🗎 [от 1800₽] — Продолжительность: 2 часа 30 минут Спектакль с одним антрактом и одной сменой мест «Да кто ж трудится в наши дни? Пожалуй, дураки одни!» К.Гольдони Простой парень Труффальдино приезжает в Венецию и, увидев жизнь богатых господ, загорается желанием подняться на высшую ступень благополучия. Ради достижения цели он готов служить любому не скупясь на вранье. Из-за своей лжи,Труффальдино попадает в разные каверзные ситуации: делает операцию голыми руками, участвует в гонках на гондолах, даже прыгает в канал, но из всех ситуаций виртуозно выкручивается и выходит «сухим из воды». И лишь влюбившись, он осознанно идет на собственное разоблачение, признается в обмане, понимая, что служить можно только любви.

🗎 [от 2000₽] — Спектакль петербургского театра «Vertumn» на сцене Дома Высоцкого в самом центре Москвы. «Воин и дева» рассказывает об истории встречи и брака великих русских поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: – вера в человечество – одна штука; – юношеские мечты – два комплекта; – нервные клетки – бессчетно! Также произведены на свет: – поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; – обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; – великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый! Ахматова и Гумилев жили в легендарную эпоху, и их наследие столь велико, что мы привыкли их видеть скорее высеченными в мраморе. Но все же хочется верить, что они были молодыми и живыми, а не мраморными статуями. И действительно, молодой Гумилев многократно предлагал руку и сердце Ане Горенко, пока не получил согласие. Она же в возрасте 14 лет вешалась на гвозде из-за несчастной любви. Спектакль «Воин и дева» рассказывает именно об этих невероятно и неожиданно живых молодых людях, которые ещё не знают достоверно, что они великие поэты. Режиссер: Елена Бедрак. Роли исполняют: Ангелина Селезнёва и Женя Анисимов.

🗎 [от 1200₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 500₽] — Спектакль основан на поэтическом тексте Хайнера Мюллера «Волоколамское шоссе». Он написан по одноименной повести Александра Бека, подобно древнегреческой трагедии исследует поведение человека в экстремальной ситуации. Жизнь и смерть сталкиваются в этой не рифмующейся поэме. Герой, антигерой и хор — главные герои этого спектакля, постоянно находятся перед выбором, ну а насколько их выбор правомочен остается решать зрителю. Режиссер — Заслуженный работник культуры РФ Леонид Краснов

🗎 [от 2000₽] — Семейная разборка по-итальянски на троих Два мужа, одна жена и одна квартира в Италии. Что делать? Конечно же разобраться здесь и сейчас! Итальянская комедия, наполненная яркими эмоциями и безудержным весельем! Любимые песни Адриано Челентано, Рики и Повери, а также Тото Кутуньо — танцы и номера — сделают Ваш вечер незабываемым и по-итальянски горячим... С антрактом

🗎 [от 1000₽] — Продолжительность: 1 час 30 минут В 1913 г. В.В. Маяковский написал и поставил в театре Луна-парк в Санкт-Петербурге трагедию Владимир Маяковский. Б.Л. Пастернак напишет о ней: «Это была трагедия «Владимир Маяковский», тогда только что вышедшая. Я слушал, не помня себя, всем перехваченным сердцем, затая дыханье. Ничего подобного я раньше никогда не слыхал. Здесь было все. Бульвар, собаки, тополя и бабочки. Парикмахеры, булочники, портные и паровозы Заглавье скрывало гениально простое открытье, что поэт не автор, но — предмет лирики, от первого лица обращающийся к миру. Заглавье было не именем сочинителя, а фамилией содержанья». Мы представляем не спектакль, не лекцию — это разговор о роли поэта, о его месте в мире, о славе и одиночестве. Почему, несмотря на любовь властей и публики, Маяковский чувствовал себя одиноким? Почему стал поэтом? Легок ли путь поэта? Об этом и не только мы предлагаем поразмышлять вместе с нами.

🗎 [от 1000₽] — Комедия, где сталкиваются страсти, выборы и судьбы по одноименной пьесе А. Н. Островского «Не все коту масленица». Бедная девушка Аглая стоит на распутье: выйти замуж за пожилого и богатого или за молодого, но бедного юношу. Вдова-мать Круглова разрывается между амбициями и счастьем дочери. Ахов боится на старости лет остаться в одиночестве, а молодой Ипполит находит в себе силы противостоять его самодурству. Спектакль интригует яркими персонажами, поворотами сюжета и юмором.Островский называл пьесу «этюдом», но она остаётся вечной, поднимая вопросы о счастье и любви. Не упустите шанс увидеть, как герои выйдут из сложившейся ситуации. Режиссер - постановщик - Заслуженный работник культуры РФ Леонид Краснов Дарья Федосеевна Круглова – Лауреат Государственной премии, Заслуженная артистка РФ Елена Стародуб Ермил Зотыч Ахов - Заслуженный работник культуры РФ Леонид Краснов Ипполит - Павел Копьев Агния - Ольга Горбань Феона - Вера Новикова Маланья - Варвара Камшилина

🗎 [950 ₽] — Приглашаем вас на драматические чтения «Дмитрий Артис. Два контракта. Две книги» в нашем театре «Театральный особнякъ»! Это удивительные дневники поэта и добровольца Дмитрия Артиса, который отправился на войну, несмотря на свое имя и работу. В его записях вы найдете множество людей и голосов, которые он спокойно, но пристально наблюдает. Дмитрий Артис любит русских людей, всех этих воюющих мужиков, и смотрит на них трезво, без пафоса и патетики. Его простые мужицкие выводы достигают своей цели – он показывает, за что его любить. Не пропустите это увлекательное чтение! Ждем вас у нас в театре, чтобы погрузиться в мир Дмитрия Артиса и его дневников. На войне без любви делать нечего!