🗎 [6000 ₽] — Зеркало Карлоса Сантоса — это полуторачасовой иммерсивный спектакль от неоднократного номинанта премии «Золотая маска» Талгата Баталова. Это путешествие на пути к себе настоящему. Это 1000 квадратных метров в самом центре Москвы в двух шагах от Пушкинской площади. Каждый спектакль играется только для 12 зрителей, которых ожидает совместный ужин с вином в финале. Променад — в переводе с французского означает «прогулка». Жанр театра-променада, в котором зритель погружается в зрелище, развивается уже более 50 лет и стал востребованным в России в последние годы. Люди могут неформально одеваться, свободно перемещаться, общаться и делиться впечатлениями от увиденного и услышанного. Ваш ориентир для прохода на спектакли «Зеркало Карлоса Сантоса», «Неодновременность», «Загадочное Исчезновение К.» : Через арку во внутренний дворик, поверните направо в сторону углового подъезда, на козырьке которого, большой красный шар, пройдя между барами заходите в проём и дойдите до лифта. Дождитесь его и поднимитесь на 3 этаж. Вы на месте.

🗎 [от 1100₽] — Как известно, в позапрошлом веке веселый жанр водевиля был наиболее любим зрителями и, вследствие этого, чаще других жанров появлялся на театральной сцене. Серьезные и просвещенные поклонники драмы и трагедии относились к водевилю несколько свысока, считая его развлечением для неприхотливого вкуса. На многие десятилетия водевиль был практически изгнан из российского театра, но сегодня Малый театр возвращает зрителям этот незаслуженно забытый жанр. Одно из лучших творений замечательного драматурга и актера Петра Каратыгина «Чудак-покойник, или таинственный ящик», написанного в 1843 году, поставил художественный руководитель театра Юрий Соломин.

🗎 [от 500₽] — Знаменитая комедия положений Карло Гольдони о проказах обаятельного и весёлого плута Труффальдино из Бергамо. Его похождения почти расстроили счастливый брак его хозяев, да и более того чуть было не стоили их жизни. Но вообще-то Труффальдино не хотел всего этого, он совсем не злой малый... всему виной двойная порция обеда, которой он соблазнился и таким образом стал слугой двух господ. Кто же знал, что его хозяева связаны общей историей, а один из них вообще переодетая в мужчину женщина! И уж извините, но Труффальдино совершенно не виноват в том, что путал вещи своих господ: во-первых, чёрт бы побрал эту современную моду, где вся одежда на одно лицо. А во-вторых, Труффальдино не умеет читать, поэтому путаницу с письмами на него не вешайте, пожалуйста. Да и вообще виноват во всём не он, а Паскуале, которого вообще-то не существует, но это мелочи жизни, о которых хозяевам знать не обязательно. Очень легкий, задорный и яркий спектакль, который совершенно точно скрасит ваш вечер и заставит на некоторое время забыть о своих повседневных заботах и проблемах, ведь у Труффальдино дела, поверьте, обстоят гораздо хуже!

🗎 [от 750₽] — Премьера: 10 октября 2023 Автор: Семен Саксеев Театральное исследование природы любви по мотивам пьесы М. Ю. Лермонтова «Маскарад» и повести А. Шницлера «Новелла о снах» С антрактом Это спектакль по лермонтовской драме в традиции предельных страстей. История о любви и ревности, о страхе больших чувств в большом городе и об отсутствии навыка к переживаниям, которые легко могут закончиться преступлением и строчкой в криминальной хронике. У режиссера Петра Шерешевского молодой Звездич шлет Нине эсэмэски и гуглит цену браслета в интернете. Вместо бала — погружение в сексуальный морок в стиле «С широко закрытыми глазами» Стэнли Кубрика. Игорь Верник в роли лермонтоведа Евгения Арбенина под прикрытием современных нравов и с дымкой цинизма прячет несовременную любовь. Главные роли блестяще исполняют Игорь Верник и Маруся Фомина. Режиссер Пётр Шерешевский: «Мы пытаемся рассмотреть драму Лермонтова «Маскарад» через сегодняшнюю оптику. Лермонтов сочинил драму в «традиции предельных страстей». Драму, которая так и не увидела сцены, и не была издана при его жизни. Хотя он много раз переписывал ее, пытаясь преодолеть цензурный запрет. Но главным в этой истории он не мог поступиться — предельно мрачным, пессимистическим взглядом на природу человека. Арбенин, главный герой этой драмы, изначально воспринимает мир как вместилище порока. Мир зол и преступен изначально, непорочная Нина — исключение из правил. Любовь к ней — способ бегства от мира, эскапизм. И ее воображаемая измена все ставит на свои места. Убивая ее, Арбенин мстит миру за его несовершенство, за его порочность. Эта пьеса — бунт против общества и мироздания. Вот почему была так возмущена цензура: в этой пьесе негде, не на чем утвердить мораль. Спустя почти двести лет после написания пьесы мы пытаемся изучать сознание современного человека. Наш Арбенин — филолог, лермонтовед. Он как будто бы предупрежден. И может на лекции бодро изложить заблуждения того, лермонтовского Арбенина. Но насколько наши знания, усвоенные уроки культуры предохраняют нас от дикости, страстей? Достаточно маленького толчка, чтобы современный человек завис на краю пропасти. А там — черная мизантропия, месть, убийство. Насколько человек культурный защищен всем опытом человеческим от дикости, от преступления? Мы сочинили оригинальную пьесу, рефлексирующую на темы лермонтовского «Маскарада». В ней сохранен достаточно большой корпус текстов Лермонтова. Но использованы тексты и мотивы других, созвучных по проблематике литературных произведений. Например «Новелла о снах» Шницлера стала второй опорой в изучении темных, потаенных сторон человеческой души». В спектакле использованы тексты Лизы Савиной Режиссёр — Пётр Шерешевский Художник — Надежда Лопардина Художник по свету — Иван Виноградов Видеохудожник — Михаил Купрыгин Композитор — Ванечка («Оркестр приватного танца») Звукорежиссёр — Маргарита Ландышева Помощник режиссёра — Ольга Рослякова Суфлёр — Елена Кондратьева Действующие лица и исполнители: Евгений Александрович Арбенин — Игорь Верник Нина Арбенина, его жена — Мария Фомина Адам Петрович Звездич — Евгений Перевалов, Сергей Беляев Инесса Викторовна Штраль, его жена — Юлия Витрук Илья Звездич, сын А.П.Звездича от первого брака — Илья Козырев Афанасий Павлович Казарин — Артём Волобуев Полицейские — Владислава Сухорукова, Никита Григорьев Игроки, гости на маскараде — Артём Панчик, Владимир Панчик, Владислава Сухорукова, Софья Шидловская, Никита Григорьев В составе исполнителей возможны изменения.

🗎 [от 800₽] — Николай Гоголь Инфернальная комедия Захватывающая мистическая комедия по мотивам пьесы Николая Гоголя. В центре сюжета — картежник высшего класса, честолюбивый авантюрист, считающий себя непобедимым. Волею судьбы он оказывается вовлеченным в азартную игру с колоссальными ставками, цена участия в которой невероятно высока. В ролях: Марк Бурлай, Ирина Гринева/Андрей Финягин, Василий Неверов/Кирилл Ковбас, Андрей Кондратьев/Александр Хотенов, Александр Семчев/Андрей Ребенков, Алёна Гончарова, Александр Груздев/Денис Лукин, Сергей Муравьев/Ирина Рудницкая, Екатерина Сахно/Виктория Кизко, Анастасия Епифанова/Софья Ковалева.

🗎 [от 4700₽] — Спектакль создан по оригинальному тексту Александра Сергеевича Пушкина «Пиковая дама». В ролях: Графиня — Дина Мирбоязова Герман — Михаил Вечикул/Константин Катюха Лиза — Дарья Супик/Светлана Анисимова Томский — Виктория Панфилова

🗎 [от 800₽] — В Год российской истории и 200-летия Победы русского народа в Отечественной войне 1812 года Московский государственный историко-этнографический театр ставит спектакль, сердцем которого будет героическая народная драма «Как француз Москву брал». Кто и как бы ни смотрел на прошлое Отечества, да вот народ наш видит историю своими глазами. И театр изначально интересует это оригинальное, ни с каким другим несравнимое видение всего жизненного порядка и уклада, И сам дух народной пьесы сродни ему, пропущен через себя, познан изнутри и прожит. В пьесе французского императора назы­вают «царь Наполеон», и ведет он себя так, что его поведение должно раздражать зрителей: он честолюбив и даже бестол­ков. Потемкин, будучи пленником Напо­леона, остается верен государю Александ­ру I и не хочет быть изменником. Наполе­он решает его казнить. честный и благородный герой сталкивается с жесто­ким и бестолковым властителем. Народная драма «Как француз Москву брал», наполненная боевым духом и искрометным, беспощадным народным юмором, особенно часто игралась в солдатской среде. Вот и по замыслу постановщика «сию героическую пиесу» разыграют и представят сами герои Отечественной войны 1812 года, ветераны и инвалиды, призреваемые в стенах Измайловской Николаевской военной богадельни! Это они были среди тех своих собратьев, кто услышал пламенное обращение М.И. Кутузова: «Храбрые и победоносные войска! Наконец вы на границах империи, каждый из вас спаситель Отечества. Россия приветствует вас сим именем». Так что у зрителей есть редкая возможность встретиться лицом к лицу с участниками той самой что ни на есть народной битвы с лихим французом, услышать живые воспоминания ее участников и редкие народные песни той героической эпохи.

🗎 [от 1000₽] — «Идеальный муж» — это замечательная комедия известного писателя и драматурга Оскара Уайльда. В спектакле невероятно остроумные и ироничные диалоги, пронизанные тонким английским юмором. Этот спектакль не только позволит зрителю весело отдохнуть и получить заряд позитивных эмоций, но и поможет задуматься над важными вопросами. Возможно ли найти идеальные отношения? Способны ли мы принять и простить любимому человеку его слабости и несовершенства? Билеты можно купить без паспорта! В спектакле заняты: Дмитрий Миллер / Кирилл Гребенщиков / Юрий Батурин / Александр Пашков / Олег Масленников-Войтов / Никита Зверев Наталия Антонова / Анна Чурина / Юлия Такшина / Виктория Полторак / Валентина Абрамова Влад Канопка / Дмитрий Белоцерковский / Александр Бобров / Семен Лопатин Виктория Тарасова / Екатерина Вуличенко / Валентина Абрамова / Маргарита Радциг Сергей Дорогов / Сергей Барышев / Святослав Ещенко / Сергей Стёпин / Евгений Воскресенский / Юрий Внуков / Сергей Варчук Ольга Веникова / Галина Безрук / Виктория Шашкова / Валерия Бурдужа Наталья Хорохорина / Ольга Науменко / Ольга Кирсанова-Миропольская / Маргарита Радциг / Нина Персиянинова

🗎 [от 2500₽] — В основе спектакля – одноименная повесть Виктора Астафьева, который прошел всю Великую Отечественную войну простым солдатом. Главным героем спектакля становится сам писатель. Из настоящего он вглядывается в прошлое, в себя – молодого, веселого солдата. Заново проживает свою первую юношескую влюбленность, первое ранение, первую потерю, первого убитого немца. История солдата Вити – это история о «другой войне», не той лакированной, героической, которую мы привыкли видеть в красивых советских фильмах. Ведь на войне не только воевали, но и жили: влюблялись, дружили, ненавидели. Но именно из этих будней, из боли, грязи и бесчисленных потерь рождалась наша Победа. Спектакль вошел в l ong list 2017 Национальной премии «Золотая маска» Приз за «Лучшую мужскую роль» II Северного театрального фестиваля (Сыктывкар, 2016) Премия в номинации «Театральное искусство» Министерства обороны России за значительный вклад в развитие культуры в Вооруженных Силах РФ, за воплощение образа писателя Виктора Петровича Астафьева (Москва, 2018) Приз за «Лучшую мужскую роль» VI Международного театрального фестиваля «У Троицы» (Сергиев Посад, 2019). Спектакль может сопровождаться тифлокомментированием. Обращаем ваше внимание, что вход в зрительный зал после третьего звонка строго запрещен. Просим рассчитывать время прибытия в театр не позднее 15 минут до начала мероприятия.

🗎 [от 1700₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.» Разоблачение века в театре «Маска» в МДМ! Грандиозная премьера сезона! Сногсшибательная музыкально-детективная комедия от создателей мюзиклов «Ничего не бойся, я с тобой», «Призрак Оперы», Mamma Mia! и комедии «Шоу пошло не так». Знаменитый сюжет о Шерлоке Холмсе в исполнении артистов лучших театров Москвы и музыкальной банды «Союз рыжих» станет для вас полной неожиданностью. Не пропустите самое веселое театральное событие года! Билет можно купить без паспорта. Исключение: паспорт необходим для покупки билета на мероприятие по Пушкинской карте

🗎 [от 1000₽] — Смешная, добрая история о любви, когда кажется, что всем не до смеха. Да-да, именно так, ведь наша жизнь полна неожиданностей. То, что вчера казалось фантастическим и невозможным, сегодня становится неизбежным и обыденным. А спасательным кругом в водовороте жизненных коллизий становятся чувство юмора и желание помочь ближнему. Ну и, конечно же, как поется в известной песне, «любовь от себя никого не отпустит». Ведь для этого прекрасного чувства не существует никаких преград! Вместе с героями мюзикла зрители пройдут путь навстречу счастью, наполненный множеством событий, прекрасной музыкой, оригинальными ариями, дуэтами и веселыми шутками.

🗎 [от 500₽] — Пьеса Юрия Еремина по мотивам романа М.Ю. Лермонтова. Юрий Еремин, один из лучших интерпретаторов классики на российской сцене, взяв за основу постановки главы из первой и второй частей романа «Герой нашего времени» («Бэла», «Максим Максимыч», «Фаталист» и «Княжна Мери»), создал яркий, сюжетно-увлекательный спектакль, в котором есть место динамичному развитию сюжета, серьезным размышлениям о природе становления юной души и противоречивости характера неординарной личности – Григория Александровича Печорина, не идеализируя его, не оправдывая его дурных поступков, но и не отказывая ему в благородстве и привлекательности. Спектакль Еремина «Герой нашего времени» – это не только история скептика и романтика Печорина, это еще и рассказ о гордости, отваге, мужской чести и человеческом достоинстве, дающий срез жизни российского общества начала девятнадцатого века.

🗎 [от 1600₽] — Режиссер: Елена Смышляева Шестеро подруг. Когда-то они учились в одном колледже и с тех пор дружат. По-разному сложились их судьбы, да и они сами все такие разные характеры и типажи Они съезжаются с разных концов города на вечеринку в центр Манхэттена, чтобы поделиться друг с другом последними сплетнями и новостями, рассказать о своих взлетах и падениях! Они так давно дружат, что для них нет запретных тем, они должны обсудить всё и всех, особенно отношения с противоположным полом. Они вдохновляют, они восхищают, обескураживают, влюбляют, интригуют, переполняют всеми эмоциями, сходят с ума, плачут и смеются, и, конечно же, любят! Они такие разные, но они вместе, и в каждой из них мы готовы узнать себя!

🗎 [от 800₽] — С одним антрактом Автор пьесы: Альдо Николаи. Режиссер: Ирина Лычагина. Актерский состав: Дмитрий Миллер / Денис Матросов, Елена Бирюкова / Карина Мишулина, Олег Штефанко / Александр Носик. Сюжет: Случайная встреча Бруно с молодой женщиной с библейским именем Ева перевернула всю его жизнь. Герой пройдет по всем кругам ада — через пляж и травматологическую клинику, тюрьму и сумасшедший дом. И всё это из-за очаровательной блондинки, которая решила убить своего мужа.

🗎 [от 7500₽] — Это смешной интерактивный иммерсивный спектакль-страшилка, где вы сможете вдоволь посмеяться. Перформанс по мотивам повести Н. В. Гоголя, где полно чудовищ, веселых казаков и много магии. Здесь Вы не только зритель, но и участник всего происходящего. Будьте осторожны, перформанс проходит в зловещем полумраке старинного особняка... Вам предстоит пережить три страшные ночи вместе с главным героем. Спектакль идет в сопровождении живых музыкальных инструментов. Актёры спектакля — удивительные рассказчики, смешивающие ужасное, смешное и каждый раз по-новому цепляющие зрителя, вовлекая его в иммерсивное приключение. В стоимость билета входит: Приветственный фуршет с легкими закусками и бокалом игристого в усадьбе 19 века Шувалова. Иммерсивный спектакль с участием гостей зала.

🗎 [от 500₽] — Он и Она. Их конфликт постоянен, как сама жизнь. И что бы ни происходило за пределами их дома, сегодня, как и вчера, как и много лет подряд, они спорят из-за черепахи и улитки, выясняя, кто из них прав. Предмет спора может выглядеть странным, но вдруг оказывается, что «театр абсурда» Эжена Ионеско абсурден не более, чем реальная жизнь. Режиссёр Вера Камышникова: «Самые близкие люди не могут остановить конфликт и договориться, безжалостно разрушая отношения друг с другом. В этой борьбе, в этом апокалипсисе, в этой внутренней разрухе, которая происходит не где-нибудь, а в человеческих головах, герои оказываются выброшенными на обочину жизни. Человеческой природе свойственно всегда искать выход, какую-то надежду, возможность что-то изменить. Но трагичность, ужас и острота жанра у Ионеско — именно в отсутствии у героев этого желания, в невозможности этот выход найти. Он и Она проживают всю гамму чувств от рождения до смерти, от безумия до апатии, от ненависти и агрессии до бессилия и отчаяния. Здесь всё это спрессовано в невероятный острый клубок, удивительно узнаваемый, страшный и условный».