🗎 [от 700₽] — Спектакль «Кроткая» в театральном центре «На Страстном» Моноспектакль Евгения Стычкина (Россия, Москва) Спектакль «Кроткая» – третья совместная постановка режиссера Павла Сафонова и актера театра и кино Евгения Стычкина. Моноспектакль создан специально к VIII Московскому международному фестивалю моноспектаклей «SOLO». Режиссер Павел Сафонов: «В «Кроткой» мне хотелось достичь ритуального действия, которое является очистительным как для героя, так для актера и зрителя. Это исповедь, приносимая в жертву ради спасения другого человека, ради той, уберечь которую кажется невозможным. Холодная аскетичность неуютного, необжитого пространства станет выражением физической и душевной раны главного героя, силу его боли от потери, отчаяния, безумной нежности и стремления обрести гармонию. Мне кажется, «Кроткая» – песнь о любви. Безумная, горькая, по-петербуржски загадочная песнь, или даже молитва. Я ставлю «Кроткую», чтобы напомнить всем нам, что жизнь очень внезапна и резко обрывается. Именно поэтому нужно сделать усилие и выразить свои чувства к близким, ничего не боясь и забыв о собственной ценности. Не жить в футляре. Любить».

🗎 [от 1000₽] — Сказочный роуд-муви по мотивам пьесы Олега Богаева «Марьино поле» П.О.Л.Е. = просто она любила его. Сказочный роуд-муви от молодой театральной команды режиссера Аскара Галимова под названием ?Й ТЕАТР, образованной на базе выпускников мастерской Каменьковича и Крымова в ГИТИСе. История про трех столетних старух: Машу, Прошу, Симу и коровку их Маньку, которые отправляются на станцию встречать своих мужей с войны — рассуждение о жизни, о смерти и о любви. О том, что большая любовь сильнее смерти. Перемещение действия в пространство метафизики позволяет стереть грань между воображаемым и реальным, пригласить зрителя в уникальный мир, существующий вне времени и пространства по собственным законам. «Меня и мою команду всегда волновали размышления на тему Вечности, бесконечности Души и отсутствия смерти. Спектакль “П.О.Л.Е.” — это своеобразное рождение нашей дружной творческой команды, начало нашего совместного пути» Аскар Галимов «Эта постановка про сегодняшний день, и отчасти про каждого человека, вне зависимости от национальности, возраста и жизненного опыта. Сказочность предопределяет национальные мотивы, которыми пронизан спектакль. Мы показываем синтез традиций и образов, вырабатывая общий аполитичный культурный код, способный вызвать отклик у каждого. В основе постановки — пьеса современного уральского драматурга Олега Богаева, а сценическая версия — результат работы команды. В нашей истории изменен финал, добавлено немного комизма. Сегодня важно говорить о серьезных вещах с улыбкой. Спектакль родился в стенах ГИТИСа, и стал отправной точкой в карьере режиссера Аскара Галимова и его постановочной команды — после премьеры их пригласили ставить “Утиную охоту” в Театре им. Вахтангова».

🗎 [7000 ₽] — Премьера! Страх практически во всех культурах ощущается как нечто постыдное, то, что нужно постоянно преодолевать. Очень хочется, чтобы человек, который пришел на новый спектакль Гришковца, разрешил себе бояться. Чтобы ему не нужно было стыдиться своих страхов: за семью, за работу, бояться опоздать или выглядеть нелепо, бояться одиночества, бояться стихии или бояться неверно поставить ударение. Это очень смешной спектакль не о страхе, а о том времени, в котором мы живем. Источник: nastrastnom.ru

🗎 [от 3000₽] — Спектакль «Шепот сердца» в театральном центре «На Страстном» Евгений Гришковец о премьере: «Все очень просто. Мой персонаж – человеческое сердце. И оно обращается к человеку с рядом вопросов, на которые нет ответов. Сердце, конечно, фантастический персонаж, но дело в том, что из его монолога становится ясно, к кому именно сердце обращается, – и вот это уже совершенно конкретный человек». Автор, режиссер и исполнитель – Евгений Гришковец Приглашаем всех в театральный центр «На Страстном» на спектакль «Шепот сердца»!

🗎 [от 5000₽] — Моноспектакль Евгения Гришковца Автор спектакля и исполнитель – Евгений Гришковец «Как я съел собаку» – первый спектакль Гришковца. Евгений характеризует эту пьесу как «универсальную историю взросления». Он делится опытом матросской службы на Тихоокеанском флоте так, будто этот опыт был получен лично каждым из зрителей. Его рассказ, постоянно перемежающийся воспоминаниями о детстве и юности, выстраивается так талантливо, тонко и прочувствованно, что у каждого из зрителей само собой возникает ощущение личной сопричастности повествованию. Все детали, очень тщательно подмеченные автором и облеченные в форму искренних душевных откровений, производят просто потрясающее впечатление. Спектакль «Как я съел собаку» – это мозаика воспоминаний одного героя, который выходит на сцену в матросской бескозырке и просто, с подкупающей искренностью рассказывает об очень простых вещах. Школа, в которую так не хочется идти холодным зимним утром, армия, когда тебя везут в неизвестность и тебе просто страшно и собака, которую все – таки нужно съесть и в прямом и переносном смысле слова. Гришковец этим спектаклем принес зрителям простую, узнаваемую жизнь. Через призму воспоминаний одного героя каждый зритель может увидеть судьбу целого поколения страны, которой нет на карте, и задуматься о своей жизни. Спектакль появился еще в «кемеровский» период жизни Гришковца. Долго игрался для небольшого количества зрителей. Премьера состоялась в 1999 году. Много-много лет назад на одну московскую сцену вышел парень лет тридцати с небольшим. Вышел и сообщил, что он сейчас расскажет про человека, которого больше нет, в смысле – он раньше был, но потом его не стало,- так что когда зрители будут слышать со сцены «я подумал…», то это будет именно про того человека. Парня звали Евгений Гришковец, и он помнил то, о чем другие люди вспоминают мимоходом и никогда не говорят вслух – о дембельском альбоме, об обиде, что мультфильм, которого он ждал, оказался кукольным, об ощущении того, как течет время. Тот монолог назывался «Как я съел собаку», и он поделил театральную реальность. Была жизнь до Гришковца – и есть жизнь с Гришковцом. Вернее было бы сказать, что много лет назад вместе с Гришковцом – с его монологами и пьесами, где поровну слов и междометий и нет ни капли фальши, с его обаятельной манерой говорить, словно он с трудом подбирает слова – в театр пришла жизнь; по-существу, он научил театр говорить человеческим языком. Потом появились спектакли «Одновременно», «Дредноуты», «Планета», «По По», «+1», «Прощание с бумагой», «Предисловие». Первый и самый знаменитый моноспектакль Евгения Гришковца можно увидеть, купив билеты на «Как я съел собаку».

🗎 [от 2500₽] — Баграт Шинкуба «Последний из ушедших» Спектакль в одном действии «Последний из ушедших» — знаменитый роман классика абхазской литературы Баграта Шинкуба. Перед нами проходят страницы истории убыхов — народа, который издавна жил на побережье Западного Кавказа, по соседству с абхазами и адыгами. В 1864 году убыхи в результате Кавказской войны, погрузившись на турецкие корабли, покинули отчие края. Прошел всего один век, и народ с богатым и мужественным прошлым исчез с лица земли... Голод, болезни, насильственная ассимиляция сделали свое жестокое дело. Главный герой — Зауркан Золак — это последний из ушедших убыхов. Отличающийся редким здоровьем, физической силой и цепкой памятью, он помнил еще время переселения своего народа в Турцию. Его полный драматизма рассказ о народе, потерявшем родину, лег в основу спектакля. В роли Зауркана Золака — Осман Абухба. Автор инсценировки, режиссер-постановщик, композитор — з.а. Абхазии Джамбул Жордания

🗎 [4500 ₽] — Ну вот и очередная премьера! В этот раз не спектакль, но цельное произведение. Я назвал его «Монолог-концерт «Порядок слов». Чем он отличается от предыдущей концертной программы?.. Предыдущая программа состояла из миниатюр, отрывков и коротких текстов разных лет. «Монолог-концерт «Порядок слов» — это результат концентрированной работы, и все части его свежие, сегодняшние, остро современные. В него вошли произведения разных жанров и тональностей, но это осмысленный композиционно выстроенный монолог… Чему он посвящён? А очень простой и непостижимой теме — порядку слов. Мы все имеем арсенал из одних и тех же слов. У кого-то арсенал больше, у кого-то меньше. Для выражения радости и горя, любви и ненависти, для правды и для лжи часто используются одни и те же слова… Одни и те же! Отличается только порядок слов… И чем больше и сильнее беспорядок в головах, в душах, в мире и в происходящем сейчас, тем острее, точнее и крепче необходим порядок слов. Евгений Гришковец Без антракта.