🗎 [от 900₽] — В программе: 1 отделение Дворжак. «Цыганская мелодия» Гендель. Пассакалья Равель. Павана Римский-Корсаков. «Полет шмеля» из оперы «Сказка о царе Салтане» Сметана. Полька из оперы «Проданная невеста» Чайковский. Скерцо из цикла «Воспоминание о дорогом месте» Кара-Караев. «Танец девушек» из балета «Тропою грома» Мусоргский. Симфоническая картина «Ночь на Лысой горе» Чайковский. Романс «День ли царит». 2 отделение Шуберт. «Аве Мария» Крейслер. Вариации на тему Корелли Рахманинов. Серенада Глазунов. Антракт из балета «Раймонда» Паганини. Вариации на тему каприса № 24 Прокофьев. Вальс из оперы «Война и мир» Рахманинов. Вокализ Динику. «Мартовский хоровод». Легендарный Ансамбль скрипачей Большого театра — выдающийся коллектив со славной историей — впервые выступит в Доме музыки, представив хиты мировой классики. Зрителей ждет «Полет шмеля» Римского-Корсакова в умопомрачительном темпе, возвышенные «Аве Мария» Шуберта и Вокализ Рахманинова, мистическая «Ночь на Лысой горе» Мусоргского, знаменитые Пассакалья Генделя и 24-й каприс Паганини, фрагменты из популярных балетов Большого театра и многое-многое другое. Невероятное мастерство исполнения, покоряющая красота звучания струнных, ансамблевая слаженность, предельно выверенные оттенки и эмоциональная отдача — все это, как и прежде, зрители смогут оценить в игре этого фантастического коллектива, отмечающего свое 70-летие. Ансамбль скрипачей Большого театра возобновил свою деятельность 10 лет назад. Сегодня коллектив ведет активную концертную деятельность. Концерты ансамбля с успехом проходят на Новой и Исторической сценах Большого театра, а также в разных регионах России. В прошлом году коллективу было присвоено имя основателя Ансамбля скрипачей Большого театра СССР Юлия Марковича Реентовича. Участники ансамбля не только сохранили уникальный репертуар своих предшественников, но и расширили его. Он охватывает более 200 произведений: фрагменты из опер и балетов, киномузыка, популярная классика, старинная музыка, а также яркие номера с солистами оперы и оркестра Большого театра. В программе возможны изменения. Источник: mmdm.ru

🗎 [от 500₽] — Святочное представление с вертепом. Святки — самый таинственный, самый любимый, один из самых весёлых и самых важных праздников в народном календаре. Святки, приходившиеся на период зимнего солнцеворота, наиболее полно проявляли глубинную связь человека с природой. Вся жизнь крестьянина была связана с круговоротом солнца. Пожалуй, нет на земле ни одного народа, не отмечавшего, так или иначе, эти дни. Начинались Святки колядованием в канун Рождества. Так назывались праздничные обходы домов с пением колядок. Само название «коляда» имеет латинское происхождение и знакомо нам по современному слову «календарь». В колядках («калёдах», «таусенях», «овсенях», на севере «виноградьях») славились хозяева дома и содержались всевозможные благопожелания. Всё сказанное в эти дни приобретало особый смысл и силу, поэтому люди должны были быть веселы и щедры, столы — богатыми, а слова — добрыми. На святых вечерах славили Христа, пели специальные христославия и тропари — песни, в которых рассказывалась история Рождества Христова; дети, молодёжь и взрослые ходили по дворам со звёздами (дохристианский знак солнца), символизирующими Вифлеемскую звезду, разыгрывались специальные вертепные представления. Премьера вертепа Ансамбля состоялась в 1980 году в Знаменском соборе на Варварке в программе духовной музыки. Автором первого комплекта кукол и ящика стал известный художник-кукольник Сергей Тараканов. Ансамбль включил вертеп в программы «Святки вы, святки!»(12+) и «Пришла Коляда»(6+), которые ежегодно представляет зрителям в рождественские дни. В святочной программе: вертепное представление, колядки, игры, святочные гадания, народные драмы, все основные моменты традиционных русских святок. Ансамбль Дмитрия Покровского, созданный в 1973 году Д.В.Покровским (большим музыкантом, артистом, учёным и исследователем) стал первым коллективом в мире, объединившим подлинно научное изучение фольклора с профессиональным его исполнением, а традиции народной музыки — с современной музыкальной культурой. Сложившаяся в Ансамбле школа освоения народного пения, основанная на изучении традиционной технологии звукоизвлечения, до сих пор остаётся единственной в своём роде. Виртуозное владение разными народными певческими стилями, органическое соединение традиционной и авторской музыки с использованием принципов живой импровизации — визитная карточка этого коллектива. Каждая программа Ансамбля — своего рода музыкальный спектакль, идёт ли речь о классических произведениях, духовной или песенно — обрядовой музыке. Подлинные народные костюмы, песни, игры и обряды, привезённые артистами из многочисленных фольклорных экспедиций по России, позволяют зрителю погрузиться в атмосферу настоящей народной культуры.

🗎 [от 700₽] — Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Родион Петров, скрипка В программе: А. Вивальди. Времена года А. Пьяццолла. Времена года в Буэнос-Айресе Легендарные «Времена года» Антонио Вивальди — самое исполняемое, любимое и узнаваемое сочинение великого итальянца и страстные, чувственные, жаркие «Времена года в Буэнос-Айресе» в ритме танго знаменитого аргентинского композитора Астора Пьяццолла. Солист Родион Петров — победитель самых престижных Международных конкурсов, среди которых знаменитый конкурс им. Паганини в Италии. Неизменно покоряет публику своей блестящей техникой, ярким исполнением и особенной подачей звука. Играет на уникальной коллекционной скрипке 1745 года итальянского мастера Джованни Баттиста Гваданини — ученика знаменитого Антонио Страдивари. Участник Квартета им. Давида Ойстраха. Выступает на лучших концертных площадках мира. «Времена года» Антонио Вивальди — одно из самых знаменитых произведений композитора. Имя великого итальянца, создавшего приблизительно 550 концертов и несколько десятков опер является синонимом именно «Времен года». «Рыжий священник» (так называли композитора за необычный цвет волос и сан священнослужителя) прекрасно играл на скрипке. Мало кто в то время мог соперничать с ним в виртуозности: в путеводителе для гостей Венеции за 1713 год он упоминается как лучший скрипач города. И по прошествии трех веков концерты цикла - «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима» остаются самыми исполняемыми на всех континентах. В 20 веке аргентинский композитор Астор Пьяццолла создал свой цикл — «Времена года в Буэнос-Айресе». Этот композитор прославился тем, что дал новую жизнь танго. Он взял народную музыку и превратил ее в высокое искусство. Все свое творчество он сам назвал впоследствии «великим преобразованием танго». Сегодня музыка Астора Пьяццоллы приобрела всемирную известность и звучит в исполнении знаменитых солистов и симфонических оркестров. Уже в 7 лет состоялось первое выступление Родиона Петрова с БСО под управлением Владимира Федосеева. В 1992 году скрипач получил дипломом и специальный приз на первом юношеском конкурсе им. Чайковского. С 1999 по 2001 проходил обучение в Высшей Школе Музыки имени Королевы Софии в Мадриде в классе профессора З. Брона. Затем последовали блестящие победоносные выступления на прославленных международных конкурсах. Сейчас Родион Петров выступает в самых престижных залах мира, таких как Auditorio Nacional в Мадриде, Suntory Hall в Токио, Большой Зал Консерватории в Москве, Wigmore Hall в Лондоне, Большом зале Парижской филармонии, Bullez-Berlin и других. Купить билеты на концерт «Золотые хиты. Вивальди. Пьяццолла» в Московской консерватории можно на Ticketland.

🗎 [от 1000₽] — Андрей Коробейников, фортепиано Национальный филармонический оркестр России Дирижёр — Дмитрий Синьковский Программа концерта посвящена Италии и её знаменитой столице — Риму. Отторино Респиги, уроженец Болоньи, переехал в Рим в 1913 году и до самой смерти преподавал в Консерватории Санта-Чечилия, а в 1923–1925 годах был её ректором. В том же городе завершился жизненный путь миланца Нино Роты, в молодости окончившего столичную консерваторию. Программа В программе возможны изменения I отделение Респиги «Фонтаны Рима», симфоническая поэма для оркестра Рота Концерт для фортепиано с оркестром ми минор Piccolo mondo antico II отделение Респиги «Римские празднества», симфоническая поэма для оркестра «Пинии Рима», симфоническая поэма для оркестра Программа: два отделения по 45 минут Симфонические поэмы Респиги «Фонтаны Рима», «Пинии Рима» и «Римские празднества» составляют так называемую «Римскую трилогию», отражающую природу и архитектуру города. Все три поэмы прозвучали в разное время в зале «Аугустеум», расположенном в древнем римском Мавзолее Августа. Первая из поэм передаёт образы четырёх римских фонтанов в разное время суток: «Фонтан Валле Джулия на заре», «Фонтан Тритон утром», «Фонтан Треви в полдень», «Фонтан виллы Медичи при заходящем солнце». Нино Рота известен как автор музыки к кинофильмам Федерико Феллини, Лукино Висконти, Франко Дзеффирелли, однако он также создавал оперы, балеты, симфонии, оркестровые, камерные и хоровые произведения. Концерт для фортепиано с оркестром ми минор тесно связан с киномузыкой — любимым жанром композитора. В это время Рота работал над сопровождением к фильму Марио Сольдати «Даниэле Кортис» — экранизацией романа Антонио Фогаццаро, ведущего итальянского писателя, неоднократно номинированного на Нобелевскую премию. Заглавная музыкальная тема фильма стала основной темой фортепианного концерта. Название концерта, «Отживший мирок» (Piccolo mondo antico), отсылает к самому известному произведению Фогаццаро.

🗎 [от 1000₽] — Солист — Лоренцо Баньяти (фортепиано), Италия Приглашаем вас украсить зимнюю сказку лучами итальянского солнца. Долгожданный концерт звёздного пианиста, обладающего не только высочайшим уровнем техники исполнения, но и необыкновенным темпераментом, Лоренцо Баньяти — настоящее событие в мире музыки! Победитель множества Международных конкурсов и любимец публики Лоренцо вновь поразит мастерством гостей своего фортепианного концерта. Солист — Лоренцо Баньяти (фортепиано), Италия Лоренцо Баньяти родился в Милане в 1998 году в семье музыкантов. Он начал занятия фортепиано в 4 года, а в 7 лет поступил в венецианскую консерваторию им. Бенедетто Марчелло; в том же году он дал своё первое выступление. В 17 лет окончил консерваторию с отличием и почетным дипломом, а также был удостоен звания лучшего выпускника. В 2021 году он окончил магистратуру в РАМ им. Гнесиных, в классе Д. А. Бурштейна. На данный момент совершенствует свое мастерство у Э. К. Вирсаладзе. В 14 лет дебютировал в Венеции, играя с оркестром «Ла Фениче». С тех пор он регулярно выступает с концертами на престижных сценах по всему миру, таких как «Карнеги-холл» в Нью-Йорке, Большой зал Московской консерватории им. Чайковского, Шанхайский восточный художественный центр, Зал Корто в Париже. Успех его международных туров в Китае, Великобритании, Бельгии, России, Армении, Грузии и Азербайджане подтверждает признание его музыкального дарования далеко за пределами Италии. В сентябре 2024 года пианист выпустил свои первые синглы с фирмой звукозаписи Sony Classical в дуэте с братом Габриэле Баньяти. Сотрудничество с лейблом продолжится выпуском альбомов, посвящённых фортепианной музыке для четырёх рук. Лоренцо Баньяти выиграл первую премию в международном конкурсе им. Антона Рубинштейна в Дюссельдорфе и первую премию в международном конкурсе «American Protege International Piano and String Competition» в Нью-Йорке. Также он занял первое место во многих других международных конкурсах, таких как: «ХXIII Giulio Rospigliosi International Piano Competition», «III International Livorno Piano Competition», «XXVII Citta di Moncalieri International Competition», «IX Jan Langosz International Competition», «Citta di San Dona di Piave International Competition». Молодой музыкант является членом жюри международных конкурсов и приглашенным гостем в студиях BBC, RAI, РИА Новости и других. Лоренцо Баньяти принял участие в мастер-классах Рены Шерешевской, Павла Гилилова, Лилии Зильберштейн, Джонатана Бисса, Анн Кефелек, Владимира Троппа, Эпифанио Комиса, Роберто Плано, Альберто Нозе. Помимо концертной деятельности, Лоренцо активно занимается популяризацией классической музыки. Его аудитория в социальных сетях насчитывает более шести миллионов подписчиков. Продолжительность: 2 отделения по 35 минут

🗎 [от 1400₽] — Старый Новый год! Великие хиты Людовико Эйнауди и Эннио Морриконе Гигантские видеопроекции Орган / Рояль — Эдженио Фаджиани Сикстинская капелла (Ватикан) Капелла Москвы им. В.Судакова Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» Дирижер — Вальтер Борини (Италия) Впервые творения двух итальянских гениев киномузыки Эннио Морриконе и Людовико Эйнауди собраны в одном мультимедийном концерте и это уникальная возможность услышать их ! В 1 отделении вы услышите великие хиты Людовико Эйнауди — всемирно известного современного композитора и пианиста, автора музыки к фильмам «1+1», «Чёрный лебедь», «Это — Англия», «Принцесса Монако», «Неприкасаемые» и многих других. Во второй части концерта будут исполненны великие хиты Эннио Морриконе — легендарного композитора 20 века, создавшего культовые шедевры киномузыки вошедших в историю фильмов — «Профессионал», «Однажды в Америке» , «Хороший, плохой, злой», «Миссия», «Однажды на Диком Западе». Гиганстские видеопроекции фрагментов из фильмов, гениальные гипнотические мелодии, звучание оркестра ,хора и солистов — все это безусловно оставит незабываемое впечатление от концерта ! На сцене Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и хор капеллы России им. А.А. Юрлова, под управлением выдающегося итальянского дирижера Алессандро Дагостини и Эдженио Фаджиани — органист Сикстинской капеллы Ватикана ! Программа: 1 отделение — Великие хиты Людовико Эйнауди Experience — Из фильма «Самба» Una Mattina — Из фильма «1+1» Nuvole Bianche (Белые облака) — Из фильма «Это — Англия» Divenire — Из фильма «Принцесса Монако» Primavera — Из фильма «Неприкасаемые» Fly — Из фильма «1+1» Nightbook — Из фильма «Неприкасаемые» 2 отделение — великие хиты Эннио Морриконе Эннио Морриконе — « Nella fantasia» (В моих фантазиях) из фильма «Миссия» Эннио Морриконе — 2 темы из фильма «Профессионал» Chi Mai Le vent, le cri Эннио Морриконе — музыка из фильма «Хороший, плохой, злой» Эннио Морриконе — тема из фильма «Однажды на Диком Западе» Эннио Морриконе — сюита из фильма «Однажды в Америке»

🗎 [от 1500₽] — Концерт Виктора Зинчука в джаз-клубе «Союз композиторов» Поклонники творчества Виктора Зинчука знают, что именно сила и живая энергия музыки, интереснейший репертуар, вобравший разные эпохи и лучшие имена мировой классики, – главные отличительные черты любого выступления Маэстро. На концерте прозвучат уже полюбившиеся слушателям композиции из нового альбома «Триумф Гитары», проверенные временем хиты – авторские обработки И.С. Баха, В.-А. Моцарта, Н. Паганини и еще музыканты порадуют слушателей произведениями из кельтского альбома. До встречи в «Союзе Композиторов»!