🗎 [от 1700₽] — «Леди Макбет нашего уезда» в Театре МТЮЗ На фоне чувственной, животворящей красоты мира разворачивается страшная история любви Катерины Львовны. История омертвения, распада открытой к счастью юной души. История душегубства. Через жестокую, криминальную любовную историю Николая Лескова режиссер обращается к извечной, очень русской теме личной свободы и ее границ. Это попытка понять, отчего в России с ее гигантскими распахнутыми просторами, люди обречены на такую несвободу, на духоту тюрьмы. Этот спектакль — попытка проследить, как порыв к полнокровной жизни, к свободе заканчивается чудовищными кровопролитиями, убийствами и разрушением. Это спектакль о том, как опасно «душить» человека, задыхаясь от несвободы, он может превратиться в зверя.

🗎 [от 800₽] — Александр Михайлов, художественное слово Академический оркестр русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова Художественный руководитель и главный дирижер — Евгений Волчков А. Пушкин. «Метель» Всенародно любимый актер театра и кино, народный артист России Александр Михайлов, которого на всю страну прославил фильм «Любови и голуби», представит знаменитую повесть Александра Сергеевича Пушкина «Метель» в сопровождении Оркестра русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова. Покорив сердца миллионов зрителей в амплуа мужественного, романтичного и наивного «русского мужика», воплотив на театральной сцене и экране множество персонажей, он вышел сегодня на иной уровень и как человек, и как актер. Литературный театр раскроет новые грани таланта артиста. В его прочтении пушкинская история о любви и ее неисповедимых тайнах, о странных шутках судьбы и мистических совпадениях обретет современное звучание. Действие происходит в атмосфере зимней русской глубинки, ее особый, по-зимнему таинственный колорит зрители почувствуют благодаря музыкальным иллюстрациям в исполнении Оркестра русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова. В 2025 году легендарный коллектив отмечает свое 80-летие. В программе возможны изменения Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 45 минут Источник: mmdm.ru

🗎 [от 2000₽] — TOPCONCERTS представляет Гранд Орган-Симфони Гала Мусоргский «Картинки с выставки» и Великие органные шедевры Гигантские видеопроекции Микеланджело, Рафаэля, Дали Орган — Эдженио Фаджиани Сикстинская капелла (Ватикан ) Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» Дирижер — Вальтер Борини (Италия) Великие «Картинки с выставки» Мусоргского в редакции для Большого органа и симфонического оркестра! В Большом зале консерватории — «Гранд Орган-Симфони Гала» собирающий многие тысячи человек ежегодно в Москве, Эдженио Фаджиани — органист Сикстинской капеллы (Ватикан ) и «Король инструментов» — огромный симфонический орган Большого зала! 10000 органных труб в монументальной гармонии! Это грандиозный концерт, в котором великие шедевры органной музыки будут иллюстрированы видеопроекциями и звуковой мощью огромного органа Большого зала и большого симфонического оркестра! Зал будет превращен в огромный собор, благодаря гигантским видеопроекциям великих шедевров живописи — картин Микеланджело, Рафаэля, Сальвадора Дали и других великих художников! Большой зал консерватории украшает один из лучших в мире органов фирмы «Кавайе-Коль». Орган экспонировался в Париже на Х Всемирной Выставке в 1900 г. и получил высшее «Гран-при» и Золотую медаль. Установлен в Москве в 1901 г. 1 отделение К. Сен-Санс — «Лавр» — для органа с оркестром И.С. Бах. Токатта и Фуга ре минор (орган соло) Т. Альбинони — Адажио — для органа и струнного оркестра И.С. Бах — Ave Maria — для органа и оркестра Ф. Мендельсон. Свадебный марш для органа с оркестром Ш. Видор Токатта из органной симфонии №5 — орган соло К. Сен-Санс Финал из симфонии №3 «Органной» — для органа с оркестром 2 отделение Мусоргский «Картинки с выставки» — редакция для органа с оркестром Прогулка I. Гном II. Средневековый замок III.Тюильский сад IV. Быдло V. Балет невылупившихся птенцов VI. Два еврея, богатый и бедный VII. Лимож. Рынок VIII. Катакомбы.Римская гробница IX. Избушка на курьих ножках X. Богатырские ворота.

🗎 [от 800₽] — «Киномания» — уникальный проект, в котором музыка из фильмов получает новое прочтение. Музыка в кино — особый жанр; песни из кинофильмов ещё долго звучат в сердцах зрителей даже после того, как прошли финальные титры. Каждая песня – это целая история, и «Киномания» рассказывает такие истории со сцены. В репертуаре проекта — не только хиты, но и песни из старых и даже малоизвестных фильмов, об истории создания которых можно будет узнать на концерте. Идея этого проекта — вдохновение киномузыкой, и после каждого концерта, по словам лидера группы, зрители уходят со списком фильмов, которые собираются посмотреть. Специальной гостьей концерта 3 ноября станет вокалистка Лена Шери. Создательница «Киномании» Ирина Качалова — певица, сценарист и музыкальный редактор, работающий над созданием саундтреков к фильмам и сериалам. Она собрала для этого проекта лучших блюзовых музыкантов, чтобы позволить зрителям прочувствовать волшебство киномузыки. «Киномания», согласно словам самой Ирины — это «большая музыкальная семья». В её составе несколько постоянных вокалистов (в числе которых самый молодой резидент проекта «JazzPort» Арсений Сурин). К каждому концерту коллектив готовит для них сольные номера и дуэты; знакомые песни звучат в самых неожиданных аранжировках. В гости к проекту приходят поющие актёры театра и кино, и каждое выступление превращается в своеобразный киномузыкальный фестиваль. Специальная гостья этого концерта Lena Shery (на фото) — певица и автор песен, автор популярного проекта «Lady in Blues». Она интересуется широким спектром стилей и направлений и вносит в звучание любого коллектива свой колорит — элементы блюза, фанка, рока и даже академической музыки. Резидент московских блюзовых и джазовых клубов, она выпустила авторский англоязычный альбом «My Dream» и неоднократно гастролировала за рубежом (в Латвии, Эстонии, Финляндии, Франции, Швейцарии). Шери принимала участие в ночных джем-сейшнах знаменитого джазового фестиваля в Монтрё, где получила лестную оценку от самого Куинси Джонса. На сцену выйдут: Ирина Качалова (вокал), Анна Петрова (гитара), Николай Добкин (клавишные), Дмитрий Честных (бас-гитара), Леонид Хайкин (ударные), Арсений Сурин (вокал) и специальная гостья вечера Лена Шери (вокал).

🗎 [от 2000₽] — Рональд Бейкер родился в Балтиморе, штат Мэриленд, 21 ноября 1968 года. После обучения игре на трубе в Балтиморской школе искусств он продолжил обучение в Оберлинской консерватории музыки, получив степень бакалавра в области музыкального образования. Именно там он учился у таких великих артистов, как Дональд Берд, Кенни Дэвис, Уэнделл Логан, Джей Джей Джонсон, Джон Фаддис, Гордж Кейблс и многих других! Приехав во Францию в 1992 году, он быстро зарекомендовал себя как первоклассный трубач и хороший певец. Рональд выступал на большинстве крупных джазовых фестивалей во Франции и с такими великими артистами, как Лу Дональдсон, Кертис Фуллер, Ред Халлоуэй, Джесси Дэвис и Антонио Харт, и это лишь некоторые из них! В настоящее время Рональд гастролирует с септетом Мишеля Хендрикса, Лиз МакКомб Брассленд, а также со своим собственным квинтетом, который гастролирует уже более 22 лет. Рональд также преподает в частной джазовой школе в течение последних 13 лет.

🗎 [от 1500₽] — В четвертом по счёту концерте мультижанрового фестиваля «The Spiral Sun» Анна Королева сыграет новую программу «Orion» вместе с выдающимися джазовыми музыкантами Дарьей Чернаковой (контрабас) и Вартаном Бабаяном (барабаны). В программе – новые композиции Анны из её этно-джазового проекта «The Spiral Sun» и фьюжн, замешанный на джазово-академических мотивах романтического течения «Unseen Dreams». Знак фестиваля, Спиральное Солнце, «символизирует объединение музыки со всего мира и стремление к постижению новых музыкальных граней». Анна Королева — джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре 2023 года Анна получила премию Radio Jazz «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». На сцену выйдут: Анна Королева (рояль), Дарья Чернакова (контрабас), Вартан Бабаян (барабаны).

🗎 [от 1200₽] — Новый танцевальный клубный проект Tablao Flamenсo в клубе «Союз композиторов» Tablao – это клубный вариант представления фламенко во всех трех его формах: cante (пение), baile (танец), guitarra (гитарное искусство), где публика и артисты существуют в едином пространстве бара. Этот формат представляет из себя совершенное новое явление в клубной жизни московского фламенко, так как сочетает все три основные составляющие фламенко в их «живом» исполнении, привлекая при этом сразу несколько профессиональных коллективов России, а также приглашенных к сотрудничеству артистов из Испании, которые наполнят Таблао Москвы аутентичным колоритом. Известнейшие Tablao Испании – La Casa Patas, Corral de la Moreria, Torres Macarena, La Carboneria, Los Gallos и др., существующие уже десятки лет, носят славу мест рождения и демонстрации истинного живого искусства в момент его свершения на сцене. Феномен взаимодействия испанской гитары, голоса и движения – что являет из себя фламенко – нечто тайное, выходящее их сотворчества, возможно уловить лишь в момент его рождения на сцене, соучаствуя и приобщаясь, таким образом, к общей энергии фламенко. Кроме того, формат Таблао – это постоянные еженедельные концерты фламенко, постоянная публика, любящая и понимающая это искусство, и постоянное, активное существование фламенко в культурной жизни Москвы.