🗎 [от 2000₽] — Впервые в ЦДЛ! «Вот сейчас представьте себе, пожалуйста, что как будто бы вы пришли к нам в гости», — скажет Евгения Симонова, и начнется чудесный, теплый, атмосферный вечер... Евгению Симонову называют принцессой советского кино и самой загадочной российской актрисой. Она непохожа на других, и в отличие от красивых в юности, но стремительно стареющих актрис, остается все такой же — тонкие черты лица, ямочки на щеках, теплый взгляд выразительных бездонных глаз. Кажется, что она знает секрет вечной молодости, потому что смогла сохранить свою индивидуальность и самобытность. Название единственного в Москве концерта «Семейный вечер», который пройдет 3 ноября в ЦДЛ, появилось неслучайно. Самой большой ценностью и счастьем своей жизни Евгения Симонова называет свою семью и считает безусловным везением то, что родилась именно в ней. На вечере в ЦДЛ прозвучат рассказы об удивительной семейной атмосфере и необычных традициях, которые мама, народная артистка России Евгения Симонова, и дочь, заслуженная артистка РФ Зоя Кайдановская, бережно поддерживают и передают своим детям. На вечере прозвучат стихотворения Александра Пушкина, Игоря Северянина, рассказ Надежды Тэффи «Вендетта», городские романсы, народные песни и даже дуэты из опер. И, конечно, рассказы об удивительных людях, артистах, режиссерах, с которыми повезло играть в театре и сниматься в кино.

🗎 [от 3000₽] — Автор: А. Слаповский Режиссер: Марина Перелешина В ролях: заслуженная артистка РФ Елена Ксенофонтова, заслуженная артистка РФ Дарья Повереннова, Борис Хвошнянский Продолжительность спектакля: 2 ч с антрактом История, как известно, не терпит сослагательного наклонения — что было бы, если бы... Но как же, порой, хочется вернуться в прошлое и кое-что подкорректировать. Увы.. Хотя, можно попытаться исправить ошибки прошлого, кардинально изменив настоящее. «Удивить» всех вокруг и себя в первую очередь. Вот нужно ли?.. Жил-был художник один. Влюбчив и молод он был. А две сестры в свой черёд обе влюбились в него. И победила одна, но через множество лет шанс есть теперь у другой… Кончится ли это миллионом алых роз или тысячью разочарований — приходите посмотреть. Рассказал историю Алексей Слаповский, сёстрами стали Елена Ксенофонтова и Дарья Повереннова, художник меж двух любовных огней — Борис Хвошнянский, разожгла костёр режиссёр Марина Перелешина, подбросила дров художник Светлана Литвинова.

🗎 [от 1500₽] — Режиссер Екатерина Гранитова — непревзойденный мастер музыкальных постановок по русской и зарубежной классике, взялась за одну из самых известных и любимых пьес выдающегося драматурга золотого века Испании Лопе де Вега «Собака на сене». Над спектаклем вместе с режиссером работала легендарная команда, создающая лучшие музыкальные спектакли: композитор — Григорий Ауэрбах, художник-постановщик и художник по костюмам — Андрей Климов, хореограф — Филипп Черкасов. Молодая и прекрасная графиня Диана де Бельфлор мечтает о любви, но вынуждена носить траур и соблюдать сословные предубеждения. А в это время ее служанки по ночам встречаются с тайными возлюбленными, обмениваются любовными письмами и готовятся к замужеству. Диана допустить такой «распущенности» не может и решает выяснить, что все-таки происходит по ночам в ее доме и кто виновник любовного переполоха. Открытие имени Теодоро обжигает ее ревностью — как смеет личный секретарь влюбиться в служанку Марселу, когда его госпожа, графиня де Бельфлор, необыкновенно хороша собой. Почему Теодоро влюбился не в нее, прекрасную Диану?! Рассказы Марселы о сладких и страстных речах жениха зажигают в сердце госпожи такие чувства, о которых Диана раньше не догадывалась. Гордость, предрассудки и условности мучают графиню, она хочет быть понятой Теодоро, но признаться в своей любви секретарю открыто не может. Истерзанный ее капризами, Теодоро решает покинуть Неаполь, но его слуга и друг Тристан не хочет оставить Доротею — вторую служанку Дианы, в которую он влюблен. Тристан придумывает, как сделать своего господина знатным, богатым и счастливым в браке с гордой и своенравной Дианой. Диана — Анастасия Макеева Теодоро — Валентин Садики

🗎 [от 1000₽] — «Мне фантастически повезло. В 1996 году пять осенних дней я провел рядом с Майей Плисецкой в крошечном финском городе Миккели, снимал о ней документальный фильм как автор и ведущий. Поразительно, но и сегодня я помню каждый миг нашего общения — настолько сильными были мои впечатления… Интервью для фильма о Плисецкой согласились мне дать Родион Константинович Щедрин, Белла Ахмадулина, Борис Мессерер, кузен Плисецкой, ее партнеры Николай Фадеечев и Александр Богатырев. Я даже встретился с одноклассником Майи Михайловны по хореографическиму училищу Владимиром Левашевым. Плисецкая, с которой довелось общаться мне лично, оказалась совсем непохожей на героиню ее собственной книги, и вся выстроенная мною заранее концепция рушилась как карточный домик. Прошло столько лет, машина времени вновь переносит меня в Миккели-96, и я буквально проваливаюсь в ту эпоху, вижу не только силуэты, но и лица, чувствую почву под ногами и все приметы тогдашней жизни. Раньше мне казалось, что такое может случиться только в кино.»

🗎 [от 5000₽] — Моноспектакль Юлии Рутберг «Кабаре «Бродячая собака» давно стал событием в театральном мире. Настолько изящно и иронично, жонглируя любимыми стихами, театральными байками, песнями на французском языке под аккомпанемент пианиста Алексея Воронкова Юлия рассказывает о самых ярких моментах своей жизни. Обязательно возьмите подростков — таких рассказов и такой легкой, игристой поэзии и прозы, общения артиста со зрителями в зале они точно не видели! «Кабаре» — это калейдоскоп масок и лиц, в театральных рассказах Юлии Рутберг оживают образы великих артистов — Фаины Раневской, Юрия Яковлева, Михаила Ульянова, Андрея Миронова, Владимира Этуша. Звучат стихи и песни Осипа Мандельштама, Иосифа Бродского, Анны Ахматовой, Вадима Левина, Игоря Северянина, Наума Коржавина и др. «Кабаре «Бродячая собака» — удивительный сплав актёрской игры и художественного слова, поэзии и вокала, непринуждённо ведущих беседу о важном и вечном. Вот что говорит о своем спектакле ведущая актриса вахтанговского театра, лауреат премии «Хрустальная Турандот», народная артистка России Юлия Рутберг: «Когда я увидела фильм «Кабаре», то просто с ума сошла. Я давно мечтала играть в этом жанре — это сплав музыки, слова, пластики, актерской игры. При этом разговор идет на вечные темы и о гениальных людях. В репертуарном театре всегда есть четвертая стена. Не важно, играете вы Шекспира или Чехова, зритель остается в роли наблюдателя. В кабаре, по определению, четвертая стена отсутствует. Так что то, что сделали мы, принципиально иное: в кабаре основным партнером артиста является публика. Многие зрители говорят, что у них складывается ощущение, будто я поговорила с каждым из них… Поэтому вы, уважаемые зрители, будете не только созерцателями, но и соучастниками. Давайте на пару часов попробуем вынырнуть из всей этой суеты, отвлечься от нашего безумного, безумного мира и предадимся роскоши. Роскоши человеческого общения».

🗎 [от 5000₽] — В праздник, 23 февраля в 13:00, заслуженный артист РФ Даниил Спиваковский в ЦДЛ сыграет моноспектакль по рассказам Михаила Зощенко «Ничего плохого, кроме хорошего, не произойдет». «Не ждите ничего, кроме позитива!» — вот девиз этого прекрасного и вдохновляющего события, где хорошая литература переплетается с мастерством артиста. Благодаря невероятной способности к перевоплощению артиста герои этих рассказов оживут на глазах зрителей и слушателей в ЦДЛ — маленькие драмы будут превращаться в комедии и наоборот. Волшебство живого слова Зощенко и виртуозный талант Даниила Спиваковского преобразят известные сюжеты в удивительно современные истории. Это будет настоящее драматическое действие, разыгранное по особенному сценарию — драма через комедию, где авторский текст обрамляется музыкой, поэзией Серебряного века и воспоминаниями самого писателя. Это собственный, ироничный и лиричный взгляд актера, чтеца и психолога Даниила Спиваковского на «историю человеческих отношений», гротескно изложенную Зощенко в рассказах: «Актер», «Лимонад», «Рассказ о корыстной молочнице», «Рассказ о безграмотной женщине», «Мелкий случай из личной жизни».

🗎 [от 3000₽] — Автор идеи и исполнитель — народная артистка России Юлия Рутберг. Музыкальное оформление и сопровождение – лауреат международных конкурсов Алексей Воронков. Режиссёр композиции — Антонина Венедектова. В программе звучит музыка Дмитрия Шостаковича, Иоганна Себастьяна Баха, Сергея Рахманинова. «Эта программа появилась в Фонтанном доме на дне рождения Анны Андреевны. Я просто приехала туда читать стихи. Мне рассказали притчу: Ахматова утверждала, что после смерти ее душа переселится в рыжего кота. И вот во время моего чтения ее стихов вышел рыжий кот, сел к сцене и поднял на меня зеленые глаза. Мы ему хлопали, он был рад и мяукнул. У меня была какая-то странная внутренняя штука, как будто мы зацепились душамис Анной Андреевной». По возвращении из Фонтанного дома Юлия задумалась, как лучше сделать вечер. «Я не люблю памятники и не отношусь к творческим людям как к памятникам. Либо с ними возникает диалог-радуга, либо – нет… Сначала я хотела сделать 10 вопросов к Ахматовой: императрице русского слова, оракулу, Кассандре, провидице, блуднице, демону, ведьме и т.д. Я придумала очень интересную штуку —10 мифов об Ахматовой. А поскольку она была всегда увлечена поэзией, мифологией и мифотворчеством, то я опиралась на эти мифы». Для создания программы Юлия пригласила близких друзей, ей было интересно, что сегодня притягивает к Ахматовой, какие ответы они находят в стихах. «Каждый из моих друзей задал 10 вопросов, нашел ответы, которые никак не регламентировались – это могли быть стихи из юности, зрелости, старости. Получилось: 40 вопросов, 40 ответов. После отбора вышло не 10, а 13. Явно вмешалась Анна Андреевна. Появился мистический флер. Потом оказалось, что 13 — это вахтанговское число, а премьера была назначена именно в этом театре». Вся программа структурирована портретом Ахматовой работы Натана Альтмана, потому что в нем присутствует много геометрии: линии, овалы, углы.