🗎 [6750 ₽] — Это нетуристический маршрут вокруг Китай-города с фотосъёмкой. Нужно совсем немного свернуть с проверенных туристических маршрутов, буквально на шаг отойти от Кремля и Красной площади — и перед вами зашумит непарадная, древнерусская, купеческая и крестьянская Москва. Вместе с гидом-фотографом вы отправитесь в увлекательный полуторачасовой маршрут по неочевидным уголкам столицы, пережившим эпидемии, войны, пожары. Из исторических проулков вы попадёте в самые современные места Москвы — тут кипит жизнь в модных кофейнях и книжных лавках. Вам откроются двери и туда, где редко бывают даже москвичи — в секретные парадные и дворы. Во всех этих ярких и характерных локациях гид-фотограф будет не только увлечённым рассказчиком, знающим все тайны города, но и вашим верным помощником. Он подскажет, как преодолеть стеснение перед камерой, как научиться позировать за считаные минуты и какой ракурс подойдёт для лучших памятных кадров. Вас ждут: переулки старой Москвы; места съёмок фильма «Брат» и старинные церкви; модные локации и боярские особняки; секретные парадные и дворы. Пожалуйста, обратите внимание: в течение семи рабочих дней после прогулки вы получите около 30 обработанных фото на почту; маршрут можно изменить, подстроив под ваши предложения; экскурсию можно провести без фотосессии — а можно и фотосессию без экскурсии; прогулка рассчитана на четверых человек, за каждого последующего гостя доплата составит 1300 рублей за человека, для компании больше 10 человек — по 1000 рублей за каждого следующего гостя; если в компании больше семи человек, экскурсия будет увеличена до двух часов. Чтобы прогулка состоялась, зарегистрируйтесь сразу после покупки билета, мы сообщим дополнительную информацию по месту встречи и телефон гида для связи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по: Телефон (Telegram): +7(912)076 70 52 Телеграм-бот: t.me/travelhead_bot

🗎 [от 800₽] — Премьера состоялась 16 июня 2023 года в рамках XXIII Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». Лауреат Театральной премии «МК» в номинации «Лучший спектакль большой формы» в категории «Мэтры»(2023) Том Стоппард возвращается на сцену РАМТа с автобиографической семейной сагой, с многомерным, многофигурным и, несмотря на всю горечь — ироничным эпосом о вере и иллюзиях, о противостоянии человека и истории, о людской силе и слабости. И о голосе крови, который делает человека человеком. Леопольдштадт — один из районов австрийской столицы, свое официальное название получил по имени императора Священной Римской империи, но в народе всегда был известен как «остров мацы», ведь испокон веков здесь проживала огромная еврейская община. Семья Германа Мерца тоже родом из Леопольдштадта. Но если его прадед был всего лишь разносчиком тканей, то сам Герман Мерц — преуспевающий фабрикант, один из богатейших людей Вены, принятый в высшем обществе завсегдатай оперы и светских салонов. За несколько дней до наступления нового XX века, собрав в роскошной гостиной все свое шумное многолюдное семейство, Герман Мерц ни секунды не сомневается, что его дети и внуки будут жить в царстве разума и красоты, научного прогресса, философии и искусства. В 1955 году в этой же самой гостиной встретятся Роза, Натан и Лео — три «осколка» некогда огромного рода, единственные, кому удалось выстоять в огне XX столетия… Режиссер Алексей Бородин: «Леопольдштадт» — это не только трагедия отдельной семьи или даже народа. Я смотрю на эту историю шире: это трагедия меньшинства, которое всегда раздражает большинство и всегда ему проигрывает. А еще это размышление о том, как каждому из нас жить в изменяющемся мире, выдерживая все перипетии, не теряя себя и своих корней».

🗎 [от 800₽] — Светлая, пропитанная солнцем, потрясающе смешная и лиричная история о детстве, о двух девочках-подружках Наринэ и Манюне, постоянно попадающих в курьезные ситуации, грозной Ба, геройской Каринке и прочих жителях армянского городка Берда. История о том, что счастье есть. О том, что любовь существует. О том, что весь мир – это упоительная игра. О том, что родные бессмертны, а дружба бесконечна. О том, что солнце золотое, а небо синее. Всегда! Наринэ Абгарян: «Чем старше становишься, тем больше мечтаешь увидеть себя маленькой. Вернуться в то состояние безмятежного счастья, когда все взрослые живы, все рядом. Каждого можно обнять, каждому можно нажаловаться на зловредного мальчика Рубика, третировавшего всю округу. Я так хотела увидеть себя маленькой, что написала книгу о своем счастливом детстве. О том времени, когда горы были выше неба, когда взрослые казались настоящими великанами, дома – несокрушимыми крепостями, а расстояние до калитки равнялось в целую жизнь. Добро пожаловать туда, где мне было счастливо и легко. Надеюсь, вам понравится». Рузанна Мовсесян: «Ты жив, ты счастлив, ты спокоен, только если за твоей спиной есть надежная стена. Стена любви. Любви, в которой ты растешь, которая окружает тебя с первых дней. Заметить и осознать эту любовь ты сможешь только когда столкнешься с чем-то другим, когда поймешь, что бывает и иначе, что мир состоит и из боли тоже. И жизнь будет огромная, и мир будет непростой. Но всю твою боль всегда будет лечить любовь твоих родных, твоих друзей, твоей земли. И в какой-то момент тебе захочется вернуться, вспомнить каждое мгновение своего детства, каждого дорогого человека, каждый счастливый и сумасшедший день, каждое веселое безумство, каждое приключение, тебе захочется каждого поблагодарить».

🗎 [от 500₽] — Весёлые и необыкновенные приключения неразлучных друзей Тома Сойера и Гекльберри Финна уносят зрителей в мир детства, где царствуют безудержная фантазия, озорство и задор. Марк Твен, рассказывающий историю о похождениях мальчишек из славного американского городка Санкт-Петербурга, оглядывается на свое детство то с грустью, то с доброй усмешкой, то с еле скрываемой завистью, тоскуя по бесшабашной свободе фантазии, толкающей на самые отчаянные приключения. Этот яркий и смешной спектакль - шанс узнать, как весело и увлекательно проходило детство мальчишек до появления компьютерных игр.

🗎 [от 1700₽] — Концерт с участием только популярных артистов театра и кино. Настоящий Артист — артист всегда и везде. Будь то съёмочная площадка кинофильма, телесериала или музыкального клипа или рекламы. Или театральные подмостки. И даже на эстраде настоящий Артист не уступает звёздам эстрады. В этом театральном сезоне большой разнообразный концерт с участием только звёзд театра и кино «Настоящий Артист» состоится: 3 ноября и 31 декабря на сцене большого театрально-концертного зала «Меридиан», 3 января и 7 марта в Государственном Кремлёвском Дворце. Вы увидите отрывки из комедийных спектаклей, услышите популярные и любимые песни, фельетоны, актёрские байки, стихотворения и монологи в исполнении любимых актёров. Будете приятно удивлены мастерством артистов не только на экране и театральной сцене, но и на эстраде. В концертной программе «Настоящий Артист» 3 ноября участвуют Артисты: Сергей Шакуров, Александр Михайлов, Игорь Скляр, Светлана Тома, Валерий Баринов, Аристарх Ливанов, Юрий Аскаров, Иван Замотаев, Мария Козакова и ... В новогоднем концерте 31 декабря предварительно подтвердили своё участие: Станислав Садальский, Сергей Шакуров, Даниил Спиваковский, Игорь Скляр, Ольга ПРОКОФЬЕВА, Евгений Князев, Ольга Тумайкина, Олег Масленников, Иван Замотаев и Ирина Лачина. 3 января в концерте в Кремлёвском Дворце уже подтвердили своё участие: Александр Михайлов, Станислав Садальский, Ольга Прокофьева, Игорь Скляр Даниил Спиваковский, Оскар Кучера, Валерий Баринов, Ольга Тумайкина, Евгений Князев, Иван Замотаев и Ирина Лачина. 7 марта в концерте участвуют Артисты: Сергей Никоненко, Александр Михайлов, Станислав Садальский, Игорь Скляр, Елена Воробей, Валерий Баринов, Ольга Тумайкина, Валерий Ярёменко, Юрий Чернов, Иван Замотаев, Ирина Лачина и Олег Акулич. Встречайте выходные в компании с любимыми артистами! Продолжительность концерта 3 ноября и 7 марта — 2,5 часа Продолжительность концерта 31 декабря и 3 января — 2 часа без антракта В программе концертов возможны небольшие изменения, в том числе ооочень приятные сюрпризы.

🗎 [от 500₽] — Премьера состоялась 12 февраля 2016 года. Рузанна Мовсесян: « Сердце бьется мое, разобьется – и вновь оживает. Я обязан пройти через тьму, углубляясь во мрак, без оглядки ». Эпиграфом к как будто совсем не детской сказке замечательной американской писательницы Кейт ДиКамилло о судьбе игрушечного фарфорового кролика стали эти строки Стенли Куница. Путешествие Кролика Эдварда – это путь через тьму, через мрак от эгоизма и самолюбования к способности открыть свое сердце людям, открыться жизни со всей ее трудностью и красотой, жестокостью и нежностью. Путь от душевной пустоты к Любви. В буквальном смысле путь одушевления. Мы приглашаем на спектакль детей с родителями. В этой истории много боли и много любви. Есть и жестокие сцены. Посмотрите его вместе и потом поговорите о нем.

🗎 [от 1000₽] — Документальный спектакль, собранный из воспоминаний РАМТовских актеров старшего поколения. Откуда бы ни начинался их рассказ — Дальний Восток, Алма-Ата, Рига, Сибирь — он «ведет» в точку, расположенную по адресу Театральная площадь, дом 2. Из воспоминаний о доме, быте, любимых вещах, когда-то окружавших и сопровождавших героев спектакля, возникает история нашей страны. Из частностей складывается общая картина огромного пространства и нашей общей судьбы. Маленькая сцена РАМТа превращается в большую многокомнатную квартиру, куда зритель приходит в гости к старожилам театра. Марина Брусникина: «Идея спектакля принадлежит актеру Виктору Панченко, и я бесконечно благодарна ему за то, что он «втравил» меня в эту историю. Я познакомилась с замечательным поколением актеров, на которых много лет держится Молодежный театр и чьи воспоминания бесценны! Это прекрасные люди, полные сил и творческой энергии. Важно, что в нашем спектакле зрители могут увидеть их не в сценических образах, а «без грима», услышать и узнать этих людей, их судьбы и их время. В стихотворении Ивана Елагина «Здесь дом стоял» есть такие строки: «Здесь дом стоял. И тополь был. Ни дома, ни тополя, но вдруг над головой я ощутил присутствие объема, что комнатою звался угловой...». Вот это ощущение объема над головой, пространства, в котором все остается, вдруг стало для меня главной темой и главным смыслом спектакля». В спектакле звучат Фрагмент радиопередачи «С добрым утром!» Песня из телефильма «Масштабные ребята» Фрагмент из радиоспектакля «Рудин» Фрагмент песни «Домино» Фрагмент аудиокниги «Путешествие по Москве с Петром Первым» Фрагмент арии Ленского из оперы «Евгений Онегин» Дуэт Марицы и Зупана из оперетты «Марица» Фрагмент арии Мистера Икс из оперетты «Мистер Икс» Фрагмент песни «Ландыши» Фрагмент радиоспектакля «Вишневый сад» Тексты Марселя Пруста, В. Бородина, Д. Пригова, И. Елагина

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Алые паруса» в РАМТ «Алые паруса» – одна из самых романтичных повестей, покорившая не одно юношеское сердце. РАМТ решил рассказать известную каждому историю Ассоли через призму драматичной судьбы ее создателя – Александра Гриневского. Мир «Алых парусов» – это бедный рыбацкий поселок, таверна на пристани, где пиво льется рекой, это жесткие рыбацкие сети и жестокие шутки закаленных морем людей. Он построен на сцене из проржавевших железных пластин – словно кусок корабля, застрявший на мели, посреди «моря обид и горя невзгод», и отданный на растерзание Волнам и Ветру. Наша Ассоль – девочка, доведенная до отчаяния ожиданием чуда, беззаветно верящая, что однажды Он все-таки приплывет. Наш Грей – взрослый, повидавший жизнь человек, уже не ждущий перемен. Спектакль «Алые паруса» о том, как тяжело сохранить свою мечту и не опустить руки на пути к цели. О том, как важно хранить надежду, когда надежды других погасли, и беречь свою веру в океане безверия. О том, что каждый вечер кто-то обязательно должен зажигать огни маяка, даже если к берегу уже сто лет не причаливал ни один корабль. Премия «Звезда Театрала» в номинации «Лучший музыкальный спектакль»

🗎 [от 500₽] — В прочтении режиссера Александра Коручекова всемирно известный приключенческий роман для детей становится «романом взросления» для подростков. Здесь мерцают в тумане белые паруса, сумрачное пространство корабельного трюма не дает поблажки ни слепым, ни одноногим, а сольные рок-баллады пиратов сменяются перестрелками и рукопашными боями. Остров сокровищ, как греза о захватывающем приключении, в реальности оказывается совсем не сказкой. Главная схватка Джима Хокинса на этом пути – не с пиратами за клад, а с собственными страхами, предательством и разочарованием в друге. За возможность отыскать главные сокровища в самом себе и окончательно стать взрослым. Александр Коручеков: « Для меня роман Стивенсона – это шотландская версия «Капитанской дочки». Столетия экранизаций и постановок сделали из совсем недетской книги веселенькую погоню за кладом, из которой все запоминают одноногого пирата и цветастого попугая. Мы же решили не упрощать, не раскрашивать, чтобы вернуться к оригиналу. А там – суровый мужской боевик, где получение сокровищ в финале совсем не главное. Важен путь, который проходят герои. И как меняются на этом пути» .

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Денискины рассказы» в РАМТ Премьера! «Я очень люблю лечь животом на папино колено, опустить руки и ноги и вот так висеть на колене, как белье на заборе», – сказал когда-то герой знаменитых «Денискиных рассказов». С тех пор прошло больше полувека, и мир вокруг сильно изменился, но простые истины – беззаветная дружба, искренность, честность и бескорыстие – по-прежнему в цене. Как и веселые приключения, без которых немыслимо счастливое детство – ни тогда, ни сейчас. Спектакль «Денискины рассказы» напомнит взрослым и, возможно, впервые расскажет современным детям о том, как здорово «играть в шашки, шахматы и домино, только чтобы обязательно выигрывать». Или «в выходной день утром залезть к папе в кровать, чтобы поговорить с ним о собаке». И если выйдя из театра, вы вдруг почувствуете, что стали лучше понимать своего ребенка, значит, у нас все получилось.

🗎 [от 1300₽] — «Notre-Dame de Paris», шедевр Риккардо Коччанте и Люка Пламондона, был создан по роману Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Спектакль вошел в Книгу рекордов Гиннеса по количеству проданных билетов, а легендарная «Belle» была признана лучшей песней ХХ в. во Франции. «Notre-Dame de Paris» — одна из самых знаменитых историй любви и страсти юной цыганки Эсмеральды и верного Квазимодо. «OPERA XXI» представляет концертное, полусценическое действие, в котором принимают участие солисты оперных театров Москвы. В спектакле принимает участие рок-группа «Симфония», что придаёт глубину и эмоциональность исполнения, а в сочетании с оперными певцами создаёт особое звучание музыкального произведения. В программе прозвучат легендарные хиты, связанные последовательной сюжетной линией. Тексты переведены на русский язык, а главные герои предстанут в историческом образе. Продюсер и художественный руководитель «OPERA XXI» Киракас. Источник: kremlinpalace.org

🗎 [от 1500₽] — Продолжительность 2 часа 15 минут, с антрактом. «Проснуться спустя 100 лет. Потерять всех близких, самому остаться жить, при этом забыть все...Какого это для современного человека?» «Авиатор» — оставь своё прошлое Герой романа Евгения Водолазкина «Авиатор» — Иннокентий Платонов —просыпается в конце XX века, однажды отдав себя научному эксперименту. В голове только шумы и отголоски воспоминаний. Так что тогда произошло? Фрагментарно всплывающие отрывки прошлого. Больница. Профессор, которого интересует состояние героя из-за выгоды. Нужны ли такие опыты? Иннокентий Платонов, словно авиатор, смотрит на мир с высоты. Он видит этот самый мир, но не может разглядеть все частицы. Частицы своего прошлого... «Авиатор» — роман Водолазкина на сцене Сценография спектакля отражает внутренний мир главного героя, вместе с которым зритель перемещается в фантастическое будущее и видит воспоминания, собранные в единый коллаж. Доктор филологии, специалист по русскому средневековью, Евгений Водолазкин —писатель-философ, чьи книги посвящены осмыслению философских категорий, прежде всего, категории времени. В рейтинге лучших русских писателей, опубликованном изданием Russia Beyond the Headlines, Евгений Водолазкин занял первое место среди ныне живущих авторов. Роман «Авиатор» написан в 2016 году. Постановка стала первым воплощением произведения на театральной сцене. Режиссер Алина Кушим: «В нашем спектакле мы смотрим на события взглядом авиатора, обозревающего пейзаж с высоты птичьего полета. Он и отстраненный наблюдатель, и участник процесса. Платонов мучительно осмысляет свои место и роль в давно произошедших событиях, через воспоминания пытается понять себя настоящего».

🗎 [от 5500₽] — В баре «Petter» выступит Алиса Вокс — лучшая солистка Ленинграда. Вас ждет уникальная программа, полная сюрпризов и живого общения! Вместе мы погрузимся в мир проникновенных, ироничных и таких жизненных стихов Алисы Вокс, которые раскроют её талант с новой стороны. Ну, и конечно же, мы насладимся исполнением легендарных песен в акустическом сопровождении гитары Откройте для себя уникальную Алису Вокс и её потрясающее творчество.