🗎 [1290 ₽] — Лучшие девушки комики Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему Руки Вверх Бар на Тверской - это место съемок шоу «Женский стендап на ТНТ». Хочешь погрузиться в мир смешной женской комедии? Тогда приходи к нам! Запуск гостей за полчаса до начала концерта. Бронь столика только до конца концерта. После концерта ты можешь продолжить отдых в баре за барной стойкой. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. После концерта в барах «Руки Вверх» ты можешь продолжить отдых на ночной дискотеке 90х. Если вы хотите узнать состав комиков или вам нужна помощь в выборе стола, звоните нам: +7 (911) 168-74-55 (с 12:00 до 23:00 по московскому времени).

🗎 [от 1200₽] — Игорь и Полина Ямпольские представляют свой новый проект New Orleans Dreamers – концерт-путешествие в колыбель джаза: погружение в мир музыки, полной творческой свободы, житейской мудрости, магии вуду, традиций новоорлеанских индейцев, ароматов французской кухни и блеска карнавала Марди Гра. Свирепые ритмы марширующих ансамблей, игривое мамбо и яркие импровизации соединятся с искусным конферансом, виртуозным tap dance (американский степ), игрой на стиральной доске и танцами с бубном. Игорь и Полина Ямпольские – джазовые музыканты и танцовщики: тэп-денс, аутентик джаз, блюз. Игорь ещё и профессиональный барабанщик, а Полина – хореограф-постановщик и педагог. Встретились они в 2012 году, в процессе совместной работы переняли мастерство друг друга, создав уникальный дуэт на стыке музыки и танца, где Полина управляет хореографией, а Игорь царит в мире ритмов. Оба хорошо известны в джазовой среде – в частности по своему проекту «BO»Jazz Band. А также широко востребованы как педагоги свинговых танцев и музыки. Дуэт Игоря и Полины – это беззаветная любовь к джазу, это старый добрый 20-й век, дополненный отточенностью 21-го. А их тэп-денс – это чудо хореографии, подлинная магия, самый, пожалуй, музыкальный танец на свете.

🗎 [от 3500₽] — «Человек рождается для счастья»: эта фраза, приписываемая классику, не для всех звучит однозначно. Например, Иоланта, дочь короля Рене, известная всему миру благодаря одноимённой опере Чайковского, не видела мир и не подозревала о всём многообразии его красок. Была ли эта слепота физической? Какими звуками, какими словами и песнями можно пробудить в человеке жажду к познанию мира? Есть ли сила, способная открыть всем нам глаза на то, что без любви этот мир в полной мере не откроется нам самим? Известный певец Пётр Налич и уникальный российский кроссовер-квартет «Camerata Obscura» представляют программу, в которой собрана музыка таких разных авторов, как Рамо, Гендель, Чайковский, Шнитке, Сильвестров, Гласс и другие. Её цель — подарить каждому слушателю как можно больше узоров постоянно меняющегося калейдоскопа жизни, побудить аудиторию прозреть — и полюбить. Пётр Налич — певец и композитор, в числе произведений которого песни, музыка к кинолентам, спектаклям и мультфильмам. Широкую известность Налич обрёл в 2007 году, когда интернет-клип на его песню «Гитар» вошёл в двадцатку самых просматриваемых российских клипов русской версии YouTube и набрал миллионы просмотров. На волне этого успеха активно выступал его ансамбль МКПН («Музыкальный коллектив Петра Налича»), стиль которого сам артист иронично называл «весёлые бабури». В 2010-м Налич представил Россию на конкурсе «Евровидение», а потом стал первым заметным артистом в истории российской музыкальной индустрии, выпустившим в интернете альбом по только набиравшей силу системе «плати, сколько захочешь» («Радость простых мелодий»). С 2015 года Налич выступает не только с собственной группой, но и с симфоническим оркестром: уже будучи состоявшейся звездой, он окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных по специальности «Академическое пение», получив диплом с отличием. В его исполнении звучали знаковые партии: Налич исполнял Германа в «Пиковой даме» Чайковского, Рудольфа в «Богеме» Пуччини и так далее. Пётр выпустил больше десяти альбомов, в том числе довольно неожиданных по репертуару (например, с посвящением творчеству Леонида Утёсова), а в его коллективе в разные годы играли ведущие джазовые и фьюжн-музыканты страны. Ансамбль «Camerata Obscura» – новое название любимого самой разной публикой crossover-квартета «StradiValenki». Под ним музыканты решили исполнять ту часть репертуара, в которой есть сочетания смелых аранжировочных решений с высокой планкой эстетических и концептуальных задач. Камера обскура – приспособление для того, чтобы не только чётче увидеть мир, но и иметь возможность зафиксировать его в деталях. Так и «Camerata Obscura» – способ передать понимание мира в тонкостях и графике звука, в цвете гармоний и игре со светом тембральных сочетаний! «Stradivalenki» активно гастролируют как в России, так и за её пределами, а также регулярно появляются в эфире федеральных телеканалов (например, в проекте «4х4» на канале «Культура», программах «Доброе утро» 1го канала). За 13 лет существования ансамбль подготовил множество программ — от серьёзных академических до лёгких и юмористических, от чисто инструментальных до многожанровых, объединяющих театр, оперу и танец. Музыканты выступают со звёздами классической сцены, среди которых маэстро Фабио Мастранжело, солистка «Metropolitan Opera» Олеся Петрова, «королева» камерного репертуара-заслуженная артистка России Яна Иванилова и просветитель Михаил Казиник. Отдельного внимания заслуживают коллаборации коллектива с мировыми звёздами танца, такими как голливудский хореограф Джуниор Сервила и его партнёрша Гваделупе Гарсия. На сцену выйдут: Пётр Налич (вокал), Александр Барклянский (скрипка), Надежда Котнова (фортепиано), Роман Малявкин (аккордеон), Андрей Березин (контрабас).

🗎 [от 1500₽] — Единство музыкального вкуса, любовь к жгучему ритму и откровенность — это то, что объединяет музыкантов всех ансамблей Софии Ацбеха Негга в единое целое. Они находят новые краски, олицетворяющие современный мир в джазовой музыке, вдохновляясь крупнейшими творцами XX века. Отсюда и рождается филигранная, изысканно-аристократичная программа концерта, состоящая и из авторских композиций, и из собственных интерпретаций всемирно известных джазовых стандартов. София Ацбеха Негга — молодая джазовая вокалистка, финалистка телевизионных проектов «Синяя Птица» и «Ну-ка, все вместе!». Студентка Российской Академии Музыки им. Гнесиных и выпускница училища эстрадно-джазового искусства РАМ, София — обладательница Гран-при фестиваля-конкурса «Триумф Джаза» (2019), специального приза конкурса «Jazz Across Borders» (2019), первого места в конкурсе «Рояль в джазе» (2019 и 2020), Гран-при конкурса «Music Parking» (2015) и многих других регалий. Она — резидент проекта «JazzPort», номинант премии «Радио Jazz» 2020 года, участник фестиваля «Будущее Джаза» (2020). В 2019-м София получила полный грант на обучение в знаменитом Музыкальном колледже Беркли (Бостон, США). Она принимает участие в концертах ведущих музыкантов страны, среди которых представители джаза, классики и кроссовера: Денис Мацуев, Светлана Безродная и «Вивальди-оркестр», Даниил Крамер, Игорь Бутман, Мариам Мерабова и так далее. Концерты Софии проходили уже практически во всех престижных академических залах страны, где звучит джаз: среди них Концертный зал им. П.И. Чайковского, Большой зал Московской консерватории, Санкт-Петербургская Филармония джазовой музыки, Московский международный Дом музыки, «Зарядье», филармонии многих областей и республик. И, разумеется, в её творческой биографии — множество джазовых клубов и фестивалей в России и за рубежом (например, «Усадьба Jazz», «Koktebel Jazz Party», «Riga Jazz Stage», «Umbria Jazz Festival», «JazzPort Festival», «PetroJazz Festival» и так далее). На сцену выйдет София Ацбеха Негга (вокал) в сопровождении фортепианного трио (имена музыкантов будут объявлены позже).