🗎 [от 1000₽] — Спектакль по самому таинственному, мистическому и популярному роману Михаила Булгакова. Москва 30-х годов и древний град Ершалаим, нищета коммуналок и величие духа, милиционеры и вампиры, верность и предательство, вера и чертовщина, любовь и месть – сумасшедший вихрь лиц, событий и чувств захватывает и увлекает за собой, чтобы навсегда остаться в памяти. Декорации к спектаклю необычны: подвешенные над сценой листы металла превращаются то в закатные облака, то в страницы рукописи. Музыка, костюмы – все работает на то, чтобы сохранить и передать магическую ауру романа. Независимо от того, впервые ли вы услышали название «Мастер и Маргарита» или знаете книгу наизусть, спектакль сумеет и удивить, и увлечь. История спектакля Михаил Булгаков начал работу над романом в конце 1920-х годов и продолжал до самой смерти в 1940 году. Незаконченную книгу долгие годы правила вдова писателя. Но впервые советские читатели смогли прочесть роман без купюр лишь в 1973 году. И очень скоро произведение стало по-настоящему культовым: книга переходила из рук в руки в перепечатках и ксерокопиях, давалась на несколько дней, а то и на одну ночь. На сцене «Мастера и Маргариту» первым поставил в 1977 году Театр на Таганке. И судьба спектакля повторила судьбу книги: чтобы попасть на спектакль, платили втридорога, стояли в очереди по ночам, записывались в таинственные списки. В МХАТ им. М. Горького премьера «Мастера и Маргариты» состоялась в 2009 году. Режиссером-постановщиком выступил Валерий Белякович. Вот уже более десяти лет этот спектакль на Большой сцене МХАТ им. М. Горького собирает зрительские аншлаги. И понятно почему: гениальный роман, выдающийся режиссер, замечательная работа труппы, впечатляющие костюмы и декорации, а в итоге – феерическое зрелище, достойное великой книги. Премьера состоялась 21 апреля 2009 года.

🗎 [3200 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Мнимый больной» — пьеса, в которой лихо закрученный сюжет щедро приправлен интермедиями, рассчитанными на актёрскую импровизацию. Пространство для игры воображения и яркая комедийность позволили «Мнимому больному» Мольера, шагнув через века, покорить современных зрителей. В самой первой постановке этой пьесы — в 1673 году в Париже — роль Аргана исполнял сам автор. Премьеру играли в театре в восточном крыле дворца Пале-Рояль (изначально этот дворец был построен для кардинала Ришелье). Наш спектакль — это отчасти «пьеса в пьесе». Конечно, мы не будем раскрывать интригу, но история о придворном комедианте Короля-Солнце может оказаться весьма любопытной. В Вахтанговском театре «Мнимого больного» по приглашению художественного руководителя Римаса Туминаса поставил известный деятель европейского театра Сильвиу Пуркарете. Сергей Маковецкий, исполнитель роли Аргана, мнимого больного: «Режиссер предложил нам очень тонкий европейский театр. Это легкость, о которой нам говорил Сильвиу, простота подачи материала в стиле французского автора. И не комедия положений, не Островский, не Гоголь и не Салтыков-Щедрин — это г-н Мольер, который предполагает акварельность, а не жирные масляные краски. Есть пьесы, для которых достаточно улыбки. И вот театральный парадокс: когда мы всерьез, не комикуя, начинаем разыгрывать эту историю, хохот в зале стоит удивительный. Содержательный!» Купить билеты на спектакль «Мнимый больной» в Театре имени Вахтангова можно на Ticketland.

🗎 [от 5000₽] — Гастроли Пермского театра «У Моста» в Москве! Авторский театр Сергея Федотова, трижды номинант и лауреат Российской национальной премии «Золотая маска», Лауреат премии «Звезда Театрала» в номинации «Лучший региональный театр России», обладатель 45 Гран-при зарубежных фестивалей, входящий по рейтингу журнала Forbes в десятку лучших театров России. Оригинальный музыкальный спектакль по пьесе И. Бабеля «Закат» продолжает еврейскую тему «Тевье-молочника». Постановка погружает в кипящий мир одесской Молдаванки 1913 года. В семье главного богача Молдаванки – еврея Менделя Крика – разгорается война: сыновья идут на отца, чтобы отобрать его дело. Страсти, любовные интриги и жажда власти – всё это выплескивается на сцену в острых диалогах и пронзительных музыкальных номерах. Здесь каждый платит свою цену за место под солнцем. Александр Журбин (музыка), Асар Эппель (стихи) Режиссура и сценография – Сергей Федотов Источник: theatreman.ru

🗎 [от 2000₽] — Выпуск спектакля приурочен к 200-летию со дня рождения Фёдора Михайловича. Театр МОСТ отдаёт дань памяти не только гению великого прозаика, но и его жены. Пожалуй, ни один автор в мире не создал столько ярких, впечатляющих и глубоких женских образов, как Фёдор Михайлович Достоевский. И самой пронзительной героиней его жизни стала та, которой не нашлось места в его книгах, но та, которая сделала всё, чтобы его книги стали известны. Вторая жена Достоевского, Анна Григорьевна, урожденная Сниткина, посвятила всю себя своему мужу, — сначала при его жизни, а затем — после его смерти. История любви длиною в жизнь, любви после жизни — за пределами времени и пространства — история, ставшая основой нового спектакля «Достоевская. Сны Анны» режиссера Георгия Долмазяна. Роли Анны Григорьевны Достоевской в постановке исполняют пять актрис — в зависимости от временного периода повествования. Мистический, инфернальный образ романов Достоевского, детали жизненных обстоятельств воссоздаются особой сценографией Андрея Бутяева.

🗎 [от 35000₽] — Что лежит в основе дружбы? Бескорыстность? Симпатия? Общность интересов? Взаимное уважение? Что главное в мужской дружбе? Ответят нам на все эти вопросы три друга — один из которых купил нечто такое, за баснословную сумму, что повергло других в шок и привело к переосмыслению их дружбы. В каждом спектакле на сцене три героя: актер театра и кино Сергей Лактюнькин актер театра и кино Павел Михайлов актер театра и кино Виталий Мокроусов

🗎 [от 2000₽] — Красивые женщины, очаровательные мужчины... У французского архитектора Бернара несколько невест, и все они стюардессы. Конечно, каждая уверена, что она единственная. На самом деле Бернар знает время прилетов и вылетов самолетов в местном аэропорту и умело сводит расписание, чтобы вести с каждой невестой отдельную жизнь в своем доме. Благодаря своим талантам организатора и служанке Берте ему всегда удается скоординировать визит очередной невесты. Пока однажды расписание не меняется в последний момент. Так неожиданно все три невесты-стюардессы в одно время прибывают к Бернару домой! На выручку герою приходят домработница Берта и старый школьный друг Бернара Робер. Как Бернар разберется с непростой для него ситуацией? Ответ в улетной комедии «Боинг-Боинг»! Актерский состав: Денис Косяков/Тимур Еремеев/Павел Савинков/Сергей Ефремов Александр Якин/Сергей Федюшкин/Михаил Башкатов Мирослава Карпович/Мария Фурсенко/Елизавета Мартинес/Маруся Климова Алина Ланина/Ася Калинина/Арина Постникова Валерия Федорович/Марина Соколова/Анастасия Морозюк Александра Велескевич/Екатерина Ефимова/Алиса Шидловская

🗎 [от 900₽] — В основе сценической версии, созданной драматургом Еленой Исаевой, — роман Алексея Николаевича Толстого «Гиперболоид инженера Гарина». Спектакль режиссера-постановщика Владимира Драгунова продолжает репертуарную линию театра, затрагивая тему ответственности ученых перед человечеством за свои изобретения. Но в новой поставке история о создании оружия невероятной силы сопряжена с чувствами, которые дарят героям импульс жизни и становятся источником вдохновения. Чувства любви к Родине, к возлюбленному или возлюбленной — важнейший вектор, который направляет поступки героев. Главный герой — инженер Гарин — одержим своими идеями, изначально удивительным научным достижением, а потом тщеславным стремлением подчинить себе весь мир и всех людей. Однако человек остается человеком, со своими слабостями и ответственностью за свои действия, а побеждают всегда две неподдающиеся нашему познанию силы — сила природы и сила любви.

🗎 [от 1500₽] — Театр «Парабазис» приглашает зрителей на захватывающее путешествие в мир фантазии. «Песочный человек» — самое загадочное произведение Э.Т.А. Гофмана- детектив с примесью сюррреализма, эротики и абсурда. Не случайно все выдающие психологи ,начала 20 века ,такие как Фрейд и другие , взяли «Песочного человека» как основу для своих теорий, таких как психоанализ. Театр «Парабазис» продолжил изучения теории Фрейда , и вместе со зрителями попробовал психотерапию в театральной форме для того ,чтобы освободиться от детских страхов. Но в результате получилось искрометное, хулиганское , неординарное произведение. И вот некоторые отзывы «Вообще хочу сказать, что таких самобытных работ еще не видел ...» «Это просто пушка бомба! Я удивился сам и получил огромное удовольствие от реакции зала ...» «Самоотдача актеров, неординарный сценарий, контакт со зрителем ,все было на высоком уровне» В этом спектакле смена сцен от реальности к чему то нереальному. Явь и сказка все переплетается . Сочетание абсурда и иммерсива. Действие разворачивается в пространстве, где повседневность смешивается с фантасмагорией

🗎 [от 700₽] — Рекомендуемый возраст зрителей от 14 лет. Конечно же, водевиль должен быть весёлым, ярким и зажигательным, со множеством песен и перепевов, танцами и шутками… Но это не был бы спектакль Щепенко, если бы в нём не возникала проблема, серьёзная и актуальная для сегодняшнего зрителя. Сам режиссёр определил свою задачу так: Я не знаю водевиля лучше, чем произведение Соллогуба. В нём присутствует сердечная и нравственная глубина, которой прочие представители этого жанра не отличаются. Нам захотелось поставить его так, чтобы исполнение соответствовало авторскому замыслу. Вспомним, как уничижительно ругал водевиль Гоголь. Театр русской драмы пошел по пути преодоления рамок жанра, вернее, он сохранил жанр во имя того, чтобы выход за рамки имел пронзительное, отнюдь не легковесное звучание. Спектакль имеет двух авторов, и это совершенно справедливо, так как все песни, а это большая часть спектакля, написаны Михаилом Щепенко, и новый текст очень органично вплетается в классическое полотно Владимира Соллогуба. Билет даёт право на посещение спектакля только одному человеку независимо от возраста. Зрителям, купившим билет стоимостью от 1000 рублей на любой спектакль репертуара июня, билет на экскурсию «Но мы Истории не пишем. Крылов в Москве». (14+) в подарок. Регистрация на экскурсию обязательна ( нужно прислать билеты, указать ФИО, дату экскурсии, телефон для связи). Подробности на официальном сайте театра.

🗎 [от 1000₽] — Жанр: драма с элементами комедии, танцевальными номерами, пластикой и забавными номерами оригинального жанра. О том, как маленький бродяжка из трущоб Лондона стал самым ярким символом кинематографа, чей талант уже более ста лет согревает сердца зрителей. Спектакль по Пьесе Сергея Сафронова и Елены Шамановой»Интервью, которого не было». Основой пьесы послужила автобиография Чарли Чаплина «Моя удивительная жизнь». Зрителя ждет погружение в мир творческого поиска и фантазии артиста. «В отличие от Фрейда я не верю, что секс является определяющим фактором в комплексе поведения человека. Мне кажется, холод, голод и позор нищеты гораздо глубже определяют его психологию». Чарли Чаплин

🗎 [3000 ₽] — «...На сто восемьдесят четвертом километре от Москвы по ветке, что идет к Мурому и Казани, еще с добрых полгода после того все поезда замедляли ход почти как бы до ощупи. Пассажиры льнули к стеклам, выходили в тамбур: чинят ли пути, что ли? Из графика вышел? Нет. Пройдя переезд, поезд опять набирал скорость, пассажиры усаживались. Только машинисты знали и помнили, отчего это все. Да я.» Небольшой рассказ А.И. Солженицына «Матренин двор», написанный полвека назад и опубликованный в 1963 г. в журнале «Новый мир», возглавляемом А. Твардовским, стал событием в литературе, словом правды о судьбе простой женщины – скромной, совестливой, с душой огромной и светлой. «Все мы жили рядом с ней и не поняли, что есть она тот самый праведник, без которого, по пословице, не стоит село. Ни город. Ни вся земля наша» (А.И. Солженицын). Идея создания сценической редакции рассказа принадлежит Александру Михайлову, он долго жил с этой мыслью, пока не поделился ею с профессором Щукинского училища В.В. Ивановым – режиссером Театра им. Евг. Вахтангова. Желания совпали. Владимир Иванов владеет редким режиссерским даром психологического анализа, тончайшей разработкой характеров, в сочетании с точно угаданной интонацией автора. Эти качества пригодились в работе над прозой А.И. Солженицына. В соавторстве с Александром и Еленой Михайловыми, в свое время закончившими Щукинское училище, художником Максимом Обрезковым, режиссером и автором сценической версии Владимиром Ивановым родился спектакль «Матренин двор». Премьера его окончательной редакции состоялась 13 апреля 2008 г. на малой сцене театра им. Евг. Вахтангова. Н.Д. Солженицына с уважением отнеслась к этой работе и одобрила ее. Спектакль «Матренин двор» – подарок Вахтанговцев к 90-летию Александра Исаевича Солженицына – великого писателя и гражданина. Спектакль – Лауреат Вампиловского фестиваля. Спектакль идет без антракта.

🗎 [от 2000₽] — Премьера!!! Спектакль «Взрослые игры» Комедия по пьесе Марка Камолетти «Пижама на шестерых». Есть пьесы, которые подобно цунами прокатываются по театральным подмосткам мира, вызывая зависть драматургов и Режиссёров, срывая бурные аплодисменты зрителей. Одна из них – «Пижама на шестерых» Марка Камолетти, которая вошла в Книгу рекордов Гиннеса как одна из долгожительниц на французской сцене. «Пижама на шестерых» – блистательная, остроумная, полная неожиданных и смешных ситуаций комедия о семейной жизни одной французской семьи. Случайно супруги и их любовники собираются под одной крышей. Мечта о пикантном свидании в загородном доме оборачивается многолюдной вечеринкой... Персонажи пьесы плетут сложную сеть лжи, измен, недосказанности, прячут истинные мотивы и чувства за притворством, и поэтому попадают в нелепые и смешные ситуации. Как они выпутаются из паутины неправды? В главных ролях: Павел Прилучный Ольга Медынич/ Екатерина Иванова Джемал Тетруашвили/ Сергей Друзьяк Зепюр Прилучная/ Елизавета Мартинес Карденас Павел Гайдученко Татьяна Дорофеева Режиссер: Олеся Невмержицкая Перевод: Ирина Прохорова

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Собачье сердце» привлекает зрителей своей уникальной атмосферой и захватывающим сюжетом, основанным на знаменитой сатирической повести Михаила Булгакова. Это история о том, как собака по имени Шарик превращается в человека благодаря эксперименту профессора Преображенского. Произведение остается популярным благодаря своей актуальности, острому юмору и глубокому смыслу. Зрители следят за путешествием Шарика к новому сознанию, за его интеллектуальным и эмоциональным развитием, за конфликтами между своими собачьими и человеческими частями. В спектакле театра Комедии умело сочетаются драматические и комедийные элементы, позволяя зрителям пережить широкий спектр эмоций, от смеха до глубоких размышлений. Профессиональная игра актеров, костюмы, декорации и музыкальное оформление создают атмосферу загадочности и философского анализа человеческой природы. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Шариков — Дмитрий Белоцерковский Профессор Преображенский — Святослав Ещенко (Заслуженный артист РФ) Доктор Борменталь — Александр Бобров / Роман Фомин / Евгений Михеев Фёдор — Василий Рахманин / Артём Вершинин / Кирилл Малов Зина — Мария Астахова / Виктория Мамеева / Анастасия Безбородова Дарья Петровна — Анна Гуляренко (Заслуженная артистка РФ) / Ольга Чудакова / Татьяна Митиенко / Татьяна Пискарёва / Надежда Меньшова Швондер — Александр Пашков / Александр Давыдов / Владимир Курцеба / Тельман Сулейманов Пациент — Виктор Остроухов / Игорь Ларин / Владимир Горюшин (Заслуженный артист РФ) / Дмитрий Филимонов Пациентка — Валентина Коркина Вяземская — Ирина Сиротинская / Нина Персиянинова / Мария Астахова Пеструхин — Кирилл Малов / Игорь Ларин / Василий Рахманин / Артём Вершинин / Денис Никитин / Тельман Сулейманов / Никита Калинин Жаровкин — Тельман Сулейманов / Василий Рахманин / Артём Вершинин / Кирилл Малов / Пётр Балябин / Денис Никитин / Никита Калинин Бундарев — Игорь Ларин / Кирилл Малов / Артём Вершинин/ Василий Рахманин / Денис Никитин/ Тельман Сулейманов / Никита Калинин Тимирзяев — Василий Рахманин / Тельман Сулейманов / Артём Вершинин / Кирилл Малов / Пётр Балябин / Денис Никитин / Никита Калинин Васнецова — Наталия Антонова / Виктория Шашкова / Елена Захарова / Анастасия Безбородова Старушка — Наталья Санько / Наталья Батрак / Ирина Сиротинская Девочка — Виктория Мамеева / Мария Астахова / Евгения Львова / Аксинья Махова / Марья Шамова / Алиса Семчук / Анастасия Волченко / Елизавета Аптовцева / Анна Чувикова Человек с портфелем — Игорь Ларин / Артём Вершинин / Тельман Сулейманов / Василий Рахманин.

🗎 [от 1200₽] — "Джентльмен на вечер — это замечательная история о любви, доброте и чудесах, которая дарит зрителям теплое и веселое настроение. Главные герои спектакля сталкиваются с неожиданными событиями, которые меняют их жизни к лучшему. Встреча джентльмена с загадочной незнакомкой становится началом невероятных событий, переплетающихся с юмором, трогательностью и важными жизненными уроками. Любовь, оказавшаяся на пути героев, становится настоящим даром судьбы, способным перевернуть мир каждого из них. Спектакль наполнен теплым юмором, нежностью и чистыми чувствами, способен тронуть сердца и напомнить о важности доверия к судьбе. Билеты можно купить без паспорта! Действующие лица и исполнители: Софья Ивановна — Ольга Науменко (Народная артистка РФ) / Наталия Санько Татьяна — Виктория Тарасова Игорь — Никита Зверев / Олег Масленников-Войтов Дина — Елизавета Гончаренко / Яна Волкова / Анастасия Волченко

🗎 [от 2500₽] — Холодный апрельский вечер. Студенты Бусыгин и Сильва опаздывают на последнюю электричку до города. Отчаявшись найти ночлег, они решаются на сумасшедшую авантюру: постучаться в первую попавшуюся дверь и сказать, что один из них… старший сын хозяина. Глупая выдумка запускает цепь невероятных событий. Хозяин дома, отставной музыкант Сарафанов готов принять «блудного сына» с распростёртыми объятиями, а самозванец Бусыгин вдруг осознает, что случайно обретённая семья и её проблемы становятся ему небезразличны. Спектакль «Старший сын» по знаменитой пьесе Александра Вампилова — пронзительная и безумно смешная история о том, как ложь ради выгоды оборачивается искренними чувствами, а герои — неожиданно для самих себя — находят друг в друге по-настоящему родных людей. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Алексей Войтюк / Сергей Стёпин / Вадим Андреев Павел Кузьмин / Евгений Касьяненко / Иван Сапфиров Галина Безрук / Маруся Свирид / Софья Бондаренко Георгий Трифанов / Андрей Лапыко Александр Бобров / Павел Кузьмин / Арсений Сергеев Екатерина Вуличенко / Виктория Полторак / Елена Захарова Александр Алёшкин / Игорь Огурцов / Михаил Химичев / Тельман Сулейманов Дмитрий Филимонов Юлия Быкова / Софья Бондаренко Александра Семёнова / Софья Бондаренко