🗎 [от 2000₽] — Шоу с говорящим названием «Я буду петь тебе как Фрэнк» — это роскошный коктейль из легендарной музыки и утончённого мужского юмора в исполнении композитора и певца Дмитрия Носкова. В течение вечера вас ожидает погружение в атмосферу американского «высшего света» середины XX столетия. Для вас исполнят самые популярные, а также редко исполняемые хиты Фрэнка Синатры, по оригинальным партитурам. Невероятно близко к оригиналу, и внешне, и на слух. Музыкальная программа является практически полной копией мирового турне Фрэнка Синатры 1962 года. Солист шоу Дмитрий Носков не уступит Фрэнку и в прекрасном чувстве юмора, готовьтесь общаться, смеяться и наслаждаться! Дмитрий Носков — известный кинокомпозитор, автор музыки к нескольким десяткам наиболее заметных отечественных фильмов («Салют — 7», «Притяжение», «Любовь — морковь» и т.д.). Долгое время он работал как аранжировщик для многих российских звезд поп-музыки (в том числе А.Малинин, К.Орбакайте, Н.Басков, Л.Гурченко и др.), и в таких проектах как «Народный артист 1 и 2» на телеканале РТР, «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады», «Сан-Ремо в Москве». Одна из его авторских композиций оформляла заставку конкурса «Евровидение-2009» в Москве. Дмитрий с успехом выступает в джазовых клубах Москвы, Санкт-Петербурга, филармониях России. Участник фестивалей Джаз в саду Эрмитаж, Jazzman 2018 (Санкт —Петербург), Vr Jazz Fest (Москва) и др.

🗎 [от 1000₽] — Известный петербургский саксофонист Алексей Попов представит этим вечером свою новую программу, получившую необычное название «Круглый Кот». Попов, знакомый публике по участию в великом множестве проектов самой разной направленности (о чём подробно рассказано далее), свой путь как самостоятельного музыканта начинал именно в acid-jazz. В «Коте» он, с одной стороны, возвращается к «корням» – acid-jazz и фанку как его фундаменту, а с другой – уже с более размеренным, матёрым подходом пересматривает эти стили, опираясь на накопленный опыт и расширяя их привычные границы. На концерте будут исполнены авторские композиции – как уже знакомые поклонникам музыканта, так и абсолютные новинки, подготовленные специально для этой программы. Карьера рождённого в Ленинграде Алексея Попова с самого начала выходила за рамки чистого джаза, хотя его и называют одним из ведущих джазменов страны. Он, например, работал в панк-рок-группе «НОМ» – с ней он записал альбом «Во имя разума» и съездил в гастроли по Европе – и в группе «07» Натальи Платицыной. Личная же, «авторская» карьера Алексея Попова началась с acid-jazz-проекта «Flip Fantasia», основанного в 1995-м, за ним последовала группа «Doo Bop Sound», которая прогремела в России, выпустила четыре альбома, регулярно играла на значимых фестивалях в стране и за рубежом. В 2002-м Алексей создал вместе с певицей Лерой Гехнер новый проект («Lera Gehner Band»), также завоевавший огромную популярность: аранжировки группы, сделанные Поповым, услышала клубная и фестивальная аудитория нескольких стран. Ещё через год появился более мейнстримный инструментальный состав: группа «Four & More» покорила клубные сцены обеих столиц и тоже выпустила свои программы на CD и DVD. Все эти проекты широко и ярко гастролировали: их путь лежал то в легендарный швейцарский Монтрё (выступление в 2008 году было выпущено на двойном диске), то в престижные филармонические залы (в рамках программ Даниила Крамера), то в «закрытые города» на Урале, куда вёз свой эксклюзивный джазовый тур Леонид Винцкевич. И это не говоря о множестве других фестивалей – от Венгрии до Норвегии и от Эстонии до Грузии. Вне своих коллективов удачи Алексея Попова не менее убедительны: туры по России с проектом «Burrage Band» американского драммера Ронни Барраша и голландско-американским блюзовым проектом «Mama's Bad Boys», годы сотрудничества с Анатолием Кальварским в его симфо-джаз-проектах, выступления со звёздами первой величины: Рэнди Брекером и Артуро Сандовалем. А в его дискографии, помимо «обычных» альбомов (студийных, живых и сборных), есть и одна из самых оригинальных и заметных пластинок всего современного российского джаза — альбом «Красные Ритмы», в котором собранный под эту программу «Оркестр Пролетарского Джаза» играет аранжированные Алексеем песни времён Гражданской войны. Словом, если и существует некий «символ петербургского джаза», то это Алексей Попов; хотя правильнее всё-таки говорить о джазе страны в целом. На сцену выйдут: Алексей Попов (саксофон), Родион Гоборов (клавишные), Иван Норкин (бас-гитара), Алексей Шихов (ударные).

🗎 [от 800₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Данис Щербаков — настоящий маэстро в области игры на акустической гитаре, виртуоз, аранжировщик и композитор. Его музыкальный путь охватывает эклектичную смесь жанров, которые он органично вплетает в свои композиции и аранжировки, создавая самобытный стиль игры. В программе концерта прозвучат авторские композиции Даниса Щербакова, исполненные в дуэте с гитаристом Юрием Мягковым. Цыганский джаз, блюз, кантри и ирландская музыка, представленные в оригинальном видении исполнителей – неповторимое шоу, демонстрирующее мастерство гитаристов. В области игры на акустической гитаре в технике fingerstyle Данис Щербаков является одним из ярчайших российских исполнителей. Эта техника дает ему широкий диапазон выразительных возможностей, позволяя заменить полноценный ансамбль проникновенным резонансом одной гитары. Выпускник престижной Казанской государственной консерватории, он не только виртуозно владеет инструментом, но и делится своим опытом через преподавание. Помимо выступлений, Данис входит в состав судейской коллегии многочисленных всероссийских и международных музыкальных конкурсов, способствуя признанию и поощрению начинающих талантов. В 2013 году он выпустил свой дебютный сольный альбом «Вниз по реке», продемонстрировав настоящее композиторское мастерство. Неизменное стремление обучать и воспитывать новое поколение музыкантов отражает преданность Даниса искусству. Юрий Мягков – блюз-музыкант, основатель и лидер проекта «VivaAcoustica». Юрий окончил эстрадное отделение Московского Государственного Института Культуры по классу гитары. Он работал с Ириной Отиевой, Ириной Аллегровой, Валерией, сотрудничал с музыкантами Оркестра им. Олега Лундстрема и многими другими исполнителями. В качестве сессионного музыканта Мягков участвовал в концертах двукратного номинанта на премию «Грэмми», американской саксофонистки Минди Эбейр и группы «Transatlantic».

🗎 [от 2000₽] — Музыка без границ: от яростного фьюжна до искренней лирики. Проект, хорошо знакомый постоянным гостям Клуба как «Valeriy Stepanov Fusion Project», сегодня логично концентрируется вокруг имени своего создателя и идеолога. Выступления под именем Валерия Степанова — это знак творческой зрелости и абсолютной свободы артиста, чья многогранная музыка находит отклик в сердцах поклонников по всему миру. Его концерты — живое воплощение непредсказуемости. На сцене может произойти абсолютно всё: от мощного драйва до тихой исповеди. Программа объединяет разные грани его таланта: • Интеллектуальный фьюжн: Валерий обладает редким даром — сложнейшие ритмические структуры и размеры он преподносит настолько естественно и легко, что для слушателя они звучат так же просто и качово, как привычные «четыре четверти». • Новое прочтение классики: авторские версии песен Виктора Резникова, хитов Леонида Агутина и многих других. Особое место в творчестве Валерия занимает сотрудничество с Ларисой Долиной: он выступил не просто исполнителем, а тонким архитектором звука — аранжировщиком и музыкальным продюсером её ремейков, вдохнув в легендарные песни новую жизнь. • Космическая лирика: сольные моменты за роялем, дополненные аутентичным звучанием синтезаторов рубежа 80-х и 90-х. Эти интимные звуковые ландшафты переносят слушателя к просторам родного для Валерия Иркутска и Байкала. В таких гармониях живет его огромная любовь к корням и напоминание о том, как важно помнить, откуда ты родом. Приходите, чтобы услышать музыку, которая не подчиняется правилам, но подчиняет себе эмоции. Имя на афише — это гарантия честного и глубокого разговора со слушателем. Валерий Степанов — музыкант мирового масштаба, чьё мастерство признано далеко за пределами России. Еще в 14 лет, слушая сочинения юного музыканта, великий Мстислав Ростропович отметил, что его игра напоминает манеру легендарного джазмена Эрролла Гарнера. Спустя годы это преемство подтвердилось на сцене Московской Филармонии в спонтанной импровизации с самим Чиком Кориа — моменте абсолютного творческого единения, который возможен только между музыкантами одного уровня. Сегодня в портфолио Валерия работа с такими звездами, как барабанщик Принса Крис Коулмен, саксофонист Эрик Мариенталь и многими другими именами современной джазовой сцены, что делает каждое его выступление событием мирового класса. На сцену выйдут: Валерий Степанов (клавишные, вокал), Владислав Савенков (гитара), Альберт Степанов (бас-гитара), Евгений Полехин (клавишные), Станислав Нойфельд (ударные).