🗎 [1000 ₽] — Концертное объединение по работе с детьми и юношеством. Музыкальный спектакль для всей семьи, по мотивам сказки О. Уайльда о гордом и жестоком мальчике, отвергнувшем свою бедную мать. О том, как он осознал дурной поступок и что сделал, исправляя причиненное зло. Описание: Музыкальный спектакль для всей семьи, по мотивам сказки Оскара Уайльда (перевод Т. Озерская), позволяет увидеть чудо перерождения злой жестокости в доброе искреннее чувство. И это чудо совершается на наших глазах. Однажды на землю упала звезда, и дровосек нашел в лесу младенца, которого вырастил как сына. Но мальчик, считая себя сыном звезды, вырос гордым и жестоким. Он требовал преклонения и хотел быть лучше всех. Силы зла только этого и ждали. Ведьма пообещала выполнить его желание в обмен на душу. Лишившись души, мальчик превращается в настоящее чудовище. Он жестоко прогоняет свою мать за то, что та оказалась нищенкой. Однако, когда его приятели узнают, что он сын не звезды, а нищенки, то прогоняют прочь его самого. Оказавшись совершенно одиноким, Звездный мальчик начинает понимать, насколько он жесток. Но судьба дает ему второй шанс – возможность искупить свою вину и вернуть маму. Ему приходится пройти через страдания и унижения, чтобы исправить ошибки… и понять, как важно уметь любить и быть готовым на жертву ради близкого человека. Достигнув высшей степени сострадания и самопожертвования, он вновь обретает свою Душу. Ведьма уже не в силах ничего поделать. Звездный мальчик находит свою Маму, а с ней и радость и счастье в жизни. Режиссёр – Александр Смирнов Художник – Дина Романеева Режиссёр по пластике – Олег Волынцев Музыкальное оформление – Андрей Шишов Роли исполняют: Жена, Нищенка, Королева – Заслуженная артистка РФ Мария Екатерининская Ведьма, Птичница – Заслуженная артистка РФ Алла Платова / Ольга Юшкевич Звездный мальчик – Ян Новиков Ганс, Ангел, Горожанин, Магадай, Химера – Егор Зябкин / Никита Териков Лесорубы, странники, нищие, горожане, химеры – Евгений Кудрявцев, Сергей Слободской Художественный руководитель – Заслуженный работник культуры РФ Юрий ДЁЖКИН

🗎 [500 ₽] — Действие разворачивается на Мышиной планете, в городе Мышгороде. Мышки отправляются на спортивные соревнования и теперь они путешествуют не только на поезде, но и на пароходе, на самолёте и на фуникулёре! В некоторых случаях живых «артисток» подменяют дублёры-куклы. Но тоже очень симпатичные! У мышей есть друг – Кошка. Она рассказывает о том, что происходит с маленькими путешественниками, а в конце представления обходит зал с с ручной мышкой или крысой, которую детки с удовольствием гладят! Билет приобретается для каждого зрителя, старше одного года Билеты входные, ряды и места не обозначаются Зрителей рассаживает билетёр-контролёр Правила посещения механического аттракциона: Вход в зрительный зал осуществляется за 5 минут, до начала сеанса Вход зрителей после начала сеанса невозможен! Продолжительность: 20-25 минут Гардероб не предусмотрен Если кто-то из зрителей приехал заранее, могут ожидать начала в фойе музея

🗎 [от 500₽] — Концерт Арины Чекановой — актрисы «Московского театра поэтов Влада Маленко». Арина Чеканова (поэт, актриса) Сергей Летов (саксофон) Алексей Казаков (актер) Анастасия Захарова (вокал) Майя Сперанская (вокал) Евгений Блинов (автор-исполнитель) Сергей Зауэрс (гитара) Андрей Дубров (ударные). Арина Чеканова — актриса, автор-исполнитель и поэт, лауреат Премии Константина Кедрова приглашает на свой творческий вечер, приуроченный к выходу книги ее стихов «Не бойся — проживи!». В альянсе с коллегами — актерами, поэтами и исполнителями авторской песни, актриса и поэт выступит в экспериментальном формате – на стыке современной поэзии с «живой музыкой». Ее лирический alter ego будет делиться с публикой своими мечтами и амбициями, иронизировать над собой и не только. Выступления Арины Чекановой уже обрели признание, в частности, на книжном фестивале «Красная площадь» в 2023 г., на гала-концерте «Новые имена» в ДК имени С.П. Горбунова, в московском Клубе «Высоцкий», а также на Международных фестивалях и конкурсах — «Льняная палитра» в Плёсе, «Пятницкая башня» в Туле и «Наш Пушкин. Литературная дуэль» в Доме русского зарубежья им. А. Солженицына. Этот вечер в ККЦ «Эльдар», помимо прочего, обещает целый ряд актерских импровизаций и этюдов, участниками которых станут студенты мастерской Ольги Кормухиной с кафедры саунд-драмы ГИТИСа.

🗎 [1000 ₽] — BalletGala / Гала-Балет на Малой сцене Детского музыкального театра имени Наталии Сац – это праздничный вечер, в программе которого фрагменты из балетов «Жар-птица» и «Петрушка» Игоря Стравинского, «Спящая красавица» и «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского, «Шахерезада» Николая Римского-Корсакова и «Синяя птица» Ильи Саца и Ефрема Подгайца, «Путешествия Гулливера» Алексея Ларина и «Маскарад» на музыку Арама Хачатуряна. Артисты балетной труппы исполнят хиты хореографического репертуара театра в авторском концерте-спектакле Кирилла Симонова, который рассчитан как на изысканных знатоков, так и на тех, кто только открывает для себя огромный и прекрасный мир балета. I отделение 1. И. Сац, Е. Подгайц Фрагмент из балета «Синяя птица» Хореография Кирилла Симонова 2. П.И. Чайковский «Калифорнийский мак» Хореография Анны Павловой 3. И. Стравинский Адажио из балета «Жар-птица» Хореография Михаила Фокина 4. П.И. Чайковский Сюита Фей из балета «Спящая красавица» Хореография Мариуса Петипа в редакции Кирилла Симонова 5. П.И. Чайковский Испанский танец из балета «Лебединое озеро» Хореография Маргариты Дроздовой и Владимира Кириллова 6. П.И. Чайковский Маленькое адажио из балета «Щелкунчик» Хореография Василия Вайнонена 7. А. Хачатурян Дуэт из балета «Маскарад» Хореография Кирилла Симонова 8. П.И. Чайковский Адажио из балета «Спящая красавица» Хореография Кирилла Симонова II отделение 1. П.И. Чайковский Адажио из балета «Лебединое озеро» Хореография Льва Иванова 2. А. Глазунов Панадерос из балета «Раймонда» Хореография Мариуса Петипа 3. Ц. Пуни Фрески из балета «Конек-Горбунок» Хореография Натальи Дудинской 4. И. Стравинский Монолог из балета «Петрушка» Хореография Михаила Фокина 5. А. Ларин Адажио из балета «Путешествие Гулливера» Хореография Кирилла Симонова 6. И. Сац, Е. Подгайц Вариация из балета «Синяя птица» Хореография Кирилла Симонова 7. Н.А. Римский-Корсаков Адажио из балета «Шахерезада» Хореография Михаила Фокина 8. К. Сен-Санс «Умирающий лебедь» Хореография Михаила Фокина 9. Р. Глиэр Дуэт из балета «Аэлита» Хореография Кирилла Симонова 10. П.И. Чайковский Вальс из балета «Спящая красавица» Хореография Кирилла Симонова

🗎 [от 1500₽] — К столетию Майи Плисецкой мировые звезды балета выступят на сцене Кремлевского дворца, представив зрителям балетный спектакль «Майя. Сюита любви» В роли Родиона Щедрина — премьер Большого театра, заслуженный артист России Владислав Лантратов, собирательный образ Плисецкой будет воплощен одиннадцатью известными балеринами 19 ноября, к столетию великой балерины, в Государственном Кремлевском дворце состоится премьера музыкального балетного спектакля «Майя. Сюита любви». Театральный режиссер Игорь Теплов и хореограф Виктория Литвинова соберут на одной сцене лучших российских танцовщиков современности, знаменитых артистов Большого театра, а также Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко для участия в балетном гала-представлении, посвященном истории вечной любви. Одиннадцать выдающихся балерин представят самые яркие и знаковые образы легендарной балерины, ставшие визитной карточкой Плисецкой. Живая и кокетливая Китри, обольстительная и властная Одиллия, страстная, строптивая Кармен и нежно-уязвимая Каренина — в каждой из этих ролей артистизм, эмоциональность и техническое мастерство русской балерины воплощались по-разному, но одинаково убедительно и блестяще. Однако центром ее Вселенной всегда оставался обожавший ее супруг, мечтавший только об одном — навсегда быть со своей Майей. Роль Родиона Щедрина в исполнении премьера Большого театра, заслуженного артиста России Владислава Лантратова станет ключом к пониманию личности прославленной балерины. В представлении примут участие мировые звезды балета, среди которых прима-балерина Большого театра, народная артистка России Екатерина Крысанова, прима-балерина Большого театра Кристина Кретова, а также выдающиеся артисты Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко: прима-балерина, заслуженная артистка России Оксана Кардаш, прима-балерина Елена Соломянко, прима-балерина Анастасия Лименько, ведущий солист Артур Мкртчян и многие другие. Голосом Майи Плисецкой станет известная российская актриса театра, кино и телевидения Александра Урсуляк. В спектакле прозвучат фрагменты знаменитых классических произведений, а также авторская музыка Александра Симоненко, написанная специально для премьеры. Во время вечера будут показаны редкие документальные кадры из жизни блистательной танцовщицы и гениального композитора. «Лучшая балерина планеты» — именно так ее стали называть после сенсационных гастролей Большого театра России в Париже. Она покорила мир выразительной пластикой, феноменальным прыжком, невероятной гибкостью и лёгкостью шага. Но помимо технической виртуозности она обладала особой артистической магией, ведь все свои главные роли она была способна станцевать одними руками. Длинные пальцы, лебединая шея, царская осанка, волевое лицо — все выдавало в ней великую балерину и великолепную актрису. Опережая времена и моду, она не боялась экспериментировать и искать, при этом оставаясь символом чистого искусства, безусловной красоты.

🗎 [от 5000₽] — 16, 18 и 19 ноября 2025 года на основной сцене «Государственного академического Малого театра России» состоится показ балетного спектакля «Две Анны» — проекта продюсерской компании MuzArts. «Две Анны» соберет звезд балета Большого театра (Элеонора Севенард, Анастасия Сташкевич, Елизавета Кокорева, Вячеслав Лопатин, Алексей Путинцев, Даниил Потапцев, Макар Михалкин и другие) в постановке режиссера Феликса Михайлова и хореографов Юрия Посохова и Павла Глухова под музыку композиторов Сезара Франка и Ильи Демуцкого. В спектакле участвуют: танцовщик, хореограф, актёр, приглашенный солист продюсерской компании MuzArts Ильдар Гайнутдинов, а также драматические актрисы БДТ им. Г.А.Товстоногова Полина Маликова и МХАТ им.М.Горького Агния Кузнецова. В жанре трагикомедии зрителям расскажут о любви, страсти, боли и разочаровании в жизни двух великих женщин XX века — поэта Анны Ахматовой и балерины Анны Павловой, ставших символами Серебряного века. Героиня первого отделения — Анна Ахматова и ее отношения с итальянским художником Амедео Модильяни. Их взаимная страсть стремительно загорелась, и ее отблески освещали жизнь каждого еще долгие годы (хореограф — Юрий Посохов). Во втором отделении — Анна Павлова, ее бесконечный поиск себя в творчестве и любви. Как и Ахматова, она тоже переживала любовные перипетии и тяжелые разрывы (хореограф — Павел Глухов). А. Ахматова. В чертогах памяти. Балет в одном действии (на музыку Сезара Франка). Автор либретто, режиссёр — Феликс Михайлов. Хореограф-постановщик — Юрий Посохов. Сценограф — Мария Трегубова. Дизайн костюмов — Светлана Тегин. Видеохудожник — Илья Старилов. Художник по свету — Иван Виноградов. Ассистент хореографа-постановщика — Виктория Литвинова. Действующие лица и исполнители: Ахматова (актриса) Полина Маликова (16 ноября) Агния Кузнецова (18 и 19 ноября). Ахматова (балерина) Елизавета Кокорева (16 ноября) Элеонора Севенард (18 ноября) Анастасия Сташкевич (19 ноября). Амедео Модильяни Алексей Путинцев (16 и 19 ноября) Макар Михалкин (18 ноября). Николай Гумилев Ильдар Гайнутдинов (16 и 18 ноября) Даниил Потапцев (19 ноября). Жанна натурщица Ана Туразашвили (16 ноября) Ярославна Куприна (18 и 19 ноября). 3 пары: Екатерина Евдокимова Ульяна Мокшева Кристина Петрова Антон Гайнутдинов Павел Смирнов Марк Орлов. А. Павлова. Без любви. Балет в одном действии. Композитор — Илья Демуцкий. Автор либретто, режиссёр — Феликс Михайлов. Хореограф-постановщик — Павел Глухов. Сценограф — Мария Трегубова. Дизайн костюмов — Светлана Тегин. Видеохудожник — Илья Старилов. Художник по свету — Иван Виноградов. Ассистент хореографа-постановщика — Ян Годовский. Действующие лица и исполнители: Анна Павлова Елизавета Кокорева (16, 18 и 19 ноября) Ярославна Куприна Анастасия Сташкевич Ана Туразашвили Чекетти Вячеслав Лопатин (А. Сташкевич). Дандре Марк Орлов (А. Туразашвили 16 ноября; Я. Куприна 18 и 19 ноября) Фокин Макар Махалкин (16, 18 и 19 ноября) (У. Мокшева). Чаплин Алексей Путинцев (16 ноября) Даниил Потапцев (18 и 19 ноября) (Е. Кокорева). Мордкин Ильдар Гайнутдинов (16, 18 ноября) Даниил Потапцев (19 ноября). Вертинский Вячеслав Лопатин (А. Сташкевич). Стравинский Антон Гайнутдинов. Нижинский Карим Абдуллин. Дягилев Марк Орлов. Возможны изменения в составах исполнителей. Солисты OpensoundOrchestra Скрипка — Станислав Малышев Скрипка — Инна Зильберман Альт — Ирина Сопова Виолончель — Ольга Калинова Кларнет — Игнат Красиков Рояль — Павел Домбровский Проект компании MuzArts. Генеральный директор, продюсер — Юрий Баранов.

🗎 [от 500₽] — 25 октября 19.00 Центр Оперного Пения Галины Вишневской В день рождения Галины Вишневской Штраус-гала солистки Государственного академического Большого театра России Альбина Латипова, Светлана Лачина, Анастасия Сорокина, Юлия Шаварина солистка Центра Оперного Пения Галины Вишневской Кира Краснова солистка Московского театра оперетты Анна Новикова солист Московского музыкального театра «Геликон-Опера» Константин Бржинский солист Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Станислав Ли Оркестр Центра Оперного Пения Галины Вишневской Дирижёр Артём Абашев 15 ноября 19.00 Большой зал консерватории Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова Художественный руководитель Филипп Чижевский Дирижёр Димитрис Ботинис Александр Рамм виолончель I отделение Сергей Прокофьев Симфония-концерт для виолончели с оркестром op.125 II отделение Сергей Рахманинов Симфонические танцы op.45 19 ноября 19.00 Большой зал консерватории Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Д. Шостаковича Главный дирижёр Филармонии Николай Алексеев I отделение Артюр Онеггер Симфония № 3 «Литургическая» II отделение Дмитрий Шостакович Симфония № 4 c-moll, op.43 20 ноября 19.00 Большой зал консерватории Филармонический оркестр Джоаккино Россини (Италия) Художественный руководитель и дирижёр Лука Мария Теста I отделение Густав Малер Адажиетто из Симфонии № 5 cis-moll Франц Шуберт Симфония № 5 В-dur, D. 485 II отделение Эдуард Элгар Серенада для струнных e-moll, op.20 Джоаккино Россини Увертюра к опере «Брачный вексель» Увертюра к опере «Счастливый обман» Увертюра к опере «Шёлковая лестница» 29 ноября 19.00 Зал Зарядье Государственный академический Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского Художественный руководитель Владимир Федосеев Дирижёр Дэвид дель Пино Клинге (Перу-Чили) Себастьян Монтес гитара (Чили) I отделение Сэмюэл Барбер Адажио для струнных op.11 Хоакин Родриго Аранхуэсский концерт для гитары с оркестром d-moll II отделение Мануэль де Фалья Сюита № 2 из балета «Треуголка» Леонард Бернстайн Симфонические танцы из мюзикла «Вестсайдская история»

🗎 [от 1000₽] — Сегодня орган выступает в самых различных амплуа — от неоклассики до джаза, и рока, и киномузыки. Тем ценнее становятся традиционные органные концерты, где ничто не нарушает величественное звучание короля музыкальных инструментов. В соборе на Малой Грузинской выступит музыкант из Нидерландов, Ольга Малкина-Ван дер Феер, чей альбом продолжительное время был на первой строчке европейского чарта классической музыки TROS Classical Top 50. Органистка подготовила программу, в которой творчество предшественников Баха сочетается с его Токкатой и фугой, а также произведениями его последователей. Добро пожаловать в мир настоящего органа! Исполнители: Член жюри VI Международного конкурса органистов им. В. Ф. Одоевского Ольга Малкина-Ван дер Феер (Нидерланды) В программе: И. С. Бах, Г. Шейдеман, Я. П. Свелинк, Т. Престон, А. Гильман, О. Раванелло, К. Рутти

🗎 [от 3500₽] — Simple Music Ensemble исполнит хиты легендарной группы System of a Down: Chop Suey!, Toxicity, Aerials, Spiders. и другие. Эта музыка, сочетающая мощь металла и мелодичность вокальных линий, прозвучит в новых инструментальных аранжировках — остро, экспрессивно и неожиданно свежо. В пространстве Futurione концерт превращается в полноценный перформанс: световые решения, панорамные экраны и живая энергия ансамбля создают особую атмосферу, где каждая нота бьёт в самое сердце.