🗎 [от 12000₽] — Иммерсивная комедия «#В_Игре». Зритель выбирает ход сюжета. Добро пожаловать в игру! Можно ли изменить судьбу? Что такое случай? Только в игре у вас есть уникальная возможность стать рукой судьбы. В жизнь наших героев внезапно вмешивается Его Величество случай, и закручивается безумный калейдоскоп испытаний, событий, неожиданных встреч и борьбы за свою любовь. Только вы выберете кого встретят герои, что произойдет в следующий момент и каким будет финал! А сделать свой выбор и разобраться в хитросплетениях игры вам поможет таинственный Некто. Ждем «#В_Игре»! Некто — Алексей Гиммельрейх / Евгений Шляпин. Он — Егор Барановский. Она — Яна Волкова/Диляра Каллимулина/ Дарья Анишина. Героини случая — Яна Волкова/ Ивонна Пан. Герои случая — Андрей Сумцов / Сергей Лактюнькин / Сергей Одыванов. В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 8000₽] — Музыкальный спектакль «Оркестр Мечты. Медь» пройдет в театре им. Ермоловой. «Мечты должны сбываться. Обязательно должны. Даже не смотря на время. Которое бежит, тянется, поджимает, подгоняет. И мечта может поблекнуть, раствориться, попрощаться и уйти к другому. Но этого нельзя допустить! Сопротивляйтесь! Возвращайте мечту! «Судьба играет человеком» – всё это ерунда! Человек играет на трубе! И сегодня я бросаю вызов и осуществляю мечту! И вот, мы стоим перед вами. Я и воплощение моей мечты». Разрешите представить: духовой оркестр Олега Меньшикова! Это оркестр, рассказывающий грустные и смешные истории, оркестр поющий, танцующий, солирующий и аккомпанирующий. Любой номер программы – это театральная миниатюра, которую воплощает группа «актеров» с инструментами на сцене театра им. Ермоловой. Виртуозно работая в синтезе различных жанров, 30 артистов соединяют слово, музыку, танец, костюмы и многое другое и наполняют своей невероятной энергией и мощным звучанием духовых инструментов зрительный зал и все пространство вокруг, подчеркивая настроение каждой исполняемой пьесы. Спектакль «Оркестр Мечты. Медь» идет без антракта.

🗎 [от 1500₽] — Продолжительность 2 часа 15 минут с антрактом Пора достать скелеты из шкафа. Знакомство с родителями превращается в забавную и одновременно сложную историю. Здесь много любви, которую мы все ищем, но есть и глубинные вопросы совместного существования: возможно ли в семье быть честным до конца? И нужно ли это вообще? В основе спектакля лежит пьеса Орена Сафди «Выживание». Роман Самгин: «В шекспировской «Двенадцатой ночи» шут спрашивает: «Вам какую песню — любовную или поучительную?». Речь идет о том, что есть два вида произведений: про любовь — это что-то такое приятное для женщин, а есть другие — со смыслом. Эта пьеса одна из тех пьес, одно из произведений драматического искусства редких, где и про любовь, и со смыслом. У нас у всех, в той или иной степени, есть опыт жизни в семье. Всегда кто-то что-то утаивает. Тут дело даже не в утаивании. Утаивание это элемент интересной истории, которую мы расскажем». Составы артистов: 17 апреля: Елена Проклова, Александр Овчинников, Юрий Чернов, Екатерина Олькина.

🗎 [от 1500₽] — Спектакль «Собачье сердце» привлекает зрителей своей уникальной атмосферой и захватывающим сюжетом, основанным на знаменитой сатирической повести Михаила Булгакова. Это история о том, как собака по имени Шарик превращается в человека благодаря эксперименту профессора Преображенского. Произведение остается популярным благодаря своей актуальности, острому юмору и глубокому смыслу. Зрители следят за путешествием Шарика к новому сознанию, за его интеллектуальным и эмоциональным развитием, за конфликтами между своими собачьими и человеческими частями. В спектакле театра Комедии умело сочетаются драматические и комедийные элементы, позволяя зрителям пережить широкий спектр эмоций, от смеха до глубоких размышлений. Профессиональная игра актеров, костюмы, декорации и музыкальное оформление создают атмосферу загадочности и философского анализа человеческой природы. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Шариков — Дмитрий Белоцерковский Профессор Преображенский — Святослав Ещенко (Заслуженный артист РФ) Доктор Борменталь — Александр Бобров / Роман Фомин / Евгений Михеев Фёдор — Василий Рахманин / Артём Вершинин / Кирилл Малов Зина — Мария Астахова / Виктория Мамеева / Анастасия Безбородова Дарья Петровна — Анна Гуляренко (Заслуженная артистка РФ) / Ольга Чудакова / Татьяна Митиенко / Татьяна Пискарёва / Надежда Меньшова Швондер — Александр Пашков / Александр Давыдов / Владимир Курцеба / Тельман Сулейманов Пациент — Виктор Остроухов / Игорь Ларин / Владимир Горюшин (Заслуженный артист РФ) / Дмитрий Филимонов Пациентка — Валентина Коркина Вяземская — Ирина Сиротинская / Нина Персиянинова / Мария Астахова Пеструхин — Кирилл Малов / Игорь Ларин / Василий Рахманин / Артём Вершинин / Денис Никитин / Тельман Сулейманов / Никита Калинин Жаровкин — Тельман Сулейманов / Василий Рахманин / Артём Вершинин / Кирилл Малов / Пётр Балябин / Денис Никитин / Никита Калинин Бундарев — Игорь Ларин / Кирилл Малов / Артём Вершинин/ Василий Рахманин / Денис Никитин/ Тельман Сулейманов / Никита Калинин Тимирзяев — Василий Рахманин / Тельман Сулейманов / Артём Вершинин / Кирилл Малов / Пётр Балябин / Денис Никитин / Никита Калинин Васнецова — Наталия Антонова / Виктория Шашкова / Елена Захарова / Анастасия Безбородова Старушка — Наталья Санько / Наталья Батрак / Ирина Сиротинская Девочка — Виктория Мамеева / Мария Астахова / Евгения Львова / Аксинья Махова / Марья Шамова / Алиса Семчук / Анастасия Волченко / Елизавета Аптовцева / Анна Чувикова Человек с портфелем — Игорь Ларин / Артём Вершинин / Тельман Сулейманов / Василий Рахманин.

🗎 [от 4000₽] — Спектакль «Двое на качелях» возвращается в «Современник». Легендарная постановка Галины Волчек по пьесе Ульяма Гибсона, ее режиссерский дебют, появилась в 1962 году, и с тех пор неизменно пользовалась успехом у зрителей. Это история Джерри и Гитель, двух одиноких сердец, отчаянно ищущих свое счастье в большом и безучастном городе. Пронзительный рассказ о любви и одиночестве, о вечном поединке между состраданием и эгоизмом. Это размышление о жизненных ценностях и человеческой душе во всем многообразии переживаний и надежд. И сегодня пьеса Уильяма Гибсона не оставляет равнодушными сердца зрителей. В обновленной версии спектакля роли главных героев исполняют Юрий Чурсин и Татьяна Бабенкова. Купить билеты на спектакль «Двое на качелях» можно на Ticketland. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 2500₽] — Спектакль на пределе физических возможностей 15 героев. Одна закрытая комната. Кто сможет найти выход? Герои постановки оказываются в замкнутом пространстве, откуда всеми правдами и неправдами они пытаются выбраться наружу. Удастся ли кому-то из них оказаться на свободе? «Реверс» – это история о борьбе человека с внешними обстоятельствами и с самим собой. О его самых низких и самых прекрасных проявлениях, которые обнажаются только в экстремальной ситуации, о метаниях между этими противоположными качествами его сущности. О стремлении измениться и обретении себя прежнего. И, в конце концов, – о главном выборе, который хотя бы раз в жизни встает перед каждым человеком. Над спектаклем работала международная команда. Режиссеры Андрей Кольцов и Ирина Дрожжина вместе с хореографом Деброй Браун (Канада) и художником по свету Иоахимом Бартом (Германия) создали сверхнасыщенное динамичное действо, которое не вписывается в рамки ни одного существующего театрального жанра. Актеры «Реверса» стирают границы между драматическим и физическим театром, хореографией и акробатикой. Однако падения с высоты, полеты над зрителями, балансирование на динамических пилонах и прочие трюки – не просто эффектные приемы, но средства повествования и раскрытия внутреннего мира персонажей. Премьера состоялась 21 февраля 2018 года

🗎 [от 35000₽] — Что лежит в основе дружбы? Бескорыстность? Симпатия? Общность интересов? Взаимное уважение? Что главное в мужской дружбе? Ответят нам на все эти вопросы три друга — один из которых купил нечто такое, за баснословную сумму, что повергло других в шок и привело к переосмыслению их дружбы. В каждом спектакле на сцене три героя: актер театра и кино Сергей Лактюнькин актер театра и кино Павел Михайлов актер театра и кино Виталий Мокроусов

🗎 [от 2500₽] — В основе спектакля пьеса известного французского драматурга Эжена Скриба, написанная им в 1840 году. Пьеса имеет огромную сценическую историю, ставилась во многих театрах мира. Первая постановка в России была осуществлена на сцене Малого театра с участием великих артистов прославленной труппы. Сюжет пьесы построен на реальных исторических событиях, но мастерски переработанных в остроумную, изящную комедию. Скриб – драматург, который виртуозно строит драматургическую интригу, сочиняет искрометные диалоги, оригинальные характеры. Пьеса «Стакан воды» – это классическая комедия, которая остается актуальной на протяжении уже полутора века. Политические интриги остроумно соседствуют с любовными, лихо переплетаются, становятся зависимыми друг от друга. А в результате судьбы стран, захваченных войной, решают три дамы, увлеченные молодым красивым офицером. Вернее, ревность одной, коварство другой и искренняя любовь третьей. Спектакль с антрактом. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 2000₽] — Ироничная французская трагикомедия для трёх актёров. Персонажи — Рене, Фернан и Густав — чудаковатые мечтатели, которые постоянно спорят, ссорятся и шутят: о былом и о несбыточном, о давно забытом и о совершенно невероятном. В пьесе современного французского драматурга Жеральда Сиблейраса речь идёт о ветеранах Первой Мировой войны, и это остроумная обманка. Можно подумать, будто все события происходят где-то очень далеко и с какими-то совсем другими людьми, ничем не похожими на нас. Зато в спектакле нет чётких указаний на место и время. Есть три человека с абсолютно разными характерами, которые постоянно обмениваются саркастичными замечаниями, но всё-таки именно они поддерживают друг друга. Каждый день герои собираются на террасе дома, с которой видны холм и тополя. Они очень хотят отправиться в поход за приключениями. Хотя бы до этого холма, но лучше в Индокитай. Однако, все трое уже весьма взрослые люди и за плечами каждого его собственное богатое событиями прошлое, что обеспечит повествованию много внезапных поворотов сюжета. Поэтому, конечно, как у всех взрослых и очень занятых людей, у них находится множество поводов отложить начало путешествия.

🗎 [от 1000₽] — Парад миниатюр и интермедий! Коллаж из удивительно точных, порой неожиданных и странных, иногда абсурдных, но всегда смешных произведений знаменитого советского писателя Николая Эрдмана. Он был сценаристом знакомых всем кинокартин «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Застава в горах» и многих других. Писал для кино и театра, работал с выдающимися режиссерами. Теперь же в нашем спектакле, подвластные его перу и воле режиссера Михаила Левитина, на сцене с легкостью встречаются персонажи итальянской комедии масок и шекспировских трагедий, исторические личности и герои басен. Центральное место в постановке занимает знаменитая пьеса Эрдмана «Самоубийца» — комедия о человеке, решившем покончить жизнь самоубийством. И оказалось так, что это самоубийство на руку буквально всем окружающим, кроме самого несчастного героя… В спектакле использованы интермедии к старым постановкам Вахтанговского театра «Гамлет», «Два веронца», «Лев Гурыч Синичкин», «Принцесса Турандот», к оперетте «Летучая мышь», эстрадные и цирковые миниатюры, письма и воспоминания.

🗎 [от 1200₽] — Казалось бы, что может пойти не так? Вечеринка друзей: дружба проверена временем, все продумано, подготовлено, даже темы разговоров давно известны. Но как известно, закон Мерфи гласит: «Если какая-нибудь неприятность может произойти, она случается».

🗎 [от 1000₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Александр Пашков / Олег Масленников-Войтов / Никита Зверев Наталия Антонова / Анна Чурина / Юлия Такшина / Виктория Полторак / Валентина Абрамова Влад Канопка / Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Семен Лопатин Виктория Тарасова / Екатерина Вуличенко / Валентина Абрамова / Маргарита Радциг Сергей Дорогов / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Сергей Стёпин / Евгений Воскресенский / Юрий Внуков / Сергей Варчук Ольга Веникова / Галина Безрук / Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа Наталья Хорохорина / Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская / Маргарита Радциг / Нина Персиянинова

🗎 [1500 ₽] — Спектакль «Про мою маму и про меня» в ЦДА «Почему я не плачу? Потому, что смеюсь!» Эти цветаевские строки стали лейтмотивом спектакля. Со слов автора Елены Исаевой, пьеса «Про мою маму и про меня» – «практически интервью с самой собой». Взаимоотношения матери и дочери, подростковые комплексы и как с ними бороться, психология выживания, поиски своего жизненного пути, первая любовь и любовь последняя – об этом рассказано с доброй улыбкой и затаенной грустью. Радиоспектакль по этой пьесе стал лауреатом Международного фестиваля Европейского радиовещательного союза «Приз Европы» в Берлине. Версия, написанная специально для «Театра.doc», была одним из ярких событий «Любимовки – 2003» и переросла в спектакль, который вы и увидите.

🗎 [3000 ₽] — «Ричард III» – наиболее популярная пьеса из десяти хроник Шекспира, издававшаяся при жизни автора шесть раз. Ричард в борьбе за власть презрел понятие морали, совести, сострадания. Его агрессия сметает все человеческое на своем пути. Он хитер, изворотлив, безжалостен. Уничтожая всех возможных соперников, не останавливается ни перед чем, чтобы добиться цели. Угрызения совести неведомы ему. Достигнув высшей власти, Ричард подружился с одиночеством. Его ненавидят все – и лорды, и народ. Первые поднимают восстание. Ричард в панике, его терзают кошмары.. Он не может найти союзника. Постулат: «Кулак нам – совесть, и закон нам – меч», – не действует. Он ранен, одинок, беспомощен, но готов к бою. «Коня, коня! Корону за коня отдам!»… Таков финал хромоногого горбуна, титана зла Ричарда III. Режиссер спектакля «Ричард III» Автандил Варсимашвили: «Пьеса «Ричард III» гениальна. Это энциклопедия власти, учебник державной силы, пособие по захвату трона. Шекспир безошибочно показал характер диктаторов всех времен и народов. За несколько веков до Наполеона, Сталина, Гитлера и других узурпаторов власти, он словно бы предсказал нам их появление и в то же время фантастически точно описал психологический процесс разложения личности диктатора, когда тот уже по горло в крови, и в его жизни больше нет главной цели. Поэтому все шаги Ричарда до завоевания им трона – уникальны, беспримерны, а после захвата власти все его ходы – банальны и предсказуемы. Меня волнует именно эта тема: как живется человеку, когда в его жизни нет настоящей цели? Шекспира ставят очень часто, но очень редко его ставят хорошо. Не все могут понять и воплотить его стиль, потому что Шекспиру требуются особенные актеры. Необходимо уметь молниеносно менять не только темп, но, порой, и образ, ведь театр Шекспира – это театр лицедеев, способных мгновенно сбрасывать с лица одну маску и тут же надевать другую. Ему, в отличие от других авторов, не нужна обычная психологическая правда – ему нужна только театральная правда. Стиль игры Шекспира – именно театральность, в истинном смысле этого термина. Поэтому я благодарен моему старшему другу, выдающемуся режиссеру Римасу Туминасу, за то, что ставлю Шекспира в Вахтанговском театре, – где, как не здесь, знают цену подлинной театральности!».

🗎 [1500 ₽] — Анна Ахматова Воспоминания. Дневники. Письма Без антракта Страницу и огонь, зерно и жернова, секиры острие и усеченный волос — Бог сохраняет все; особенно — слова прощенья и любви, как собственный свой голос. Иосиф Бродский. На столетие Анны Ахматовой Литературную композицию, замысел и постановку нового спектакля на сцене «Студии» сочинил заслуженный деятель искусств, профессор Театрального института имени Б.В. Щукина Владимир Владимирович Иванов.

🗎 [от 400₽] — Со школы знакомая каждому история нравственных и физических метаний бедного студента Родиона Раскольникова после совершения им убийства старухи-процентщицы окрашивается на сцене «СОбытия» в совершенно новые цвета, позволяя зрителю отправиться в захватывающее путешествие по неизведанным доселе ни на одних театральных подмостках закоулкам души «убивца». Спектакль-откровение, ошеломляющий и пробирающий до мурашек. Спектакль-исследование, забирающийся в самые глухие дебри психологического состояния героя. Спектакль-книга, позволяющий вновь пережить те волшебные и страшные моменты, что дарил классик на страницах своего романа.