🗎 [1290 ₽] — Лучшие девушки комики Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему Руки Вверх Бар на Тверской - это место съемок шоу «Женский стендап на ТНТ». Хочешь погрузиться в мир смешной женской комедии? Тогда приходи к нам! Запуск гостей за полчаса до начала концерта. Бронь столика только до конца концерта. После концерта ты можешь продолжить отдых в баре за барной стойкой. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. После концерта в барах «Руки Вверх» ты можешь продолжить отдых на ночной дискотеке 90х. Если вы хотите узнать состав комиков или вам нужна помощь в выборе стола, звоните нам: +7 (911) 168-74-55 (с 12:00 до 23:00 по московскому времени).

🗎 [от 1200₽] — Игорь и Полина Ямпольские представляют свой новый проект New Orleans Dreamers – концерт-путешествие в колыбель джаза: погружение в мир музыки, полной творческой свободы, житейской мудрости, магии вуду, традиций новоорлеанских индейцев, ароматов французской кухни и блеска карнавала Марди Гра. Свирепые ритмы марширующих ансамблей, игривое мамбо и яркие импровизации соединятся с искусным конферансом, виртуозным tap dance (американский степ), игрой на стиральной доске и танцами с бубном. Игорь и Полина Ямпольские – джазовые музыканты и танцовщики: тэп-денс, аутентик джаз, блюз. Игорь ещё и профессиональный барабанщик, а Полина – хореограф-постановщик и педагог. Встретились они в 2012 году, в процессе совместной работы переняли мастерство друг друга, создав уникальный дуэт на стыке музыки и танца, где Полина управляет хореографией, а Игорь царит в мире ритмов. Оба хорошо известны в джазовой среде – в частности по своему проекту «BO»Jazz Band. А также широко востребованы как педагоги свинговых танцев и музыки. Дуэт Игоря и Полины – это беззаветная любовь к джазу, это старый добрый 20-й век, дополненный отточенностью 21-го. А их тэп-денс – это чудо хореографии, подлинная магия, самый, пожалуй, музыкальный танец на свете.

🗎 [от 3500₽] — «Человек рождается для счастья»: эта фраза, приписываемая классику, не для всех звучит однозначно. Например, Иоланта, дочь короля Рене, известная всему миру благодаря одноимённой опере Чайковского, не видела мир и не подозревала о всём многообразии его красок. Была ли эта слепота физической? Какими звуками, какими словами и песнями можно пробудить в человеке жажду к познанию мира? Есть ли сила, способная открыть всем нам глаза на то, что без любви этот мир в полной мере не откроется нам самим? Известный певец Пётр Налич и уникальный российский кроссовер-квартет «Camerata Obscura» представляют программу, в которой собрана музыка таких разных авторов, как Рамо, Гендель, Чайковский, Шнитке, Сильвестров, Гласс и другие. Её цель — подарить каждому слушателю как можно больше узоров постоянно меняющегося калейдоскопа жизни, побудить аудиторию прозреть — и полюбить. Пётр Налич — певец и композитор, в числе произведений которого песни, музыка к кинолентам, спектаклям и мультфильмам. Широкую известность Налич обрёл в 2007 году, когда интернет-клип на его песню «Гитар» вошёл в двадцатку самых просматриваемых российских клипов русской версии YouTube и набрал миллионы просмотров. На волне этого успеха активно выступал его ансамбль МКПН («Музыкальный коллектив Петра Налича»), стиль которого сам артист иронично называл «весёлые бабури». В 2010-м Налич представил Россию на конкурсе «Евровидение», а потом стал первым заметным артистом в истории российской музыкальной индустрии, выпустившим в интернете альбом по только набиравшей силу системе «плати, сколько захочешь» («Радость простых мелодий»). С 2015 года Налич выступает не только с собственной группой, но и с симфоническим оркестром: уже будучи состоявшейся звездой, он окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных по специальности «Академическое пение», получив диплом с отличием. В его исполнении звучали знаковые партии: Налич исполнял Германа в «Пиковой даме» Чайковского, Рудольфа в «Богеме» Пуччини и так далее. Пётр выпустил больше десяти альбомов, в том числе довольно неожиданных по репертуару (например, с посвящением творчеству Леонида Утёсова), а в его коллективе в разные годы играли ведущие джазовые и фьюжн-музыканты страны. Ансамбль «Camerata Obscura» – новое название любимого самой разной публикой crossover-квартета «StradiValenki». Под ним музыканты решили исполнять ту часть репертуара, в которой есть сочетания смелых аранжировочных решений с высокой планкой эстетических и концептуальных задач. Камера обскура – приспособление для того, чтобы не только чётче увидеть мир, но и иметь возможность зафиксировать его в деталях. Так и «Camerata Obscura» – способ передать понимание мира в тонкостях и графике звука, в цвете гармоний и игре со светом тембральных сочетаний! «Stradivalenki» активно гастролируют как в России, так и за её пределами, а также регулярно появляются в эфире федеральных телеканалов (например, в проекте «4х4» на канале «Культура», программах «Доброе утро» 1го канала). За 13 лет существования ансамбль подготовил множество программ — от серьёзных академических до лёгких и юмористических, от чисто инструментальных до многожанровых, объединяющих театр, оперу и танец. Музыканты выступают со звёздами классической сцены, среди которых маэстро Фабио Мастранжело, солистка «Metropolitan Opera» Олеся Петрова, «королева» камерного репертуара-заслуженная артистка России Яна Иванилова и просветитель Михаил Казиник. Отдельного внимания заслуживают коллаборации коллектива с мировыми звёздами танца, такими как голливудский хореограф Джуниор Сервила и его партнёрша Гваделупе Гарсия. На сцену выйдут: Пётр Налич (вокал), Александр Барклянский (скрипка), Надежда Котнова (фортепиано), Роман Малявкин (аккордеон), Андрей Березин (контрабас).

🗎 [от 1500₽] — Единство музыкального вкуса, любовь к жгучему ритму и откровенность — это то, что объединяет музыкантов всех ансамблей Софии Ацбеха Негга в единое целое. Они находят новые краски, олицетворяющие современный мир в джазовой музыке, вдохновляясь крупнейшими творцами XX века. Отсюда и рождается филигранная, изысканно-аристократичная программа концерта, состоящая и из авторских композиций, и из собственных интерпретаций всемирно известных джазовых стандартов. София Ацбеха Негга — молодая джазовая вокалистка, финалистка телевизионных проектов «Синяя Птица» и «Ну-ка, все вместе!». Студентка Российской Академии Музыки им. Гнесиных и выпускница училища эстрадно-джазового искусства РАМ, София — обладательница Гран-при фестиваля-конкурса «Триумф Джаза» (2019), специального приза конкурса «Jazz Across Borders» (2019), первого места в конкурсе «Рояль в джазе» (2019 и 2020), Гран-при конкурса «Music Parking» (2015) и многих других регалий. Она — резидент проекта «JazzPort», номинант премии «Радио Jazz» 2020 года, участник фестиваля «Будущее Джаза» (2020). В 2019-м София получила полный грант на обучение в знаменитом Музыкальном колледже Беркли (Бостон, США). Она принимает участие в концертах ведущих музыкантов страны, среди которых представители джаза, классики и кроссовера: Денис Мацуев, Светлана Безродная и «Вивальди-оркестр», Даниил Крамер, Игорь Бутман, Мариам Мерабова и так далее. Концерты Софии проходили уже практически во всех престижных академических залах страны, где звучит джаз: среди них Концертный зал им. П.И. Чайковского, Большой зал Московской консерватории, Санкт-Петербургская Филармония джазовой музыки, Московский международный Дом музыки, «Зарядье», филармонии многих областей и республик. И, разумеется, в её творческой биографии — множество джазовых клубов и фестивалей в России и за рубежом (например, «Усадьба Jazz», «Koktebel Jazz Party», «Riga Jazz Stage», «Umbria Jazz Festival», «JazzPort Festival», «PetroJazz Festival» и так далее). На сцену выйдет София Ацбеха Негга (вокал) в сопровождении фортепианного трио (имена музыкантов будут объявлены позже).

🗎 [от 6000₽] — Пётр Дранга — известный аккордеонист, музыкант, композитор и дирижер. Заслуженный артист Российской Федерации. Представляет концертную программу, направленную на популяризацию этнического звучания в современной музыкальной интерпретации. В рамках проекта осуществляется интеграция традиционных мотивов с современными музыкальными средствами, что позволяет расширить границы восприятия этнической музыки. Музыкальный коллектив артиста основан в 2002 году, в разное время в нем играют Евгений Аноев, Эдуард Ижаковский, Александр Аноев, Золтан Ренальди и многие другие. Музыканты за время существования коллектива зарекомендовали себя на ведущих сценах Москвы и других городов России. В составе ансамбля выступают  российские музыканты: Александр Аноев — пианист/клавишник, работающий на стыке джаза, фьюжн и поп-музыки. Талантливый композитор и аранжировщик. Центральное место в творчестве музыканта занимает дуэт с братом, барабанщиком Евгением Аноевым. Этот фьюжн-проект — своеобразная творческая лаборатория, где Александр раскрывается как композитор. В нем переосмысляются традиции джаз-рока 70-х (в духе Return to Forever или Weather Report) и современного fusion, выстроенные на сложной ритмической основе и выразительных клавишных партиях. Проект является квинтэссенцией его музыкального «я», свободной от каких-либо форматов. За плечами музыканта обширный опыт сотрудничества с признанными джазовыми коллективами (квинтет Максима Дурова, квинтет Антона Боева, бас-гитарист Антон Давидянц, барабанщики: Gergo Borlai, Nathaniel Townsley и др.), так и с известными поп-исполнителями (Мот, Пётр Дранга, Игорь Саруханов, группа «Круг», Мария Зайцева, Маргарита Позоян). На протяжении последних лет он является бессменным участником музыкального телепроекта «Синяя Птица» (ВГТРК). Это подчеркивает его статус как музыканта высочайшего уровня доверия на федеральном телевидении, где требуется не только безупречная техника, но и умение работать в кадре с юными талантами и оркестром в режиме live. С 2025 года Александр вошел в число артистов французской компании Expressive E. Это сотрудничество знаково: оно выводит его из разряда просто пианистов в категорию музыкантов-новаторов, работающих с новыми тембральными возможностями и говорит о том, что Александр находится на острие технологического прогресса в музыке, совмещая классическое фортепианное образование с поиском нового звука. Даша Шорр — джаз-фьюжн-музыкант и композитор, виртуозная исполнительница на бас-гитаре и контрабасе, лауреат многочисленных международных и всероссийских конкурсов. Программа "Вектор" состоит из синергии неоклассических авторских произведений, популярной классики, русского, латинского, французского и аргентинского блоков в авторской интерпретации. Программа построена таким образом, чтобы слушатель смог прожить опыт путешествия по различным уголкам нашего мира через соприкосновение с музыкой. Экспрессивное музыкальное полотно постоянного поиска, рефлексии в форме вариаций помогает аудитории глубже познакомиться со своим внутренним миром.

🗎 [от 700₽] — Тимур Халиуллин (орган) и Галина Зольникова (сопрано) Музыкальное посвящение Вечной Женственности в пространстве великой живописи Галерея Ильи Глазунова на один вечер станет местом встречи двух стихий — света, льющегося из окон и с полотен мастера, и звука, рождающегося под сводами зала. Здесь, в окружении монументальных исторических картин, состоится уникальный органно-вокальный концерт «Ave Maria», посвященный самому трогательному и возвышенному образу в мировой музыкальной культуре — образу Девы Марии. В этот вечер вас ждет редчайший творческий тандем: титулованный органист, виртуоз Тимур Халиуллин, известный своей способностью «оживлять» самые сложные органные партитуры, и обладательница чистого, кристально прозрачного сопрано Галина Зольникова. Их дуэт — это не просто исполнение, это глубокий диалог, где мощь органа, способная наполнить космос, встречает нежность и одухотворенность женского голоса, становясь то молитвой, то гимном, то завораживающей медитацией. Программа вечера выстроена как музыкальное паломничество сквозь века. В ней органично переплетаются строгие и величественные полифонии Иоганна Себастьяна Баха, проникновенная задушевность «Ave Maria» Франца Шуберта и всемирно известный шедевр Шарля Гуно — «Ave Maria», построенный на прелюдии Баха. Эти сочинения, написанные в разные эпохи, но обращенные к единому сакральному образу, создают удивительную атмосферу вневременья. Но главное чудо этого концерта кроется в уникальной акустике и атмосфере Галереи. Пространство, где живопись Ильи Глазунова вступает в невидимый диалог с музыкой, рождает объемное, почти физическое ощущение причастности к прекрасному. Органные регистры, то торжественные и гулкие, то певучие и нежные, словно обретают зримую форму, рифмуясь с сюжетами картин, а голос Зольниковой парит между сводами, подобно мазку кисти на холсте. В программе вечера — величественные и проникновенные сочинения, в которых музыка, живопись и красота человеческого голоса сплетаются в единое целое. Продолжительность: 1 час 20 минут (без антракта) *В программе возможны изменения

🗎 [1800 ₽] — Спэйс Диско группа «Ким и Буран», известная своим ретро футуристичным звучанием, возвращается этой осенью с концертами: в Москве 3 октября и Санкт-Петербурге 10 октября — в поддержку нового альбома Mirage. Музыканты исполнят новые композиции и всеми полюбившиеся хиты с прошлых альбомов, такие как «Tramplin», «French Train», «Mirror Fields», «New Planet» и многие другие.» Так же вас ждут несколько новых каверов на классику электронной музыки 70-хх и атмосферная видео инсталяция!

🗎 [от 2000₽] — Музыкальное путешествие по самым ярким уголкам планеты в лучших традициях Бреговича и Кустурицы: от испанских гор до Кавказа, от берегов Индийского океана до горячих Балкан. «Неизвестный Композитор» определяет свою музыку кратко и внятно: «балканский драйв и эстетика Востока». Но немалый состав — это ещё и звуковая плотность, и мощь, придающая новые качества всему остальному. Драйв пробирает до костей, на животном уровне. Ритм не удаётся игнорировать даже тому, кто зашёл на концерт случайно и пытается перекричать оркестр, разговаривая со спутником. Коллектив джемовал с Кустурицей и его No Smoking Orchestra, регулярно выступал на разогреве у них и Бреговича, получил приз зрительских симпатий профессиональной премии «Russian World Music Awards», вошел в топ-10 этно-коллективов России по версии двух авторитетных порталов с международным жюри. В 2022 году группа выпустила инструментальный альбом на лейбле Navigator Records, после чего перешла к экспериментам с вокалом, украсив свой состав Соной Дуноян – участницей телепроектов «Голос» и «Ну-ка, все вместе!» На сцену выйдут: Сона Дуноян (вокал), Илья Денисов (скрипка), Хрисия Качаева (клавишные, аккордеон), Алексей Поляков (саксофоны, флейта), Сергей Гуляев (бас), Александр Лохоня (гитара), Юрий Безземельцев (ударные). Вполне вероятны специальные гости концерта, артисты из нашей музыкальной элиты.

🗎 [от 2500₽] — В эту пятницу на Главную сцену Клуба вместе с легендарным «Арсеналом», которому в прошлом году исполнилось полвека, вновь выйдет Анна Королева. Вот как отозвался об этом событии Лев Боровков – редактор и соучредитель медиаресурса JAZZIST, автор телеграмм-канала The Lost Chords: «Анна Королева – преемница создателя и бэнд-лидера «Арсенала», которую Алексей Козлов выбрал сам. Уже долгое время он говорил, что именно Аню хочет видеть продолжателем своего дела, и кто-кто, а Алексей Семёнович слов на ветер не бросает. Трудно найти более подходящего преемника: Козлова и Королеву роднит полная готовность нырнуть в любой жанр, азарт перед лицом неизведанного. Но если в последние годы Козлову было интереснее играть каверы, сопровождая их просветительскими комментариями, то Аня собирается вернуть в репертуар «Арсенала» авторские вещи Алексея Семёновича. Это и сохранит дух группы, и даст «Арсеналу» заряд адреналина. И всё-таки невозможно представить, что Козлов вот так возьмет и уйдет на покой. Мало кто удивится, увидев его и Королеву вместе на сцене. Такой дуэт стал бы забавным приветом первому, духовому составу «Арсенала». А на сей день, по отзывам очевидцев, Королева отлично справляется сама – в чём мы и зовём вас убедиться. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре прошлого года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». Вместе с Анной Королевой к публике выйдет «Арсенал» – первый советский джаз-рок-коллектив, главное творение Алексея Козлова, президента нашего Клуба, ансамбль, созданный им в 1973-м и к концу 70-х получивший всесоюзную известность. За полвека жизни «Арсенал» познал творческие и кадровые трансформации, был экспериментальной платформой для новых стилей, выезжал за границу, выступал на ТВ, становился лауреатом зарубежных джаз-фестивалей, собрал мощную дискографию. Разные поколения помнят его то коллективом в духе «Оркестра Махавишну» Джона Маклафлина, то «продвинутым» ВИА, то типичным комбо актуального евроджаза, то почти рок-группой, использующей в представлениях брейк-данс. Неизменными были лишь руководитель коллектива и мастерство его участников – за 50 лет школу «Арсенала» прошли более чем полторы сотни элитных музыкантов, Анна Королева – из их числа. Последние этапные перемены в составе были проведены летом 2009-го – для перехода к эстетике стиля «New Emotional Music», возврата к ранним формам фанки-джаза и большего погружения в World-music и «ECM». При этом «Арсенал» как был, так и остался командой импровизаторов, собранных Алексеем Козловым в единый, уже легендарный проект. В концерте примут участие: Анна Королева (саксофон), Юрий Погиба (рояль, клавишные), Евгений Шариков (бас-гитара), Эдуард Петрухин или Аркадий Баклагин (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссия).

🗎 [1290 ₽] — Лучшие девушки комики Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему Руки Вверх Бар на Тверской - это место съемок шоу «Женский стендап на ТНТ». Хочешь погрузиться в мир смешной женской комедии? Тогда приходи к нам! Запуск гостей за полчаса до начала концерта. Бронь столика только до конца концерта. После концерта ты можешь продолжить отдых в баре за барной стойкой. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами, приходи пораньше, чтобы вкусно поужинать. После концерта в барах «Руки Вверх» ты можешь продолжить отдых на ночной дискотеке 90х. Если вы хотите узнать состав комиков или вам нужна помощь в выборе стола, звоните нам: +7 (911) 168-74-55 (с 12:00 до 23:00 по московскому времени).

🗎 [от 3500₽] — 17 октября в Москве в клубе "Клуб чиж и компания" "ЛЕПРИКОНСЫ" зажгут по-настоящему! "ЛЕПРИКОНСЫ" - музыкальная группа, основанная 1 сентября 1996 года в г. Минске Ильёй Митько. Музыкальное направление - pop, punk, ska, disco, shanson, folk. Самые известные композиции - "Хали-гали, паратрупер.", "Девчонки полюбили не меня" и другие. Выступление "ЛЕПРИКОНСОВ" – это незабываемое шоу! Виртуозная игра музыкантов и искрометный юмор Ильи Митько - это по-настоящему круто! Пропускать такое точно не стоит! А ещё стоит запастись адреналином , ведь мы будем отрываться по полной!

🗎 [от 2500₽] — В эту пятницу на Главную сцену Клуба вместе с легендарным «Арсеналом», которому в прошлом году исполнилось полвека, вновь выйдет Анна Королева. Вот как отозвался об этом событии Лев Боровков – редактор и соучредитель медиаресурса JAZZIST, автор телеграмм-канала The Lost Chords: «Анна Королева – преемница создателя и бэнд-лидера «Арсенала», которую Алексей Козлов выбрал сам. Уже долгое время он говорил, что именно Аню хочет видеть продолжателем своего дела, и кто-кто, а Алексей Семёнович слов на ветер не бросает. Трудно найти более подходящего преемника: Козлова и Королеву роднит полная готовность нырнуть в любой жанр, азарт перед лицом неизведанного. Но если в последние годы Козлову было интереснее играть каверы, сопровождая их просветительскими комментариями, то Аня собирается вернуть в репертуар «Арсенала» авторские вещи Алексея Семёновича. Это и сохранит дух группы, и даст «Арсеналу» заряд адреналина. И всё-таки невозможно представить, что Козлов вот так возьмет и уйдет на покой. Мало кто удивится, увидев его и Королеву вместе на сцене. Такой дуэт стал бы забавным приветом первому, духовому составу «Арсенала». А на сей день, по отзывам очевидцев, Королева отлично справляется сама – в чём мы и зовём вас убедиться. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре прошлого года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». Вместе с Анной Королевой к публике выйдет «Арсенал» – первый советский джаз-рок-коллектив, главное творение Алексея Козлова, президента нашего Клуба, ансамбль, созданный им в 1973-м и к концу 70-х получивший всесоюзную известность. За полвека жизни «Арсенал» познал творческие и кадровые трансформации, был экспериментальной платформой для новых стилей, выезжал за границу, выступал на ТВ, становился лауреатом зарубежных джаз-фестивалей, собрал мощную дискографию. Разные поколения помнят его то коллективом в духе «Оркестра Махавишну» Джона Маклафлина, то «продвинутым» ВИА, то типичным комбо актуального евроджаза, то почти рок-группой, использующей в представлениях брейк-данс. Неизменными были лишь руководитель коллектива и мастерство его участников – за 50 лет школу «Арсенала» прошли более чем полторы сотни элитных музыкантов, Анна Королева – из их числа. Последние этапные перемены в составе были проведены летом 2009-го – для перехода к эстетике стиля «New Emotional Music», возврата к ранним формам фанки-джаза и большего погружения в World-music и «ECM». При этом «Арсенал» как был, так и остался командой импровизаторов, собранных Алексеем Козловым в единый, уже легендарный проект. В концерте примут участие: Анна Королева (саксофон), Юрий Погиба (рояль, клавишные), Евгений Шариков (бас-гитара), Эдуард Петрухин или Аркадий Баклагин (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссия).

🗎 [от 2650₽] — Певица Света с грандиозной сольной программой! Тебя ждут любимые хиты со всех альбомов от королевы танцевальной поп-музыки нулевых, живые музыканты и сногсшибательные танцы от балета в фирменном шоу! Ты услышишь абсолютно все хиты, среди которых: «Дорога в аэропорт», «Что мне делать сегодня», «Твои глаза», «А может нет, а может да», «Ты не мой», «Хватит, довольно», и тонну других блокбастеров! Сбор гостей за час до начала концерта. Рекомендуем приходить к началу запуска, чтобы занять самые лучшие места у сцены и сделать заказы за ваши столики. Если у вас есть вопросы по рассадке, позвоните нам +7( 991) 779-10-97 (12:00-23:00 по МСК).

🗎 [от 700₽] — Концерт посвящённый Антонио Вивальди – одному из самых любимых композиторов барокко. Лауреаты международных конкурсов – Наталья Калиничева (скрипка), Михаил Калиничев (виолончель) и Анна Учайкина (орган) – исполнят цикл «Времена года». Этот популярный цикл, неизменно присутствующий на концертах барочной музыки, в этот раз прозвучит в необычном переложении для скрипки, виолончели и органа. Торжественное исполнение всего цикла напоминает о цикличности времени и вечном смене времён года. Музыка барокко обладает особым очарованием, способным поднимать настроение и открывать новые смыслы. «Времена года» Вивальди, ставшие настоящим хитом, непрерывно перерабатываются и используются в кино и театре. Изящное трио исполнит лучшие и самые известные произведения Баха и Вивальди. Популярность музыкальных шедевров объясняется не только их красотой, но и способностью вызывать яркие эмоции и ассоциации. «Времена года» Вивальди, с их глубоким эмоциональным содержанием и универсальной темой смены времён года, особенно трогают слушателей. Продолжительность: 1 час 20 минут (без антракта) *В программе возможны изменения

🗎 [от 2500₽] — В эту пятницу на Главную сцену Клуба вместе с легендарным «Арсеналом», которому в прошлом году исполнилось полвека, вновь выйдет Анна Королева. Вот как отозвался об этом событии Лев Боровков – редактор и соучредитель медиаресурса JAZZIST, автор телеграмм-канала The Lost Chords: «Анна Королева – преемница создателя и бэнд-лидера «Арсенала», которую Алексей Козлов выбрал сам. Уже долгое время он говорил, что именно Аню хочет видеть продолжателем своего дела, и кто-кто, а Алексей Семёнович слов на ветер не бросает. Трудно найти более подходящего преемника: Козлова и Королеву роднит полная готовность нырнуть в любой жанр, азарт перед лицом неизведанного. Но если в последние годы Козлову было интереснее играть каверы, сопровождая их просветительскими комментариями, то Аня собирается вернуть в репертуар «Арсенала» авторские вещи Алексея Семёновича. Это и сохранит дух группы, и даст «Арсеналу» заряд адреналина. И всё-таки невозможно представить, что Козлов вот так возьмет и уйдет на покой. Мало кто удивится, увидев его и Королеву вместе на сцене. Такой дуэт стал бы забавным приветом первому, духовому составу «Арсенала». А на сей день, по отзывам очевидцев, Королева отлично справляется сама – в чём мы и зовём вас убедиться. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре прошлого года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». Вместе с Анной Королевой к публике выйдет «Арсенал» – первый советский джаз-рок-коллектив, главное творение Алексея Козлова, президента нашего Клуба, ансамбль, созданный им в 1973-м и к концу 70-х получивший всесоюзную известность. За полвека жизни «Арсенал» познал творческие и кадровые трансформации, был экспериментальной платформой для новых стилей, выезжал за границу, выступал на ТВ, становился лауреатом зарубежных джаз-фестивалей, собрал мощную дискографию. Разные поколения помнят его то коллективом в духе «Оркестра Махавишну» Джона Маклафлина, то «продвинутым» ВИА, то типичным комбо актуального евроджаза, то почти рок-группой, использующей в представлениях брейк-данс. Неизменными были лишь руководитель коллектива и мастерство его участников – за 50 лет школу «Арсенала» прошли более чем полторы сотни элитных музыкантов, Анна Королева – из их числа. Последние этапные перемены в составе были проведены летом 2009-го – для перехода к эстетике стиля «New Emotional Music», возврата к ранним формам фанки-джаза и большего погружения в World-music и «ECM». При этом «Арсенал» как был, так и остался командой импровизаторов, собранных Алексеем Козловым в единый, уже легендарный проект. В концерте примут участие: Анна Королева (саксофон), Юрий Погиба (рояль, клавишные), Евгений Шариков (бас-гитара), Эдуард Петрухин или Аркадий Баклагин (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссия).