🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Джаз-мануш родился в 30-е годы во Франции благодаря гитаристу Джанго Рейнхардту, который, как и большинство его именитых последователей, принадлежал к цыганской народности мануш. Это джаз без труб и барабанов, основанный на свинге; джаз без лишней деликатности, страстный и открытый, музыка, в которой веселье, грусть, танцы и слёзы органично соседствуют с проникновенной лирикой и балладами на французском языке. Это Франция 30-х годов, с её романтичностью, свободой и очарованием, которого не было ни в одной другой стране ни до, ни после эпохи великого Джанго. Однако это не музыка прошлого: мануш вновь покорил Европу, этот стиль живёт, развивается и видоизменяется. Он влюбляет в себя танцевальностью, яркими эмоциями, полнотой звучания: благодаря виртуозности исполнителей и особенностям стиля даже небольшой состав звучит, как полноценный оркестр. Гитарист Георгий Яшагашвили играет джаз-мануш с 1998 года. Постоянный участник квартета Алексея Бадьянова «Groove Party», который активно гастролировал по России и странам СНГ, он принял с этим коллективом участие в фестивалях «Джаз в саду Эрмитаж», «Евразия» (Оренбург) и «Джаз Московия». В 2008 году совместно с Дмитрием Купцовым Георгий основал группу «Djangoband». Коллектив записал три альбома и принял участие в таких фестивалях, как «Международный Gypsy Jazz Фестиваль», «Усадьба Jazz», «Festival Django Reinhardt — Samois sur Seine» (Франция), «Все краски Московского Джаза». Последний свой альбом ансамбль представил в Центре Российской Науки и Культуры в Париже. Это был далеко не единственный визит группы в Европу: «Djangoband» много гастролировал как по России, так и по европейским странам. А в 2016 и 2017 годах ансамбль организовал и провёл первый и второй «Московский Джаз-Мануш Фестивали». В составе «Djangoband» Георгий выпустил три альбома: «Deoux-Troix-Quatre» (2008), «Douz» (2010), «Clair de Lune» (2014). Он участвовал в записи альбома именитого французского гитариста Фредерика Белински «России с любовью» (2011). С 2015 года Георгий играет в составе собственного ансамбля «Django Friends», организовывает и проводит фестивали (уже четыре «Гитарных Фестиваля им. Джанго Рейнхардта»!) и выступает в качестве ритм-гитариста с мировыми звездами джаз-мануш: Бирели Лагреном, Сточело Розенбергом, Морено Винтерштайном, Ивом Тешером и другими. С 2016 года Георгий выступает с французским шансонье Филиппом Даресом, а сама группа ежегодно совершает гастрольные туры по России. В мае 2024 года на лейбле «Jazzist» вышел первый релиз группы, «Simple Stories». На сцену выйдут: Георгий Яшагашвили (гитара), Лу Головина (гитара), Екатерина Перелыгина (контрабас), Илья Делизонас (скрипка).

🗎 [от 1500₽] — В 2021 году исполнилось 120 лет со дня рождения самого популярного и именитого артиста джаза всех времен – Луи Армстронга! За свою лучезарную и широкую улыбку Луи получил прозвище «Satchmo», которое хорошо известно любителям джаза. Армстронг – первый артист, который по-настоящему прославил джаз на весь мир и заслужил титул «Посла джаза», а миллионы людей полюбили как самого Луи, так и его прекрасную музыку. Музыкальное наследие Армстронга – огромно и разнообразно, а его биография – сюжет для целого романа. Юбилей легенды вдохновил группу московских джазменов создать концертную программу «Hello, Satchmo!», посвященную всем периодам творчества великого артиста – от «ревущих двацатых» до самых последних дней жизни Луи. Свои интерпретации музыкальных шедевров, которые в разные годы исполнял «Сачмо», исполнит квинтет звёзд российского джаза. Сергей Васильев – один из лучших джазовых контрабасистов России, педагог, продюсер, победитель и лауреат всероссийских и международных джазовых конкурсов, постоянный участник джазовых фестивалей в России и за рубежом. Ещё в студенческие годы Сергей начал активно выступать в джаз-клубах и на больших концертных площадках России. Он играл на одной сцене со звездами международной джазовой сцены первой величины – Майклом Брекером, Джоуи Кальдераццо, Крейгом Хэнди, Лью Табакиным, Мишелем Леграном, Ларри Уильямсом и другими; а также постоянно сотрудничает со всеми ведущими джазовыми музыкантами России – среди них Игорь Бутман, Давид Голощекин, Александр Осейчук, Даниил Крамер, Игорь Бриль, Борис Фрумкин, Алексей Кузнецов, Анатолий Кролл, Валерий Пономарёв и многие другие. С 2010 года совместно с московской джазовой певицей Мариной Волковой активно занимается продюсерской деятельностью. Марина Волкова — певица, звезда московской джазовой сцены, топ-10 известных росcийских джазовых певиц по версии «Радио Jazz» (89.1 FM), композитор, педагог.
Получила академическое музыкальное образование у одного из лучших преподавателей вокала России – Громовой Марины Борисовны. В 2009 году Марина начала работу в лаунж-нью-джаз проекте «Perfect Me» в качестве певицы и композитора.
В составе группы в 2011 году Марина участвовала в закрытии девятого международного фестиваля «Джаз Коктебель-2011», а также 2012 году записала альбом «Rounds».
Параллельно с проектом «Perfect Me» Марина собрала свой джазовый ансамбль – «Marina Volkola Jazz Band», в который в разное время входили одни из лучших музыкантов России. Коллектив стал постоянным участником многочисленных фестивалей, а также лучших джазовых площадок Москвы и других городов России, постоянным резидентом Московского Международного Дома Музыки. 
В сентябре 2018 года огромный успехом прошла презентация дебютного альбома группы «It's LOVE». В разные годы Марина сотрудничала с известными российскими и зарубежными джазовыми музыкантами, оркестрами и джаз-бэндами: Давидом Голощёкиным, Даниилом Крамером, Ваагн Айрапетян, Ивом Корнелиусом, Аароном Мейерсом, Лезли Харрисон, Стиви Вашингтоном, Шэрон Кларк, Иваном Фармаковским, Виталием Головнёвым, оркестром Камчатской Краевой Филармонии, Уральским Диксилендом Игоря Бурко, «Сибирским Диксилендом», эстрадно-джазовым оркестром Иркутской областной филармонии, «Moscow Ragtime Band» и многими другими. В последние годы Мария является постоянным участником совместных проектов с контрабасистом Сергеем Васильевым, таких как «Оскар Питерсон - легенда мирового джаза!», «Детство в стиле ДЖАЗ!» и других. На данный момент музыканты готовят премьеру новой эксклюзивной программы «Queens Of Jazz» («Королевы Джаза»). На сцену выйдут: Виталий Головнев (труба), Марина Волкова (вокал), Григорий Иванов (рояль), Сергей Васильев (контрабас), Антон Кузнецов (ударные).

🗎 [от 2000₽] — Мелвин Трэвис (Melvin Travis) – это яркий и узнаваемый голос, безупречный ритм и невероятная энергия! На выступлениях Мистера Мелвина можно услышать микс из разных стилей: джаз, соул, фанк и блюз. Артист завораживает публику чувственным исполнением джазовых стандартов, французских мелодий и музыки его родины – Карибского бассейна.  Мелвин Трэвис обучался в “Black Music School” в Париже, в школе, специализирующейся на изучении афроамериканской музыки, после чего работал с джазовой исполнительницей Мишель Хендрикс, дочерью великого Джона Хендрикса. Его талант позволил ему делить сцену с такими известными артистами своего жанра, как Michele Hendricks, Derek Martin, Jean Carpenter. Сопровождение и аранжировки концерта представляет Квартет Алексея Черемизова – джазового пианиста-виртуоза, яркого представителя петербургского джазового мейнстрима. Алексей выступает с многими российскими и зарубежными музыкантами, является руководителем ансамбля.

🗎 [от 2500₽] — В эту пятницу на Главную сцену Клуба вместе с легендарным «Арсеналом», которому в прошлом году исполнилось полвека, вновь выйдет Анна Королева. Вот как отозвался об этом событии Лев Боровков – редактор и соучредитель медиаресурса JAZZIST, автор телеграмм-канала The Lost Chords: «Анна Королева – преемница создателя и бэнд-лидера «Арсенала», которую Алексей Козлов выбрал сам. Уже долгое время он говорил, что именно Аню хочет видеть продолжателем своего дела, и кто-кто, а Алексей Семёнович слов на ветер не бросает. Трудно найти более подходящего преемника: Козлова и Королеву роднит полная готовность нырнуть в любой жанр, азарт перед лицом неизведанного. Но если в последние годы Козлову было интереснее играть каверы, сопровождая их просветительскими комментариями, то Аня собирается вернуть в репертуар «Арсенала» авторские вещи Алексея Семёновича. Это и сохранит дух группы, и даст «Арсеналу» заряд адреналина. И всё-таки невозможно представить, что Козлов вот так возьмет и уйдет на покой. Мало кто удивится, увидев его и Королеву вместе на сцене. Такой дуэт стал бы забавным приветом первому, духовому составу «Арсенала». А на сей день, по отзывам очевидцев, Королева отлично справляется сама – в чём мы и зовём вас убедиться. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре прошлого года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». Вместе с Анной Королевой к публике выйдет «Арсенал» – первый советский джаз-рок-коллектив, главное творение Алексея Козлова, президента нашего Клуба, ансамбль, созданный им в 1973-м и к концу 70-х получивший всесоюзную известность. За полвека жизни «Арсенал» познал творческие и кадровые трансформации, был экспериментальной платформой для новых стилей, выезжал за границу, выступал на ТВ, становился лауреатом зарубежных джаз-фестивалей, собрал мощную дискографию. Разные поколения помнят его то коллективом в духе «Оркестра Махавишну» Джона Маклафлина, то «продвинутым» ВИА, то типичным комбо актуального евроджаза, то почти рок-группой, использующей в представлениях брейк-данс. Неизменными были лишь руководитель коллектива и мастерство его участников – за 50 лет школу «Арсенала» прошли более чем полторы сотни элитных музыкантов, Анна Королева – из их числа. Последние этапные перемены в составе были проведены летом 2009-го – для перехода к эстетике стиля «New Emotional Music», возврата к ранним формам фанки-джаза и большего погружения в World-music и «ECM». При этом «Арсенал» как был, так и остался командой импровизаторов, собранных Алексеем Козловым в единый, уже легендарный проект. В концерте примут участие: Анна Королева (саксофон), Юрий Погиба (рояль, клавишные), Евгений Шариков (бас-гитара), Эдуард Петрухин или Аркадий Баклагин (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссия).

🗎 [от 1500₽] — Владимир Нестеренко – один из самых ярких джазовых пианистов России. В разное время играл с такими звёздами американского и европейского джаза как Сlark Terry, Jimmy Heath, Frank Lacy, Steve Slagle, Zbygnev Namyslovsky, Didier Lockwood, Kim Plainfield, Miles Griffith, J.D.Walter, Michael Schiefel, Piotr Voitasik, Валерий Пономарёв, Александр Фишер и другими. А также с известными российскими музыкантами – Д. Крамером, А. Кузнецовым, В. Чекасиным, А.Осейчуком, Г. Лукьяновым. В 2005 году проходил стажировку в США – в Thelonious Monk Jazz Institute (New York). В 2004 году назван Ассоциацией джазовых журналистов России “Надеждой российского джаза”. В 2009 году выходит его первый сольный альбом ZeliBop. Творческое кредо Владимира: с одной стороны – постоянный поиск новых, нестандартных идей и музыкальных решений, с другой – глубочайшее уважение к джазовым “корням”, опора на богатейшие традиции джаза и академической музыки. Внимание! Коллектив оставляет за собой право изменить состав при условии сохранения художественной содержательности программы.

🗎 [от 2600₽] — Cleve Jones — яркий представитель современной вокальной сцены и музыкального театра, артист, чьи выступления оставляют глубокое и запоминающееся впечатление. Уроженец города Норт, штат Южная Каролина, он несёт в своём творчестве культурное наследие американского Юга, наполняя каждое выступление теплотой, глубиной и внутренним достоинством. Российская публика уже знакома с артистом: в ходе предыдущих гастролей по России Cleveland P. Jones покорил зрителей своей эмоциональной искренностью, мощным вокалом и безупречной сценической культурой, заслужив признание публики и профессионального сообщества. Профессиональное становление Jones началось в престижном Morehouse College, где он изучал театральное искусство с дополнительной специализацией в музыке. Позднее он продолжил обучение в Berklee College of Music, получив степень по вокальному исполнительству и музыкальному образованию. Его подготовка объединяет академическую основу, классическую вокальную технику и выразительность, rooted в соул-традиции. Творчество Cleve Jones сложно отнести к одному жанру. Как автор-исполнитель он создаёт проникновенные композиции, наполненные искренностью и внутренней силой. Как сценический артист он удерживает внимание публики благодаря драматической глубине и широкому вокальному диапазону. Артист ведёт активную международную концертную деятельность, сотрудничает с музыкантами мирового уровня и выступал на одной сцене с легендарной Chaka Khan. Его универсальность позволяет органично сочетать джазовые стандарты, номера из музыкального театра и авторский материал. Два полноформатных альбома Cleve Jones получили высокую оценку критиков. Особым признанием стало присуждение ему звания New Artist of the Year по версии SoulTracks.com, что подтвердило его способность одинаково убедительно звучать как в студии, так и в живом исполнении. Cleve Jones — артист, создающий полноценный сценический опыт, в котором соединяются мастерство, духовная глубина и современное музыкальное мышление.

🗎 [от 1600₽] — Smooth Vibes Программа от проекта Telliodora, которая объединяет музыкантов разных направлений. Благодаря этой уникальной коллаборации вас ждут незаурядные композиции в стиле соул, R&B, современный джаз и нео-соул от таких исполнителей как Erykah Badu, Robert Glasper, Rachelle Ferrell, Amy Winehouse и даже Ray Charles и Nirvana в свежих авторских аранжировках. Взрывные гитарные соло дарят этому музыкальному событию живость и яркость, а магический голос Telliodora пробуждают настоящую страсть. Ее энергия просто уничтожает и переворачивает привычное представление о живом исполнении с первых аккордов. Вас ждут эмоциональные «американские горки», которые в конечном счете приведут каждого к настоящей эйфории. Если вы ищете нечто неординарное, качественное и интеллектуальное, то «Smooth Vibes» — именно то место, где встречаются страсть и музыкальная гениальность, создавая атмосферу настоящего творческого эксперимента. После концерта вы еще долго будете переживать и переосмысливать каждый момент этого уникального музыкального события Состав: Александра Telliodora- вокал Андрей Марухин - Клавишные Олег Соломко- бас Егор Коваленко- гитара Леонид Попов- ударные Внимание! Коллектив оставляет за собой право изменить состав при условии сохранения художественной содержательности программы.

🗎 [от 2000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Концерт модного и яркого проекта, уникального как по этническому составу (в группе объединились музыканты из Камеруна, России и Замбии), так и по своей музыке. «Somewhere Music Session» предлагает свежий взгляд и на известные джазовые стандарты, и на современные хиты фанка, госпел- и соул-музыки, и на этнические композиции, большинство которых оказываются диковинной экзотикой для российской публики. Этот проект — это волшебство и страсть на языке мелодий и ритмов. Этот концерт идёт в одном отделении (без антракта). Основатель коллектива Даниэль Лепети Ондого (Daniel Lepety Ondogo) в России уже восемь с лишним лет; за это время он успел узнать российскую географию и полюбить культуру новой страны, выступил на множестве престижных джаз-фестивале, приобрёл известность в составе нескольких коллективов. В собственном же проекте Даниэль использует родной дня него материал, мелодии и ритмы Камеруна и Франции. Коллеги по коллективу добавляют в творчество «Somewhere Music Session» элементы и влияниях собственных музыкальных культур. А цельность и единение собранного им состава таковы, что группа порой выступает даже без отца-основателя, который по очевидным причинам время от времени отсутствует в Москве — и при этом любой «подменный» музыкант лишь добавляет новых специфических красок в музыку, но не меняет и не разрушает саму концепцию коллектива. Музыканты группы харизматичны, талантливы и органичны на сцене, а музыка для них — это сама жизнь. Мощный и сильный вокал, невероятные соло, от которых захватывает дух: буквально с первых нот аудитории хочется петь и танцевать вместе с артистами. Концерты «Somewhere Music Session» — это волшебство мелодий и магия ритмов, живой диалог, мощная энергия и яркие эмоции. На сцену выйдут: Mwaka (вокал; Замбия), Фёдор Герасимов (клавишные), Михаил Масленников (кахон).

🗎 [от 1500₽] — «JazzPlay» выступает в классическом джазовом составе: ритм-секция, саксофон и вокал. Каждый из элементов коллектива доведён до совершенства – ритм-секция создаёт надежную основу для выразительных соло, а нежный женский вокал пленит слушателей своей мягкостью и эмоциональностью. Репертуар ансамбля включает разнообразные композиции последних десятилетий, объединённые авторскими аранжировками и живыми импровизациями. Концерты «JazzPlay» — это особое настроение, стиль и атмосферность, а также новое звучание хорошо знакомых песен и растущий от пьесы к пьесе эмоциональный накал. В программе запланированы два ярких отделения: первое – с более традиционным джазовыми композициями, а второе – с энергичным сетом в стилистике фанка и соула. Коллектив умело сочетает, казалось бы, противоположные направления – от классического джаза до современной англоязычной поп-музыки, создавая уникальный микс и насыщая программу разнообразными оттенками. билеты на концерт афиша джаза стандарты джазовый концерт купить билет послушать хорошую красивую музыку прекрасная певица Маргарита Симанова «JazzPlay» – яркий и профессиональный музыкальный проект. Джаз, по мнению участников коллектива, характерен не только возможностями импровизации, но и внутренним богатством, изобретательностью и достоинством. И именно в этом и заключается кредо группы: «JazzPlay» – это ещё и созвучное «just play!»: просто играй, просто говори с теми, кто пришёл слушать, будь чутким и внимательным к настроению публики. С квартетом на концерте выступит певица Маргарита Симанова – известная московская певица и вокальный педагог, автор песен. Филигранная вокальная техника, темперамент и кристальная искренность – вот рецепт её музыкального коктейля. Вокалистка любит экспериментировать – добавить современные краски соула, RnB и рока в традиционный вокальный джаз или наоборот, привнести в популярные песни элементы джазовой гармонии и импровизации. Маргарита верит, что музыка поддерживает и исцеляет людей, несёт любовь и гармонию. На сцену выйдут: Маргарита Симанова (вокал), Даниил Дубровский (саксофон), Владислав Гафиятов (клавишные), Марат Гафиятов (бас-гитара), Артём Самойлов (ударные).