🗎 [от 2500₽] — Комедия «Друг на Час» Много ли у вас друзей? Или подруг? Настоящих, верных... Которые помогут решить любую проблему, выслушают, дадут совет…Таких людей не много, а то и вовсе нет... Одиночество – бич нашего времени. А проблемы копятся, жгут, подтачивают изнутри, и вот уже семья под угрозой, отношения на грани срыва…Хочется выговориться, выплеснуть. Идти к врачу? Вроде, не болен... Жаловаться коллегам или родственникам? Могут не понять... Что же делать? Есть простой выход – Друг на час! Он выслушает, утешит, поддержит... А, если надо, то и выпьет за компанию. И в ответ не требует ничего, кроме скромного гонорара. Вот такое хобби изобрёл себе наш герой Андрей, программист-фрилансер. Только помогая другим, он сам никак не может найти того, кто поможет ему. Пока в один прекрасный момент не происходит встреча, которая все меняет... «Друг на час, или несколько историй про любовь...» – это лирическая интерактивная комедия, где зрители становятся непосредственными участниками действия. Иногда достаточно в чем-то признаться и станет легче... Действующие лица и исполнители: Андрей - Сергей Лактюнькин/Андрей Терехов/Андрей Сумцов Ника - Елизавета Волконская/ Александра Ершова/ Софья Игрушкина/Яна Волкова Он - Денис Моисеев/ Денис Ясик/ Сергей Лактюнькин/ Сергей Одыванов Она - Анна-Мария Видмер/ Ивонна Пан В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 3000₽] — История о том, как в маленьком городе, изнывающем от жары, появляется странный незнакомец, объявляющий себя продавцом дождя… Александр Коршунов о спектакле: «Пьеса Ричарда Нэша «Продавец дождя» – о вере в чудо, любви и надежде вопреки всему. Умная и тонкая, она полна добра и чудесного юмора. Сегодня именно такая пьеса в репертуаре «Сферы» мне думается и нужна, и своевременна».

🗎 [от 12000₽] — Спектакль Марка Захарова «Юнона и Авось» – визитная карточка «Ленкома». Премьера состоялась в далёком 1981 году. Постановка в одночасье стала культовой и на долгие годы принесла шумную славу ее создателям. Стихи Андрея Вознесенского, музыка Алексея Рыбникова, сценография Олега Шейнциса, хореография Владимира Васильева – яркая команда авторов создала поистине непревзойденный спектакль. По сей день рок-оперу называют самой пронзительной историей любви на отечественной сцене, гимном верности, мужеству и отваге.

🗎 [от 3000₽] — Премьера! Спектакль «Чужие берега» продолжает поэтический цикл Московского Губернского театра, вновь обращаясь к истории ХХ века и богатейшему наследию русской эмиграции первой волны – поэтам, музыкантам, прозаикам. Наш спектакль – об эмиграции, о русских без России. Без родины, которую они действительно, по-настоящему любили, без которой не мыслили себя. Русский Харбин – Русский Париж. Восток – Запад. Белые – красные. Военные – гражданские. Новое – старое. Традиция – открытие. Прекрасные женщины исчезающего Серебряного века – и талантливые мужчины, тоскующие о своей России. Жизнь художников, всегда тонко чувствующих свое время – и попадающих под его удары. Герои спектакля – поэты, музыканты, писатели, оказавшиеся на ветреном перекрестке эпох, культур, убеждений. Их жизнь – вечный вокзал, порт, дорога, бег. Но есть в ней и счастье, любовь и молодость, и танцы в клубах Харбина, и шансон в парижском кафе. Поэзия – всегда о нас. Будь то строки широко известных Дмитрия Мережковского, Зинаиды Гиппиус, Александра Вертинского, или малоизвестных поэтов «русского Харбина». Режиссер спектакля Ольга Матвеева не стремится воссоздать биографии конкретных личностей, хотя судьба каждого из поэтов русской эмиграции – настоящий остросюжетный роман, трагический, авантюрный, любовный. Никто из покинувших Россию тогда не предполагал, что эмиграция станет судьбой. В нашем спектакле мы даем шанс услышать голоса этих выдающихся художников, рассеявшихся по чужим берегам, увидеть глубину и мощь поэзии русского зарубежья 20-40х гг. В спектакле прозвучат тексты 20 авторов: Зинаида Гиппиус, Георгий Адамович, Михаил Булгаков, Марина Цветаева, Иван Бунин, Игорь Северянин, Алексей Толстой, Владислав Ходасевич, Александр Вертинский, Дмитрий Мережковский, Арсений Несмелов, Тамара Андреева, Алексей Ачаир, Дон-Аминадо, Георгий Иванов, Борис Поплавский, Ирина Одоевцева, Лидия Червинская, Алексей Масаинов, Николай Туроверов. Обращаем ваше внимание, что вход в зрительный зал после третьего звонка строго запрещен. Просим рассчитывать время прибытия в театр не позднее 15 минут до начала мероприятия.

🗎 [1000 ₽] — Краски ночного Парижа, зазывающие вывески кафешантанов, пение соловьев на Шанз-Элизе и музыка... И не ожидаемый французский шансон, вызывающий сентиментальную слезу, а та музыка, что отзывается трагедией в сердце зрителя. Именно в трагедию большой любви преобразуют создатели спектакля известный сюжет героической комедии Эдмона Ростана. Историю реально существующего французского поэта Сирано де Бержерака, современника Мольера и Корнеля, автор пьесы Эдмон Ростан преображает в легенду самоотверженной любви, вошедшую в мировую классику наравне с трогательными и авантюрными подвигами Дон Кихота и Д’Артаньяна. Актёры же — ровесники героев пьесы — превращают героическую легенду о влюбленном поэте в историю животрепещущую и очень современную. Виртуозная лёгкость языка и иронии драматурга на сцене умножаются обаятельной игрой молодых артистов. Но поистине французская сдержанность и элегантность костюмов и сценографии снижают пафос, успокаивают бурлеск и оставляют в отношениях героев только тончайшую нежность. «Настоящую нежность не спутаешь ни с чем, и она тиха...», — писала Ахматова. Даже если нежность эта является под чужой красотой. Даже если любовь поэта сокрыта в безымянности. Даже если на узнавание любящего сердца потребуется вся жизнь. Потому что имя этой любви — Вечность...

🗎 [от 500₽] — «Здравствуй, Пушкин!» – красочный спектакль в постановке режиссёров Георгия и Андрея Жемчужных по пьесе Арнольда Гессена и Ивана Ром-Лебедева – основателя театра. Пушкин и цыгане – одна из самых ярких и загадочных тем вистории литературы. Александр Сергеевич был страстно влюблён в цыган. В пьесе, написанной в 1974 году, авторы соединили биографические материалы, письма поэта к родным и друзьям и некоторые его произведения. Жемчужные создали свою литературно-сценическую версию и подарили пьесе новую жизнь. В спектакль «Здравствуй, Пушкин!» включены отрывки из поэмы «Цыганы» и «Евгений Онегин», реальные эпизоды из биографии А.С. Пушкина и, конечно, цыганские песни и танцы.

🗎 [от 1000₽] — Письма должны доходить до адресатов, особенно если это письма с фронта, которые пишут те, кто через час в бою может встретиться со смертью. Одиннадцать солдатских писем, которые нужно прочитать, чтобы отправить адресатам, оказались в руках женщины-почтальона Надежды. А каждое письмо — это судьба, это маленький срез больших событий. Одиннадцать солдатских судеб переплетаются с судьбами главной героини, ее мужа, главврача военного госпиталя, их детей, сотрудников, односельчан. Эти послания с нетерпением ждут те, кому одни адресованы, и Надежда сделает всё, чтобы каждое письмо дошло до получателя, потому что все мы связаны нитью любви, даже если в жизни происходят тяжелые события.

🗎 [от 800₽] — Спектакль «Свадьба, свадьба, свадьба!» в Малом в театре Знаменитые водевили Антона Павловича Чехова «Медведь» и «Предложение» — в основе спектакля, жанр которого Малый театр обозначил как «сцены-шутки». Все вертится вокруг брака. Сначала история о том, как грядущее счастье чуть не сорвалось из-за меркантильного конфликта («Предложение»). Потом денежный иск неожиданно превратится в предложение руки и сердца («Медведь»). А в целом — прекрасная возможность улыбнуться той серьезности, с которой герои решают свои брачные проблемы. Приходите на спектакль «Свадьба, свадьба, свадьба!»

🗎 [от 11900₽] — В спектакле «Пигмалион» два визуальных ряда, два пространства, два мира. Один — лондонские серые улицы и грязные подворотни, где обитает Элиза. И рядом другой мир — яркого теплого света, уютных светских гостиных, легких разговоров и изящных нарядов. Это дом профессора фонетики Генри Хиггинса и комната для приема гостей в доме миссис Хиггинс. Там, среди мраморных колонн, грациозных кушеток и мягких пуфиков течет непринужденная беседа о причудах погоды, и сверкают драгоценные камни. С первых минут спектакля со сцены как будто веет легким фиалковым ароматом, а лиловая гамма костюмов превращает всех персонажей в прекрасные цветы, выросшие на искусной клумбе в городском парке. Случайная встреча Элизы и Хиггинса на улице под проливным дождем оборачивается для бедной цветочницы ключем к прекрасному будущему. Для Хиггинса эта встреча не менее значительна и позволяет ему сделать не один важный вывод. Заключив пари со своим другом Пикирингом, Хиггинс, сам того не сознавая, начинает трудиться и над внутренним миром Элизы. Обучая ее правильному произношению и светским манерам, он формирует заново ее личность и характер. Подобно скульптору Пигмалиону, Хиггинс лепит из Элизы свою Галатею. Спектакль «Пигмалион» напоминает большую и красивую сказку для взрослых — со взрослыми непростыми взаимоотношениями и сложными характерами. Сегодня текст «Пигмалиона» звучит по-прежнему остро и иронично. Хотя «чёртовой бабушкой» и другими подобными выражениями никого уже давно не удивить. А вот превращение простой цветочницы в настоящую леди сохраняет свою магию и трогает сердца зрителей уже сто с лишним лет.

🗎 [3500 ₽] — COVID-free. На спектакль допускаются зрители с паспортом и соответствующим QR-кодом (свидетельствующем либо о прививке от коронавируса, либо переболевшим им в последние 6 месяцев, либо отрицательным ПЦР-тестом, сданным не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия). Спектакль «Капли Датского короля» в театре Камбуровой Посвящение Булату Окуджаве. «Один мудрый человек сказал: если долго идешь, не зная куда, не удивляйся, если в конечном итоге попадешь в никуда. Сегодня вы шли в театр, а попали в гости», – сообщают зрителям в начале спектакля актеры. Впрочем, термин «спектакль» в привычном понимании этого слова к «Каплям Датского короля» прямого отношения не имеет. В Театре Елены Камбуровой основой драматического действа всегда является песня, «Капли» – не исключение. Зрителей усаживают за накрытый стол, актеры, разместившись напротив, молитвенно складывают руки и начинают петь «Виноградную косточку». «Капли Датского короля» – вечер воспоминаний о Булате Окуджаве, мероприятие камерное и почти интимное. Отрывки из автобиографии барда зачитываются с таким выражением, будто все присутствующие приходятся Булату Шалвовичу родственниками. Знакомые с детства песни дополняются небольшими инсценировками: актеры дружно позируют «На фоне Пушкина», маршируют под песню «О бумажном солдатике» и передают из рук в руки игрушечного «московского муравья». К финалу действия зрители начинают активно подпевать, некоторые тайком утирают набежавшую слезу. Потому что уж больно душевно в гостях у Театра музыки и поэзии: о «Часовых любви» поют так, что чудится, будто ты сам вдруг стал героем «Покровских ворот», а значит, на дворе всегда апрель, по которому сам бог велел дежурить.

🗎 [от 1000₽] — Подходите ближе — в нашем цирке вас ждут акробатические номера, фокусы, танцы, стендапы и, конечно, — клоуны! Но клоуны не простые, а разыгрывающие бандитско-фарсовую историю про двух старых друзей аферистов, которые пытаются устроить любовные дела своих непутевых внуков. Фанаты Кустурицы, не проходите мимо! Цитаты из фильма, характерный для Балканского колорита живой оркестр, гуляющий по сцене, свадьбы, блеф, мафиози, взятки и сбежавшие невесты — все эти сюжетные перипетии под клоунским соусом и взрывной музыкой не могут не вызвать восторженных эмоций. «Неважно, когда ты умрешь. Важно, что это навсегда» — вызов обществу и одновременно легкая юмористическая комедия не просто ломает четвертую стену, а прямо отрицает ее существование: «Зрители не должны чувствовать себя лишними на этом празднике жизни, театр не имеет право отгораживаться от зрителя и делать вид, что зрителя нет» – Юрий Муравицкий. Поэтому каждый зритель — полноценный гость на сумасшедших свадьбах, участник клоунских перестрелок и сподвижник рискованного побега влюбленных. «Такая идея родилась в тот момент, когда я понял, что сам фильм — это цирк в кино, там очень много цирковых трюков. Это спектакль-праздник, спектакль-взрыв» - режиссер постановки. Цирк, театр и кино перемешиваются в уникальном по эпичности шоу с элементами триллера, фарса и мексиканской дуэли. А может под клоунской маской прячется трогательная душа и искренняя история про настоящую дружбу и всепобеждающую любовь? Мафиози, аферисты и Happy End в Театре на Таганке. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [7000 ₽] — Для покупки билета паспорт не требуется. Авторы: Петр Каратыгин и Павел Федоров «С кем поведешься ...» - это многочисленные комичные ситуации, пропитанныеискрометным юмором, переносящие зрителя в Петербург конца 19-го века! Спектакльпоставлен по мотивам двух водевилей «Вицмундир» и «Азъ и Ферт». Наблюдая за колоритными персонажами, их делами, проблемами, образом мысли, легко понять, что, несмотря на прошедшее время и всяческие изменения, суть русского человека осталась прежней, а вопросы, волновавшие героев в 19 веке, актуальны и по сей день. Постановщиком по-настоящему яркого спектакля, наполненного песнями и танцами, выступил режиссёр Ленкома, ученик Марка Захарова — Роман Самгин, которому поистине удаются постановки в комедийном жанре. Купить билеты на культовый спектакль «С кем поведёшься...» с Марией Ароновой и Владимиром Фекленко в главных ролях можно на Ticketland.

🗎 [2000 ₽] — Пьеса «Балаган» написана американским драматургом Чарльзом Мори в 2001 году, он называет её «объяснением любви к театру». Это комедия о провинциальном театре и его артистах, действие которой происходит в большом сарае, переделанном под театр. Он, театр, и называется «Балаган». Сюжет пьесы абсолютно универсален: маленькая труппа нищего театра пытается выжить в сложных условиях. Её герои – те, кто театр создает: это художественный руководитель, заведующий труппой, режиссер, помреж, художник, актеры и стажеры театра. Вопреки обстоятельствам каждый из них не теряет оптимизма, верит в свое призвание и в то, что театр в будущем ждет большой успех. Ситуации, в которых оказываются герои, часто трагикомические, полные юмора, нежной иронии и, конечно, любви. Рассказывает режиссер спектакля Данил Чащин: «Идея спектакля родилась в период пандемии, когда театральная жизнь замерла. Тогда появилась эта мысль: даже если в театр пойдет меньшее количество людей, он все равно нужен и важен. Нужен он его создателям прежде всего. В слове «любительский», если мы говорим о любительском театре, есть этот корень – любить. И в таком театре – настоящая жизнь, это больше, чем просто театр, это всегда общее дело, в котором есть дружба и поддержка. И такой театр всегда не про деньги, а про что-то гораздо более значимое. Про это пьеса, про это хотелось сделать спектакль».

🗎 [от 1000₽] — «Женихи по объявлению» — это захватывающая и забавная комедия о любви, дружбе и нелегком пути к счастью одинокой женщины. Марина Ивановна в разводе, сын вырос, а она уже давно живет одна. Ее жизнь спокойна и предсказуема ровно до приезда ее лучшей подруги Анны Андреевны. Она ворвалась в её жизнь, как тайфун, решив за пару дней выдать подругу замуж. Билеты можно купить без паспорта Действующие лица и исполнители: Марина Ивановна — Ольга Чудакова / Мария Берсенева / Екатерина Вуличенко / Юлия Такшина / Марина Давыдова Анна Андреевна — Виктория Тарасова / Елена Бирюкова / Жанна Эппле (Заслуженная артистка РФ) / Алла Довлатова / Юлия Такшина Михаил Юрьевич — Владислав Котлярский / Святослав Ещенко (Заслуженный артист РФ) / Никита Зверев / Николай Бандурин (Заслуженный артист РФ) Александр Сергеевич — Сергей Дорогов / Игорь Письменный / Никита Зверев.

🗎 [15000 ₽] — Внимание! На этот спектакль все билеты именные. Для прохода в театр каждому зрителю необходимо предъявить удостоверяющий личность документ, данные которого совпадают с данными, указанными в его билете. Просим внимательно вводить данные и приходить в театр заранее. «Генерал и его семья» — исторический роман российского писателя Тимура Кибирова. Лауреат литературной премии «Большая книга» (2020). Из интервью с режиссёром спектакля Светланой Земляковой: «Есть группа современных авторов — в их числе Тимур Кибиров — которая в своём творчестве находится в очень плотных связях с социумом. Вся их поэтическая судьба состоит из отношений с эпохой, страной, всё их творчество построено на плотном диалоге с историей — недавней и современной. И всё же, при всей притягательности глобальных тем, в центре нашего спектакля — история любви, которая в романе «Генерал и его семья» побеждает все исторические обстоятельства. В разные времена разворачивается великий сюжет отцов и детей; в разные времена есть место человеческому подвигу». Купить билеты на спектакль «Генерал и его семья» на Новой сцене и в Арт-кафе театра Вахтангова можно на Ticketland.

🗎 [от 1300₽] — Пробы и ошибки Жанр спектакля определён как «концертданеконцерт». Здесь очень много музыки, она живёт, конфликтует с героем, выходит из-под контроля. Звякает крохотной звездочкой, скрипит несмазанными петлями. Мечется, как безумная, от крестьянского танца к Тому Уэйтсу, заглушает исповедь этого «смешного человека». А он как будто нарисован Брейгелем – гримасничающий калека, карнавальный дурак, вдруг ставший главным героем мистерии. История падения и излечения души, сон нелепого героя накануне самоубийства играется как зонг воспалённого нерва. Музыкальные инструменты, едва заметная лесенка, световой обруч (не то Луна, не то разросшееся в сонном больном сознании дуло пистолета) – это бруковское «пустое пространство». Герой в космосе. Герой в Нигде. За закрытыми веками, как в могиле, во тьме и пустоте себя самого. Что принесёт пробуждение?