🗎 [от 2800₽] — Комедия «Друг на Час» Много ли у вас друзей? Или подруг? Настоящих, верных... Которые помогут решить любую проблему, выслушают, дадут совет…Таких людей не много, а то и вовсе нет... Одиночество — бич нашего времени. А проблемы копятся, жгут, подтачивают изнутри, и вот уже семья под угрозой, отношения на грани срыва…Хочется выговориться, выплеснуть. Идти к врачу? Вроде, не болен... Жаловаться коллегам или родственникам? Могут не понять... Что же делать? Есть простой выход — Друг на час! Он выслушает, утешит, поддержит... А, если надо, то и выпьет за компанию. И в ответ не требует ничего, кроме скромного гонорара. Вот такое хобби изобрёл себе наш герой Андрей, программист-фрилансер. Только помогая другим, он сам никак не может найти того, кто поможет ему. Пока в один прекрасный момент не происходит встреча, которая все меняет... «Друг на час, или несколько историй про любовь...» — это лирическая интерактивная комедия, где зрители становятся непосредственными участниками действия. Иногда достаточно в чем-то признаться и станет легче... Действующие лица и исполнители: Андрей — Андрей Сумцов/ Виталий Мокроусов/ Руслан Погодин Ника — Елизавета Волконская/ Александра Ершова/ Софья Игрушкина/Яна Волкова Он — Денис Моисеев/ Денис Ясик/ Сергей Лактюнькин/ Сергей Одыванов Она — Анна-Мария Видмер/ Ивонна Пан В стоимость билета входит: бокал шампанского, десерт, розыгрыш призов. Выбирайте места в зале по душе — максимальное погружение и актеры на расстоянии вытянутой руки — 1 ряд; максимальный комфорт — ВИП места на удобных диванах и креслах в красивом эркере (где еще в театре можно так удобно расположиться).

🗎 [от 1500₽] — Мировые хиты, исполненные в оригинальном жанре с включением цирковых трюков, пощекочут зрителям нервы и доставят необычайное удовольствие любителям романтических комедий. В спектакле заняты: Аскер Бербеков – актер театра и кино, певец, композитор, заслуженный артист КБР, победитель 8 сезона Шоу Голос Анна Киселева – певица, актриса театра и кино, актриса дубляжа («Вестсайдская история», «Матрица. Воскрешение») Анастасия Слепченко – актриса театра и кино, певица, актриса дубляжа («Митчеллы против машин», «Алладин») Антонина Дивина – певица, актриса кино («Капитан Голливуд», «Золотая кровь», «Что знает Марианна») Андрей Федоров – актер театра и кино («Шахматы», «Стиляги») Ромади Кагита – актриса театра и кино, певица Роман Сарнацкий – актер театра и кино, певец, композитор, актер дубляжа («Вестсайдская история», «Тролли. Мировой тур») Полина Дрекова – певица, актриса театра («Огненный цветок») и кино Сергей Кравченко – актер театра и кино, певец Сильные голоса и прекрасная игра артистов заставят содрогнуться от восторга, в прямом и переносном смысле этого слова. Лучший подарок, который можно подарить себе и близким – билет на комедийный и завораживающий музыкальный спектакль – «Quasi una Fantasia». Андрей Щукин – режиссер, педагог, профессор кафедры пластической выразительности актера, преподаватель сценического движения и фехтования в Театральном институте имени Б.Щукина. В качестве режиссера поставил более 10 спектаклей, в качестве режиссера по пластике принял участие более в 60 театральных постановках. Уважаемые зрители, обращаем ваше внимание на то, что администратор имеет право не пускать опоздавших в зрительный зал после начала спектакля.

🗎 [от 2000₽] — Мольеровский «Тартюф, или Обманщик» был написан еще в 17 веке, но лейтмотивы пьесы – ханжество, лицемерие и безответственность — всегда были свойственны человечеству в той или иной мере. Все члены семьи Оргона, включая его самого, заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта. На фоне этой суеты появляется он — Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе. Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? «Lё Тартюф. Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны. Наш спектакль играет с эстетикой площадного театра и его карнавально-фарсовой природой». Сценографические и костюмные решения для спектакля разработала известная театральная художница Галя Солодовникова. Над музыкальным сопровождением постановки работал французский композитор Луи Лебе, известный публике по нашумевшему лондонскому спектаклю Максима Диденко «Девушка и смерть». В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актерских школ. Новый спектакль — смелый шаг для Театра на Таганке. Одна из первых постановок в России по этой пьесе Мольера появилась именно на сцене Таганки в 1968 году, ее режиссером стал Юрий Любимов. С тех пор прошло более полувека — 54 года. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке .

🗎 [от 1800₽] — С антрактом. «Мы, женщины, можем делать с мужчинами всё, что захотим. Это что-то!» Как страшно упустить любовь и в нужный момент не найти подходящие слова, чтобы выразить чувства. Через некоторое время боль проходит, но навсегда ли? Если жизнь через долгие годы вновь сведет вас с тем, кому должно было принадлежать сердце 20 лет назад, не пожалеете ли вы, что упустили дорогого человека? Возможно — так суждено, и роковая встреча должна была случиться спустя много лет. Вы точно знаете историю Тетки Чарлея по фильму «Здравствуйте, я ваша тетя!». Студенты Оксфорда — Чарли и Джек хотят очаровать возлюбленных — Эмми и Китти. Чтобы произвести приятное впечатление, они решаются на безумство и просят друга предстать в образе тети Чарли из Бразилии. Казалось бы, все идет по плану, пока не приезжает настоящая Донна Люция… Спектакль «Тётка Чарлея», конечно, комедия. Но за шутками, юмором и забавными ситуациями героев скрывается настоящее чувство любви.

🗎 [от 1200₽] — Спектакль «8 любящих женщин» — это захватывающая детективная комедия, в которой восемь женщин берут на себя расследование убийства. Посторонних в их доме не было, поэтому очевидно, что убийца находится среди них. Каждая из женщин обладает своим уникальным характером и различными скелетами в шкафу, что добавляет комичности и загадочности всей ситуации. Вас ждет захватывающий сюжет, веселые и неожиданные повороты событий, интриги и щедрая порция юмора. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Елена Бирюкова / Маргарита Радциг Виктория Шашкова / Александра Левант / Мария Козакова Евгения Львова / Виктория Мамеева / Валерия Бурдужа Наталия Антонова Валентина Коркина Ольга Чудакова / Инна Королёва / Анна Чурина Юлия Сулес / Анна Гуляренко Елена Захарова / Мария Астахова / Софья Шуткина

🗎 [от 1000₽] — «Отец Сергий» в Театре МТЮЗ В 1910 году Лев Толстой в возрасте 82 лет ушёл из дома и, отказавшись от всего, включая всемирную славу, отправился пешком в монастырь. По дороге умер. За 20 лет до этого Толстой задумал и написал «Отца Сергия» — повесть про человека, который бросил всё и ушёл в монахи. Какое странное и страшное предвидение. Бытует представление: «Отец Сергий», мол, о монахе, которого пыталась совратить светская дама, и который даже отрубил себе палец, дабы убить похоть. Конечно, всё это есть в «Отце Сергии», повести о гордыне и честолюбии, о борьбе с собой и о страшном падении. На самом деле «Отец Сергий» — это трагедия человека, который тщетно пытался достичь Абсолюта. «Отец Сергий» — это неистовая и пугающая своей откровенностью исповедь великого старца Толстого.

🗎 [от 1100₽] — Новые смыслы и вневременные проблемы российской истории и человеческих судеб в легендарной, вечно современной пьесе Михаила Булгакова «Бег» представят зрителям авторы спектакля. Режиссер, народный артист России Александр Лазарев, и команда создателей новой постановки современными театральными средствами расскажут о тех, кто бежал от трагических событий времени на чужбину, в пустоту одиночества, о том, что судьба каждого человека неразрывно связана с судьбой своего народа, своей Родины. О том, что вне их жизнь становится бесплодной и бессмысленной. И, конечно, о пронзительной любви, которая кажется неуместной, когда в мире царят хаос, кровь и борьба.

🗎 [от 800₽] — Музыкальный спектакль о приключениях храброй девочки Элли, заброшенной ураганом вместе с домиком и песиком Тотошкой в чудесную страну Жевунов, где умеют разговаривать все живые существа и царит вечное лето. Там она встретила добрую волшебницу Виллину. Заглянув в волшебную книгу, Виллина прочитала, что девочка сможет вернуться домой, только если поможет трем существам исполнить их самые заветные желания, а поможет ей в этом Гудвин – Великий Волшебник Изумрудного города. Элли, надев серебряные башмачки, найденные после гибели злой колдуньи Гингемы, и ее верный друг Тотошка отправляются в опасное путешествие по дороге из желтого кирпича. На своем пути они встречают веселое огородное пугало Страшилу, мечтающего об умных мозгах, одинокого Железного Дровосека, желающего иметь любящее сердце и дрожащего от страха Трусливого Льва, который хочет стать самым храбрым. Однако, дорога из желтого кирпича привела их к новым опасным приключениям. Гудвин согласился помочь только в том случае, если они отправляться в Фиолетовую страну и победят злую колдунью Бастинду, повелевающую летучими обезьянами и стаей волков. Герои попадают в плен, но находчивость Элли, вылившей ведро воды на Бастинду, от которой ведьма растаяла, спасает всех от гибели и дарит свободу. Друзья с радостью возвращаются в Изумрудный город, но к сожалению, узнают, что Гудвин не волшебник, а всего лишь талантливый артист. Да и город не изумрудный, а из обычного стекла, а жители обязаны носить специальные зеленые очки. Но Гудвин не только хитер, но и проницателен. Он видит, что друзья в своем путешествии уже обрели то, что всегда желали. Поэтому он поручает Страшиле управление Изумрудным городом, Дровосек получает тряпичное сердце, Льву достается медаль за храбрость, а Элли он открывает секрет волшебных башмачков... Билет приобретается на каждого зрителя, независимо от возраста! Дети до 12 лет смогут посетить спектакль только в сопровождении взрослых!

🗎 [от 1000₽] — Алена Гуменная — одна из самых топовых хореографов и исполнителей современного танцевального движения в России: Хореограф-постановщик проекта «Танцы на ТНТ» , «Новые Танцы» и «Dance Революция» на Первом Канале; участница и резидент команды «KED» Егора Дружинина; основатель, педагог и хореограф команды «FRG Crew». Добро пожаловать в метавселенную Алены Гуменной! Ёми — это уникальное танцевальное шоу, прекрасное произведение искусства, которое раскрывает красоту человеческого тела новыми, но вечно актуальными способами. Пластический спектакль основан на сюжетах японской мифологии и погружает зрителей в загадочное подземное царство, где человеческие тела обретают новые формы. Автор спектакля, вместе с группой танцоров создаёт увлекательное произведение, охватывающее регенерацию и деградацию, твердое и жидкое, анатомию и мифологию. По мере того, как тела взаимодействуют и удерживают друг друга, превращаясь в серию все более сложных форм, зрители будут замирать... Неотразимое слияние форм искусства, которое запечатлеется в сознании каждого. На одном дыхании, зрители смогут погрузиться в невероятный фантастический Мир — метавселенную Алёны Гуменной! Алёна Гуменная о спектакле: «Мы привнесли в танец другое измерение! Он изысканно выполнен с видением, изобретательностью и состраданием. Телесность танцоров необычайна. Нашей целью было соединить скульптуру и танец в уникальном пластическом проекте. Подобно ожившим скульптурам, формы начинают раскрываться, распускаться и расцветать. Тела размывают границы идентичности, пола и расы. Танцоры повсюду завораживают!». Спектакль «Ёми» выдвинут на соискание Премии «Золотая Маска — 2024» в номинации «Лучший спектакль. Современный танец». Продолжительность: 1 час 30 мин. с одним антрактом. В проекте участвуют звёзды проекта «Танцы на ТНТ»: Елизавета Бражникова, Камилла Давлеткулова, Сабина Галеева, Анита Ильмурзина, Екатерина Иванова, Леонид Тодоражко, Варвара Шарапова, Амалия Янгирова, Анжелика Ямщикова.

🗎 [от 1000₽] — «Анна Каренина» — мировой шедевр на одном дыхании! Яркий, захватывающий, эмоциональный и высокотехнологичный спектакль по мотивам одного из величайших произведений Льва Николаевича Толстого. «Анна Каренина» — шедевр мировой классики о взаимоотношениях мужчины и женщины. Драматическая история любви замужней дамы Анны Карениной и блестящего молодого офицера Алексея Вронского разворачивается на фоне блеска и роскоши дворянской жизни второй половины XIX века. Герои мюзикла переживают яркие и противоречивые чувства: любовь и предательство, страсть и долг, надежду и отчаянье. И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами зрителей, по-настоящему увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому. В ролях звёзды столичных мюзиклов: Екатерина Гусева, Дмитрий Ермак, Валерия Ланская, Наталия Быстрова, Игорь Балалаев, Сергей Ли, Андрей Бирин, Александр Маракулин, Лика Рулла и др.

🗎 [от 1500₽] — Через 20 лет после окончания школы бывшие одноклассники решают собраться в день рождения одного из них – Ванечки. Кем они стали за это время? Священник, олигарх, поэт-бомж, королева красоты, тоскующий эмигрант, учительница – у каждого есть своя правда и своя ложь, каждый скрывает свой «скелет в шкафу». С Ванечкой у всех связано очень многое, каждому есть, что вспомнить, кроме того, он единственный, кому можно рассказать про то, что происходит сейчас, ведь он не сможет выдать ни одну тайну. Остросюжетный, злободневный спектакль, рефлексирующий на тему 90-х, с неожиданным финалом.

🗎 [от 1000₽] — Рок-опера Рок-опера «Преступление и наказание» никого не оставляет равнодушным, заставляя либо влюбиться до слез, либо яростно спорить о расхождениях с романом. Не стоит ожидать в сценической версии полного воплощения всех героев произведения. Спектакль отличается неповторимым авторским стилем и изобилует проникновенными художественными образами, усиливающими глубину его главной идеи. Действие органично перенесено в Петербург 90-х годов прошлого века. Это город, где за старыми стенами вот уже несколько столетий неизменно живут порок, обман, насилие, где по улицам все так же, как и всегда, ходят святые и грешники, убийцы и блудницы, пророки и лжецы, любящие и ненавидящие, алчущие и страждущие. В спектакле использованы самые современные театральные технологии. Декорации созданы по эскизам британского сценографа Мэтта Диили компанией, сотрудничающей с ведущими театрами Вест-Энда, и невероятно точно передают атмосферу Петербурга Достоевского. Спектакль стал лауреатом Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» в номинациях: «Лучшая работа композитора в музыкальном театре» (Эдуард Артемьев), «Оперетта-мюзикл/Женская роль» (Мария Биорк, роль Сони). премьера состоялась 17 марта 2016 года

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Спектакль «Война и мир. Начало романа» в Мастерской Петра Фоменко Лев Толстой Рассказанная театром часть романа невелика – неполный первый том. Еще по-детски взбалмошна влюбленная в Бориса Друбецкого Наташа Ростова; еще не умерла родами маленькая княгиня Lise и князь Андрей только собирается в действующую армию. Война пока лишь повод для салонных разговоров и мальчишеских игр, но сердце уже пронзительно щемит от осознания хрупкости и ненадежности мирной жизни, развернувшейся на узкой полоске сцены между зрительным залом и картой военных действий, служащей в этом спектакле занавесом. Спектакль «Война и мир. Начало романа» был показан на Украине, во Франции, Италии, Испании, Германии, Португалии, Швейцарии, Бельгии и США. Внимание! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.

🗎 [от 650₽] — Премьера: 30 мая 2018 Автор: Антон Чехов С 1 антрактом Спектакль по пьесе А.П. Чехова “Три сестры” – современное прочтение классики от режиссера Константина Богомолова. Актеры, произносят монологи негромко, в особом темпе. Зритель постепенно погружается в мир пьесы, в томительное ожидание и проникается тоской героев. Сценограф дополняют большие экраны, один из которых заменяет скат крыши в схематичном доме из неоновых трубок, созданном художником Ларисой Ломакиной. Режиссёр Константин Богомолов: «Наш спектакль — это искренняя попытка сделать текст чеховской пьесы предельно живым, предельно современным, предельно естественным. Мы полгода разбирали этот текст с актерами, очень внимательно изучали его. При подобном погружении весь символизм „Трех сестер“ уходит, и обнаруживается подробнейшая, тончайшая, абсолютно обоснованная психологическая структура. Именно это мне интересно в пьесе. Интересна эта реальность людей военного провинциального городка, которая связана с очень живыми конкретными, ситуативными проявлениями человеческими: любовью, эмоциями, отношениями. Я надеюсь, в нашем спектакле не будет символизма, не будет абстракции, не будет философствования. Это будет предельно конкретная, предельно бытовая, и в первую очередь бытовая в эмоциональном плане вещь о живых, обычных людях». Режиссёр — Константин Богомолов Художник — Лариса Ломакина Художники по свету — Лариса Ломакина, Иван Виноградов Музыкальное оформление — Валерий Васюков Помощник режиссёра — Ольга Рослякова Суфлёр — Марина Проклова В спектакле участвуют: Ольга Сергеевна Прозорова — Александра Ребенок, Александра Виноградова Мария Сергеевна Прозорова — Александра Виноградова, Мария Фомина Ирина Сергеевна Прозорова Софья Эрнст Кулыгин Фёдор Ильич, учитель гимназии, муж Маши — Кирилл Власов Вершинин Александр Игнатьевич, подполковник, батарейный командир — Дмитрий Куличков Тузенбах Николай Львович, баронпоручик — Дарья Мороз Солёный Василий Васильевич, штабс-капитан — Евгений Перевалов Чебутыкин Иван Романович, военный доктор — Александр Семчев, Игорь Миркурбанов Прозоров Андрей Сергеевич — Кирилл Трубецкой Наталья Ивановна, его невеста, потом жена — Ольга Литвинова Ферапонт, сторож из земской управы — Артём Соколов Операторы — Надежда Бушуева, Антон Орлов, Павел Емелин В составе исполнителей возможны изменения.

🗎 [от 800₽] — Александр Николаевич Островский рассказывает нам историю о яблоневом саде — веселую, смешную, мудрую, непреложно свидетельствующую о том, что счастье есть, и что есть в наших душах способность быть счастливыми. И недаром добрая нянька, помогающая влюбленным, носит «говорящее» имя — Филицата, то есть «счастье». В 2004 году спектакль стал обладателем специальной премии жюри «Золотая маска» за лучший актерский ансамбль, а также был признан победителем премии «Гвоздь сезона». В этом же году участники спектакля получили Государственную премию России.

🗎 [от 1900₽] — При покупке билета паспорт не требуется. Незадачливый главный герой опаздывает на свой рейс и в ожидании другого вылета засыпает в аэропорту. А мы погружаемся в его сны и мечты о прекрасных путешествиях... В мгновение ока меняются времена и страны. Нежность и романтика утреннего Парижа сменяются взрывной энергией Дикого Запада, а тихая гармония Китайской провинции Шаолинь — роскошью и блеском Венеции. Прямо на ваших глазах Казанова соблазняет роскошную даму, а заклинатель змей исполняет свой таинственный танец. Мы покажем то, что вам и не снилось! В загадочном мире сна найдется место любви и ревности, обидам и примирению, и конечно же, счастью! Безупречная сценография спектакля создана заслуженным хореографом и руководителем Театра Танца TODES Аллой Духовой. «И приснится же такое...» — спектакль-путешествие по волнам воображения к собственным мечтам. Купить билеты на спектакль «И приснится же такое...» в Театре Аллы Духовой Todes можно на Ticketland. Дети до 3-х лет проходят по одному билету со взрослыми без права занимать отдельное место (сидят на коленях). **Афиша создана по мотивам картины художника Майкла Шеваля.