🗎 [от 600₽] — Интерактивный музыкальный спектакль- сказка. Живой оркестр. — Бабушка, бабушка, почему у тебя такие большие глаза? — Чтобы лучше видеть тебя! И дети, и взрослые знают сказку про Красную Шапочку и могут продолжить этот диалог. Но в нашем спектакле всё по-другому! Здесь Егерь в свободное от работы время коллекционирует шляпы, а Бабушка — бывшая актриса кабаре (впрочем, сохранившая отличную форму!). Конечно, добро и на этот раз победит, Красная Шапочка и Бабушка не пострадают, а Волк будет наказан, но не очень строго: ему всего лишь придётся пересмотреть своё меню, ведь здоровое питание — это модно, полезно, а главное, безопасно для окружающих!

🗎 [от 500₽] — Драгунский. Денискины рассказы Литературная программа Анна Кузьмина актриса Режиссёр — Сергей Михайловский Bиктop Дpaгунcкий нaпиcaл cepию paccкaзoв o мaльчикe Дeниcкe Kopaблёвe. Имя Дениска было выбрано не случайно — так звали сына писателя. Нaблюдaя зa интepecным дeтcтвoм мальчика, eгo пepeживaниями, он и coздaл эти пpoизвeдeния. Дeниcка-милый сорванец, любoзнaтeльный и ceнтимeнтaльный. Он пpимeняeт cвoй пытливый ум в paзныx экcпepимeнтax, дeлaeт вывoды из cвoeгo, нe вceгдa идeaльнoгo, пoвeдeния, и, вместе со своими друзьями, пoпaдaeт в cмeшныe cитуaции. Bпepвыe рассказы были oпубликoвaны в 1959 гoду, a oпиcaнныe в книгe дeйcтвия приходятся на 50-60-е гoды пpoшлoгo cтoлeтия. Рассказы интересные, приветливые, учат только добрым делам и хорошим поступкам, легко читаются, являются классикой советской литературы. Виктор Драгунский творил вдохновенно, его прозу для младшей читательской аудитории с удовольствием перечитывают взрослые, вспоминая те беззаботные годы, когда «деревья были большими». Театр «Академия слова» представляет литературную концертную программу для детей, в которую вошли такие рассказы Виктора Драгунского, как «Тайное становится явным», «Слава Ивана Козловского», «Куриный бульон» и другие занимательные истории. Интересно и смешно будет не только детям, но и мамам-папам, а также бабушкам-дедушкам!

🗎 [от 500₽] — «Бременские музыканты» Евгения Марчелли, давно мечтавшего поставить спектакль для детей, — настоящий гимн романтической любви, верности, дружбе, таланту, красоте и всепобеждающей театральности. Приключения Трубадура и его преданных друзей погружают зрителей в атмосферу радости и праздника, озорства и музыки, сказочных превращений и веселой игры. В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Малышей увлекут забавные похождения Осла, Пса, Кота и Петуха, молодежь не оставит равнодушной история любви отважного Трубадура и прекрасной Принцессы, а люди постарше, наверняка, испытают ностальгию по тем временам, когда еще детьми впервые увидели культовый мультфильм. Спектакль — для всех, кто верит в любовь, ценит дружбу и готов прийти на помощь товарищу. Купить билеты на спектакль «Бременские музыканты» в Театре имени Моссовета можно на Ticketland.

🗎 [от 600₽] — Три струны. Галич, Окуджава, Высоцкий Музыкально-поэтический моноспектакль Иван Щеглов актёр Александр Блок фортепиано Режиссёр — Сергей Михайловский Авторская песня была важной составляющей культурной жизни СССР. Можно назвать много выдающихся имён того времени, среди которых театр «Академия слова» особо выделяет три: Александр Галич, Булат Окуджава и Владимир Высоцкий. Для кого-то произведения советских поэтов, исполнявших свои стихи под гитару, связаны с ностальгией по ушедшей эпохе, кто-то ощущает, благодаря поэзии Галича, Окуджавы, Высоцкого, некую связь времён... Так или иначе, творчество этих поэтов оставило яркий, незабываемый след, оно до сих пор будоражит умы и сердца избранного круга людей. Музыкально-поэтический спектакль театра «Академия слова» посвящён как самим поэтам, так стране, в которой они жили, людям, судьбы которых волновали, ценности человеческой жизни и, конечно, любви. Ярко выраженная творческая индивидуальность отличает каждого героя вечера, поэтому любители и знатоки жанра вряд ли смогут их перепутать. Зрители же современного поколения, интересующиеся авторской песней, смогут соприкоснуться с наследием «первооткрывателей» музыкально-поэтического направления. Главной отличительной особенностью вечера станет то, что авторские песни, исполнявшиеся под гитару, будут звучать в сопровождении фортепиано. В спектакль включены стихи А. Галича, Б. Окуджавы, В. Высоцкого. Музыка к стихам — в обработке композитора и музыканта, артиста Мастерской инструменталистов «Москонцерта» Александра Блока.

🗎 [от 2500₽] — «Ромео и Джульетта. Вариации и комментарии» в Театре МТЮЗ Театральное исследование природы любви и насилия по мотивам одноимённой пьесы Уильяма Шекспира Мир давно вывихнул сустав и связь времён распалась в прах. «Ромео и Джульетта» — первая и самая светлая трагедия Шекспира — здесь, кажется, случилась после «Гамлета». Столетия спустя. На исходе лихих девяностых дети всё также влюбляются, и земля вращается, и солнце восходит, только надежд нет, идеальная любовь не спасёт мир, давно устроенный неладно. Мелочный, циничный, корыстолюбивый, помертвевший и пустой мир. Мир мелкого бизнеса и больших взяток, усталости и нелюбви. Мир без нежности, пластмассовый мир. Но, возможно, он и не стоит жертв. Может ли свет любви взорвать этот безнадёжный мир и его печальные сюжеты, стать светом новой ослепительной звезды. И если ради любви Ромео и Джульетта готовы свернуть вселенную, может на этот раз им удастся свернуть с пути. Спасти свою любовь. И ветер в волосах, и рука в руке, и в пол педаль газа. Может стоит рискнуть! Почему Тарантино можно, а им нельзя? Купить билеты на спектакль «Ромео и Джульетта. Вариации и комментарии» в московском ТЮЗе можно на Ticketland.

🗎 [от 800₽] — Премьера состоялась 16 июня 2023 года в рамках XXIII Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». Лауреат Театральной премии «МК» в номинации «Лучший спектакль большой формы» в категории «Мэтры»(2023) Том Стоппард возвращается на сцену РАМТа с автобиографической семейной сагой, с многомерным, многофигурным и, несмотря на всю горечь — ироничным эпосом о вере и иллюзиях, о противостоянии человека и истории, о людской силе и слабости. И о голосе крови, который делает человека человеком. Леопольдштадт — один из районов австрийской столицы, свое официальное название получил по имени императора Священной Римской империи, но в народе всегда был известен как «остров мацы», ведь испокон веков здесь проживала огромная еврейская община. Семья Германа Мерца тоже родом из Леопольдштадта. Но если его прадед был всего лишь разносчиком тканей, то сам Герман Мерц — преуспевающий фабрикант, один из богатейших людей Вены, принятый в высшем обществе завсегдатай оперы и светских салонов. За несколько дней до наступления нового XX века, собрав в роскошной гостиной все свое шумное многолюдное семейство, Герман Мерц ни секунды не сомневается, что его дети и внуки будут жить в царстве разума и красоты, научного прогресса, философии и искусства. В 1955 году в этой же самой гостиной встретятся Роза, Натан и Лео — три «осколка» некогда огромного рода, единственные, кому удалось выстоять в огне XX столетия… Режиссер Алексей Бородин: «Леопольдштадт» — это не только трагедия отдельной семьи или даже народа. Я смотрю на эту историю шире: это трагедия меньшинства, которое всегда раздражает большинство и всегда ему проигрывает. А еще это размышление о том, как каждому из нас жить в изменяющемся мире, выдерживая все перипетии, не теряя себя и своих корней».

🗎 [от 500₽] — Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы. Балетная группа под руководством Александра Посвянского. Постановка этого, ставшего уже мировой музыкальной классикой, произведения на сцене русского драматического театра интересна своеобразным сочетанием жанра рок-оперы и традиций русской театральной школы. Речь идет о свободном творческом переводе либретто на русский язык, о развитии его драматургических линий, о пьесе «по мотивам». Это потребовало и новой музыкальной редакции, в которой, однако, мелодика, авторские лейтмотивы бережно сохранены.

🗎 [от 1000₽] — Театр Моссовета экспериментирует и ищет новые форматы взаимодействия со зрителем. Один из них — «Открытый диалог» с артистами театра, позволяющий в полном объеме раскрыть всю серьезность актерской профессии, которая требует постоянного развития и работы над собой. Кроме того, зритель, привыкший видеть артиста на сцене или в кино, здесь имеет возможность узнать его с иной стороны, в камерной, дружеской атмосфере Сцены «Под крышей». Ведущим встреч выступает заслуженный артист России Валерий Яременко. Гостем «Открытого диалога» 1 марта станет актриса Театра Моссовета Марина Кондратьева, которая в этом году отмечает свой юбилей. Марина — человек большого таланта и исключительного обаяния. Ее путь в профессии начался чрезвычайно рано. Актрисе было всего 14 лет, когда она поступила в ГИТИС на курс к самому Павлу Хомскому. Там же она встретила свою любовь — однокурсника, ныне заслуженного артиста России Алексея Осипова, с которым построила большую семью, каждый член которой не просто является человеком искусства, а так или иначе в разное время был связан с Театром Моссовета. Вместе со своими близкими для встречи со зрителями Марина подготовила специальную программу: небольшие театральные зарисовки одной самой обыкновенной актерской семьи под названием «В нашем доме», по мотивам рассказов Ксении Драгунской. Кроме того, Марина Игоревна расскажет о своем театральном опыте, о любимых ролях и последних премьерах в Театре Моссовета, где она исполняет главные, очень интересные и сложные роли. Приглашаем вас присоединиться к этому лирическому, семейному вечеру, который обещает быть очень искренним и невероятно насыщенным!