🗎 [от 1500₽] — Премьера! Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни. Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырех стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Все есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы? Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась… Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает! И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит… Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждет? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмет верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец? Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор… Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 500₽] — Спектакль для взрослых, готовых вспомнить свое детство и рассказать об этом детям. Детские воспоминания 1940-80-х годов: эвакуация, первый телевизор, костюм снежинки для новогоднего утренника, прыгание в резиночку, очередь за югославскими сапогами, музыкальная школа, пионерская клятва и пр. А также музыкальные хиты разных поколений в исполнении оркестра АЯтеатра. Идея этого спектакля родилась два года назад. Театр решил собрать воспоминания нынешних родителей, дедушек и бабушек и даже прабабушек и прадедушек, и, положив их на музыку, передать нынешним детям свое ощущение детства, каким оно видится спустя годы. В маленьком семейном театре «А-Я» задумались о том, что вспоминает выросший ребенок из своего детства, спросили об этом у разных людей, прочитали воспоминания известных личностей и создали на сцене череду детских образов. На сцене то самое, про что поется в песне «из чего же, из чего же, из чего же сделаны наши девчонки-мальчишки», а скорее, уже взрослые женщины и мужчины. Детство так устроено, что сомнений у маленького ребенка сколько угодно: хочу пианино-игрушку-гулять, а мама не разрешает, не понимает моих желаний, значит, не любит. Я не заслуживаю любви — мамы, учителя, любимого человека. Горе. В спектакле есть место и хулиганству, и раскаянию, и сочувствию, и страхам. По мнению, многих наших зрителей, выходивших из зала со слезами на глазах, спектакль получился искренним, доверительным, трогающим души взрослых людей. В репертуаре детского театра этот спектакль — скорее, для взрослых. Билет полагается каждому зрителю независимо от возраста, но, если вам меньше 12 лет, обязательно приводите с собой взрослого. До встречи!

🗎 [от 500₽] — Живая музыка и живой звук. Что общего у Жоржа Бизе и Дюка Эллингтона? А у Пласидо Доминго и Фрэнка Синатры?Ну а как насчет симфонического оркестра Большого театра и оркестра Гленна Миллера?Казалось бы, очевидный ответ — "решительно ничего«.Едва ли на свете можно найти два более непохожих друг на друга направления искусства, чем опера и джаз. На одной чаше весов — изысканная форма музыкального театра, верная многовековым традициям и объединившая под своим крылом величайших классических композиторов,музыкантов и певцов всех времен и народов; на другой — едва отметивший свое столетие музыкальный жанр, отличающийся большим стилистическим разнообразием и со временем эволюционировавший из обязательного атрибута американских коктейльных вечеринок в усладу для интеллектуалов.Ну какие тут, спрашивается, могут быть сравнения?А коли так, то тем интереснее попытаться их сравнить, — и желающих это сделать вам долго искать не придется. Покинете ли вы зал «в умилении сердечном» или легкой джазовой походкой, — не имеет значения. Важно то, что вас ожидают превосходный оперный вокал и восхитительная живая музыка, — а что это, как не отличный повод прекрасно провести вечер? Автор идеи — Евгения Шубарева. В программе — лучшие композиции, бриллианты оперного и джазового искусства. Ведущая концерта — Королёва Татьяна. Участники концерта: Алиса Гицба — Заслуженная Артистка России, Народная артистка Абхазии Софья Сакания — вокал Даниил Санитар — вокал Валерий Макаров — вокал Иванова Виктория-Концертмейстер Джазовый оркестр Максима Пиганова: Максим Пиганов — тромбон, дирижер, руководитель. Игорь Иванушкин — контрабас, Лев Кушнир — рояль, Ярослав Байков — ударные, Марат Галеев — кларнет + вокал, Евгений Бородин — труба.

🗎 [от 1500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке. Комедия «Любовь в квадрате»! Это история очень популярной эстрадной дивы, которая прилетает в Торонто на гастроли и встречает мужчину... без определенного места жительства... Две истории любви переплетают жизни главных героев, где они встретятся с непредсказуемыми обстоятельствами, которые изменят судьбу каждого. Неожиданным или закономерным образом, давно расставшиеся герои, встречаются в наше время. Воспользуются ли они шансом обрести долгожданное счастье? Ведь не важно сколько лет пройдёт, одно точно останется неизменным — это любовь. Как сложится их судьба? Вырастут ли цветы новых жизненных смыслов? Получится ли возвести настоящую любовь, проверенную временем, в квадрат?? Или нет?? На все эти сложные вопросы ответить будет очень непросто… Но мы попробуем! Ведь с таким уникальным актерским ансамблем возможно решать любые творческие задачи! Удивительная история, которая заставит Вас смеяться, плакать, и главное, при выходе из зрительного зала — задуматься. В спектакле используются авторская музыка и декорации. Режиссер Яков Ломкин Композитор Ричардас Норвила По пьесе драматурга Ганны Слуцки

🗎 [от 1300₽] — Балет в 2-х актах с антрактом Композитор – Адольф Адан Либретто – Теофиль Готье и Жюль-Анри де Сен-Жорж Хореография – Жан Коралли, Жюль Перро, Мариус Петипа Хореографическая редакция: Михаил Лавровский Театр балета классической хореографии п/р Элика Меликова (Moscow ballet La Classique) представляет спектакль «Жизель» на сцене Москонцерт Холла. Это один из самых таинственных и романтичных балетов в мировом репертуаре. Признанный шедевр хореографии, половина действия которого происходит на кладбище, завораживает зрителей по всему миру уже почти два века. Балет «Жизель» является самым мистическим в репертуаре театра. В основе сюжета лежит легенда о виллисах – призраках молодых незамужних девушек, преданных своими возлюбленными. Каждую ночь виллисы, одетые в подвенечные платья, восстают из могил и кружат в неистовом танце. Они вовлекают в свой хоровод любого встретившегося им мужчину. Его неминуемо ждёт смерть. Однако история любви крестьянки Жизели и графа Альберта не только об обмане и разочаровании. Она о настоящих светлых чувствах, которые оказались сильнее не только предательства, но и смерти. Театр балета классической хореографии La Classique был основан в 1990 году Союзом театральных деятелей СССР. Руководит театром Почетный Академик Российской Академии Художеств Элик Гельманович Меликов. Художник и дизайнер по образованию, он был приглашен возглавить театр в качестве директора и художественного руководителя с самого его основания. В настоящее время театр является структурным подразделением ГБУК «Москонцерт», а труппа насчитывает более 60 профессиональных артистов балета.

🗎 [от 1500₽] — Премьера! Самая известная детективная комедия культового французского драматурга Роберта Тома, мастерски сыграная потрясающим актёрами театра и кино. Примерно так: «Это не моя жена!» — воскликнул, проснувшись, вмиг протрезвевший молодожен. «Бывает!» — с пониманием улыбнутся многие — Наутро и не такое бывает…». Но что делать, если все вокруг, в том числе и очаровательная самозванка, утверждают, что она и есть его законная супруга… Безумие какое-то!». Впрочем, это только начало невероятно захватывающей истории: сюжет развивается с молниеносной быстротой, одна неожиданная ситуация сменяет другую, а остроумные диалоги и забавные повороты событий не дают скучать ни секунды. Режиссер Владимир Долинский. Актерский состав: Роман Васильев/ Сергей Годин Сергей Степин/ Виктор Логинов/ нар. арт Александр Семчев Анна Бегунова/Анастасия Крылова/ Ольга Лифенцева Денис Косяков/ Дмитрий Марин/Дмитрий Власкин Засл. арт Владимир Долинский/ нар. арт Сергей Никоненко/ нар. артист Валерий Баринов Лауреат премии «Ника» Елена Коренева/ Наталья Попова/Татьяна Лютаева Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке

🗎 [от 400₽] — Концертное объединение по работе с детьми и юношеством. Музыкальный спектакль для всей семьи, по мотивам сказки О. Уайльда о гордом и жестоком мальчике, отвергнувшем свою бедную мать. О том, как он осознал дурной поступок и что сделал, исправляя причиненное зло. Описание: Музыкальный спектакль для всей семьи, по мотивам сказки Оскара Уайльда (перевод Т. Озерская), позволяет увидеть чудо перерождения злой жестокости в доброе искреннее чувство. И это чудо совершается на наших глазах. Однажды на землю упала звезда, и дровосек нашел в лесу младенца, которого вырастил как сына. Но мальчик, считая себя сыном звезды, вырос гордым и жестоким. Он требовал преклонения и хотел быть лучше всех. Силы зла только этого и ждали. Ведьма пообещала выполнить его желание в обмен на душу. Лишившись души, мальчик превращается в настоящее чудовище. Он жестоко прогоняет свою мать за то, что та оказалась нищенкой. Однако, когда его приятели узнают, что он сын не звезды, а нищенки, то прогоняют прочь его самого. Оказавшись совершенно одиноким, Звездный мальчик начинает понимать, насколько он жесток. Но судьба дает ему второй шанс – возможность искупить свою вину и вернуть маму. Ему приходится пройти через страдания и унижения, чтобы исправить ошибки… и понять, как важно уметь любить и быть готовым на жертву ради близкого человека. Достигнув высшей степени сострадания и самопожертвования, он вновь обретает свою Душу. Ведьма уже не в силах ничего поделать. Звездный мальчик находит свою Маму, а с ней и радость и счастье в жизни. Режиссёр – Александр Смирнов Художник – Дина Романеева Режиссёр по пластике – Олег Волынцев Музыкальное оформление – Андрей Шишов Роли исполняют: Жена, Нищенка, Королева – Заслуженная артистка РФ Мария Екатерининская Ведьма, Птичница – Заслуженная артистка РФ Алла Платова / Ольга Юшкевич Звездный мальчик – Ян Новиков Ганс, Ангел, Горожанин, Магадай, Химера – Егор Зябкин / Никита Териков Лесорубы, странники, нищие, горожане, химеры – Евгений Кудрявцев, Сергей Слободской Художественный руководитель – Заслуженный работник культуры РФ Юрий ДЁЖКИН

🗎 [от 890₽] — Три секретных комика (StandUp на ТНТ, Comedy Club,Comedy Баттл) + Jazz концерт. Яркая программа, которая стартует с часового сета живой джазовой музыки продолжается выступлением трех профессиональных стендап-комиков. Таким образом Вы посетите сразу два концерта в один вечер. Мы гордимся своими музыкантами и комиками и уверены, что Вы получите море положительных эмоций. Общая продолжительность ивента — 2–2.5 часа. Еда и напитки оплачиваются отдельно. Вход строго 18+. Билеты входные с привязкой к определённому столику или месту — менеджер зала комфортно разместит Вас в соответствии с купленным билетом. Возможно размещение с другими гостями за одним столом!

🗎 [от 1500₽] — Государственный Московский Театр Балета Классической Хореографии (Moscow Ballet «La Classique) представляет – Вечер одноактных балетов «Кармен». «Пахита». «Вальпургиева ночь» Кармен Одноактный балет знаменитого кубинского хореографа Альберто Алонсо, поставленный на основе оперы Жоржа Бизе «Кармен» (1875), оркестрованной специально для этой постановки композитором Родионом Щедриным (1967). В центре балета – трагическая судьба цыганки Кармен и полюбившего её солдата Хозе, которого Кармен покидает ради красавца Тореро. Взаимоотношения героев и гибель Кармен от руки Хозе предопределены судьбой – Роком. Либретто балета по мотивам новеллы Проспера Мериме написал его постановщик, Альберто Алонсо. Премьера спектакля состоялась 20 апреля 1967 года на сцене Большого театра в Москве. Партию Кармен исполнила Майя Плисецкая. При этом крайне страстный и не чуждый эротизма характер постановки вызвал у советского руководства неприятие, и в СССР балет Алонсо шёл в цензурированном виде. Пахита. Премьера! Гран Па из балета «Пахита» – это финальная часть полномасштабного спектакля, приуроченная к свадьбе главных героев – заброшенной волей судьбы в цыганский табор аристократки Пахиты и сына генерала Люсьена де Эрвильи. В основе сюжета лежит новелла Мигеля Сервантеса «Цыганочка». Действие происходит в Испании. Балет «Пахита» был поставлен в Париже, на сцене театра «Гранд-Опера» в 1846 г. хореографом Жозефом Мазилье на музыку Эдуара Дельдевеза. Через год спектакль был представлен в Петербурге, а затем и в Москве в постановке молодого Мариуса Петипа. Балет претерпел ряд изменений и правок, в результате которых в него было добавлено финальное Гран Па на музыку Людвига Минкуса. Именно это большое классическое па смогло пережить советский период и стать самостоятельным балетным произведением. Оно является образцом хореографического ансамбля и по-настоящему гениальным творением Мариуса Петипа. Вальпургиева ночь Вальпургиева ночь – это традиционный языческий праздник, посвященный плодородию, который отмечается в ночь с 30 апреля на 1 мая. В средние века существовало поверье, что в Вальпургиеву ночь происходит пиршество ведьм. Они слетаются на горные вершины, где проводят время в диких пирах и плясках, а также предаются утехам с демонами и дьяволом. Балет «Вальпургиева ночь» – это сцена, которую композитор Шарль Гуно дописал для второй редакции своей оперы «Фауст», созданной по мотивам одноимённой трагедии Иоганна Вольфганга Гёте. По сюжету оперы действие эпизода разворачивается во владениях Мефистофеля, когда он стремится отвлечь мысли Фауста от Маргариты и предлагает ему насладиться всеми благами мира. Впервые «Вальпургиева ночь» была показана на сцене Парижской оперы в 1869 году и с тех пор превратилась в самостоятельный одноактный балет и общепризнанный шедевр мирового балетного искусства.

🗎 [2100 ₽] — Burlesque & Stand-up Авторское шоу, которое каждый раз пробирает до мурашек — будоражащие номера, дразнящие жесты, корсеты, перышки, чулки, тысячу блесток и страз. Бурлеск — старинный комедийный, театральный жанр. Бурлеск артистки из России ценны и известны на весь мир. Несколько десятилетий назад, бурлеск артистки и комики в удовольствие делили сцену между собой, отлично дополняя выступления друг друга. Девушки раздевались, комики рассказывали свои провокационные монологи. Танцы, артистки, юмор сольются этой ночью воедино Акция от организатора : Купи 6 билетов и получи бутылочку вина в подарок

🗎 [от 2000₽] — Актёры: Станислав Садальский Татьяна Орлова Елена Воробей Илья Бледный / Анатолий Смиранин Режиссёры: Нина Чусова, Илья Бледный Сергей и Маргарита — семейная пара, которые давно живут вместе и успели охладеть друг к другу. Однажды Сергей встречает хорошенькую Зину и решает приударить за ней, так сказать, вспомнить былую молодость. Однако неожиданный ответный ход терпеливой супруги Сергея не заставит себя ждать. Казалось бы, ничто не может распутать сложившийся клубок неприятностей, но жизнь, как и всегда, все расставит на свои места. Спектакль «Скупой папик» полон смешных и курьезных ситуаций, в которых может оказаться каждый из нас. А блистательная игра мастеров своего дела и любимцев публики оставят приятные ощущения и подарят хорошее настроение на долгое время! Купить билеты на спектакль «Скупой папик» можно на Ticketland. Билеты можно купить без паспорта.

🗎 [от 4500₽] — Забронируйте столик в буфете заранее — к началу вечера или к антракту по ссылке Премьера! В декабре Московском театре «Et Cetera» состоится премьера по пьесе А.Н. Островского «Грех да беда на кого не живет». Спектакль ставит известный режиссер Марина Брусникина. Ее в нашем театре давно знают и любят. Несколько лет назад Марина Брусникина поставила спектакль «Моя Марусечка», который долгие годы с успехом идет на сцене театра. Артисты счастливы вновь встретиться с режиссером, который умеет быть трогательным и лиричным, при этом философски мудрым и способным на масштабное обобщение. Почему Брусникина выбрала именно эту малоизвестную пьесу Островского, не имеющей практически сценической истории, станет известно уже только на премьере. А сама Марина Брусникина объясняет свой выбор так: «...пьеса удивительная. Про большую любовь, измену, столкновение правд и прав людей на свободу выбора и невозможности жить, как хочется». А разве нас всех не волнуют все эти темы и сегодня.

🗎 [от 1500₽] — «Лебединое озеро» – одно из самых ярких явлений в музыкальной культуре, символ русского балета. На сцене Москонцерт Холла этот спектакль представляет Театр балета классической хореографии п/р Элика Меликова (Moscow ballet La Classique). В основу сюжета «Лебединого озера» положена старинная легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращенной в лебедя проклятием злого колдуна Ротбарта. Принц Зигфрид, очарованный необыкновенной красотой Одетты, влюбляется в неё и обещает разрушить чары Ротбарта. Однако хитрый злодей сделает всё возможное, чтобы помешать возлюбленным быть вместе… Театр балета классической хореографии был основан в 1990 году Союзом театральных деятелей СССР. Руководит театром Почетный Академик Российской На сцене Москонцерт Холла балет «Лебединое озеро» представит Московский государственный театр балета классической хореографии La Classique под руководством Элика Меликова. Свою основную цель коллектив видит в сохранении традиций русского классического балета и его популяризации. В репертуаре театра представлены такие жемчужины мирового балетного искусства как: «Щелкунчик», «Баядерка», «Ромео и Джульетта», «Жизель», «Дон Кихот», «Пахита», «Вальпургиева ночь» и другие. Руководит коллективом со дня его основания Почетный Академик Российской Академии Художеств Элик Меликов. Даже у избалованной столичной публики постановки этого коллектива пользуются неизменным успехом. Активная гастрольная деятельность позволила театру стать одним из самых узнаваемых в Европе, а русские балетные сезоны в их исполнении заслужили признание не только зрителей, но и балетных критиков. Театр основан в 1990 году Союзом театральных деятелей СССР. Руководит театром Почетный Академик Российской Академии Художеств Элик Гельманович Меликов. Художник и дизайнер по образованию, он был приглашен возглавить Театр балета классической хореографии «La Classique» в качестве директора и художественного руководителя с самого его основания, и вот уже более 30 лет является его бессменным руководителем. Купить билеты на балет «Лебединое озеро» в Москонцерт Холле можно на Ticketland.

🗎 [от 1500₽] — Композитор — П. И. Чайковский Хореография — Мариус Петипа Либретто — Мариус Петипа и Иван Всеволжский по мотивам Шарля Перро «Спящая красавица» — один из трёх самых известных балетов, написанных П.И. Чайковским, который более 130 лет не сходит с мировых театральных подмостков. На сцене Москонцерт Холла спектакль представит Театр балета классической хореографии La Classique. Он был основан в 1990 году Союзом театральных деятелей СССР и в прошлом году отпраздновал своё 30-летие. Руководит театром Почетный Академик Российской Академии Художеств Элик Гельманович Меликов. Художник и дизайнер по образованию, он был приглашен возглавить коллектив в качестве директора и художественного руководителя с самого его основания. В настоящее время театр является структурным подразделением ГБУК «Москонцерт». Свою основную цель коллектив видит в популяризации русского классического балетного искусства как в нашей стране, так и за рубежом. Премьера балета «Спящая красавица» на сцене Москонцерт Холла состоялась в феврале 2020 года. Спектакль собрал положительные отзывы как от зрителей, так и от журналистов и профессионального сообщества, и занял уверенное место в афише театра. В основе сюжета балета лежит одноимённая сказка Шарля Перро. Злая Фея Карабос, которую забыли пригласить на празднование рождения принцессы Авроры, пророчит девушке смерть в день её шестнадцатилетия от укола спицей. Однако доброй Фее Сирени удается смягчить страшное пророчество — принцесса не умрёт, а только уснёт на сто лет. Вместе с ней заснёт и всё королевство. Пробудится Аврора от поцелуя чистой любви, которой к ней проникнется принц Дезире...

🗎 [от 1500₽] — Балет в трёх актах с двумя антрактами Музыка – Людвиг Минкус Хореография – Мариус Петипа, Александр Горский; редакция – Серж Мангетт Либретто Мариуса Петипа по одноименному роману Мигеля де Сервантеса «Дон Кихот» – исторически один из самых любимых балетов среди московских зрителей, так как он был поставлен в 1869 году именно в Москве, на сцене Большого театра. Яркий, зажигательный, эксцентричный и очень сложный технически, «Дон Кихот» вошёл в историю как образец «московского стиля». В основе сюжета лежит одна из новелл знаменитого романа Мигеля де Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский». В балете сам Дон Кихот является второстепенным персонажем, а в центре повествования – любовная история дочери трактирщика Китри и цирюльника Базиля. На сцене Москонцерт Холла этот балет представит Московский государственный Театр балета классической хореографии La Classique под руководством Элика Меликова. Свою основную цель коллектив видит в сохранении традиций русского классического балета и его популяризации. В репертуаре театра представленытакие жемчужины мирового балетного искусства как: «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Ромео и Джульетта», «Жизель», «Дон Кихот», «Пахита», «Вальпургиева ночь» и другие. Руководит коллективом со дня его основания Почетный Академик Российской Академии Художеств Элик Меликов. Даже у избалованной столичной публики постановки этого коллектива пользуются неизменным успехом. Активная гастрольная деятельность позволила театру стать одним из самых узнаваемых в Европе, а русские балетные сезоны в их исполнении заслужили признание не только зрителей, но и балетных критиков.

🗎 [от 3000₽] — Актёры: Елена Воробей Дмитрий Миллер / Оскар Кучера Михаил Полицеймако / Джемал Тетруашвили Елена Захарова / Ирина Лачина Режиссёр: Нина Чусова История разворачивается в доме главной героини по имени Лиза. Её жизнь протекает спокойно и размеренно, пока на пороге дома не появляется бывшая подруга — взбалмошная и непредсказуемая в своих поступках интриганка Марго, которая везде преследует свои интересы и пытается решить свою судьбу. Дом Лизы превращается в настоящий балаган, но именно это обстоятельство наилучшим образом устраивает судьбы героев. Как сказал классик: «Всем правит случай. Знать бы ещё, кто правит этим случаем». Веселая комедия, в основу которой легла знаменитая пьеса писателя и драматурга Валерия Мухарьямова «Привет, Марго!», подарит массу ярких впечатлений и приведёт в невероятный восторг! А диалоги, наполненные искромётным юмором, развеселят даже самого грустного зрителя! Спектакль проходит с антрактом. Купить билеты на спектакль «Улитка на склоне» с Еленой Воробей, Михаилом Полицеймако и другими замечательными артистами можно на Ticketland. Билеты можно купить без паспорта

🗎 [от 4000₽] — Забронируйте столик в буфете заранее — к началу вечера или к антракту по ссылке В 60-е годы, когда в России появилась книга Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту», ее читали все, ее передавали из рук в руки. Сегодня, спустя сорок лет, Московский театр «Et Cetera» взялся перечитать эту культовую повесть и обнаружил, что в предсказаниях известного американского фантаста вырисовываются наши сегодняшние проблемы, общие для всех жителей планеты. Брэдбери рассказывает фантастическую историю как вполне реальную, захватывающую, как остросюжетный детектив… Случайная встреча юной девушки и пожарного, сжигающего книги, взрывает запрограммированную жизнь города, где живут люди, которые выполняют исключительно чужие команды, переживают только чужие драмы, глядя на большие экраны телевизоров, расставленных повсюду. Каждый, кто пожелает вырваться из программы, обречен. И все же человек решается на бунт. Его история – это история прозрения и любви, обретения свободы думать, чувствовать, это история погони и смерти. Огонь, пожирающий культуру, – это метафора, из которой возникает мир Брэдбери. И этот фантастический и такой пугающе реальный мир Брэдбери возникает на сцене, давая зрителям шанс услышать предупреждение заокеанского мыслителя. Во время всех вечерних спектаклей к услугам зрителей «Театральная няня» (бесплатно). Для детей от 4-х лет.

🗎 [от 1500₽] — Алена Гуменная — одна из самых топовых хореографов и исполнителей современного танцевального движения в России: Хореограф-постановщик проекта «Танцы на ТНТ» , «Новые Танцы» и «Dance Революция» на Первом Канале; участница и резидент команды «KED» Егора Дружинина; основатель, педагог и хореограф команды «FRG Crew». Добро пожаловать в метавселенную Алены Гуменной! Ёми — это уникальное танцевальное шоу, прекрасное произведение искусства, которое раскрывает красоту человеческого тела новыми, но вечно актуальными способами. Пластический спектакль основан на сюжетах японской мифологии и погружает зрителей в загадочное подземное царство, где человеческие тела обретают новые формы. Автор спектакля, вместе с группой танцоров создаёт увлекательное произведение, охватывающее регенерацию и деградацию, твердое и жидкое, анатомию и мифологию. По мере того, как тела взаимодействуют и удерживают друг друга, превращаясь в серию все более сложных форм, зрители будут замирать... Неотразимое слияние форм искусства, которое запечатлеется в сознании каждого. На одном дыхании, зрители смогут погрузиться в невероятный фантастический Мир — метавселенную Алёны Гуменной! Алёна Гуменная о спектакле: «Мы привнесли в танец другое измерение! Он изысканно выполнен с видением, изобретательностью и состраданием. Телесность танцоров необычайна. Нашей целью было соединить скульптуру и танец в уникальном пластическом проекте. Подобно ожившим скульптурам, формы начинают раскрываться, распускаться и расцветать. Тела размывают границы идентичности, пола и расы. Танцоры повсюду завораживают!». Спектакль «Ёми» выдвинут на соискание Премии «Золотая Маска — 2024» в номинации «Лучший спектакль. Современный танец». Продолжительность: 1 час 30 мин. с одним антрактом. В проекте участвуют звёзды проекта «Танцы на ТНТ»: Елизавета Бражникова, Камилла Давлеткулова, Сабина Галеева, Анита Ильмурзина, Екатерина Иванова, Леонид Тодоражко, Варвара Шарапова, Амалия Янгирова, Анжелика Ямщикова.

🗎 [3000 ₽] — Проверочный концерт резидента Stand Up на ТНТ. Российский актер, популярный стендап-комик, музыкант. После того как добился успеха в жанре стендапа, начал сниматься в кино. Успехом у зрителей пользовался фильм «Батя».

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете заранее — к началу вечера или к антракту по ссылке Современная сказка для современных детей в 2-х действиях В нашей сказке всем заправляет не злая колдунья, не добрая фея, а… корова. Не простая корова, не священная, а королевская. Зовут ее по-простому, по-нашему – Зорька. Состоит Зорька на королевской службе: интриги плетет, песенки поет и с королем в шашки играет. Злых наказывает, влюбленных под венец ведет, да и себя не забывает.