🗎 [1000 ₽] — Проект 18+ «Живёшь лишь однажды» — арт инсталляция виртуальной реальности (VR) — уникальная возможность совершить путешествие по «Саду земных наслаждений» Иеронима Босха, попасть в пространство легендарного шедевра мировой живописи. «Живёшь лишь однажды» — философское и ироничное видеовысказывание цифровых художников о смыслах произведения великого нидерландского живописца. В нём он представил свои размышления на тему сладострастия, которые так и не были разгаданы исследователями. От триптиха Босха невозможно оторвать взгляд — он вовлекает зрителя в своё пространство. Используя последние технологии виртуальной реальности, вы совершите погружение в художественный мир «Сада земных наслаждений». Есть вероятность, что перемещаясь в изобразительном пространстве Босха, вы раскроете тайны его посланий, проходя через наполненные кодами и символами Рай, Сад Распутства и Ад. Источник: centermars.ru

🗎 [1600 ₽] — «Сенс. Почувствуй стихии» — обновленная версия одной из самых атмосферных иммерсивных выставок арт-столицы «СЕНС. Геометрия чувств». Экспозиция претерпела глобальные изменения благодаря тому, что творческая лаборатория художников во главе с автором проекта Анастасией Картузовой не останавливала свою работу по освоению темы взаимодействия природных стихий и человека. Авторы вышли на глубокий уровень постижения философии проекта, представляют новые визуальные решения, увеличивают спектр используемых технологий, добавляют впечатляющие арт-объекты и фантастические спецэффекты, включая новые ольфакторные композиции парфюмера Виталия Пария- произведения, ставшие частью художественного маршрута. «Сенс. Почувствуй стихии» — новая версия сенсорного путешествия по основам мира, где стихии природы предстают живыми архетипами, через которые проявляется сам человек. Путь через Сенс — это движение от искры к целостности: Огонь рождает намерение и страсть, Земля принимает и укореняет, напоминая о внутренних опорах, Воздух дает легкость и возможность сделать первый шаг, Вода очищает и уносит лишнее, а Эфир соединяет все в ясное и гармоничное дыхание. Каждая стихия становится не метафорой, а реальным опытом, который возвращает зрителя к чувствованию собственной природы.

🗎 [1200 ₽] — «Ни в какие рамки» — обновлённый мультимедийный проект, стирающий границы между эпохами и превращающий классическое искусство в живое, эмоциональное и интеллектуальное переживание. Картины и скульптуры через современные интерактивные форматы обретают голос, а посетитель получает возможность услышать не только мысли, сомнения и страсти художников, но и стать свидетелем того, как сами шедевры «разговаривают»: делятся сокровенным, спорят, откликаются друг на друга, вступая в своеобразный батл смыслов, эмоций и взглядов сквозь века. Одна из ключевых задач проекта — показать, что великие художники были живыми людьми: с внутренними конфликтами, поисками, радостями и падениями. На выставке раскрываются творческие тайны Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, Винсента Ван Гога, Эдварда Мунка и других мастеров. Свой голос обретают и герои легендарных полотен — Мона Лиза, Давид, Девушка с жемчужной серёжкой и другие знаковые образы. Что ждёт зрителя: — Диалог эпох. Передовые технологии видеомэппинга и элементы искусственного интеллекта используются не как эффект, а как инструмент эмпатии. — Гении без глянца. Почему Микеланджело был вынужден взяться за роспись Сикстинской капеллы? Считали ли современники Леонардо да Винчи неудачником? — Разгадка тайн. Куда исчезла конная статуя Леонардо? В чём заключался его научный просчёт, повлиявший на судьбу «Тайной вечери»? — Связь времён. Выставка помогает почувствовать, насколько наша эпоха цифровых трансформаций, кризиса идентичности и поиска новых смыслов созвучна эпохе Возрождения — времени радикальных перемен, слома привычных ориентиров и мощного творческого подъёма. Особое внимание в проекте уделено образовательной и просветительской миссии. «Ни в какие рамки» ориентирована на молодую аудиторию и предлагает современный, эмоционально вовлекающий способ знакомства с историей искусства. Выставка говорит с молодёжью на понятном языке, превращая сложные культурные и исторические темы в личный опыт и живой интерес. Гости обновлённой экспозиции смогут: — оказаться в пространстве, воссоздающем атмосферу комнаты Ван Гога, прочитать его письма брату Тео, а также оставить свое послание, доверяя бумаге самые сокровенные мысли; — погрузиться внутрь картины «Крик» Эдварда Мунка и выразить эмоции в новой инсталляции «Градиент чувств»; — попробовать себя в роли ученика Леонардо да Винчи, создав копию картины настоящими художественными материалами и оставить записи в дневнике великого изобретателя; — получить персональное письмо от Ван Гога как символ личной встречи с искусством. Выставка расширяет границы интерактивного участия и доказывает: разговор с искусством — это живой, эмоциональный процесс, в котором не существует рамок. Отправляясь в путешествие по экспозиции, возьмите наушники — они помогут услышать еще больше историй о художниках и их произведениях

🗎 [1200 ₽] — ЦСИ М’АРС представляет премьеру проекта виртуальной реальности (VR) «Внутри шедевра»», в котором зритель погружается в художественные пространства произведений русской живописи. Предлагается новый способ соприкосновения с классическим искусством — через современные технологии, чувственный опыт и личные переживания. Здесь не смотрят со стороны — здесь оказываются внутри художественного мира, где важны не формы, а состояния, не сюжет, а ощущение. Авторы обращаются к теме моря — мощного, непредсказуемого, величественного. Виртуальный мир переносит зрителя в эпицентр морской стихии: шум волн, мрачное небо, зыбкая грань между страхом и надеждой. Это переживание о выборе, о стойкости, о человеке перед лицом природы. Здесь каждый ощущает: где предел сил — и как выстоять. Далее виртуальное путешествие отсылает к одному из самых драматичных сюжетов в истории живописи — гибели древнего города. Зритель оказывается внутри катастрофы: движение толпы, тревога, хаос, огонь и пепел. Перед лицом надвигающейся трагедии возникает главный вопрос: что ты выберешь — спасать себя или другого? Этот опыт становится не просто зрелищем, а личным откровением — моментом внутреннего выбора, который каждый проживает по-своему. «В катастрофе показать всю красоту человека» — так Николай Гоголь говорил о силе искусства, способного раскрывать человеческую природу в предельных обстоятельствах. Попадая в пространство проекта, зритель оказывается в экспозиционной среде, которая предваряет виртуальный опыт и настраивает на погружение. Здесь представлены подлинные работы из фондов ЦСИ М’АРС, входящие в состав негосударственной части Музейного фонда Российской Федерации. В экспозиции можно увидеть: — «Маска» (2009) Татьяны Назаренко — «Русская красавица» (2005) Александра Рукавишникова — работы Константина Худякова: «Синдром академической дамы» (2011–2012), «Северная звезда» (2005–2006), «Утро нашей родины. Вариант 4» (2018) Экспозиция становится важной частью общего художественного маршрута проекта, соединяя классическую традицию, современное искусство и технологии. Проект рассчитан на 4 человека за сеанс. Сеансы проходят каждый час.

🗎 [1600 ₽] — «СЕНС. Почувствуй стихии» — обновлённая версия одной из самых атмосферных иммерсивных выставок арт-столицы «СЕНС. Геометрия чувств». Экспозиция претерпела глобальные изменения благодаря тому, что творческая лаборатория художников во главе с автором проекта Анастасией Картузовой не останавливала свою работу по освоению темы взаимодействия природных стихий и человека. Авторы вышли на глубокий уровень постижения философии проекта, представляют новые визуальные решения, увеличивают спектр используемых технологий, добавляют впечатляющие арт-объекты и фантастические спецэффекты, включая новые ольфакторные композиции парфюмера Виталия Пария- произведения, ставшие частью художественного маршрута. «СЕНС. Почувствуй стихии» — новая версия сенсорного путешествия по основам мира, где стихии природы предстают живыми архетипами, через которые проявляется сам человек. Путь через СЕНС — это движение от искры к целостности: Огонь рождает намерение и страсть, Земля принимает и укореняет, напоминая о внутренних опорах, Воздух даёт лёгкость и возможность сделать первый шаг, Вода очищает и уносит лишнее, а Эфир соединяет всё в ясное и гармоничное дыхание. Каждая стихия становится не метафорой, а реальным опытом, который возвращает зрителя к чувствованию собственной природы. «Выставка СЕНС всегда была для меня пространством диалога между человеком и природой. Теперь этот диалог стал ещё более личным, ещё более мощным. Теперь Духи стихий с помощью возможностей ИИ, которые мы подключили в обновлённой версии, сами задают вопросы и дают послания гостям, помогая получить опоры — ответы, чтобы настроить нас на более желанную ветку будущей реальности». © Анастасия Картузова, автор проекта, дизайнер впечатлений. Главные обновления проекта: «Генезис» — аудиовизуальное световое шоу об истории рождения мира, точка отсчёта, пролог выставки, приглашение к исследованию чувств и сопричастности к живому миру. «Дыхание перемен» — интерактивная инсталляция в зале Воздуха, сотканная из атмосферы, света и прозрачных сфер, каждая из которых — это мысль, отпущенная в путь. «Недра» — особенная инсталляция в зале Земли, созданная совместно с ИИ, пространство, сотканное из гибких ивовых лент, спускающихся с потолка до пола, символизирующее объятия самой природы. «Акустический холл» — инсталляция — перкуссия, коридор, наполненный музыкой дождя и ветра, обволакивающей и растворяющей привычные звуки, каждый из которых становится носителем переживаний человека. «Тирта» — ИИ-инсталляция — водопад, уносящая за собой страхи, ограничения и всё то, с чем хочется проститься навсегда. Философия «СЕНС. Почувствуй стихии» строится на простой мысли: всё необходимое уже есть внутри нас. Но понять, прочувствовать и пережить это всем своим существом можно лишь, зайдя в пространство, где не дают готовых ответов, но где открываются невероятные возможности и появляется способность слышать самого себя. Возьмите с собой наушники — они помогут услышать больше! Подключите их к телефону, чтобы прослушать аудиогид выставки.

🗎 [1400 ₽] — ЦСИ М’АРС и Лаборатория Нового Культурного Опыта открыли инновационный терапевтический арт-проект — мультисенсорную выставку, с элементами сюрреалистичной живописи и перформативной инсталляции «Сон в музее». Это результат впечатляющего эксперимента, где искусство становится исследованием в области сомнологии, психологии и нейрофизиологии и способно изменить восприятие реальности. Создатели нового мультидисциплинарного проекта предоставляют зрителю права соавтора художественного акта, дарят возможность увидеть и прочувствовать удивительный сон наяву, испытать границы воображения и ощутить единство с коллективным бессознательным. Выставка «Сон в музее» впервые соединяет в цельный сценарий переживания: сюрреалистическую живопись, ольфакторные инструменты, саунд-дизайн, мультимедийные технологии, голографию и нанотехнологии умных тканей, психологические практики и актуальные исследования сомнологов. Кураторы Валерия Яремчук и Евгения Али Рефаи объединили сложные художественные решения с новейшими исследованиями органов чувств: зрения, слуха, осязания, вкуса, обоняния, и шестого чувства — эмоционально-интероцептивного, которое становится главным проводником к искусству, вводя в культурный оборот новый формат — терапевтическую выставку-переживание. Центральный элемент экспозиции — работы художницы Оли Идрис (Ole Idris). Сюрреалистические картины, наполненные символами и эмоциями, задают визуальный язык выставки и определяют ритм всех перформативных инсталляций, мультимедийных и сенсорных решений. Именно через эти работы зритель получает возможность почувствовать себя соавтором художественного акта, найти ответы на волнующие каждого из нас вопросы и даже погрузиться в собственное сновидение. Партнёр выставки — Центр психологии им. Якова Брюсова — помог кураторам раскрыть тему сновидений через призму современного психоанализа и нейроэстетики. Научно-психологическая часть аудиогида, которую озвучил Тимур Андар, помогает зрителям услышать «внутренний голос сна» и глубже погрузиться в пространство бессознательного. Научным ядром проекта является Лаборатория сна, где хранятся данные и исследования специалистов в этой области. Здесь же вниманию гостей представлено новое революционное решение, технологичный гаджет, — Кубик сна ДИП. Это разработка Центра нейротехнологий сна и бодрствования (ЦНСиБ), компании-резидента кластера Биомед «Сколково». В одном из залов гостей ждет спальная система, которая словно парит в воздухе. Это настоящий центр управления мягкими полетами в пространство сновидений. Достаточно взять пульт, настроить свой режим, включить массаж и улететь в невесомость. «Чувствую — значит, существую» — девиз выставки, определяющий дух всего проекта и предлагающий замедление и погружение в свою глубину в эпоху быстрых визуальных переключений и клипового мышления. Образовательная программа познакомит гостей с принципами сомнологии и мягкой терапии, делая арт-опыт не только эмоциональным, но и познавательным. Возьмите с собой наушники — они помогут услышать больше! Подключите их к телефону, чтобы прослушать аудиогид выставки.

🗎 [1300 ₽] — Вечер импровизации и психодрамы Арт-практика самоисследования 24 декабря в 20:00 в Арт-клубе ЦСИ М’АРС состоится событие, которое должно изменить жизнь его участников — «Глубина души» — вечер импровизации, психодрамы и театра Playback! Гости увлекательного путешествия откроют в себе новые возможности через инструменты психодрамы и методы театра Playback, а также почувствуют восстановительную силу импровизации и особых актёрских техник на раскрепощение и снятие психофизических зажимов. Участники, проигрывая разные роли, будут мягко исследовать свои внутренние ландшафты. Импровизируя, они научатся освобождать тело и речь, слышать себя и других. С помощью актёрских техник каждый сможет сбросить накопленное напряжение, достичь глубокого расслабления и сделать шаг навстречу к себе настоящему. В этот вечер произойдёт: Исследование своих ролей и сценариев через метод психодрамы — без психоанализа, через действие Вы увидите со стороны свою ситуацию и найдёте новые пути решения, а ещё сможете избавиться от психологической боли и обид; Раскрепощение тела и речи с помощью импровизационных игр — Вы научитесь действовать не по плану, а по велению момента, развивая гибкость и уверенность; Восстановление сил через техники глубокого расслабления и актёрского мастерства — проводники помогут «перезагрузить» нервную систему и снять мышечные зажимы. В финале практики вовлечённые в творческий процесс зрители получат новый взгляд на свои ситуации, внутренний ресурс и состояние «лёгкого дыхания». Участникам не требуется никакого уровня подготовленности. Нужна лишь готовность исследовать и чувствовать. «Глубина души» — незабываемое погружение в мир спонтанности, где каждое движение, слово и чувство рождается «здесь и сейчас», без сценария и суждений. И здесь только Вы в Главной роли! Источник: centermars.ru