🗎 [от 1000₽] — Джаз-мануш, он же gipsy jazz – так была названа европейская (изначально – французская) смесь традиционного американского джаза, фольклора цыган Европы и французской уличной музыки, одно из самых свободных направлений в джазе. Единственный постоянный элемент в мануше, его неотъемлемый атрибут – специальная акустическая мануш-гитара. Во всём прочем джипси-джаз крайне многообразен – с годами он вобрал в себя элементы академической классики, французские вальсы-мюзет, американский свинг, латиноамериканские румбу и босса-нову, современную рок-музыку, русские народные - и, разумеется, цыганские – песни. Чего в нём сегодня больше – традиции или экспериментов? Ответ на это даст квартет Лу Головиной в программе «Gypsy Jazz: от классики до современности», собравшей самые яркие композиции стиля. Из всего этого разнообразия зритель сможет выбрать, какой джаз-мануш нравится именно ему. Лидер квартета, московская джазовая гитаристка Лу Головина, ведёт активную концертную деятельность в составе известного джаз-мануш-коллектива «Django Friends», а также руководит собственными ансамблями «Touche de Manouche» и «Lu Golovina Quartet». Регулярно выступает в ведущих московских джазовых клубах. Энтузиастка цыганского джаза, Лу полагает, что эта музыка способна передать слушателю абсолютно все эмоции и чувства, не выходя за рамки своей стилистики. Вместе с лидером и фронт-леди коллектива в концерте примет участие Владислав Денисов – кларнетист-виртуоз, артист Московской филармонии им. П.И. Чайковского, лауреат всероссийских и международных конкурсов. В его резюме – опыт выступлений и сотрудничества с известными артистами, в числе которых Тото Кутуньо (Италия), группа «UB40» (Великобритания), Даниил Крамер, Сергей Жилин; он постоянный участник фестиваля «Славянский Базар», музыкант ансамбля Дмитрия Купцова, а также этно-проектов «Дуброва» и «Grand Melody Orchestra». Кларнет, на котором играет Денисов – классический инструмент для джаз-мануш; его тёплое тягучее звучание гармонично дополняет отрывистые звуки гитары. На сцену выйдут: Лу Головина (гитара), Владислав Денисов (кларнет), Александр Фомичёв (гитара), Денис Шушков (контрабас).

🗎 [от 2000₽] — Премьера программы «Сны Синатры», в которой объединятся основатель «Opera Night» Айк Григорян, звёздные солисты оперы, резидент клуба Анна Королева и джазовая ритм-секция. Выступление органично сплетает золотые джазовые стандарты и знаменитые оперные арии. В роли Френка Синатры выступит Заслуженный артист России Дмитрий Скориков. С особым интересом ожидается воплощение диалогов между оперными солистами Иваном Викуловым, Евгенией Афанасьевой и джазовыми музыкантами – Игорем Иванушкиным и Вартаном Бабаяном. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах работала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». А через год получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». С февраля 2024 года постоянно играет с ансамблем «Арсенал» Алексея Козлова. Айк Григорян – талантливый пианист, продюсер и вокальный коуч с нестандартным подходом к музыкальному искусству, руководитель проекта «Opera Night Club». Проект существует уже больше 13 лет – за это время было проведено более 250 встреч, на которых выступили свыше 1000 исполнителей. Первые несколько лет мероприятия проходили в Клубе Алексея Козлова, и в феврале проект вернулся «в родную гавань». «Opera Night» привлекает не только артистов мирового уровня, но и студентов музыкальных учреждений, позволяя им продемонстрировать свои навыки и расширить спектр впечатлений гостей – проявить себя на сцене может любой желающий. На сцену выйдут: Айк Григорян (рояль, конферанс), Анна Королева (саксофон, вокал, рояль), Дмитрий Скориков (бас), Иван Викулов (тенор), Евгения Афанасьева (меццо-сопрано), Игорь Иванушкин (контрабас), Вартан Бабаян (ударные).

🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Известный петербургский саксофонист Алексей Попов представит этим вечером свою новую программу, получившую необычное название «Круглый Кот». Попов, знакомый публике по участию в великом множестве проектов самой разной направленности (о чём подробно рассказано далее), свой путь как самостоятельного музыканта начинал именно в acid-jazz. В «Коте» он, с одной стороны, возвращается к «корням», то есть acid-jazz и фанку как его фундаменту, а с другой – пересматривает эти стили, расширяет их границы с размеренным, матёрым подходом, опираясь на годами накопленный опыт. На концерте будут исполнены авторские композиции – как уже знакомые поклонникам музыканта, так и абсолютные новинки, подготовленные специально для этой программы. Карьера рождённого в Ленинграде Алексея Попова с самого начала выходила за рамки чистого джаза, хотя его и называют одним из ведущих джазменов страны. Он, например, работал в панк-рок-группе «НОМ» – с ней он записал альбом «Во имя разума» и съездил в гастроли по Европе – и в группе «07» Натальи Платицыной. Личная же, «авторская» карьера Алексея Попова началась с acid-jazz-проекта «Flip Fantasia», основанного в 1995-м, за ним последовала группа «Doo Bop Sound», которая прогремела в России, выпустила четыре альбома, регулярно играла на значимых фестивалях в стране и за рубежом. В 2002-м Алексей создал вместе с певицей Лерой Гехнер новый проект («Lera Gehner Band»), также завоевавший огромную популярность: аранжировки группы, сделанные Поповым, услышала клубная и фестивальная аудитория нескольких стран. Ещё через год появился более мейнстримный инструментальный состав: группа «Four & More» покорила клубные сцены обеих столиц и тоже выпустила свои программы на CD и DVD. Все эти проекты широко и ярко гастролировали: их путь лежал то в легендарный швейцарский Монтрё (выступление в 2008 году было выпущено на двойном диске), то в престижные филармонические залы (в рамках программ Даниила Крамера), то в «закрытые города» на Урале, куда вёз свой эксклюзивный джазовый тур Леонид Винцкевич. И это не говоря о множестве других фестивалей – от Венгрии до Норвегии и от Эстонии до Грузии. Вне своих коллективов удачи Алексея Попова не менее убедительны: туры по России с проектом «Burrage Band» американского драммера Ронни Барраша и голландско-американским блюзовым проектом «Mama's Bad Boys», годы сотрудничества с Анатолием Кальварским в его симфо-джаз-проектах, выступления со звёздами первой величины: Рэнди Брекером и Артуро Сандовалем. А в его дискографии, помимо «обычных» альбомов (студийных, живых и сборных), есть и одна из самых оригинальных и заметных пластинок всего современного российского джаза — альбом «Красные Ритмы», в котором собранный под эту программу «Оркестр Пролетарского Джаза» играет аранжированные Алексеем песни времён Гражданской войны. Словом, если и существует некий «символ петербургского джаза», то это Алексей Попов; хотя правильнее всё-таки говорить о джазе страны в целом. На сцену выйдут: Алексей Попов (саксофон), Родион Гоборов (клавишные), Иван Норкин (бас-гитара), Ярослав Байков (ударные).

🗎 [от 1000₽] — Московский инструментальный «Секстет Юрия Пушкарёва», балансирующий на грани джаза, рока и хип-хопа официально меняет название на «Проспект Пушкарёва». Перемены отражают серьёзную внутреннюю трансформацию: в коллектив пришёл диджей Антон Иванченко, вооружившийся вертушками и синтезаторами. Решение убрать числитель символизирует и отказ от жёстких рамок: теперь музыка ансамбля не ограничивается классическим секстетным изложением. Внедрение скретча и электронных текстур добавило звуку ранее несвойственной ему остроты и урбанистичности, расширив палитру ритмических рисунков. «Моё творчество – это проекция музыкального опыта. Все, что я слушаю — рок, джаз, академика, – всё влияет на мой стиль. Я не пытаюсь соответствовать формуле джазового секстета, а пишу так, как чувствую в моменте, опираясь на интуицию и поток сознания. С приходом Антона этот поток зазвучал на частотах, которых нам раньше не хватало», говорит основатель коллектива Юрий Пушкарёв – московский барабанщик и композитор с уникальным почерком. В музыке его «Проспекта» редко слышится простая комбинация «соло и аккомпанемент»: инструменты переплетаются в полифоническое полотно, в котором важна каждая линия. Гипнотические, повторяющиеся риффы, бесконечным потоком музыкальной мысли погружающие в медитативное состояние – центральное звено таких композиций. На сцену выйдут: Анна Бёме (клавишные), Владимир Миронов (бас), Матвей Байдиков (гитара), Юрий Пушкарёв (ударные), Константин Разуваев (саксофон), Сергей Попов (труба), Антон Иванченко (электроника).

🗎 [3500 ₽] — Личная жизнь и правление последнего русского императора и его семьи всегда порождала множество слухов: о фаворитах, тайных отношениях, придворных интригах и людях, которым удавалось получить особое влияние на монарха. Но где заканчивается исторический факт и начинается легенда? На встрече Культограм мы разберём закулисную жизнь двора Николая II: -Кто действительно пользовался особой близостью к императорской семье? -Существовали ли настоящие фавориты при дворе Николая II? -Какие романы и любовные истории потрясали высший свет? -Как выглядела повседневная жизнь императорского окружения? Это будет история не только о любви и интригах, но и о людях, власти, репутации и механизмах императорского двора накануне революции 1917 года. Спикер - Дарья Ермакова - педагог, историк, публичный лектор. Стоимость: 3500 рублей. В стоимость входят: - яркий рассказ спикера; - основное блюдо; - десерт; - бокал вина или чай/кофе;

🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) В репертуаре «Залесского джаза» – авторские джазовые композиции его участников. Исполнителей этого самобытного трио объединяет легкость и виртуозность исполнения, богатая нюансировка и тонкая, воздушная ткань импровизаций. 11 февраля гости Клуба услышат произведения с только что записанного СD, который можно будет приобрести на концерте. «Залесский Джаз» – коллектив под управлением Евгения Гречищева. По результатам независимых экспертов и журналистов , пишущих о джазе, альбом группы с певицей Александрой Арбацкой «Рябь» стал лучшим в 2025 году в номинации «EP». В составе трио: Упомянутый выше Евгений Гречищев – композитор и прославленный джазовый педагог, воспитавший не одно поколение молодых талантов. Евгений – автор учебника по джазовому фортепиано, его часто можно наблюдать в жюри различных конкурсов молодых джазовых исполнителей. Владимир Голоухов – известный московский композитор, вибрафонист и перкуссионист. Сотрудничал с Рави Шанкаром, Эдисон Денисовым, Рудольфом Баумгартеном. Диски с авторской музыкой Владимира по оценке независимых журналистов, пишущих о джазе, становились лучшими в России и Европе. Денис Шушков – контрабасист, выпускник РАМ имени Гнесиных. Стажировался в США в рамках программы «Open World». Работал со многими российскими музыкантами, в их числе Георгий Гаранян, Анатолий Кролл, Владимир Данилин, Алексей Кузнецов, Юрий Маркин. В качестве сессионного музыканта сотрудничает со многими российскими и зарубежными коллективами. На сцену выйдут: Евгений Гречищев (рояль), Денис Шушков (контрабас), Владимир Голоухов (вибрафон).

🗎 [от 1500₽] — «JazzOмания» – так Мила Сваровская назвала цикл своих программ, посвященный джазу во множестве его проявлений. В проекте звучат авторские произведения Милы и её оригинальные аранжировки – джаз от хрестоматийного мейнстрима до современных грувов. Ни один концерт цикла не повторяется дважды, и сентябрьская «Джазoмания» – не исключение. В её основе – свежие треки из американского альбома певицы, записанного вместе с выдающимся пианистом и бэндлидером Эмметом Коэном (Emmet Cohen) и трубачом Бэнни Бэнаком III (Benny Benack III). Мила Сваровская – российская певица, вошедшая в лонг-лист премии «Грэмми» 2017 года в номинации лучших джазовых вокалисток, педагог, президент открытого международного вокального джазового конкурса-фестиваля «Jazz Birds», лауреат премии «Общественное признание», хэдлайнер международных джаз-проектов. Обладая уникальным бархатным тембром с ярко выраженной природой контральто, Мила исполняет как джазовый мейнстрим, так и программы латиноамериканской музыки, эстрадные произведения на самых разных языках, романсы и фолк. Музыкальными партнёрами Сваровской неоднократно были John di Martino, Benito Gonsalez, Axel Tosca Laugart, Zaccai Curtis, Mikki Hayama, Joe Magnarelli, Kim Clark, Vince Cherico, Paul Meyers, Vuyo Sotashe, Bharata Raynoshek, Yacoov Mayman, Joander Santos, Леонид Пташка, Сергей Чипенко, Джазовый оркестр Анатолия Кролла, БДО Петра Востокова, Оркестр имени Олега Лундстрема, Биг-бэнд Георгия Гараняна, Оркестр БГФ Олега Касимова, Биг-бэнд Святослава Текучёва, симфонический оркестр Ярославской филармонии п/у Мурада Анаммамедова и многие другие звёздные артисты и коллективы. Состав музыкантов, который выйдет на Главную сцену Клуба вместе с Милой Сваровской, станет известен ближе к дате события.

🗎 [от 2500₽] — Концерт в стиле Gatsby, озорное интерактивное шоу от московского проекта Postmodern Band – финалистов телешоу «Ну-ка все вместе!» на ТК «Россия 1», резидентов Клуба Алексея Козлова. В программе вечера – хиты поп-музыки, зажигательные русские и зарубежные песни в авторских джазовых аранжировках коллектива. А также интерактив с гостями: танцы и песни, конкурсы и подарки от Postmodern Band, юмористический Stand up и погружение в атмосферу праздника. Дресс-код в стиле Gatsby приветствуется! Создатели и продюсеры проекта Postmodern Band – солистки Натали Козлова, Марина Виноградова и Валерия Лебедь. В резюме прелестных фронт-леди – внушающий уважение концертный, педагогический и продюсерский опыт. В 2022-2024 гг. они расширили состав вокалистов Postmodern Band, дважды проведя большой кастинг перспективных солистов со всей России. Аккомпанирующий состав также был расширен. Как результат, в 2025 году Postmodern Band с новыми вокалистками стал финалистом телешоу «Ну-ка все вместе! Хором!», удивив всю страну не только голосами (всех солисток проекта затем пригласили на сольный сезон телепередачи, где они выступили так же прекрасно), но и уникальными многоголосными аранжировками популярных хитов. В настоящее время Postmodern Band работает и в статусе международного музыкального проекта, концертирует в разных странах мира и сотрудничает с известными артистами – как российскими, так и зарубежными . В амплуа солисток проекта Postmodern Band к публике выйдут: Вера Шимко (сопрано), Марина Виноградова (меццо-сопрано), Владислава Хомякова (альт). И вместе с ними: Родион Гоборов (фортепиано), Андрей Окладников (гитара), Тимур Некрасов (саксофон), Алексей Рыславский (контрабас), Дмитрий Власенко (барабаны).

🗎 [от 1000₽] — Группа «Белый Острог», они же «Two Siberians», они же Юрий Матвеев (гитара) и Артем Якушенко (скрипка) – уникальный инструментальный дуэт из Сибири. Проект отличается оригинальным звучанием и виртуозной экспрессией, играет мелодичную авторскую музыку, в репертуаре – несколько сотен композиций. Определить жанровую принадлежность музыки дуэта затруднительно, поэтому «Two Siberians» сформировали из множества своих произведений несколько программ в разных жанрах: это рок, world music и прогрессив-джаз. За двадцать лет существования дуэта Матвеев и Якушенко играли с огромным количеством музыкантов и коллективов самой разной стилистики, которые не нуждаются в представлениях: среди них Майкл Бреккер, Ришар Бона, Чик Кориа, Дейв Брубек, Джордж Бенсон, Дживан Гаспарян, Дайэнн Ривз, Джо Завинул, группы «Jethro Tull» и «Accept» и многие другие. Two Siberians выступали на известнейших фестивалях по всему миру — американских «Boston Tango», «Rochester International Jazz Festival», «JVC», «Saratoga Jazz Festival», немецком «Leverkusener Jazztage», норвежском «Oslo World Music Festival», российских «Нашествии», «Усадьбе Jazz», «VRox», выходили на множество престижных сцен — в этом списке Линкольн-центр, спорткомплекс «Олимпийский», Московский международный Дом музыки, Концертный зал им. Чайковского. «Я увидел выступление «Two Siberians» и был буквально потрясен. Впрочем, все, кто их слышал, испытали то же чувство!» — так о шоу «Two Siberians» отозвался продюсер Расс Тительман, лауреат «Grammy». А звёздный Майкл Бреккер, который становился обладателем этой премии пятнадцать раз, выразил свой восторг следующим образом: «Просто потрясающие! Они будто заправлены ракетным топливом!». На сцену выйдут: Юрий Матвеев (гитара, электроника) и Артём Якушенко (скрипка, электроника).