🗎 [800 ₽] — Впервые мы не ожидаем от слушателей полной тишины в зале и отсутствия аплодисментов между частями: в этот день можно будет хлопать, кричать, плакать, капризничать и даже восклицать «дай!». Такой карт-бланш Москонцерт даёт только самым важным слушателям – малышам от 0 до 3-х лет, специально для которых известные музыканты придумали утренний «бэйби-концерт». Мы уже подготовили коврик для игр, выбрали хорошую музыку, настроились дать юным слушателям полную свободу действий, выучили любимые мелодии Баха, Грига, Чайковского и детские песенки. А сделали всё это для того, чтобы подарить малышам первый в жизни концерт и помочь открыть мир удивительного искусства: услышать и увидеть классическую музыку – например, посмотреть на музыкальные инструменты на расстоянии вытянутой ручки! Обращаем Ваше внимание на то, что на концерт необходимо взять сменную обувь, чтобы Вам и Вашему малышу было комфортно. Один входной билет рассчитан на одного ребенка с одним родителем. Если детей двое, то со вторым ребёнком обязательно должен быть второй родитель.

🗎 [от 400₽] — Театр Ермоловой приглашает юных зрителей совершить увлекательное путешествие по страницам легендарной музыкальной сказки Сергея Прокофьева. Вместе с музыкантами оркестра Олега Меньшикова на сцену будет выходить ведущий, роль которого каждый спектакль будет исполнять новый известный актёр театра и кино. Прокофьев адресовал свою сказку детям, но и взрослые находят в ней не меньше интереса. Нарочитая простота и наивность сюжета, остроумие рассказчика и перипетии животных-инструментов — такова одна из составляющих сценической магии этой истории. Птица обернется флейтой, кошка — кларнетом. История, известная по множеству уже существующих экранизаций и спектаклей, но каждый раз будто творимая здесь и сейчас. Петя, как всегда, выйдет за порог дома, а Волк, как всегда, отправится ему навстречу. На этом пути героев ждут опасные приключения, судьбоносные встречи, шуточные перевёртыши. А зрители станут полноценными участниками этого процесса, где проводником в волшебный мир станет прекрасная музыка Прокофьева. Режиссёр Карина Бесолти: «Мы хотим найти в «Пете и волке» связь с современностью. И понять, как изменились стратегии «слушания» музыки сегодня. Как трансформировали детское и подростковое восприятие информационные технологии и каким должен быть сценический сторителлинг сегодня».

🗎 [от 2100₽] — Мюзикл «Граф Орлов» — театральный блокбастер! «Граф Орлов» — динамичный и зрелищный мюзикл. В основе постановки — одна из самых захватывающих и драматичных легенд XVIII века, удивительная история любви и предательства. Истинные события тех лет до сих пор покрыты тайной. Действие спектакля происходит во второй половине XVIII века, во времена правления Императрицы Екатерины II. Граф Алексей Орлов, когда-то способствовавший её восхождению на трон, вышел из милости императрицы и отправлен в почётную ссылку во главе русского флота в Италии. Здесь он познакомился с молодой красавицей, называющей себя Елизаветой, внучкой Петра I, и претендующей на русскую корону. Орлов затеял с ней любовную интрижку с целью разузнать её планы, и тем самым вернуть расположение Екатерины. Однако невинное увлечение перерастает в глубокое взаимное чувство. Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев. В спектакле принимают участие Екатерина Гусева, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Игорь Балалаев и другие звёзды театра и кино.

🗎 [от 500₽] — Что такое «сатира»? Это резкое проявление комического в искусстве, представляющее собой унизительное обличение явлений при помощи различных комических средств: сарказма, иронии, гиперболы, гротеска, аллегории и др. Театр «Академия слова» представляет литературный моноспектакль, в программу которого вошли произведения таких выдающихся авторов русской сатиры и юмора, как: М. Салтыков-Щедрин, одни только сказки которого дают ему право на бессмертие; А. Чехов, «несравненный художник жизни», писатель с образованием врача, как никто знающий человека, смеющийся и плачущий над ним и вместе с ним; И. Ильф и Евг. Петров, знаменитые произведения которых уже давно разобраны на крылатые фразы. Яркое исполнение, интересная трактовка не оставят равнодушными как почитателей уникального таланта этих писателей, так и неискушенного зрителя. И ещё, это очень смешно. И современно.

🗎 [от 900₽] — Никогда вопросов глупых Сам себе не задавай, А не то еще глупее Ты найдешь на них ответ. Если глупые вопросы Появились в голове, Задавай их сразу взрослым. Пусть у них трещат мозги. Кто не знает «Вредных советов» Григория Остера? На протяжении многих лет на сцене «Школы современной пьесы» идет озорной, динамичный и веселый спектакль, который нравится не только детям, но и взрослым! Егор Дружинин поставил хореографию специально для наших «Вредных советов». Молодые артисты поют, танцуют и учат юных зрителей плохим манерам, конечно, с юмором! Спектакль смотрится как одно большое целое, несмотря на то, что он собран из ярких номеров разных стилей: тут есть мотивы рока, рэпа, фолка и даже цыганских песен... Дети сразу вовлекаются в процесс и подпевают актерам, которые взаимодействуют со зрителями и задают им разные вопросы. Необычные декорации создают ощущение хаоса и также становятся «вредным» элементом постановки: бутафорские микрофоны, надувные куклы – папа и мама, расписанные краской стены – все то, о чем тайно мы все тайно мечтали в детстве. Спектакль не заставит скучать вас на протяжении просмотра, а в финале вы увидите, какое приятное впечатление произведут «Вредные советы» на ваших детей!

🗎 [от 800₽] — Пастернак. Свеча горела... Музыкально-поэтический моноспектакль Исполнители: Иван Щеглов актёр Александр Блок фортепиано Сергей Михайловский режиссёр Хорошей поэзии много не бывает! Особенно если это поэзия одного из величайших русских поэтов ХХ века Бориса Пастернака. В детстве Борис Леонидович мечтал стать композитором, в юности — философом. Судьба распорядилась иначе, он стал поэтом, писателем, роман «Доктор Живаго» удостоен Нобелевской премии. Из воспоминаний поэта Геннадия Айги: «Борис Леонидович обладал гениальной способностью очаровываться – быть очарованным чем угодно и в любую минуту: падающим листом, встретившимся во время прогулки ребёнком, хмурым дождём, любым собеседником, как он сам говорил: «Всем – всем» – жизнью, Вселенною, собственным поэтическим Миротворением». Спектакль театра «Академия слова» — это разговор о любви. Он вобрал в себя лучшие стихи знаменитого поэта, отрывки из романа «Доктор Живаго», песни на стихи Б. Пастернака. Композитор — лауреат международных конкурсов Александр Блок. В спектакле также звучит музыка Б.Л. Пастернака и А.Н. Скрябина. Жизнь ведь это только миг, Только растворенье Нас самих во всех других Как бы им в даренье. (Б. Пастернак)

🗎 [от 1000₽] — Играем в Депо на Белорусской на 2 этаже Мы подготовили ответы на самые часто задаваемые вопросы, чтобы ваш визит был максимально комфортным: После приобретения билетов дополнительное бронирование столика не требуется. Мы автоматически резервируем места в соответствии с количеством купленных билетов. Игра начинается в 17:00. Мы ждем вас в ресторане начиная с 16:00.

🗎 [1300 ₽] — Стендап на табуированные темы, о которых не принято говорить. 23 июля 21:30 StandUp Терапия — На сцене: Виктор Косачев, Руслан Шамухаметов, Андрей Куценко, Эмили Винск, Андрей Цеховский

🗎 [990 ₽] — Что такое концерт StandUp Best от Moscow StandUp Show? Три профессиональных комика из проектов: Standup рулетка, Comedy Battle, Открытый микрофон, Женский стендап, StandUp на ТНТ, и др. выступают в заведениях в центре Москвы каждый вечер со своим лучшим, отточенным до идеала материалом. Состав выступающих комиков можно посмотреть на сайте moscowstandupshow.ru , либо в телеграм канале Moscow StandUp Show. Мероприятия проходят в заведениях, где каждый найдёт что-то на свой вкус: для любителей вкусно покушать — рестораны с изысканной кухней разных народов мира, для поклонников шумных вечеринок — бары, для любителей попеть — заведения с караоке. Главное преимущество над стендап клубами — после нашего шоу в заведениях вы можете остаться, чтобы попеть караоке, поиграть в настольные игры, или потанцевать под dj сеты. В зависимости от того, какую из площадок мы превратили в настоящий стендап клуб сегодня! Наши площадки: Escobar — байкерский бар с неординарной кухней, расположенный в комплексе исторических зданий 18-19 веков, брутальный дизайн в эстетике фильмов Квентина Тарантино, с легким оттенком латиноамериканской расслабленности. Нить — бар с характером ресторана. Каждый коктейль — как ткань: «Атлас» — гладкий и утончённый, «Лён» — лёгкий и освежающий, «Бархат» — глубокий и насыщенный. Выбрать их можно не глядя — наощупь по образцам тканей. Таинственно, стильно, интуитивно. Небар — Один из самых популярных и громких баров столицы с уникальным стилем. Авторская коктейльная карта для тех, кто любит эксперименты, насчитывает 13 сезонных коктейлей на любой вкус, названных в честь известных городов мира. Комики выступают на уютной барной сцене под ваши разгоряченные аплодисменты, а после шоу можно продолжить веселиться до утра. Каждую ночь за пультом - лучшие DJs Москвы, а на выходных - концерты хип-хоп и поп-исполнителей с безбашенным MC.Фудмолл Китчен Гарден — это место, где можно попробовать блюда разных кухонь мира: мексиканской, греческой, вьетнамской, американской, русской и многих других. Здесь уютно, красиво, а интерьер выполнен в современном стиле с дизайнерской мебелью. Уважаемые гости! Посещение шоу предполагает обязательный заказ минимум одной позиции по меню заведения. Сбор гостей — за полчаса до начала мероприятия. При опоздании к началу мероприятия более чем на 10 минут, посетитель теряет право на место, указанное в билете.

🗎 [от 500₽] — Режиссёр — Георгий Смирнов на основе писем Астрид Линдгрен и Сары Швардт Однажды знаменитая писательница Астрид Линдгрен получила письмо от 12-летней девочки по имени Сара. Оно не было похоже ни на одно из ранее присланных. В нём было что-то такое, что зацепило Астрид, она сумела разглядеть в подростке подвижную, сложную, творческую природу — и на долгое время стала настоящим (а, возможно, и единственным) другом Сары. Так началась их переписка, продлившаяся с 1971 года до самой смерти Линдгрен в 2002 году. В письмах они говорили обо всем: о жизни, справедливости, вере в Бога, о многих важных для подростка вещах. Сара делилась с Линдгрен своими проблемами, страхами, мыслями и трудностями, которые свойственны тинейджерам всего мира во все времена, а в ответ получала не нотации и мораль, а внимание, жизненный опыт, размышления, честные ответы и советы. В переписке Астрид Линдгрен и Сары Швардт — целая жизнь, в которой они так ни разу не встретились «вживую». Режиссёр спектакля Георгий Смирнов: «Вдохновением для этого проекта стала книга «Ваши письма я храню под матрасом» — переписка знаменитой детской писательницы Астрид Линдгрен и ничем не примечательной девочки Сары. Тексты писем показались мне невероятно живыми, материал в меня очень «попал». Мы с нашей командой стали его «рассматривать», обсуждать, искать возможности к его выражению. Так появились пьеса и наш спектакль. История Сары — отправная точка. В этой работе мы всей командой примеряем на себя её роль. Стараемся «быть увиденными», сохранить в себе внутреннего ребёнка, проявить это уникальное свойство Сары (так похожей на Пеппи Длинный чулок) — жить чувствами, жить в своих выдумках и мечтах, ошибаться и рисковать так, как умеет только подросток. Мы хотим обратить внимание наших зрителей на это особенное состояние человеческой души, которое необходимо оберегать. А также, конечно, мы хотим говорить о том, что каждый «трудный ребёнок» должен быть «увиденным». И, возможно, если его как следует разглядеть, то он окажется не таким-то и трудным». * Во время действия спектакля используются импульсные световые вспышки