «Честный аферист» (Распер), а также по большому количеству ролей в Театре на Малой Бронной. За основу своей постановки Дмитрий взял произведения Иосифа Бродского. «Команда нашего спектакля не стремится к пересказу биографии поэта. Напротив, мы составляем этот монолог из личного, интуитивного восприятия поэзии Иосифа Бродского. Из некоторых событий его жизни, которые тронули каждого из нас лично, повлияли на понимание мира, понимание роли и судьбы Художника, Поэта, Творца в стране, где родился Бродский, и стране, в которой живем мы», – Дмитрий Сердюк. «За пару секунд до того момента, когда на сцене начнут один за другим взрываться эмоциональные снаряды, успеваешь отметить лаконичность сценографии. Вешалка с белым шарфом и красной шапочкой, очертания кухни беглой штриховкой для фона, красный телефон как предвестник тревожного звонка – уезжай из страны, ты здесь не нужен, – после которого у Дмитрия Сердюка появится мокрая дорожка на щеке, напоминающая протоптанный маленьким Иосифом след на заснеженном стекле Невы или весь путь поэта в человеческой пустыне…» – sakhalin.info, Южно-Сахалинск, Наталья Голубкова. Спектакль гастролировал в российских городах Пскове, Балашове, Тюмени, Южно-Сахалинске, Долинске, Корсакове, Невельске, Холмске и городе Пыть-Ях (Югра).