🗎 [от 5000₽] — Пьер Бомарше Смех сквозь слезы, разгадка невероятной семейной тайны и будуарные интриги, вырастающие до противостояния на баррикадах, — в премьере бессмертной комедии Бомарше. Остроумный и изворотливый Фигаро, слуга графа Альмавивы, готовится к свадьбе со своей прекрасной Сюзанной. Кажется, что впереди у влюбленных — только радости любви и счастливая семейная жизнь. Но заскучавший по остроте чувств граф Альмавива не намерен нарушать сословные традиции и законы — особенно, если тщательное соблюдение этих традиций бодрит кровь и сулит удовольствия. За один безумный день героям предстоит пройти через множество испытаний, чтобы отстоять свое достоинство и получить право на любовь. Наш спектакль — это не просто комедия положений с переодеваниями и путаницей. Это дерзкий и страстный разговор о сословном обществе — вчерашнем и сегодняшнем. О том, кто на самом деле управляет миром: титулы или талант, деньги или ум. На сцене оживают социальные конфликты, заложенные великим драматургом: противостояние властной аристократии и энергии третьего сословия, попранных прав и вечного стремления человека к свободе. В этом «безумном дне» зритель увидит не просто интриги ловких слуг, но людей, бросающих вызов несправедливым законам общества. Комедия положений уступает место глубокой человеческой драме, напоминая, что за любыми сословными предрассудками стоят живые люди с их болью и радостью. Художник-постановщик Андрей Климов создает на сцене универсальное пространство, которое трансформируется из будуара графини в зал суда или прекрасный сад Альмавивы. Однако в этом водовороте альковных страстей и социальной сатиры скрыта и детективная, почти античная история. Режиссер предлагает по-новому увидеть образ Фигаро, скрывающийся за маской ловкого интригана и циника. В ролях: Степан Куликов / Илья Малаков (Фигаро), София Лопунова / Александра Кульбарисова (Сюзанна), Сергей Безруков (граф Альмавива), Наталья Шклярук / Карина Андоленко (графиня Альмавива), Олег Савостюк / Кирилл Новышев (Керубино), Леонид Громов (Бартоло), Галина Бокашевская (Марселина), Сергей Вершинин (Базиль) и др. Перевод Николая Любимова. Художественный руководитель постановки — Сергей Безруков. Режиссер-постановщик — Алла Решетникова. Художник-постановщик — Андрей Климов. Художник по свету — Евгений Виноградов. Хореограф — Анна Гилунова.

🗎 [350 ₽] — 10 октября 18:00 «Русские трагикомедии». Николай Гоголь Камерный зал Литературные концерты из цикла «Русские трагикомедии» «Гоголь и его ученики» Вечер 8 Николай Гоголь «Побасёнки» Комические отрывки из произведений «Мёртвые души» (том 2), «Коляска», «Иван Фёдорович Шпонька и его тётушка», «Повесть о том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Читает, играет, представляет, рассказывает Алексей Злаказов

🗎 [от 1200₽] — Кай, Никита и Терентий, «золотая молодежь» эпохи застоя, в своём дружеском кругу стремятся сбежать от взрослого мира. Они и сами давно стоят на пороге взросления, но никак не могут сделать шаг из детства в самостоятельную жизнь с её трудностями и ответственностью. Внезапная встреча с девушкой Нелей меняет привычный уклад их беззаботной жизни, заставляя каждого из героев по-новому взглянуть на главные жизненные ценности.

🗎 [от 1500₽] — Спектакля «Три сестры. Долой уныние» режиссёра Саши Золотовицкого по пьесе Антона Чехова. В доме Прозоровых праздник. У младшей из сестёр именины. В блестящих вечерних образах собираются гости и хозяйки дома — Ольга, Маша и Ирина. Вокруг шумно — пространство пульсирует ритмами живой музыки, доносится звон бокалов, танцы освобождают эмоции. Но праздничный шум не в силах заглушить их тихие трагедии. «Три сестры» Саши Золотовицкого балансируют между повседневной, узнаваемой реальностью и воспалённым сном — с ритуальными обрядами и метафорами болезненных иллюзий. Кажется, этих героев мы могли бы встретить на одной из вечеринок: в их образах — усталая роскошь, в интонациях — вечное ожидание подходящего момента и тоска по другой жизни. Как и у самого Чехова, здесь через иронию поднимаются экзистенциальные вопросы, а смех звучит сквозь слёзы. Саша Золотовицкий, режиссёр: «Это спектакль о запутавшихся женщинах и инфантильных, безответственных мужчинах, которые их окружают. Генерал Прозоров-старший держал семью в крепких, военных руках. Когда его не стало, сёстры оказались в абсолютной растерянности — как люди, которым дали свободу, но они не знают, что с ней делать. И рядом с ними нет ни одного порядочного мужчины, готового отвечать хотя бы за собственные слова и действия — не говоря уже о чьей-то жизни. Кто-то уходит от этого сознательно, кто-то обманывается благими намерениями, а кто-то просто плывёт по течению. Но так или иначе, они все инфантильны: много говорят, рассуждают о будущем и высоких идеалах, но как только дело доходит до реальных поступков — исчезают или находят причины ничего не делать». Премьера 7 апреля 2026 года Источник: tagankateatr.ru

🗎 [от 1000₽] — «Валенсианские безумцы» — одна из самых ранних работ испанского драматурга Лопе де Веги — дарит нам историю любви, которая балансирует на грани безумия и пылкой страсти. Сюжет, выдержанный в жанре комедии, закручен лихо: юных героев поджидают невероятные приключения, погоня и риск. Их временное убежище — больница для душевнобольных! Действие развивается стремительно и весело, а финал лёгкий, изящный с совершенно неожиданной развязкой. «Я думаю, сегодня пришло время комедии. Во все времена, и особенно в сложные, театр был и остается своеобразным психотерапевтом. А хорошая комедия — это хороший врач. Это то, что сегодня просто необходимо людям, то что помогает пережить все трудности, сохранить душевное равновесие. Смех лечит. И поэтому мы остановили свой выбор на Лопе де Вега, пожалуй, самом известном комедиографе в истории театра. Спектакль по пьесе «Валенсианские безумцы» — смесь небес и балагана, высокого и низкого, прекрасного и уродливого, чем собственно является наша жизнь. Здесь смешиваются формы и ритмы фарса, драмы, эксцентрики и фламенко. Действие спектакля разворачивается в сумасшедшем доме, что дает полную свободу для проявления чувств. Молодые восходящие звезды нашего театра азартно и весело разыграют перед зрителем картину безумной любви, которая правит миром. Любви взаимной и неразделенной, полной страсти и ревности, всевозможных интриг и недоразумений. И, конечно же, в конце зрителей ждет счастливый финал, перерастающий согласно традициям испанского театра эпохи Возрождения в отдельное действо — мохигангу, когда танцуют все», — режиссер спектакля заслуженный артист России Андрей Бадулин. Лопе де Вега Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Андрей Бадулин Сценография и костюмы — Мария Вольская Композитор — Рубен Затикян Балетмейстер — Наталья Филимонова Художник по свету — Андрей Богуславский Помощник режиссера — Лия Шкирматова Артисты: Максим Чиков, Валерий Шелофаст, Дмитрий Ломакин, Роман Богданов, Илья Баранов, Екатерина Шарыкина, Алёеа Губанова, Константин Денискин, Елена Сванидзе, Мария Шмаевич, Жанетт Гурская, Анфиса Ломакина, Сергей Иванюк, Дмитрий Карпеев, Денис Кутузов, Сергей Федюшкин, Алексей Захаров, Константин Днепровский, Роман Радов, Даниил Лугин, Даниил Штейн, Ярослав Бережнов, Кирилл Клмович, Александр Богданов.

🗎 [от 1000₽] — Авторы инсценировки Изабелла Каргинова и Георгий Дронов Режиссер: Изабелла Каргинова В ролях: Георгий Дронов и Елена Бирюкова. Спектакль «Двое и море»- это фантазия на тему пьесы Эмилио Карбальидо. В ней рассказывается о странном переплетение судеб двух заблудившихся в жизни и обстоятельствах людей. По воле их рокового стечения они встречаются и сразу вступают в жёсткий конфликт друг с другом... Но постепенно, шаг за шагом, они становятся близкими людьми, понимающими и прощающими... Возрождаясь к новой жизни, герои пьесы оставляют нас с надеждой на то, что точка возврата ещё не пройдена. И каждый из нас не одинок в своём постоянном движении к гармонии и любви... Продолжительность спектакля 1 часа 40 минут, без антракта.

🗎 [от 1500₽] — Премьера спектакля! Спектакль по мотивам произведения Н. В. Гоголя с живым музыкальным сопровождением. «Записки сумасшедшего» — это спектакль-исповедь, спектакль-погружение. Спектакль, после которого тишина в зале звучит громче аплодисментов. Где проходит грань между здравым рассудком и безумием? В этой постановке гоголевская исповедь маленького человека превращается в пронзительное сценическое путешествие внутрь человеческого сознания. «Записки сумасшедшего» — это история одиночества, боли и болезненной мечты о признании. Тонкая ирония, трагизм и абсурд переплетаются, создавая мир, в котором реальность медленно растворяется, уступая место фантазиям и страхам героя. Живое музыкальное сопровождение становится полноправным участником действия: звуки подчёркивают внутренние надломы персонажа, усиливают напряжение и ведут зрителя по зыбкой грани между смешным и пугающим. Откройте для себя Гоголя заново — остро, чувственно и современно. Актерский состав: Павел Майков, Кира Кауфман Музыкальный квартет: Виолончель — Евгения Козина / Юлия Глушицкая Скрипка — Нарада Ещенко Аккордеон — Роман Туманов Клавиши — Семен Немцев Режиссер: Сергей Аронин Композитор: Ольга Егорова

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Молодость всё простит» режиссёра Александра Карпушина по мотивам романа Алексея Иванова «Общага-на-Крови». Тихий и скромный Отличник, перешагнув порог детства, попадает в мир общежития со своими правилами и порядками. Вместе с новыми друзьями он сталкивается с испытаниями, в которых легко потерять себя и ещё легче предать другого. Смогут ли они преодолеть все трудности, обрушенные на них? А если и так, то найдётся ли в их сердцах место для прощения? Оттолкнувшись от романа Алексея Иванова, одного из самых ярких авторов современной литературы, режиссёр Александр Карпушин создаёт многослойное повествование, жанр которого определяет как «притча о блуждающих людях». Реалистичную основу романа «Общага-на-Крови» разбавляют ироничные образы в прологе и элементы кабаре в эпилоге к основному действию. Александр Карпушин, режиссёр: «Как не предать Бога и как остаться собой? Мне кажется, всем нам родители говорили, особенно тем, кто, как и я, родом из маленьких городов или сёл: выберешься из грязи, узнаешь жизнь, построишь своё будущее... какой-то побег за мечтой. И сразу возникает вопрос: а что такое грязь? Ведь пройдя весь этот путь, я имею в виду путь, пройденный героями романа, понимаешь, что, может быть, то самое настоящее, чистое и живое было там, в начале — дома. Но жизнь настигнет тебя даже там, от неё никуда не скроешься. Вопрос лишь в том, как совсем не потерять ориентир, а как его не потерять — совершенно непонятно. Потому что все мы живые люди, мы всё равно ошибаемся, что-то теряем и кого-то предаём». Премьера 10 октября 2025 года. Источник: tagankateatr.ru

🗎 [от 10000₽] — В спектакле «Обними меня» на сцене встречаются звезды популярных проектов, представляя зрителям сочетание юмора и эмоциональной глубины. История рассказывает о паре, прошедшей через годы семейной жизни…Появление нежданных гостей нарушает семейную идиллию. Неожиданный поворот событий ставит всех героев перед странным выбором… Cюжет держит зрителя в тонусе и интригует. Спектакль живой, в нем есть атмосфера, энергетика, юмор, оптимизм, настроение и непредсказуемый финал! Актеры делятся самыми искренними эмоциями, заставляя нас смеяться и плакать вместе с ними. Спектакль задевает за живое, поскольку рассказывает универсальную историю, в которой каждый может узнать себя.