🗎 [от 1000₽] — Колесо обозрения «Солнце Москвы» Продолжительность круга: 18 минут 40 секунд Крупнейшее в Европе колесо обозрения «Солнце Москвы» — новая достопримечательность столицы, где с высоты 140 метров вы можете круглогодично наблюдать за ритмом города и его знаковыми местами. Билет на «Солнце Москвы», приобретённый на ticketland.ru, необходимо обменять в кассе аттракциона. У «Солнца Москвы» 30 закрытых кабин, в каждой из которых может разместиться до 15 гостей. Для любителей экстрима в пяти кабинах предусмотрен прозрачный пол для обзора 360°. Москва откроется как на ладони с высоты птичьего полета! Насладитесь панорамами столицы и получите незабываемые впечатления от обзора на 50 километров. ВДНХ, парк «Останкино», сталинские высотки, Спасская башня, Белый дом, Большой театр, деловой центр «Москва-Сити» и другие визитные карточки города — за 18 минут 40 секунд с колеса обозрения можно увидеть более чем 30 знаковых мест Москвы. «Солнце Москвы» — больше, чем аттракцион. При индивидуальной аренде кабинка колеса обозрения превращается в площадку для проведения выездной регистрации брака, фотосессии, романтического свидания, праздника для детей. Разные варианты иллюминации аттракциона создадут нужное настроение вашему событию. Рядом с аттракционом расположен одноименный многофункциональный комплекс с развлекательными центрами и ресторанами. «Солнце Москвы» — всесезонное досуговое пространство, которое предлагает вам несколько сценариев посещения. Собственный праздник в кабине колеса обозрения, просмотр семейного спектакля или посещение атмосферных ресторанов — на территории «Солнце Москвы» есть все для идеального отдыха! Ежедневно, будние дни — с 12:00 до 22:00, выходные — с 10:00 до 22:30.

🗎 [6850 ₽] — Это нетуристический маршрут вокруг Китай-города с фотосъёмкой. Нужно совсем немного свернуть с проверенных туристических маршрутов, буквально на шаг отойти от Кремля и Красной площади — и перед вами зашумит непарадная, древнерусская, купеческая и крестьянская Москва. Вместе с гидом-фотографом вы отправитесь в увлекательный полуторачасовой маршрут по неочевидным уголкам столицы, пережившим эпидемии, войны, пожары. Из исторических проулков вы попадёте в самые современные места Москвы — тут кипит жизнь в модных кофейнях и книжных лавках. Вам откроются двери и туда, где редко бывают даже москвичи — в секретные парадные и дворы. Во всех этих ярких и характерных локациях гид-фотограф будет не только увлечённым рассказчиком, знающим все тайны города, но и вашим верным помощником. Он подскажет, как преодолеть стеснение перед камерой, как научиться позировать за считаные минуты и какой ракурс подойдёт для лучших памятных кадров. Вас ждут: переулки старой Москвы; места съёмок фильма «Брат» и старинные церкви; модные локации и боярские особняки; секретные парадные и дворы. Пожалуйста, обратите внимание: в течение семи рабочих дней после прогулки вы получите около 30 обработанных фото на почту; маршрут можно изменить, подстроив под ваши предложения; экскурсию можно провести без фотосессии — а можно и фотосессию без экскурсии; прогулка рассчитана на четверых человек, за каждого последующего гостя доплата составит 1300 рублей за человека, для компании больше 10 человек — по 1000 рублей за каждого следующего гостя; если в компании больше семи человек, экскурсия будет увеличена до двух часов. Чтобы прогулка состоялась, зарегистрируйтесь сразу после покупки билета, мы сообщим дополнительную информацию по месту встречи и телефон гида для связи. Регистрация с 10:00 до 18:00 по указанным на билете контактам.

🗎 [от 500₽] — Люмьер-Холл представляет новую вариацию мультимедийной выставки «Айвазовский // Ожившие полотна», посвящённой жизни и творчеству выдающегося мариниста XIX века Ивана Константиновича Айвазовского. Экспозиция предлагает зрителю сосредоточенное знакомство с ключевыми произведениями художника, чьё имя неразрывно связано с развитием морского пейзажа в истории русской и мировой живописи. Использование мультимедийных технологий позволяет рассмотреть художественные особенности его полотен — работу со светом, пространством и движением, а также глубже понять образную систему мастера. Посетители получают возможность не только увидеть знаменитые морские виды Айвазовского, но и проследить эволюцию его художественного языка, погрузившись в эстетический и эмоциональный контекст эпохи. Мультимедийный формат расширяет традиционное восприятие живописи, создавая эффект присутствия и способствуя более вдумчивому диалогу с произведениями искусства.

🗎 [7000 ₽] — Спектакль посвящён истории Театра Армии - начиная с 14 сентября 1940 года, дня открытия театра. Из фойе зрители пройдут 1720 шагов по залам, коридорам и закоулкам здания, включая закрытые правительственные ложи, поднимутся на самый верх, увидят окна мастерских, тайные лестницы, а также стилобат – самое загадочное место, подземный лабиринт. Каждая историческая сцена вписана в ландшафт архитектуры знаменитого театрального здания. Зрители попадут в прошлое и станут свидетелями и участниками жизни Театра Армии, увидят своими глазами появление архитектурного проекта здания-звезды, цензоров, запрещающих новаторскую живопись художника Дейнеки, репетицию спектакля по Шекспиру легендарного режиссёра Алексея Попова, жизнь бригады актеров Театра Армии на фронте, грандиозные батальные сцены, эсминцев и поднятую целину, героев прежних спектаклей в исторических костюмах . Синемоушн – направление иммерсивного театра, спектакль-погружение в атмосферу эпохи. В спектакле сочетается перформанс и инсталляция, документальный театр и современный танец, игровой театр и вербатим. Проект «Театр Звезда» стал результатом нескольких месяцев работы над архивами, встреч со старейшими сотрудниками и труппой Театра Армии, обсуждений и поиска концептуального решения. «Несмотря на новые формы для артистов и режиссеров проекта, это прежде всего, спектакль-исследование здания уникального театра. Мы долго искали жанр, который соответствует монументальности, величественной истории и объему театра, тому большому историческому пласту, который стоит за ним. И решили остановиться на синемоушн, в рамках которого, на мой взгляд, променад по зданию станет наиболее зрелищным», – рассказывает автор проекта Саша Денисова. Автор и руководитель проекта – драматург, режиссер, лауреат «Золотой маски» Саша Денисова (шеф-драматург Центра им. Мейерхольда, автор Театра.doc, Театра им. Маяковского, Московский Художественный Театр).

🗎 [от 1000₽] — Балетв 2-х действиях Балет«Жизель» французского композитораАдольфа Адана — жемчужина классическогорепертуара, едва ли не самый знаменитыйбалетный спектакль в мире. Сюжетбалета основан на старинной славянскойлегенде о погибших от несчастной любвидевушках — виллисах. Они, превратившисьв волшебных существ, до смерти затанцовываютпрохожих мужчин. Такова их месть за своюпогубленную жизнь. «Жизель»появилась в годы расцвета романтизмав европейском искусстве и сыгралаогромную роль в дальнейшей судьбе этогонаправления в музыкальном театре.

🗎 [от 12000₽] — Спектакль «Двое на качелях» Драма в 2-х актах У любви всегда руки в крови, но человек все равно припадает к этим рукам. «Двое на качелях» — это история Любви! История двух сердец — несчастных, отчаянно одиноких и столь непохожих. Точно по воле судьбы, обретших друг друга среди суеты большого города, чтобы уже вместе, рука об руку, преодолевая все тяжести на своем пути, неустанно искать счастье для себя. История о правде и лицемерии, о предательстве и милосердии, о мужестве и малодушии... Трогательная и смешная, а подчас — жестокая, впрочем... как и сама жизнь. Но разве может быть иначе?... Это история о нас... И все-таки... несмотря ни на что — «все движется любовью»! Так да здравствует же Любовь во все времена! Но обретут ли ее герои нашей пьесы?.. Режиссер — Евгений Шляпин Исполнители: Гитель Моска — Елена Липская Джерри Райан — Евгений Шляпин Продолжительность спектакля 2 часа 20 мин. с антрактом. Категория 16+ Премьера спектакля состоялась в ноябре 2010 года на «Открытой сцене» на Поварской. Спектакль Лауреат II Театрального фестиваля «Московская обочина» в номинации — Лучшая женская роль (Елена Липская). Спектакль участник Korea Small Theater Festival (Сеул 2013) В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 1800₽] — Дети до 3х лет, включительно, проходят на один билет с родителями бесплатно. Детям от 4 до 14 лет можно приобрести детские билеты со скидкой 50%. Детские билеты действительны только при предъявлении при входе в театр документа, удостоверяющего личность и дату рождения ребенка. 20 лет в Москве — 53 месяцев — 1610 дней – 1525 спектаклей — более 1 000 000 зрителей из десятков стран мира «Русский национальный балет «Кострома» представит спектакль об истории Руси и культуре ее многонационального народа - «Национальное шоу России «Кострома» (автор и режиссер — художественный руководитель и главный балетмейстер «Русского национального балета «Кострома», заслуженный деятель искусств РФ ЮРИЙ ЦАРЕНКО). С этим спектаклем балет провел - 45 туров в 27 странах мира, покорил более 7 млн зрителей на разных континентах. Среди них королевские особы, видные деятели мира политики, культуры и искусства, дети и их родители, молодежь и пожилые. Его премьеры с успехом прошли на лучших сценах Австралии, Новой Зеландии, Китая, Голландии, Франции, Германии, Кубы и др. странах мира. С 2005 года по настоящее время «Русский национальный балет «Кострома» проводит гастроли со спектаклем «Национальное шоу России «Кострома» в Москве (80 спектаклей ежегодно). Сегодня «Национальное шоу России «Кострома» входит в культурную программу государственных мероприятий всероссийского и международного уровня и с гордостью несет звание «визитной карточкой» России. Его спектакли пользуются таким же интересом среди зрителей России и разных стран мира, как известные национальные Шоу за рубежом («Огни Анатолии» в Турции, «Тропикана» на Кубе, Шоу Национального балета Испании в Мадриде и др.). «Национальное шоу России «Кострома» — это масштабное историческое полотно, которое знакомит своего зрителей с глубинными корнями и народными традициями многонационального государства. Сквозь блестящие сценические воплощения в спектакле можно увидеть вхождение Христианства на Русь, эпоху царской и дореволюционной России, первого полета человека в космос и знаменитый русский балет. Словно вид из окна железнодорожного экспресса сменяются просторы страны, открывая зрителю картинки из жизни народов Кавказа, Крайнего Севера, Бурятии, Татарстана, Еврейского АО, Сибири и Центральной России. Программа спектакля описывает историю Великой страны через органичное воссоздание исторической картины становления Руси, единение разных конфессий, укрепление межнациональных отношений и ознакомление зрителей с глубинными корнями и народными традициями многонационального государства. В спектакле из двух отделений использованы новаторские художественные и технические средства, современные аранжировки, авторская интерпретация фольклорного материала первоисточника, эксклюзивные костюмы, масштабные мягкие и жесткие декорации. Спектакль уникален своим масштабом, социализацией и современной подачей хореографического материала. Люди со всего мира отмечают его новаторство в жанре народной хореографии, уникальный стиль и тонкую подачу традиционного искусства через проникновение чувств к духовной составляющей российского народа. Артистам удается доносить до зрителя разнообразие российской многонациональной культуры, масштабы своей страны, богатство её культурных и духовных ценностей и традиций, эффективно содействовать решению задач патриотического воспитания и эстетического образования подрастающего поколения. Каждый сезон «Национальное шоу России «Кострома» делает своих зрителей счастливее. За 2 часа представления не зависимо от возраста и национальности им удается испытать тысячи оттенков положительных чувств - от детского восторга и радости до лирической грусти и светлой любви. Спектакль объединяет всех! В зале нередко находятся народы конфликтных политических взглядов, разного социального статуса и общественного положения, — после закрытия занавеса они вместе танцуют, обнимаются, DAILY from August 1st to September 14th (except Thursdays) The Russian national ballet “Kostroma” presents The Russian National Dance Show «Kostroma» at the theatre «Russkaya Pesnya», the programme that reveals the history of Rus and the life of its peoples where the infinite of time and horizons broaden the boundless means of the art of dance! Vital historical milestones, traditions and customs of the multinational Russia expose originality of the hundreds of cultures of the united people of Russia plunging the audience in the times of christening of Rus, tsar’s Russia and USSR, revealing the life of the people living in the Far North, in the southern steppes, in the mountains of the Caucasus and in the Central Russia. “The Russian National Dance Show «Kostroma» cleverly and with great prowess unites lyrical sketches with elements of folklore and ancient Russian epic. It uncovers the Russian culture through the nature of its people, social status and national colouring. You can witness the temporal, urban, village, military culture of Russia. The accurately created images of mother, wife, daughter, son, husband and warrior reflect the heritage of the many generations and the unique spirit of the Russian nation. 50 dancers on stage, masterly technique, outstanding acting, 15 reincarnations, 10 tons of freight, 600 unique costumes, 300 items of props, 8 sets changes — this is the fabulous reality of «The Russian National Dance Show «Kostroma» that captivates the audience of all ages and nationalities. Today the image of the «girl in silver» — the famous ballet’s brand symbolizing the delicate image of Kostroma filigree art, invites the Muscovites and Moscow guests to take a journey to the depths of Russian culture with its fairy tales, legends and soviet motives!

🗎 [от 777₽] — На нашей экскурсии Вас ждут мистика и история древней и современной Москвы, завораживающие виды столицы, зодиакальные карты, нестандартная подача материала и море положительных эмоций! Одно условие – вы должны быть романтиком и (хотя бы немножечко) авантюристом! Маршрут проходит по культовым местам Москвы. Среди них Волхонка и район Древнего Чертолья, Храм Христа Спасителя и Патриарший мост, Кремлевская и Пречистенская набережные, Васильевский спуск и Красная площадь. Вы узнаете: Почему Москва вошла в пятерку самых мистических городов мира? Как географическое положение Москвы сказалось на характере москвичей? Что такое «зодиакальная карта Москвы» и откуда она взялась? Как повлияла на современный план города и на строительство Московского метрополитена? Какая «тайная» языческая, православная, масонская, а затем и советская символики заложены в главных архитектурных памятниках Москвы: Московском Кремле, Храме Христа Спасителя, Доме на набережной и сталинских высотках? Какие легенды хранят в себе тихие воды Москвы-реки? И почему рек было две, а осталась одна? Где стояла крепость боярина Кучки? Также во время экскурсии вы узнаете о том, где находились самые древние поселения на территории Москвы? Кем были их обитатели? Куда исчез район Древнего Чертолья? Где лучше загадывать тайные желания и какой ритуал для них существует? В качестве приятного подарка на память о нашей дружеской прогулке каждый из участников получит зодиакальную карту Москвы. Маршрут: Гоголевский бульвар, Остоженка, Храм Христа Спасителя, Александровский сад, Кремлевская и Пречистенская набережные, Патриарший мост, Храм Василия Блаженного, Васильевский спуск и Красная площадь. Мы рекомендуем: Одевайтесь, пожалуйста, по погоде! Экскурсия прекрасно подойдет как тем, кто на пару дней приехал в Москву, так и тем, кто хочет увидеть нечто необычное уже в привычном. О ведущих программы: Евгений, Никита, Екатерина Место встречи – станция метро Кропоткинская, выход 1, сбор у круглой карты района. Источник: artstolitsa.ru

🗎 [от 1200₽] — Новый танцевальный клубный проект Tablao Flamenсo в клубе «Союз композиторов» Tablao – это клубный вариант представления фламенко во всех трех его формах: cante (пение), baile (танец), guitarra (гитарное искусство), где публика и артисты существуют в едином пространстве бара. Этот формат представляет из себя совершенное новое явление в клубной жизни московского фламенко, так как сочетает все три основные составляющие фламенко в их «живом» исполнении, привлекая при этом сразу несколько профессиональных коллективов России, а также приглашенных к сотрудничеству артистов из Испании, которые наполнят Таблао Москвы аутентичным колоритом. Известнейшие Tablao Испании – La Casa Patas, Corral de la Moreria, Torres Macarena, La Carboneria, Los Gallos и др., существующие уже десятки лет, носят славу мест рождения и демонстрации истинного живого искусства в момент его свершения на сцене. Феномен взаимодействия испанской гитары, голоса и движения – что являет из себя фламенко – нечто тайное, выходящее их сотворчества, возможно уловить лишь в момент его рождения на сцене, соучаствуя и приобщаясь, таким образом, к общей энергии фламенко. Кроме того, формат Таблао – это постоянные еженедельные концерты фламенко, постоянная публика, любящая и понимающая это искусство, и постоянное, активное существование фламенко в культурной жизни Москвы.