🗎 [от 4000₽] — 2 июля 2026 г. Большой зал консерватории 2 июля, в завершение музыкального сезона 2025-2026 года, на сцене Большого зала Московской консерватории выступит мировая оперная звезда, народная артистка России Хибла Герзмава. Признанная оперная дива в очередной раз поразит слушателей неповторимым тембром, образцовой техникой, выдающейся актерской игрой и продуманностью каждого образа. В концерте также примут участие лауреаты II Международного конкурса вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава (2025) Евгений Бовыкин (баритон), Самира Галимова (сопрано) и Элен Егиазарян (сопрано). В сопровождении оркестра «Академия русской музыки» прославленные оперные артисты исполнят арии и романсы русских и зарубежных композиторов. За дирижерский пульт в этот вечер встанет один из самых востребованных российских дирижеров Иван Никифорчин. Хибла Герзмава — настоящая примадонна оперной сцены, яркая и стильная певица, которая одинаково убедительно звучит в классических ариях, джазовых импровизациях и старинных романсах. Известная певица знаменита своим требовательным подходом ко всему, от вокала и драматургии до внешнего облика. Хибла — лауреат многочисленных премий, именно она в 1994 году стала единственной за всю историю обладательницей Гран-при Международного конкурса имени П. И. Чайковского среди вокалистов. Сегодня Хибла Герзмава — не только харизматичная оперная певица, любимая во всем мире; она доцент кафедры сольного пения Московской консерватории, основатель и руководитель Музыкального фестиваля «Хибла Герзмава приглашает...», президент Национальной оперной премии «Онегин и создатель Международного конкурса вокалистов и концертмейстеров. Концерт пройдет в сопровождении «Академии русской музыки», одного из самых молодых и динамично развивающихся оркестров России. Коллектив выступает с выдающимися солистами, среди которых особенное место занимают пианисты: Яков Кацнельсон, Филипп Копачевский, Дмитрий Шишкин, Константин Емельянов, Константин Хачикян, Александр Ключко, Иван Бессонов, Владимир Вишневский и другие. За короткий срок коллектив добился впечатляющих успехов. Его репертуар, включающий сотни произведений, поистине универсален: от музыки барокко, классицизма, романтизма до музыки ХХ века и современности. С момента основания в 2017 году художественным руководителем и главным дирижёром оркестра является Иван Никифорчин. Иван Никифорчин — один из наиболее востребованных и активно концертирующих дирижеров России сегодня. Выступает с ведущими оркестровыми коллективами страны, в том числе с Национальным филармоническим оркестром России, Государственным академическим симфоническим оркестром России, Большим симфоническим оркестром им. П.И. Чайковского, симфоническим оркестром Мариинского театра, симфоническим оркестром Большого театра, Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» и другими. С 2024 года — художественный руководитель Московского государственного академического симфонического оркестра (МГАСО), одного из ведущих музыкальных коллективов страны. С 2025 года — художественный руководитель и главный дирижер ЯМСО — Ямальского Молодежного Симфонического оркестра. Основатель, художественный руководитель и главный дирижер «Академии Русской Музыки». Победитель Первого международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С.В. Рахманинова (2022), а также лауреат Премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры (2024). Организатор концерта — концертное агентство Moscow Nights, одно из ведущих агентств России в области искусства и классической музыки. Компания организует выступления ведущих российских и зарубежных исполнителей, дирижеров и коллективов в крупнейших концертных залах страны и мира. Агентство сотрудничает с такими выдающимися музыкантами, как Денис Мацуев, Хибла Герзмава, Светлана Захарова, Ильдар Абдразаков, Аида Гарифуллина, Юрий Башмет и ансамбль «Солисты Москвы», Владимир Спиваков и оркестр «Виртуозы Москвы», Филипп Чижевский, Борис Березовский, Александр Сладковский и многие другие.

🗎 [от 3000₽] — 4 июня в Большом зале Московской консерватории состоится праздничный гала-концерт «Viva opera», посвященный шедеврам русской и зарубежной музыки. В исполнении звезды мировой оперы Юсифа Эйвазова прозвучат знаменитые арии из опер Петра Ильича Чайковского, Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини, Руджеро Леонкавалло и других композиторов. Юсиф Эйвазов регулярно выступает с лучшими артистами современности, вот и на этот раз вместе с мировой звездой оперы выступят сопрано Дарьи Рыбак, победительница Швейцарского национального музыкального конкурса SJMW в 2011 и 2013 годах, лауреат премии Баккарини и Гюг-Куэно, а также народный артист Азербайджана, солист Большого театра России Эльчин Азизов. Концерт пройдет в сопровождении Московского государственного академического симфонического оркестра, за дирижерский пульт встанет один из самых востребованных российских дирижеров, лауреат Первого международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С.В. Рахманинова Иван Никифорчин. Вечер откроет великая музыка Чайковского, наполненная глубоким лирическим чувством, душевной искренностью и поразительным мелодическим богатством. Зрители смогут услышать знаковые арии из опер «Пиковая дама», «Евгений Онегин» и «Иоланта», ставшие хрестоматийными еще при жизни композитора. Второе отделение будет посвящено зарубежной классике, в полной мере проявляющей драматический талант и вокальное мастерство прославленного тенора. Яркие и эмоциональные партии из опер Верди, Пуччини, Леонкавалло, Джордано, Масканьи, а также других гениальных композиторов, создадут непередаваемую атмосферу праздничного вечера, посвященного триумфу оперы и наполненного бесконечной любовью к музыке.

🗎 [от 3000₽] — Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес» совместно с концертным агентством «Подмосковные вечера» представляют знаменитый хореографический спектакль From IN («Изнутри») шанхайской труппы XIEXIN DANCE THEATRE 4 и 5 июня 2025 года на сцене Государственного академического театра имени Моссовета состоится московская премьера постановки From IN («Изнутри») китайского театра XIEXIN DANCE THEATRE. Для труппы это станет первым выступлением в Москве. Спектакль отличается самобытной хореографией, где органично сливаются элементы традиционного китайского балета и современных танцевальных направлений, заимствованных из различных культур. Это создает своеобразный мост между прошлым и настоящим, между Востоком и Западом, а также побуждает к размышлениям о сущности человека и его месте в современном обществе. From IN («Изнутри») — постановка, положившая начало Театру XIEXIN. Спектакль погружает в исследование человеческой природы, рассматривая её через различные призмы. Центральной темой является не только физическое воплощение человека, но и культурные контексты, в которых оно существует. Сцена становится пространством для размышлений о том, каким было человеческое тело на заре цивилизации и как трансформировалось в современном мире. Постановка проникает в тайны движений, которые мы воспринимаем как обычные, и выдвигает на первый план их глубинное значение и истинную суть. Театр XIEXIN под руководством хореографа СиСин играет ключевую роль в развитии современного танца в Китае. С момента своего основания в 2014 он не только активно участвует в культурной жизни страны, но и занимает видную позицию на международной сцене. СиСин и её труппа ставят перед собой амбициозные цели: исследовать потенциал человеческого тела и создавать оригинальные произведения, которые отражают актуальные темы и проблемы общества. Каждый год СиСин приглашает талантливых хореографов из разных стран для создания новых шоу и проведения семинаров, ориентируясь таким образом на живой обмен идеями и художественными практиками. Совместные работы не только обогащают репертуар театра, но и способствуют расширению границ танцевального искусства, интегрируя в него различные культурные жанры. СиСин (Xie Xin) — первая женщина-хореограф из Китая, получившая заказ от Парижской оперы: к открытию сезона 2023-2024 гг. для балетной труппы Гранд-опера СиСин поставила хореографический спектакль Horizon to POB. СиСин – основатель и художественный руководитель Театра XIEXIN, приглашенный профессор Шанхайского университета спорта, приглашенный хореограф Шанхайского театра танца, исполнительный директор Шанхайской ассоциации танцоров, приглашенный хореограф HESSISCHE STAATS BALLET (Висбаден) и BALLETBOYZ DANCE COMPANY (Лондон), художественный руководитель танцевального фестиваля Greater Bay Area (GBA) в Шэньчжэне с 2024 года. Для Венецианской биеннале танца в 2023 году СиСин поставила спектакль «Когда я встречаюсь с тобой» по специальному заказу художественного руководителя фестиваля, г-на Уэйна МакГрегора. Вместе со своим театром танца СиСин активно участвуют во многих европейских и азиатских фестивалях искусств, в числе которых фестиваль танца в Куопио (Финляндии), фестиваль танца «Цвета» в Штутгарте (Германия), фестиваль Paris Lete во Франции, фестиваль танца STEPS в Швейцарии, сезон театральных представлений в Висбадене (Германия), хорватский фестиваль танцев Sprite и Hibernik, фестиваль искусств в Гонконге и другие. Труппа СиСин активно гастролирует по Европе, США и другим странам мира. Вот уже четверть века Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес» является одним из значимых культурных событий весенней Москвы. Уникальный проект, учрежденный в 2001 году компанией Bosco di Ciliegi, объединяет самые разные виды искусства — от театра, классической музыки и живописи до оригинальных арт-проектов. Фестиваль не только открывает новые имена, но и привозит в Россию известных зарубежных исполнителей. На площадках «Черешневого леса» выступали Риккардо Мути и артисты театра La Scala, Джон Малкович и многие другие. Из некогда камерного музыкального фестиваля «Черешневый Лес» вырос в одно из самых ярких событий культурной жизни Москвы. «Черешневый Лес» – это клуб единомышленников, стиль жизни и определенная философия. Фестиваль «Черешневый Лес». В Москве. Каждую весну. Соорганизатор гастролей — концертное агентство Moscow Nights, более 10 лет работающее с лучшими исполнителями своего времени, включая Хиблу Герзмава, Юрия Башмета, Дениса Мацуева, Аиду Гарифуллину, Ильдара Абдразакова, Игоря Бутмана, Светлану Захарову и многих других.

🗎 [от 800₽] — 29 июня в Большом зале Московской консерватории состоится праздничный концерт «Музыка без границ: от Беллини до Бернстайна», посвященный признанным шедеврам мировой классики. В исполнении талантливых музыкантов Московского государственного академического симфонического оркестра прозвучат шедевры Винченцо Беллини, Жоржа Бизе, Джузеппе Верди, Джорджа Гершвина, Джакомо Пуччини, Джоаккино Россини, Леонарда Бернстайна и других гениальных композиторов. За дирижерский пульт в этот вечер встанет один из самых востребованных российских дирижеров, лауреат Первого международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С.В. Рахманинова Иван Никифорчин. Концерт начнется с великой итальянской классики, вошедшей в золотой фонд музыкальной сокровищницы человечества. Зрители смогут услышать фрагменты из таких опер, как «Норма», «Севильский цирюльник», «Манон Леско», «Сила судьбы», «Сельская честь» и «Сицилийская вечерня». Второе отделение будет посвящено музыке Гершвина, Бернстайна, Маркеса и Нино Рота, изменивших представление о границах жанра и самом понятии классической музыки. «Вестсайдская история», «Американец в Париже», «Кандид» и другие произведения наполнят этот прекрасный летний вечер чувством радости и легкой беззаботности. Московский государственный академический симфонический оркестр (МГАСО) был основан в 1943 году Правительством СССР и является одним из лучших симфонических оркестров России. Благодаря разнообразию программ и неизменно высокому уровню их исполнения, коллектив заслужил уважение и любовь слушателей в России и за ее пределами. МГАСО ежегодно дает концерты на ведущих концертных площадках столицы и активно гастролирует по регионам, активно выступая как с приглашенными российскими дирижерами и солистами, так и с зарубежными маэстро. Оркестр принимает участие в конкурсах молодых исполнителей и открывает путь к профессиональному развитию выпускникам высших учебных заведений России. 14 августа 2024 г. новым художественным руководителем МГАСО назначен Иван Никифорчин — победитель Первого международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С.В. Рахманинова, а также лауреат Премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры (за вклад в развитие отечественной музыкальной культуры-2024). Он неоднократно выступал с МГАСО и на протяжении последних лет сотрудничал со многими ведущими оркестровыми коллективами страны. Организатор концерта — концертное агентство Moscow Nights, более 10 лет работающее с лучшими исполнителями своего времени, включая Хиблу Герзмава, Юрия Башмета, Дениса Мацуева, Аиду Гарифуллину, Ильдара Абдразакова, Игоря Бутмана, Светлану Захарову и многих других. Источник: mn-live.com

🗎 [от 1500₽] — 1 июля в Большом зале Московской консерватории состоится концерт одного из самых известных коллективов России — Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы» (художественный руководитель — Владимир Спиваков). Легендарный оркестр представит новый проект «Бах. Вивальди. Путь к свету», состоящий из шедевров известных композиторов. Чтобы дать слушателям возможность остаться наедине с музыкой, артисты играют почти в полной темноте. Особенность программы заключается еще и в том, что она исполняется без дирижёра: так умеют играть только настоящие виртуозы, ведь гармоничное исполнение в этом случае требует особого мастерства. Сольные партии исполнят заслуженные артисты России Алексей Лундин (скрипка) и Вячеслав Маринюк (виолончель), а также лауреаты международных конкурсов Эмиль Мирославский (гобой), Михаил Штанько (гобои) и Александр Непомнящий (виолончель). Принято считать, что Бах — мастер полифонии, равного которому мир не знает до сих пор. Будучи глубоко религиозным человеком, он написал много духовной и органной музыки, и вера красной нитью проходит через все его произведения. Перед исполнением сочинений композитора основатель и художественный руководитель оркестра Владимир Спиваков нередко цитирует Иосифа Бродского: «В каждой музыке — Бах, в каждом из нас — Бог». Вивальди, сам того не подозревая, оказал колоссальное влияние на Баха. Композиторы, жившие в одно время, никогда не видели друг друга, однако Бах был большим поклонником Вивальди и именно у него научился искусству писать концерты. Вивальди был не только виртуозным скрипачом, но и одним из создателей жанра сольного инструментального концерта. Он нашел способ быть понятным каждому, ведь его музыка дружелюбна, вызывает яркие эмоции и радует красотой мелодии. Источник: mn-live.com

🗎 [от 2500₽] — 25 марта в Большом зале Московской консерватории в исполнении Государственного Кремлевского оркестра и Государственной академической хоровой капеллы России имени А.А. Юрлова прозвучит одно из самых эпических и завораживающих произведений мировой классики — сценическая кантата «Кармина Бурана» Карла Орфа. Величественный шедевр немецкого классика исполнят также солисты Давид Саникидзе (тенор), Анджей Белецкий (баритон) и Елизавета Нарсия (сопрано). За дирижерский пульт в этот вечер встанет один из самых востребованных российских дирижеров Константин Чудовский. Средневековый латинский текст в сочетании с гениальной музыкой композитора стал настоящим бестселлером, каждый раз обрушивающимся на слушателя своей мощной и исключительной силой. Первобытная магия повторяющихся ритмов вступительного хора «О, Фортуна», посвященного изменчивой воле богини судьбы, известна даже самому непосвященному слушателю: грандиозные раскаты первых звуков кантаты широко используются в мировом кинематографе и в рекламе, а также во время проведения спортивных соревнований и масштабных зрелищных шоу. Государственный Кремлёвский оркестр Управления делами Президента РФ (художественный руководитель и главный дирижер — Константин Чудовский) включает в себя два коллектива: симфонический и духовой. Большое место в репертуаре оркестра занимают произведения русской и зарубежной классики, сочинения современных композиторов, а также популярная музыка для духовых составов самых разных жанров. Оркестр был создан в 2019 году и сразу заявил о себе как один из ведущих музыкальных коллективов страны. В его составе — высокопрофессиональные музыканты, имеющие опыт работы в лучших симфонических оркестрах России, а также молодые виртуозы, выпускники престижных музыкальных заведений и лауреаты международных конкурсов. В репертуаре дирижера Константина Чудовского — более 30 оперных и балетных спектаклей, а также симфоническая музыка. Маэстро был приглашен на позицию художественного руководителя и главного дирижера Государственного Кремлевского оркестра в 2020 году. С 2022 года — приглашенный дирижер Государственного академического Большого театра России. Лауреат молодежной премии «Триумф» (2011). Капелла России имени А.А. Юрлова — один из лидирующих российских музыкальных коллективов по количеству представляемых концертных программ, богатству репертуара и широте исполнительских возможностей. Под началом крупнейшего современного хорового и симфонического дирижера Геннадия Дмитряка, возглавившего коллектив в 2004 году, Капелла — неизменный участник десятков музыкальных проектов, праздников и фестивалей, проходящих как в Москве, так и в других регионах России и мира. Старейший в Москве и один из крупнейших в России, хоровой коллектив насчитывает около 80-ти молодых, высокопрофессиональных, энергичных артистов. Организатор концерта — Международное концертное агентство Moscow Nights. Более 10 лет компания организует концерты ведущих российских и зарубежных исполнителей, дирижеров и коллективов на фестивалях и в крупнейших концертных залах мира. Сотрудничает со многими звездами классической и джазовой сцены, включая Юрия Башмета, Аиду Гарифуллину, Хиблу Герзмава, Ильдара Абдразакова, Светлану Захарову, Дениса Мацуева, Филиппа Чижевского и многих других. Источник: mn-live.com

🗎 [от 1500₽] — К столетию Майи Плисецкой мировые звезды балета выступят на сцене Кремлевского дворца, представив зрителям балетный спектакль «Майя. Сюита любви» В роли Родиона Щедрина — премьер Большого театра, заслуженный артист России Владислав Лантратов, собирательный образ Плисецкой будет воплощен одиннадцатью известными балеринами 19 ноября, к столетию великой балерины, в Государственном Кремлевском дворце состоится премьера музыкального балетного спектакля «Майя. Сюита любви». Театральный режиссер Игорь Теплов и хореограф Виктория Литвинова соберут на одной сцене лучших российских танцовщиков современности, знаменитых артистов Большого театра, а также Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко для участия в балетном гала-представлении, посвященном истории вечной любви. Одиннадцать выдающихся балерин представят самые яркие и знаковые образы легендарной балерины, ставшие визитной карточкой Плисецкой. Живая и кокетливая Китри, обольстительная и властная Одиллия, страстная, строптивая Кармен и нежно-уязвимая Каренина — в каждой из этих ролей артистизм, эмоциональность и техническое мастерство русской балерины воплощались по-разному, но одинаково убедительно и блестяще. Однако центром ее Вселенной всегда оставался обожавший ее супруг, мечтавший только об одном — навсегда быть со своей Майей. Роль Родиона Щедрина в исполнении премьера Большого театра, заслуженного артиста России Владислава Лантратова станет ключом к пониманию личности прославленной балерины. В представлении примут участие мировые звезды балета, среди которых прима-балерина Большого театра, народная артистка России Екатерина Крысанова, прима-балерина Большого театра Кристина Кретова, а также выдающиеся артисты Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко: прима-балерина, заслуженная артистка России Оксана Кардаш, прима-балерина Елена Соломянко, прима-балерина Анастасия Лименько, ведущий солист Артур Мкртчян и многие другие. Голосом Майи Плисецкой станет известная российская актриса театра, кино и телевидения Александра Урсуляк. В спектакле прозвучат фрагменты знаменитых классических произведений, а также авторская музыка Александра Симоненко, написанная специально для премьеры. Во время вечера будут показаны редкие документальные кадры из жизни блистательной танцовщицы и гениального композитора. «Лучшая балерина планеты» — именно так ее стали называть после сенсационных гастролей Большого театра России в Париже. Она покорила мир выразительной пластикой, феноменальным прыжком, невероятной гибкостью и лёгкостью шага. Но помимо технической виртуозности она обладала особой артистической магией, ведь все свои главные роли она была способна станцевать одними руками. Длинные пальцы, лебединая шея, царская осанка, волевое лицо — все выдавало в ней великую балерину и великолепную актрису. Опережая времена и моду, она не боялась экспериментировать и искать, при этом оставаясь символом чистого искусства, безусловной красоты.