🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Музыка «Sakhra» сочетает в себе современные ритмы и яркую мелодику. Помимо классического звучания фортепианного трио в аранжировках используются новейшие электронные и известные с древних времён национальные акустические инструменты. Это разнообразие позволяет слушателю окунуться как в созерцательную, медитативную атмосферу Востока, так и в бурный, противоречивый, пульсирующий поток Западной цивилизации. Проект современной импровизационной музыки «Sakhra» образован в 2014 году композитором Евгением Абрамовым (на фото справа). В настоящее время коллектив – победитель онлайн-премии Радио Jazz 89.1FM «Все Цвета Джаза» (2025), постоянный резидент Клуба Алексея Козлова, участник международных фестивалей «Мир Сибири», «Вокруг Света», «Тримурти», «Уральская Ночь Музыки», «Big Sky», «Ural TerraJazz». «Sakhra» также является постоянным участником концертов «Джаз на воде» при поддержке Радио Джаз 89.1 FM. Группа сотрудничает с такими известными музыкантами как Антон Котиков, Игорь Иванушкин, Анна Чекасина, Вартан Бабаян, Павел Прокимов, Аркадий Шилклопер, Анна Ракита, Антон Давидянц. В 2021-ом году были записаны сразу два разностилевых альбома. Первый – «Танцующая Тишина», в стиле new age, в нём широко используются электронные грувы, инструменты и сэмплы. Второй, «Rise in Bedia» («Подъём в Бедию») скорее относится к стилю world contemporary. В 2024 году появился балладный «Невский Дождь», а в 2025 – альбом «Water World», некоторые композиции из которого ранее уже были опубликованы синглами. В составе коллектива: Евгений Абрамов (на фото справа) – выпускник Российской Академии Музыки имени Гнесиных, пианист, автор музыки для кино и театра, работавший со многими звёздами как эстрадной, так и джазовой российской сцены. Пётр Талалай – исполнитель на ударных инструментах, один из самых востребованных барабанщиков столицы как в мейнстриме, так и в новой импровизационной музыке. Богатый бэкграунд Петра и его неустанная склонность к поиску нового позволяет ему достаточно полно реализовываться в русскоязычном и международном джазовом сообществе. Михаил Шумаков (на фото слева) – саксофонист, представитель джазовой школы юга России, ученик известнейшего саксофониста Валерия Абрамова; сотрудничал с Сергеем Манукяном и Олегом Аккуратовым, солировал в оркестре Шера Остона (Москва) и «Haifa Big Band» (Израиль). Иван Башилов — известный в кругах джазовой и этнической музыки бас-гитарист, который работал с такими артистами, как Павел Чекмаковский, Битту Малик, Глеб Байша, Дмитрий Четвергов, Александр Довгополый и др. Иван регулярно выступает в Клубе Алексея Козлова в различных составах и на джем-сэшнах. На сцену выйдут: Евгений Абрамов (фортепиано, синтезаторы), Иван Башилов (бас-гитара), Михаил Шумаков (саксофон), Пётр Талалай (ударные).

🗎 [от 1000₽] — Концерт проекта известного московского пианиста, композитора и аранжировщика. Оригинальная музыка, основанная на этнических мелодиях, аутентичных и современных ритмах и сочетающая множество стилей: jazz, contemporary jazz, modal jazz, acid jazz, funk, fusion, ambient, ethno, techno. Владимир Иванов – московский пианист, композитор и аранжировщик, автор музыки к нескольким фильмам. В течение последних 30 лет был создателем и лидером проектов «Lilac Orchestra», «Modus», «Intermezzo», «ma3x» и «Ornithology», в составе которой играли Игорь Бутман, Николай Девлет-Кильдеев, Валерий Пономарев, Анатолий Герасимов, Виктор Гусейнов, Сергей Головня, Владимир Галактионов, Михаил Лисов, Дмитрий Севастьянов, Игорь Джавад-Заде и многие другие звёзды отечественного джаза. Автор музыки к фильму «Сдвиг», представленному в 2006 году на фестивале в Каннах, к лентам «Жених» и «Лесное Озеро». Музыкальные предпочтения артиста очень разнообразны (академическая классика, джаз, авангард, электронная музыка), он творит в разных стилях и направлениях, удачно их сочетает, экспериментирует, создавая более широкое музыкальное видение. В мощном актуальном составе «Ornithology»: Владимир Иванов (клавишные), Николай Девлет-Кильдеев (гитара), Сергей Головня (саксофон), Алексей Заволокин (бас-гитара), Леонид Тавровский (барабаны).

🗎 [от 1500₽] — Певица Angelique со своим ансамблем исполнит мировые хиты ямайской музыки, а также современные композиции в стилях reggae, dub и близких к ним. Аутентичный вокал, терпкое электропиано, сочный пульс контрабаса, звуковые спецэффекты и, конечно, узнаваемый ритм перкуссии: всё это — музыка проекта «Afro-Dite». За её кажущейся неторопливостью и отвлечённостью от реального мира таится мощная и мистическая энергия, готовая в любой момент вырваться наружу. Angelique — молодая вокалистка из Ямайки. Она одинаково свободно чувствует себя в разных музыкальных стилях, но особенно известна исполнением регги, музыки своей родины, а также совместными выступлениями с Дэмиеном Марли (сыном прославленного провозвестника регги Боба Марли) и Лу Грэммом (американским вокалистом, певшим долгие года в «Foreigner» и сделавшим отличную сольную карьеру). На своих концертах Анжелик и «Afro-Dite» создают тёплую атмосферу островов Карибского моря и вечерних пляжей Флориды и Калифорнии. Это редкий шанс услышать по-настоящему аутентичную регги-музыку в российской столице. На сцену выйдут: Angelique (вокал), Антон Ильин (клавишные), Михаил Данилов (перкуссия), Андрей Капустин (контрабас).

🗎 [от 2000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Концерт модного и яркого проекта, уникального как по этническому составу (в группе объединились музыканты из Камеруна, России и Замбии), так и по своей музыке. «Somewhere Music Session» предлагает свежий взгляд и на известные джазовые стандарты, и на современные хиты фанка, госпел- и соул-музыки, и на этнические композиции, большинство которых оказываются диковинной экзотикой для российской публики. Этот проект — это волшебство и страсть на языке мелодий и ритмов. Этот концерт идёт в одном отделении (без антракта). Основатель коллектива Даниэль Лепети Ондого (Daniel Lepety Ondogo) в России уже восемь с лишним лет; за это время он успел узнать российскую географию и полюбить культуру новой страны, выступил на множестве престижных джаз-фестивале, приобрёл известность в составе нескольких коллективов. В собственном же проекте Даниэль использует родной дня него материал, мелодии и ритмы Камеруна и Франции. Коллеги по коллективу добавляют в творчество «Somewhere Music Session» элементы и влияниях собственных музыкальных культур. А цельность и единение собранного им состава таковы, что группа порой выступает даже без отца-основателя, который по очевидным причинам время от времени отсутствует в Москве — и при этом любой «подменный» музыкант лишь добавляет новых специфических красок в музыку, но не меняет и не разрушает саму концепцию коллектива. Музыканты группы харизматичны, талантливы и органичны на сцене, а музыка для них — это сама жизнь. Мощный и сильный вокал, невероятные соло, от которых захватывает дух: буквально с первых нот аудитории хочется петь и танцевать вместе с артистами. Концерты «Somewhere Music Session» — это волшебство мелодий и магия ритмов, живой диалог, мощная энергия и яркие эмоции. На сцену выйдут: Mwaka (вокал; Замбия), Фёдор Герасимов (клавишные), Михаил Масленников (кахон).

🗎 [от 1000₽] — Программа «Китайский Джаз» — это проекция древней музыкальной архаики, пропущенной через философию свободной импровизации. С помощью синтеза этнических и современных инструментов она с высокой каллиграфической точностью передаёт движение энергий, игру смыслов, дуальностей и потоков. Знатоки китайской культуры, исследователи древних и современных музыкальных пластов Ян Бедерман и Бронислав Виногродский, жонглируя звуками и смыслами, увлекают свою аудиторию в трансцедентальное этно-музыкальное путешествие, полное неизвестного и волшебного, сюрпризов и спонтанных интуитивных решений. Ян Бедерман — музыкант с мировым именем, лидер интуитивного направления в музыке и театре. Мультиинструменталист, «человек-оркестр», мастер импровизации. Ян и его «Оркестр Интуитивной Музыки» дважды выступили на престижном международном фестивале независимой музыки «SXSW» в США (2008 и 2009), а в 2017-м поразили своим мастерством публику ещё одного американского форума, «JetLag». Альбом проекта «Осторожно! Двери открываются!» был признан самым интересным экспериментальным выпуском года в Европе (2007), а композиция «Inner Voice» из альбома «Light of Sirius» в 2009 году вошла в топ-1500 лучших мировых песен ежегодного хит-парада престижного музыкального журнала «Billboard». Бронислав Виногродский — специалист по Китаю, писатель и переводчик, художник, музыкант, полиглот, общественный и политический деятель. Более тридцати лет занимается изучением традиционной китайской культуры. Автор 26 книг, среди которых есть работы, основанные на переводах древнекитайских текстов (всего их переведено Брониславом более сорока), романы, сборники стихов, учебные пособия для вузов. И, при всей серьёзности академических заслуг, обладатель отменного чувства юмора. Эту программу музыканты исполняют дуэтом, используя порой самые неожиданные инструменты.

🗎 [от 1000₽] — Концерт единственного в России профессионального исполнителя на малоизвестном у нас инструменте hurdy-gurdy (хёрди-гёрди, европейская колёсная лира). Прозвучит микс этнических (болгарской, македонской, турецкой, русской, немецкой) мелодий, импровизационной музыки, авторских композиций и аранжировок. В финале выступления Андрей Виноградов исполнит известную композицию «Reverse Dance», набравшую более 10 миллионов просмотров на YouTube, ответит на ваши вопросы и расскажет о своём инструменте, созданном знаменитым европейским мастером Вольфгангом Вайзельбаумером (Wolfgang Weichselbaumer). Композитор и аранжировщик Андрей Виноградов родился в Екатеринбурге, закончил музучилище им. П.И. Чайковского (класс композиции), в 1982-м был приглашён на учебу в Российскую академию музыки им. Гнесиных (джазовое фортепиано, класс Игоря Бриля), а в 1984-м – клавишником в «Арсенал» Алексея Козлова. Андрей участвовал во многих престижных фестивалях в России и за рубежом и записал несколько альбомов. Два из них – «Russian Hurdy-Gurdy Tunes» («Русские наигрыши на колёсной лире») и «Russian Strolling Beggars Tunes» («Наигрыши русских странников») – посвящены русской колёсной лире, а другие три – «Music For Hurdy-Gurdy» («Музыка для колёсной лиры»), «Aequilibrium» («Равновесие»), «Distant Calls» («Дальние звонки») – европейской. Дело в том, что игра на европейской колёсной лире радикально отличается от игры на российской, несмотря на их внешнюю схожесть, и Андрей мастерски владеет обеими техниками. Вот уже много лет Андрей Виноградов работает над популяризацией в России европейской школы игры на хёрди-гёрди.

🗎 [от 1000₽] — Группа «Белый Острог», они же «Two Siberians», они же Юрий Матвеев (гитара) и Артем Якушенко (скрипка) – уникальный инструментальный дуэт из Сибири. Проект отличается оригинальным звучанием и виртуозной экспрессией, играет мелодичную авторскую музыку, в репертуаре – несколько сотен композиций. Определить жанровую принадлежность музыки дуэта затруднительно, поэтому «Two Siberians» сформировали из множества своих произведений несколько программ в разных жанрах: это рок, world music и прогрессив-джаз. За двадцать лет существования дуэта Матвеев и Якушенко играли с огромным количеством музыкантов и коллективов самой разной стилистики, которые не нуждаются в представлениях: среди них Майкл Бреккер, Ришар Бона, Чик Кориа, Дейв Брубек, Джордж Бенсон, Дживан Гаспарян, Дайэнн Ривз, Джо Завинул, группы «Jethro Tull» и «Accept» и многие другие. Two Siberians выступали на известнейших фестивалях по всему миру — американских «Boston Tango», «Rochester International Jazz Festival», «JVC», «Saratoga Jazz Festival», немецком «Leverkusener Jazztage», норвежском «Oslo World Music Festival», российских «Нашествии», «Усадьбе Jazz», «VRox», выходили на множество престижных сцен — в этом списке Линкольн-центр, спорткомплекс «Олимпийский», Московский международный Дом музыки, Концертный зал им. Чайковского. «Я увидел выступление «Two Siberians» и был буквально потрясен. Впрочем, все, кто их слышал, испытали то же чувство!» — так о шоу «Two Siberians» отозвался продюсер Расс Тительман, лауреат «Grammy». А звёздный Майкл Бреккер, который становился обладателем этой премии пятнадцать раз, выразил свой восторг следующим образом: «Просто потрясающие! Они будто заправлены ракетным топливом!». На сцену выйдут: Юрий Матвеев (гитара, электроника) и Артём Якушенко (скрипка, электроника).