🗎 [5000 ₽] — Выездной спектакль-концерт сельской самодеятельности в 7 частях без антракта. Лауреат XIII Международного театрального форума «Золотой Витязь» (Лучший спектакль – «Бронзовый Витязь»; Лучшая мужская роль – А.Коршунов, П.Гребенников); Приз зрительских симпатий Международного молодежного театрального форума «Март-контакт» в Могилеве; Лауреат Всероссийского Театрального Форума Фестиваля фестивалей «У Золотых Ворот» (Серебряный диплом лауреата и Средняя Хрустальная шапка Мономаха); Гран-при III Международного фестиваля русской классической драматургии «Горячее сердце»; Лауреат IV Международного театрального фестиваля «История Государства Российского. Отечество и судьбы» за яркое сценическое воплощение образов русской прозы XX века; Участник XII Международного театрального фестиваля современной драматургии им. Александра Вампилова; Участник Всероссийского фестиваля спектаклей по произведениям Василия Шукшина «Здравствуйте, люди!» Добрый, веселый и живой спектакль по семи рассказам Василия Шукшина поставила молодой режиссер Юлия Беляева. Подлинная деревенская жизнь с её уникальным юмором, простотой, самобытностью, узнаваемыми «шукшинскими» образами рождается в сферическом пространстве театра и становится ярким, искрометным, колоритным и очень душевным спектаклем. «Семь рассказов Шукшина собраны в утонченную литературную композицию. Все части, которые без перерыва, одним махом играются перед зрителем, объединяет тема любви - она здесь по - шукшински разная, но всегда нравственно чистая и требовательная… То покажется тихим счастьем полного взаимопонимания и завидного терпения («Светлые души»), то мучительным самоистязанием («Жена мужа в Париж провожала»), то приторным самолюбованием («Чередниченко и цирк»), то долголетней и трогательной привычкой в браке («Одни») или необъяснимой страстью с первого взгляда («Степкина любовь»)…» – Елизавета Авдошина, журналист, театральный критик.

🗎 [6900 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.

🗎 [от 1800₽] — Разговоры троих в полумраке По пьесе А. Арбузова «Мой бедный Марат» «Но где она живет, вечная любовь, уж я то к ней всегда готов. Вечная любовь, чистая мечта, нетронутая тишина...» Пьеса, имеющая большую сценическую историю, получает новое звучание – в три голоса. Юные и во многом наивные герои встречают зрителей в первом акте, слишком взрослые и ещё более наивные, провожают в третьем. У нас песни военных лет сменили треки группы “Агата Кристи”, да и в целом это уже не та привычная зрителю история любви или нелюбви, это не история даже, а диалоги. Полушепотом в полумраке.

🗎 [от 2500₽] — На Рижское взморье, в небольшой, тихий городок приезжает она — в прошлом актриса, а теперь работница цирка Лидия Васильевна. В привычных рабочих делах и хлопотах проводит свои дни он — главный врач санатория Родион Николаевич. У каждого из них за плечами долгая жизнь, в которой были радости и горести, взлёты и падения, встречи и расставания. На первый взгляд они очень разные. Она: декламирует стихи соседкам по комнате, рассвет встречает песней, по ночам сбегает к морю, лазая через окно, дерзит докторам и ведет себя крайне независимо. Он: практикующий хирург, ценит порядок и пунктуальность, а ещё, хранит верность своей жене. Что может быть у них общего? Для чего жизнь свела судьбы этих людей? История, которая будет соткана из тончайших чувств и в которой не будет ни слова о любви. Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Лариса Удовиченко Андрей Соколов

🗎 [от 3500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.» Разоблачение века в театре «Маска» в МДМ! Грандиозная премьера сезона! Сногсшибательная музыкально-детективная комедия от создателей мюзиклов «Ничего не бойся, я с тобой», «Призрак Оперы», Mamma Mia! и комедии «Шоу пошло не так». Знаменитый сюжет о Шерлоке Холмсе в исполнении артистов лучших театров Москвы и музыкальной банды «Союз рыжих» станет для вас полной неожиданностью. Не пропустите самое веселое театральное событие года! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте

🗎 [от 1800₽] — Продолжительность 2 часа 40 минут с антрактом Как можно любить одну и ту же женщину и оставаться друзьями? XIX век, Лондон. Николай Огарев с женой приезжает в гости к своему старому приятелю, Александру Герцену. Они общаются, вспоминают былые времена, создают «Колокол», живут так, как мечтали бы многие. Внезапно нахлынувшая страсть между Герценым и Тучковой не поддается объяснению. Главные герои, великие писатели, публицисты, лучшие друзья! На пороге их дружбы встает она — Натали Тучкова — вершина этого лондонского треугольника, вершина того самого всеразрушающего эгоизма. Ради чего? Ради любви, страсти, детей или мечтаний о простом человеческом счастье? Что движет этой женщиной? Какие демоны терзают её внутри? История любви, отравляющей все вокруг, история отношений, из которых выбраться без потерь невозможно. Атмосфера позапрошлого столетия передана в полной мере: невероятные платья Натали Тучковой, декорации дома великих писателей и музыка Шопена переносят зрителей в Лондон XIX века. Ольга Сорокина: «В какой-то момент от восхищения происходящим на сцене всё моё существо завибрировало, горло перехватило и захотелось схватить всё-всё, и актёров, и всю сцену целиком, спрятать и навсегда оставить себе. Чтоб восхищаться этим бесконечно! Сложность эмоций и судеб — это всё неумолимо пройдёт сквозь каждого и заденет за живое, но выжав без остатка, спектакль наполняет новыми, удивительными ощущениями! Новой чистой радостью, уже от одного только ощущения, что ты живешь, можешь быть здесь и видеть этот спектакль!»

🗎 [от 1300₽] — С антрактом. Автор пьесы: Ольга Степнова. Режиссер: Игорь Касилов. Общий состав: Денис Матросов / Анатолий Руденко, Игорь Лифанов / Дмитрий Орлов / Пётр Красилов. Сюжет: 8 марта двое абсолютно разных мужчин спешат к своим любимым женщинам, но... оба застряли в лифте! Праздник в самом разгаре, диспетчер не отвечает, и у кого-то есть бутылка текилы... Прекрасный повод поделиться друг с другом взглядами на жизнь, попутно узнавая, что общего у них гораздо больше, чем они предполагали...

🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. «Женитьба» в двух действиях в Мастерской Петра Фоменко Н.В. Гоголь Тема гоголевской комедии на первый взгляд самая традиционная – сватовство и женитьба, предполагающие плутовство, неразбериху и неизменную свадьбу в финале. Но как же далека от неё гоголевская пьеса, всё в ней оказывается перевёрнутым, всё наоборот Простая и житейская история сватовства оборачивается прекрасно нелепой и абсурдной буффонадой, карнавалом со смотринами женихов и жребием, который готова тянуть невеста

🗎 [от 1000₽] — «Полвека назад в Театре на Таганке, самом популярном тогда театре Москвы, я поставил первый свой спектакль по пьесе Петера Вайса «О том, как господин Мокинпотт от своих злосчастий избавился». Со стороны театра и Юрия Петровича Любимова лично это было большое доверие к начинающему режиссёру. По прошествии пятидесяти с лишним лет «Московский театр Эрмитаж» решил снова обратиться к этой пьесе и посвятить спектакль старой Таганке, а именно Юрию Любимову, Владимиру Высоцкому, Николаю Губенко и другим. Нам обидно, что великая культура российского театра всё больше предаётся забвению. Как писал великий поэт Александр Введенский, «чтобы было всё понятно, надо жить начать обратно». Вот мы и хотим начать эту жизнь, связанную с тем ослепительным, уходящим от нас театром». Михаил Левитин Главный герой пьесы Петера Вайса — Мокинпотт последовательно претерпевает одно злосчастье за другим: несправедливое тюремное заключение, измену жены, увольнение с работы и многое-многое другое. Кафкианские темы, переданные лёгким и весёлым поэтическим языком в блистательном переводе Льва Гинзбурга, сегодня звучат, пожалуй, ещё более актуально. Но вот сможет ли герой найти ответы на свои вопросы? И кто сможет дать ему эти ответы: его начальник, врач, абстрактное мировое правительство, демонический компаньон или сам Господь Бог? В спектакль включены стихотворения знаменитого немецкого писателя, поэта, драматурга и переводчика Ганса-Магнуса Энценсбергера.

🗎 [от 4400₽] — Спектакль по рассказам Антона Павловича Чехова: «Руководство для желающих жениться», «Комик», «Свидание хотя и состоялось, но...», «Дочь Альбиона», «Предложение». Как его оценили зрители — вы можете прочитать в отзывах. В ролях: Ломов — Антон Шушан/ Артём Серов Наталья Степановна — Жанна Дроздецкая/ Олеся Олейник Чубуков — Сергей Якушев Англичанка — Светлана Мищенко

🗎 [от 800₽] — Николай Гоголь Инфернальная комедия Захватывающая мистическая комедия по мотивам пьесы Николая Гоголя. В центре сюжета — картежник высшего класса, честолюбивый авантюрист, считающий себя непобедимым. Волею судьбы он оказывается вовлеченным в азартную игру с колоссальными ставками, цена участия в которой невероятно высока. В ролях: Марк Бурлай, Ирина Гринева/Андрей Финягин, Василий Неверов/Кирилл Ковбас, Андрей Кондратьев/Александр Хотенов, Александр Семчев/Андрей Ребенков, Алёна Гончарова, Александр Груздев/Денис Лукин, Сергей Муравьев/Ирина Рудницкая, Екатерина Сахно/Виктория Кизко, Анастасия Епифанова/Софья Ковалева.

🗎 [от 3500₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Фёдора Михайловича Достоевского «Идиот». В ролях: Мышкин — Глеб Рудик Настасья Филиповна — Дарья Супик Рогожин — Даниил Иванов Аглая — Виктория Панфилова Ганя — Сергей Степанов Епанчина — Дина Мирбоязова

🗎 [от 400₽] — Что может случиться, когда Он и Она, такие разные, остаются наедине, волею случая запертые не в самом подходящем месте? Что случится, когда незнакомый человек, словно ключ, начинает открывать твои внутренние створки? Ироничная комедийная мелодрама, в которой каждый зритель может узнать себя, и понять: иногда, чтобы честно ответить себе на вопрос: «кто ты?» и решиться на поступок – нам так необходим взгляд внутрь себя, взгляд другого человека.

🗎 [от 1600₽] — Рассказ «Морфий» Михаила Булгакова — это воспоминания доктора Бомгарда, который в начале XX века работал на отдаленном участке, где ему приходилось справляться со всеми медицинскими проблемами в одиночку. Переехав в город, он радуется нормальной жизни, но получает письмо от бывшего однокурсника Полякова, который просит его приехать. Поляков, переживший разрыв с женой и душевные страдания, начинает принимать морфий, чтобы облегчить боль. Сначала морфий помогает ему, но со временем зависимость усиливается, вызывая галлюцинации и разрушение личности. Он пытается бороться с зависимостью, но безуспешно. В конце концов, осознав, что не может справиться с проблемой, он наносит себе смертельное ранение. Бомгард решает опубликовать дневник Полякова, чтобы предостеречь читателей от легкомысленного отношения к наркотикам и показать трагические последствия зависимости. Моноспектакль «Морфий» в театре "Многоточие«—это погружение в сознание страдающего зависимостью доктора Полякова, наполненное отчаянием саморазрушения. Единственный актер Эдгард Арутюнов расскажет о сложной судьбе молодого врача Сергея Полякова, который имел неосторожность пристраститься к морфию, и оказался в плену зависимости. Вместе с главным героем вы погрузитесь в сознание морфиниста и ощутите его переживания и душевные муки. Во время просмотра спектакля вы почувствуете, как эмоции меняются от сочувствия к герою до ужаса перед его судьбой. Увидите, как человек, некогда полный надежд и стремлений, постепенно теряет себя, погружаясь в пучину зависимости. Моноспектакль «Морфий» — это не просто развлекательное театральное представление, это постановка, которая позволяет задуматься о ценности жизни и о том, как важно не потерять себя в погоне за иллюзиями.

🗎 [от 400₽] — Встречаются двое... и влюбляются друг в друга... и всё у них просто, легко и хорошо.... Пока в один прекрасный день Она не решает познакомится с Его мамой. И комизм ситуации даже не в том, насколько эта самая мама неординарна и экстравагантна, а в том, что она ему вовсе и не мама... Веселье и разочарования, любовь и ошибки, поиски себя в этом мире и даже немного волшебства, в нашей новой комедии!

🗎 [от 1900₽] — В силу истории, созданной на реальных событиях, произошедших в российской глубинке, в спектакле используется нецензурная речь, употребление алкоголя и табака. Спектакль «Папа» создан по мотивам пьесы Татьяны Загдай «Человек в закрытой комнате». Сюжет разворачивается вокруг смерти отца главной героини Жанны. Молодая девушка приехала на похороны из Москвы на малую родину. В самом начале действия Жанна не выглядит печальной. Они не виделись пятнадцать лет. У Жанны давно другая жизнь, а родной городок будто застыл в прошлом, в ее отрочестве. Пространства и предметы, люди — все теперь для Жанны будто из какого-то другого мира, когда-то знакомого, а теперь уже отчужденного от нее. Девушка торопится вернуться в Москву к своим неотложным делам, но она единственная родственница и заниматься похоронами кроме нее просто некому. Постепенно ситуация меняется, к Жанне приходят воспоминания, а Труп начинает комментировать происходящее и давать советы. Пьеса была номинирована на несколько литературных, премий.вошла в шорт-лист фестиваля «Любимовка-2021», а на международном конкурсе «Волошинский сентябрь-2021» заняла первое место в номинации за лучшую драматургию. Изначально исполнение роли отца Жанны предназначалось взрослому артисту, как в постановках пьесы в других театрах. Но затем было принято решение поручить дело молодому артисту. Они не виделись пятнадцать лет и в мыслях Жанны отец оживает молодым, каким она помнит его. Спектакль посвящен теме переосмысления пройденного пути, теме прощения. При этом диалоги героев приближены к разговорной речи, откровенны настолько, что трагическая тема пьесы звучит сквозь черный юмор, острое слово. По словам Татьяны Загдай в основу легли реальные истории ее близких, переживших в разное время расставание с родными. В ролях: Папа — Антон Шушан Жанна — Виктория Ендржиевская Костик — Сергей Якушев Соседка — Светлана Мищенко Патологоанатом — Валерия Ширяева Полицейский — Валерия Пуртян/Вероника Донцова